Дети и флейта.



Хендрик Тербрюгген Мальчик играющий на флейте 1621 г.


ЕЩЕ 34 КАРТИНЫ

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
...
Часть 5 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ФЛЕЙТА № 5)
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

Вернисаж для флейты в сопровождении женской поэзии



Евгений Монахов Мелодия

О флейте

Скромна, изящна, невесома,
Но лишь услышишь первый звук,
Наполненный любви истомой,
И всё меняется вокруг.
Как будто с голубиной стаей
Паришь свободно в небесах,
Летишь, несбыточно мечтая,
С улыбкой лёгкой на устах.
Вот голос флейты тише, глуше...
И слышно лишь биенье крыл...
Её чарующую душу
Недаром Моцарт полюбил.

Евгения Таранова


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 27 КАРТИН.

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
...
Часть 4 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ФЛЕЙТА № 4)
Часть 5 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ФЛЕЙТА № 5)
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

Флейта

Тот, кто играет базарной толпе -
Флейты поклонник и повелитель,
В уличный сумрак вплетающий свет
Незамечаемой чистоты.
Веришь ли, неоднозначен припев,
Тонких мелодий серебряных нитей,
Жизнь не разделишь на да или нет
Знаешь ли ты.

Пой, флейта пой,
Работай себе на ужин.
С трудом нагибаясь, старушка кладет монету.
Восторг немой,
Он так же тобой заслужен.
Возьми, улыбаясь, если вынесешь это.

Права на стон и сочувствие нет.
Что же, старушка! Не все толстосумы.
Кто за работу подкинет смех,
Кто раскошелится - Боже мой!
Так уж устроен наш белый свет,
Что не прокормят заветные думы.
Улица - твой каждодневный успех,
Заговор твой.

Пой, флейта, пой,
На сцене куда как проще -
Души приходят за пищей иного свойства.
Кормишь - собой
И вроде не кажешься тощим…

Тот, кто играет базарной толпе,
Флейты поклонник и повелитель,
Не замечая прохожих, врет,
Мол, до других ему дела нет.
Он выплетает новый припев
Тонких мелодий серебряных нитей.
Если услышите - флейта поет,
Не жалейте монет!

Барановская Е.



Якоб Йорданс Странствующие Музыканты

А чтобы вам было не так скучно рассматривать картинки, я помещаю в галерее классических картин информацию еще о нескольких видах флейты. Приятного просмотра!


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 15 КАРТИН

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
Часть 3 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 81 - ФЛЕЙТА № 3)
Часть 4 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ФЛЕЙТА № 4)
Часть 5 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ФЛЕЙТА № 5)
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

Сегодня поговорим о русских разновидностях флейты.

Рожок - русский двуствольный духовой инструмент, род продольной флейты.Первые письменные свидетельства о рожке появляются только во второй половине XVIII в. в описаниях музыкальных инструментов Тучкова, Штелина и Гасри. В них рожок предстаёт как широко распространённый, исконно русский инструмент: «Орудие это едва ли не самими русскими изобретённое».



Звук рожка, по словам Штелина очень сильный и пронзительный, используется пастухами не только в работе, но и «в кабаках для веселения», и «в лодке для сопровождения пения гребцов». Впервые подробно рожок исследован Н. Приваловым, затем продолжили изучение традиций Б. Смирнов, К. Бромлей. Не исключено, что название «рожок» закрепилось за инструментом в более позднее время, и что в ранних письменных источниках он скрыт под названием «труба».


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
Часть 3 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 81 - ФЛЕЙТА № 3)
Часть 4 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ФЛЕЙТА № 4)
Часть 5 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ФЛЕЙТА № 5)
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

Флейты Востока

Ди (笛, 笛子,от старокитайского хэнчуй, хэнди — поперечная флейта) — старинный китайский духовой инструмент, поперечная флейта с 6 игровыми отверстиями.



В большинстве случаев ствол ди изготавливается из бамбука или тростника, но встречаются ди, выполненные из других пород дерева и даже из камня, чаще всего нефрита. Вблизи закрытого конца ствола находится отверстие для вдувания воздуха, рядом с ним — отверстие, прикрытое тончайшей тростниковой или камышовой плёнкой; 4 дополнительных отверстия, расположенных около открытого конца ствола, служат для подстройки. Ствол флейты обычно перевязывается нитяными кольцами, покрытыми чёрным лаком. Способ игры такой же, как и на поперечной флейте.



