"...В ту же минуту в сердцевине цветка что-то щелкнуло, и он раскрылся. Это был в самом деле большой тюльпан, но в чашечке его сидела живая девочка. Она была маленькая-маленькая, всего в дюйм ростом. Поэтому ее так и прозвали - Дюймовочка..." 

 Колокольчик "Италия"

В основном это севрские чашечки из музея Виктории и Альберта. Росписи на некоторых- настоящие сюжетные миниатюры, маленькие картины. 

Tasse, gobelet litron, 2nd sizeObject:CupPlace of origin:France (made)Date:1786 (made)Artist/Maker:Sèvres porcelain factory (manufacturer)

Tasse 'A.B.'Object:CupPlace of origin:France (made)Date:1828 (made) 1836 (decorated)Artist/Maker:Sèvres porcelain factory (manufacturer)

Как вы думаете, что это?.... 

Лондонская шоколадная фабрика Candy House с 1970 года производит деликатесные кондитерские изделия “для гурманов”.

Последняя новинка бренда — драже и леденцы Candy House в подарочной фарфоровой упаковке   -  в роскошном ларце или фарфоровой “сумочке” )))

Сразу захотелось такое чудо! Сначала съесть его содержимое, а потом...догадались?...Да! Запрятать туда все имеющиеся в доме конфеты и печенюшки!!!

 

Венский фарфор Augarten

История венского фарфора началась в 1718 году, когда, всего через восемь лет после того, как «белое золото» было изобретено Йоганном Фридрихом Беттгером в 1709 году, открылась Венская фарфоровая мануфактура.

С тех пор Венская фарфоровая мануфактура получила всемирную известность.
25 мая 1718 года Император Карл VI подписал указ, дарующий «особые привилегии» Клаудиусу Инноцентусу дю Паркье (Claudius Innocentus du Parquier) и исключительное право на изготовление фарфора в землях Австрийской Короны.

Фарфор для Императорского двора и придворных изготавливался в районе, в котором сейчас находится венская улица Porzellangasse. В наши дни этот период изготовления фарфора в стиле позднего барокко называется «Период дю Паркье».

Скандинавский стиль отличается натуральностью, прохладной сдержанностью, простотой, но при этом элегантностью. В нем преимущественно преобладают светлые тона, натуральные свежие оттенки: снежно-зеленоватые, сероватые, морской волны, снежно-серебряные, белоснежные, бирюзовые, небесно-голубые, прозрачно-синие и бежевые.  

Французская фабрика Gien  производит столовые сервизы ручной работы с пасторальными мотивами: «De Paris à Giverny», «Passiflore» и «Voyage en France». Новые серии созданы в лучших традициях марки, их отличают – яркие краски, изящные формы, нежный романтичный рисунок.  
Серия «De Paris à Giverny» тонко передает колорит Франции и создает впечатление, что это не фарфор, а полотна, написанные на пленере. Некоторым коллекция напоминает картины Клода Моне, которые он когда-то писал в окрестностях Парижа.

 Клод   Моне  .....

Венгерский фарфор Herend уже более полутора столетий популярен у ценителей красоты без материальных трудностей. Первым титулованным клиентом небольшой фарфоровой мануфактуры, основанной в 1826 году в Венгрии в деревеньке Херенд, стал сам император Австро-Венгрии Франц Иосиф. 

В 1851 году сервиз с бабочками и китайскими пионами заказала английская королева Виктория, слывшая знатоком фарфора и взыскательным коллекционером. Сервиз Херенд Виктория приобрел такую славу, что стал носить имя великой королевы, ознаменовавшей собой целую эпоху. 

В то же время магнатом Ротшильдом был заказан сервиз с птицами. В росписи нашла отражение старинная венгерская легенда об ожерелье, потерянном баронессой Ротшильд в саду своей венской резиденции и найденном веселыми пташками.

Благодаря разнообразию своих декоров и высокому мастерству ручной росписи мануфактура стала ведущим поставщиком продукции для ценителей искусства. Австро-венгерский император пожаловал Херенд титул «Поставщика императорского и королевского дворов», столь желанный среди промышленников и торговцев конца XIX века.

Многие декоры Херенд были выполнены для известных аристократических семейств Европы и носят их имена. Это - Батяни, Гумбольд, Эстерхази, Аппони. Среди знаменитых клиентов Херенд императоры России Александр II и Николай II, немецкий император Вильгельм I, король Англии Эдуард VII. 
Сервизы Херенд Ротшильд и Херенд Виктория можно заказать и сегодня, и тем самым, пополнить своими именами список почитателей марки, в котором числятся король Таиланда, император Японии, султан Брунея, султан Омана, семья Кеннеди, губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер. 
 
