liudmila_leto все записи автора

И вновь, друзья мои, я приглашаю вас в филармонию на замечательный концерт оркестра под управление маэстро Юрия Темирканова.
Программа концерта просто сказочная!Море удовольствия!
 

I отделение:
А.Хачатурян. (с 12.30)
«Спартак»(фрагменты музыки балета )
Вариации Эгины и вакханалия
Адажио Спартака и Фригии
Сцена и танец с кроталами
Танец гадитанских дев и победа Спартака

«Гаянэ» (фрагменты музыки балета )(с 34.00)
Пробуждение и танец Айши
Танец девушек
Колыбельная
Танец молодых курдов
Лезгинка

c 53.00 антракт

II отделение:
С.Рахманинов. (с 1.20.30)
Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром, соч. 43
Солист — Вадим Руденко


М.Равель. (с 1.52.40)
«Дафнис и Хлоя», сюита №2 из балета, соч. 57b
Рассвет
Пантомима
Общий танец

Зал, где ныне располагается Филармония имени Д. Д. Шостаковича, был построен в 1839 году архитектором П.Жако (фасад спроектировал К.Росси) для Дворянского собрания Петербурга.

Первоклассный по акустике зал, вмещающий более 1500 человек, с конца 1840-х годов стал центром музыкальной жизни Петербурга. Здесь выступали известные музыканты ХIX века: Ф.Лист, Г.Берлиоз, Р.Вагнер, Г.Малер, А. Рубинштейн, К.Шуман, П.Виардо, П.Сарасате и многие другие. Здесь же впервые прозвучали многие сочинения классиков русской музыки Бородина, Мусоргского, Чайковского, Римского-Корсакова, Глазунова...

12 июня 1921 года состоялось торжественное открытие Петроградской филармонии. Симфоническим концертом дирижировал первый директор филармонии Э. Купер - талантливый дирижер и отличный организатор. Программа концерта была посвящена творчеству П. И. Чайковского. В короткое время Филармония развернула многостороннюю концертную, музыкально-лекционную и издательскую деятельность, чему способствовало наличие фундаментальной библиотеки. Основным исполнительским коллективом стал симфонический оркестр Филармонии (ныне Заслуженный коллектив России). В течение полувека (1938-1988) этим оркестром руководил выдающийся отечественный дирижер Е.А.Мравинский, с 1988 г. художественным руководителем и главным дирижером оркестра является один из самых известных и ярких современных дирижеров Ю.Х.Темирканов.

---

---

На сегодняшний день Юрий Хатуевич Темирканов один из лучших дирижеров мира. На западе его давно называют «русским Тосканини» и охотно приглашают на гастроли. А у нас в России метко сказал о Темирканове поэт Андрей Вознесенский: «термоядерный дирижер». И действительно, энергии «русского Тосканини» можно только позавидовать. Кроме того, о силе его таланта, о смелости его фантазии, о его обаянии и остроумии ходят легенды. Маленькое эссе о Темирканове Ростропович назвал словами «Душевный, легкий, замечательный». А Евгений Колобов, шутя, сказал, однажды, что когда на сцену выходит такой человек, то кажется, что он может вообще не дирижировать – ведь его окружает особая аура, которая сама по себе оказывает магнетическое воздействие на зал. «Если бы я не стал музыкантом, то сделался бы художником», - заметил однажды Юрий Хатуевич. В детстве он хорошо рисовал, и до сих пор иногда с удовольствием просматривает старые рисунки, любит запах масляных красок… От детских увлечений рисованием осталась не только любовь к живописи, но, по-видимому, и особый, свойственный именно художникам взгляд на мир. Говорят, что Темирканов умеет видеть ту музыку, которой он дирижирует. Может быть, именно поэтому в молодости ему хотелось ставить оперы, – примерно десять лет он был дирижером и художественным руководителем Мариинского театра. Темирканова иногда ругали за режиссуру. Колобов однажды признался, что ему хотелось бы закрыть занавес в «Евгении Онегине» и слушать только оркестр – ведь настоящая режиссура Темирканова именно там. В то же время именно благодаря Темирканову театр со временем вышел на мировую арену. По словам музыковеда Михаила Бялика, абрис прожитых Темиркановым лет очень четок и образует простую двухчастную форму. Первые полжизни – подготовка к главному делу. Вторая половина – служение ему. Грань между этими «разделами» ясная, она словно подчеркнута: в 1966 году Темирканов получил Первую премию на Всесоюзном конкурсе дирижеров. Юрий Хатуевич родился и вырос недалеко от Нальчика, по национальности он кабардинец. По его словам до семи лет он, скорее всего, вообще не видел ни одного музыкального инструмента. А потом в Нальчик приехал педагог-скрипач Валерий Дашков. «Как-то он пригласил нас с братом к себе, - рассказывает дирижер, - и спросил, хотим ли мы учиться музыке. А на Кавказе просто не принято отвечать старшему – не хочу!». Так началась пора стремительных успехов. После окончания школы в Нальчике – поступление в Ленинградскую консерваторию, победа на дирижерском конкурсе… А затем – работа в Мариинском театре и в оркестре Санкт-Петербургской филармонии. Театр поднимается до уровня мирового. Оркестру присваивают звание Заслуженного коллектива республики. Уловить темиркановский стиль дирижирования непросто. Говорят, что у него своя манера для каждой партитуры. Но насмешлив маэстро или трагичен – жест его всегда красив, точен, понятен. Однажды Темирканов сравнил дирижерскую жестикуляцию с языком глухонемых: ведь дирижер так же, как и они, все объясняет «на пальцах»! Что же он любит объяснять? Когда он возглавил оркестр в Санкт-Петербурге, говорили, что наступил «репертуарный взрыв»: афиши запестрели множеством незнакомых публике сочинений. Однако не исчез и знакомый «старый» репертуар. Вскоре стало понятно: у этого дирижера нет постоянных предпочтений. Есть только одна особенность: все, что он играет, оказывается актуальным и интересным.
 

---

---

Участвует в концерте Вадим Леонидович Руденко — пианист яркого романтического дарования, виртуоз, тяготеющий к крупным полотнам.Ученик таких корифеев российской фортепианной школы, как Анна Артоболевская, Вадим Суханов, Дмитрий Башкиров, Сергей Доренский в настоящее время известен, без преувеличения, во всем мире.
Его выступления проходят в Европе, США, Канаде и странах Юго-Восточной Азии. Он играет на таких престижных сценах, как Большой зал Московской консерватории, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, залы Берлинской и Кёльнской филармоний, зал Миланской консерватории имени Джузеппе Верди, Сантори-холл в Токио, Национальная музыкальная аудитория в Мадриде, Концертный зал в Осаке, Дворец изящных искусств в Брюсселе, Консертгебау в Амстердаме, Гаво в Париже, Рудольфинум в Праге, Моцартеум в Зальцбурге, Муниципальный театр в Рио-де-Жанейро, Геркулес-холл в Мюнхене, Театр Шатле в Париже, Тонхалле в Цюрихе.
Помимо концертной деятельности пианист дает мастер-классы в Бельгии, Голландии, Франции, Бразилии, Японии.
 

---

---

Сейчас Большой зал Петербургской филармонии - один из лучших концертных залов Европы. Выступать в нем считается почетным и престижным. Многое изменилось в концертной жизни зала, иные имена украшают его афиши, но, как и прежде, он является, по словам знаменитого литературоведа и артиста Ираклия Андроникова, "одним из лучших мест на земле."

источник

источник