Кунде Ванг Женщина с флейтой


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 17 КАРТИН

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
Часть 3 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 81 - ФЛЕЙТА № 3)
Часть 4 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ФЛЕЙТА № 4)
Часть 5 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ФЛЕЙТА № 5)
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

История флейты в живописи

Самое раннее изображение поперечной флейты было найдено на этруском рельефе, который датируется ста или двухстами годами до нашей эры. В то время поперечную флейту держали в левую сторону, лишь иллюстрация к стихотворению XI века нашей эры, впервые изображает манеру держать инструмент в правую сторону.
Первые археологические находки поперечных флейт Окцидента относятся к XII—XIV векам нашей эры. Одно из самых ранних изображений того времени содержится в энциклопедии Hortus Deliciarum. Кроме одной вышеупомянутой иллюстрации XI века, все средневековые европейские и азиатские изображения показывают исполнителей, держащих поперечную флейту в левую сторону, в то время, как античные европейские изображения показывают флейтистов, держащих инструмент в правую сторону. Поэтому предполагают, что поперечная флейта в Европе временно вышла из употребления, а затем вернулась туда из Азии через Византийскую империю
В средние века поперечная флейта состояла из одной части, иногда из двух у «басовых» флейт.
Инструмент имел цилиндрическую форму и имел 6 отверстий одинакового диаметра.



Illustration from Cantigas de Santa Maria


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 КАРТИН

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
Часть 3 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 81 - ФЛЕЙТА № 3)
Часть 4 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ФЛЕЙТА № 4)
...
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

Продольная флейта (Египетский Аргуль)

Флейта — духовой музыкальный инструмент из группы деревяных (поскольку первоначально эти инструменты изготавливались из дерева). В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха об грань, вместо использования язычка. Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом.
Древнейшей формой флейты, по-видимому, является свисток. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.

Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке. Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания.

Поперечная флейта (часто просто флейта; итал. flauto из лат. flatus — «ветер, дуновение»; фр. flûte, англ. flute, нем. Flöte) — деревянный духовой музыкальный инструмент сопранового регистра с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад. В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом. Высота звука на флейте меняется путём передувания (извлечения губами гармонических созвуков), а также путём открывания и закрывания клапанами отверстий.



Поперечная флейта

Но начнем с истоков.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 23 КАРТИНЫ

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ФЛЕЙТА № 1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ФЛЕЙТА № 2)
Часть 3 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 81 - ФЛЕЙТА № 3)
...
Часть 6 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 84 - ФЛЕЙТА № 6)
Часть 7 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - ФЛЕЙТА № 7)
Часть 8 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФЛЕЙТА № 8 )

В 1521 году Андреа дель Сарто вновь приступил к работе над фресками для монастыря Скальцо, написав удивительную по драматизму и композиционной ясности фреску «Танец Саломеи».



Андреа дель Сарто Танец Саломеи

Рядом с «Танцем» художник изобразил сюжетно связанное с ним «Усекновение главы Иоанна Предтечи», а также «Подношение главы». Таким образом, к 1523 году основной «корпус» фресок был завершен.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 21 КАРТИНА

Жизнь художника постепенно обустраивалась. Он уже зарабатывал достаточно, чтобы оказывать помощь своей семье и самому не прозябать в нужде. Со всем тем, скупым и корыстным он не был, умея довольствоваться малым. Вазари особо подчеркивает, что мастер никогда не завышал цены на свои работы. Более того, «брал очень мало за свои труды», стараясь не для денег, а для чести.
Такое, сравнительно беззаботное, существование продолжалось до тех пор, пока живописец не влюбился в Лукрецию дель Феде.



Андреа дель Сатро Portrait of the Artist & his Wife Lucrezia del Fede. 1515-20 г.г.
(странно, что этот диптих датирован 1515 годом, ведь Андреа познакомился с Лукрецией позже. Единственное объяснение - Андреа в 1515 году начал писать свой портрет)

В тот первый день весны 1517 года Андреа весело шагал по кривым улочкам Флоренции – ему удалось купить целый рулон отличного холста. Андреа едва успел остановиться, какая-то хозяйка выплеснула ведро помоев с верхнего этажа, едва не окатив его. В этот момент рядом открылась дверь и высокая стройная женщина улыбнулась ему. Сйчас она окажется в этой зловонной луже! Андреа вздохнул и бросил под ноги красавице свой новый холст.
На следующий день он узнал, что женщина – молодая вдова. Муж-старик наградил ее дочкой и ушел в мир иной, не оставив семье почти ничего.