Тот самый сервиз "Виктория"

Коллекцию DL в честь Дали создала компания Rudolf Kämpf. Она стала очередным шедевром марки.  Авторы уверяют, что если внимательно присмотреться, то в формах коллекции можно увидеть общее между изделиями и картиной художника вдохновение на создание коллекции черпали в сюрреалистическом творчестве «Лебеди, отраженные в слонах». Основу новой серии DL от Dali составляют скрытые смыслы, контуры предметов и необычайные метаморфозы. Кажется, что чашка сделана не из фарфора, а из листа драгоценного металла и потом смята. Это иллюзия, которую создает декор коллекции – фарфор декорирован матовым золотом 24 карата. Серия соединила две модные сегодня тенденции – «золото» и «мятая форма». 

Картина Сальвадора Дали, "Лебеди, отраженные в слонах"

Друзья и постоянные читатели уже знают мою страсть к колокольчикам, фарфору, цветам и чаю!

Вот в этом посте я решила соединить четыре  в одном! Надеюсь, я еще не надоела вам с этой темой......))))) 

 Эти цветы никогда не завянут, их создала не природа, а человеческие руки, но вопреки предубеждениям они все-таки живые.

Живые, потому что в каждый из них вложена душа, а цветы сделанные с душой, даже фарфоровые, останутся всегда живыми. 

 Вербилки из один крупнейших фарфоровых центров русской культуры. До сегодняшнего времени местные жители берегут неповторимые фарфоровые изделия, а мастера сохраняют прекрасные традиции, передавая из поколения в поколение мастерство, бережное отношение к драгоценному материалу, любовь к природе, которая и дала возможность родиться и расцвести уникальному производству. Фабрика была основана обрусевшим английским купцом - ФРАНЦЕМ ЯКОВЛЕВИЧЕМ ГАРДНЕРОМ в 1766 (по другим источникам 1754) году.

Известная российская марка выпустила новые чайные пары с восточными мотивами. Названия тоже символичные «Шахерезада» и «Жасмин» – ассоциируются с церемониальным чаепитием, восточными сладостями, сказками и роковыми красавицами. Мастера «Фарфора Вербилок», видимо вдохновленные загадочными историями самой известной сказочницы – Шахерезады, старшей дочери царского визиря, создали прекрасный чайный дуэт, который назвали ее именем. Чашка и блюдце сделаны из тонкого фарфора, Восточный шарм им придают изящная форма, белоснежно-бирюзовая гамма и платиновые цветочные узоры.
«Жасмин» – еще одна загадочная история от мастеров марки «Фарфор Вербилок» для ценителей красивого фарфора. Ее главная героиня - восточная красавица из сказки про Аладина и волшебную лампу, дочь султана «Жасмин». Поэтому и чай из такой чайной пары рекомендуется пить зеленый с цветами жасмина. Ведь на Востоке это не только женское имя, но и цветок, который считается символом страстной любви.

 

 Существуют многочисленные способы украшения и декорирования фарфора.
Французское ателье Лор Селиньяк выбрало самый благородный из них: ручная роспись с использованием рельефных техник и 24-каратного золота. 
Лампы, вазы, шкатулки, коробочки, посуда, чернильницы и копилки, пасхальные яйца из лиможского фарфора расписываются ландышами (кстати, во Франции считается, что этот нежный цветок приносит счастье), бабочками, цветами, экзотическими птицами и прочими прекрасными сюжетами, имеют свой номер и обязательную подпись автора.

Шкатулки из лиможского фарфора ручная роспись от Лор Селиньяк
 

Пост Колокольчики Елены Зотовой - шедевры!!! вызвал огромный восторг моих друзей и читателей! И я решила, что просто не имею права не познакомить вас  с художницей Еленой Зотовой и другими ее прекрасными работами!

Елена Зотова родилась и работает в Москве. В 1986 году окончила Московскую Школу Художественных Ремесел (МШХР). В 1992 году окончила художественно-графический факультет Московского Государственного Открытого Педагогического Университета им. Шолохова (МГОПУ). С 1994 года член Творческого Союза Художников России. 
Постоянный участник отечественных и зарубежных выставок. Работы находятся во многих музеях и частных коллекциях в России и других странах.
Как художник-керамист Елена начала работать с 1987 года, в дальнейшем стала заниматься фарфором. За 15 лет работы с этим технологически сложным, но прекрасным материалом, у неё выработался свой оригинальный стиль лепки и росписи, яркий и самобытный, легко узнаваемый коллекционерами.

Работы Зотовой Елены обладают легкостью восприятия, восхищают и трогают за душу своим милым обаянием. Любая из её работ становится достойным украшением коллекции, будь то миниатюрный колокольчик или чашечка.

А теперь Чайные пары от Елены Зотовой!