В этом же году Андреа дель Сарто женился на Лукреции.
Женившись, Андреа сделался (по мнению Вазари) форменным подкаблучником. Мало того, что почти всякий женский образ писал он после женитьбы со своей супруги, но еще и трудился не покладая кисти, чтобы удовлетворять любую ее прихоть.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН

Андреа дель Сарто
Andrea del Sarto
Настоящее имя – Андреа д’Аньоло ди Франческо ди Лука ди Паоло дель Мильоре Ваннукки
Andrea d'Agnolo di Francesco di Luca di Paolo del Migliore Vannucchi

16 июля 1486, Флоренция – 22 января 1531, там же



Андреа дель Сатро Автопортрет Галерея Уффицы, Флоренция

Итальянский художник флорентийской школы.
Андреа родился в семье портного. Его называли «дель Сарто» по ремеслу его отца («sarto» по-итальянски — портной). Точную дату рождения живописца исследователи определить не смогли, поскольку не сохранилось ни записи о его крещении, ни каких-либо других документов, связанных с его младенчеством, считают даже, что художник родился не в 1486, а 1487 году.
Детство Андреа проходило так же, как и детство других детей ремесленников. Довольно рано, по-видимому, уже в семилетнем возрасте, его отдали в ученики к ювелиру, в чьей мастерской он пробыл около трех лет. К этому моменту и для родителей, и для учителя мальчика стали очевидны его художественные способности, и он поступил под опеку малоизвестного живописца Джан Бариле. Через некоторое время мы уже обнаруживаем его в мастерской одного из лучших мастеров Флоренции — Пьеро ди Козимо.
Как долго наш герой состоял в учениках Пьеро ди Козимо — неизвестно.
Джорджо Вазари отмечает, что учитель очень любил его за его талант и работоспособность. Следовательно, отпускать его от себя слишком скоро он бы не захотел.

В какой-то момент Андреа сам захотел покинуть Пьеро ди Козимо и намерение свое озвучил некоему юному художнику Франчабиджо, вместе с которым они проводили свое свободное время в Папской зале, перерисовывая картоны Микеланджело и Леонардо да Винчи.
«И вот когда они на этой почве подружились, Андреа как-то сказал Франче, что терпеть чудачества совсем одряхлевшего Пьеро ему уже невмочь, и что он поэтому хочет завести себе отдельную мастерскую. Франча, который был вынужден поступить подобным же образом, так как его учитель Мариотто Альбертинелли к тому времени уже бросил живопись, услыхав решение своего товарища Андреа, сказал, что и ему нужна мастерская, и что поселиться им вместе было бы на пользу и тому, и другому».

Теперь познакомимся со вторым героем рассказа.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 КАРТИН

В середине лета садоводы пожинают плоды своих трудов - приступают к сбору урожая. В июне-июле созревают ягоды земляники, малины, смородины и крыжовника.



Ole Henrik Olrik Sisters Gathering Raspberries And Roses, Summer 1875-1876 г.г.


ЕЩЕ 12 КАРТИН

Серия сообщений "Сбор урожая":
Часть 1 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 1 - ЯБЛОЧНОЕ РАЗНООБРАЗИЕ)
Часть 2 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 2 - ФРУКТОВЫЙ ВЕРНИСАЖ)
Часть 3 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 3 - СЛАДКАЯ ТЫ МОЯ, ЯГОДКА-МАЛИНКА!))
Часть 4 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 4 - СОБИРАЛА Я В ЛЕСУ ЯГОДУ-МАЛИНУ...))
Часть 5 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 5 - ЯБЛОНИ, ЯБЛОКИ, ЯБЛОЧКИ)
...
Часть 45 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 45 - ОРЕХОВЫЙ & ХЛЕБНЫЙ СПАС.)
Часть 46 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 46 - КОНСЕРВАЦИЯ НА ЗИМУ.)
Часть 47 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 47 - ТЫКВЫ, КОТЫ, ХЭЛЛОУИН.)

***
Кто выйдет поутру? Кто спелый плод подметит!
Как тесно яблоки висят!
Как бы сквозь них, блаженно солнце светит,
стекая в сад.

И, сонный, сладостный, в аллеях лепет слышен:
то словно каплет на песок
тяжелых груш, пурпурных поздних вишен
пахучий сок.

На выгнутых стволах цветные тени тают,
на листьях солнечный отлив...
Деревья спят, и осы не слетают
с лиловых слив.

Кто выйдет ввечеру? Кто плод поднимет спелый?
Кто вертограда господин?
В тени аллей, один, лилейно-белый,
живет павлин.

Набоков Владимир
1922 г.



Франсуа Буше Пейзаж с собирательницами вишен. 1768 г. Кенвуд Хаус, Лондон


ЕЩЕ 29 КАРТИН

Серия сообщений "Сбор урожая":
Часть 1 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 1 - ЯБЛОЧНОЕ РАЗНООБРАЗИЕ)
Часть 2 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 2 - ФРУКТОВЫЙ ВЕРНИСАЖ)
Часть 3 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 3 - СЛАДКАЯ ТЫ МОЯ, ЯГОДКА-МАЛИНКА!))
Часть 4 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 4 - СОБИРАЛА Я В ЛЕСУ ЯГОДУ-МАЛИНУ...))
...
Часть 45 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 45 - ОРЕХОВЫЙ & ХЛЕБНЫЙ СПАС.)
Часть 46 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 46 - КОНСЕРВАЦИЯ НА ЗИМУ.)
Часть 47 - СБОР УРОЖАЯ (ЧАСТЬ 47 - ТЫКВЫ, КОТЫ, ХЭЛЛОУИН.)

Огромное спасибо NADYNROM, что «подсадила» меня своим постом на этого художника.
Хотя о Колльере я знал, любовался его Леди Годивой, Жрицей Бахуса (он же Вакх, а еще встречал даже Диониса), его картины встречаются в моих тематических подборках. Но подробно не было времени познакомиться ближе. И вот час настал!
Я собрал некоторые его работы, которых нет в посте у Надежды, но поскольку вы знаете, что я, говоря о художнике, не люблю просто выставлять его картины, я собрал из разных иностранных источников его биографию, надеясь узнать побольше подробностей из жизни художника. Увы, мой рассказ на 80 процентов повторяет рассказ Надежды, но я решил его все-таки вставить, как связующее звено представляемых репродукций. Будем считать этот пост продолжением замечательного материала NADYNROM.

Джон Мелер Колльер
John Maler Collier

27 января 1850 - 11 апреля 1934



Джон Колльер 1907 г. Автопортрет Галерея Уффицы
Джон Колльер фото

Английский художник и иллюстратор, семьей и друзьями называемый «Джеком». Он рисовал в стиле прерафаэлитов и считался выдающимся портретистом своего поколения.

Семья Колльер была одной из успешных и талантливых семей.
Его дед, Джон Колльер, был крупным буржуа, квакером и членом парламента.
Его отец, сэр Роберт Перрье Колльер, адвокат и член парламента, в течение многих лет был Генеральным прокурором и судьей Тайного совета, он получил титул первого лорда Монксвелл.
Старший брат Джона Колльера, второй лорд Монксвелл, был заместителем государственного секретаря военного министерства и председателем правления Лондонского Совета графства.
Сам Джон являлся членом Королевского Общества британских художников.

Колльер получил образование в Итонском колледже и университете Гейдельберга. Затем Джон брал уроки живописи у Лоуренса Альма-Тадемы. После чего окончил Школу искусств Слейда в Лондоне, в мастерской Эдварда Пойнтера. Позже Джон учился в Париже у Жана-Поля Лоуренса, и в Мюнхене, но при этом его помнят, только как ученика Альма-Тадемы.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 18 КАРТИН.

Сенокос

И вот уж время. Сенокос.
У мужиков и баб - заботы.
Трава звенит от тонких кос
И спины мокнут от работы.

Я бросил город. Тоже здесь.
Кряхтя, с крепчайшего похмелья
Чуть свет, с росой, встаёт мой тесть,
Впитавший старые поверья.

С календаря все десять дней
Не отрываются листочки.
«Страда для нас всего важней», -
Глаголит дед на тёплой кочке.

На небе - тучи. Мы спешим
Все травы уложить в стожки.
А завтра снова ворошить
За ночь подмокшие валки.

Пьянит в сарае сенный дух,
И я, упав на стог спиной,
Лежу и слышу, как петух
Кричит о чём-то за стеной.

Мычит корова – сена просит.
Встаю, с охапкой к ней бегу...
И снова город, смог и осень...
Я тем живу, что берегу.

Валерий Демидов



Венецианов Алексей Гаврилович Сенокос


ЕЩЕ 12 КАРТИН

Серия сообщений "Стог сена":
Часть 1 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - СТОГ И КОПНА - В ЧЕМ РАЗНИЦА?)
Часть 2 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - СЕРИЯ "СТОГА" КЛОДА МОНЕ)
Часть 3 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - ЖИВОПИСЬ ХХ ВЕКА)
Часть 4 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 4 - ОТ ВЕНЕЦИАНОВА К БРАТЬЯМ-ПОЛЯКАМ)
Часть 5 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 5 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 6 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 6 - СТОГА МАРТИНА ДЖОНСОНА ХЕДА)
...
Часть 13 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 13 - ПОЛЬСКИЕ СТОГА. ЖИВОПИСЬ ТАДЕУША ГАЗДЫ.)
Часть 14 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 14 - ПОРА СЕНОКОСА. НОВЫЙ ВЕРНИСАЖ.)
Часть 15 - СТОГ СЕНА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - ПЕЙЗАЖИ СО СТОГАМИ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)