Американский художник Jim Warren Джим Уоррен (англ. Jim Warren, р. 1949) – современный американский художник-самоучка, работающий в жанре сюрреализм. Джим Уоррен родился 24 ноября 1949 года в г. Лонг-Бич (Калифорния, США). По словам самого художника, рисовать он начал в возрасте 2-ух лет и в той или иной степени занимался живописью вплоть до окончания школы. Никакого специализированного образования Уоррен не получал и потому сам он себя называет самоучкой. Кроме того, вопреки расхожему мнению, Уоррен обычно пишет маслом, не используя аэрограф. Творчество Джима Уоррена считается примером коммерчески-ориентированного искусства. Разумеется, подобное утверждение может быть применено ко многим представителям арт-мира, но в данном случае сам автор в ряде интервью утверждал, что еще в 18 лет решил стать либо богатым, либо известным и с этой целью избрал для себя профессию художника. Джим Уоррен — американский художник-иллюстратор коммерческого толка. Работает в направлении сюрреализма. Наряду с работами позитивного, жизнеутверждающего содержания создал ряд специфических, некоммерческих картин, выражающих страшные фантазии, изображающих деформации человеческого тела.

Серия сообщений "Живопись-необ5,фантазии,":

Часть 1 - Художник рисующий призраков.Charles L.PeХterson
Часть 2 - Художник рисующий призраков.Charles L.Peterson.«Призраки прошлого» на картинах Чарльза Петерсона-2.
...
Часть 43 - Воплощая сны в реальность. И вот работы художника Караша Йонуца.
Часть 44 - Творчество художницы Lucy Grossmith
Часть 45 - Американский художник Jim Warren
Часть 46 - Художник Евгений Кузнецов (Evgeny Kuznetsov)

Только бы не забыть,
Не растерять в быту,
Способность вот так любить
И веру в свою мечту.
Только бы продолжать
В будущее смотреть,
Памяти не давать
Смыслами завладеть.
Лишь бы сегодня жить,
Лишь бы не жить вчера!
Только "я есть" говорить,
И никогда - "была"...

Прошу тебя, пожалуйста, продлись
Волшебное, прекрасное мгновение,
И пусть моя придуманная жизнь
Всегда живет в моих стихотворениях.
Я вовсе не хочу прощаться с ней,
Здесь я пишу стихи, живу, мечтаю,
А, чтоб не плыть в реальности теней,
Я про реальность просто забываю.
Мои подруги – ночь и тишина,
Цветные сны и звездное сияние,
И даже одинокая Луна
Тревожит волшебством очарования.
Не оставляй меня средь суеты,
В реальности несбывшихся желаний,
Живи в моей придуманной любви
И в радости придуманных признаний.

Ты одела чёрные чулки
Крутишься у зеркала с утра,
Небо обретает уголки
                  Прошивает летняя жара.                  

Мне занятно на тебя смотреть
Ведь чулки не прячут красоту,
Бабочка посмевшая лететь
                   Бьётся по оконному стеклу.                   
Чёрные чулки и ничего
Не пойму зачем тебе они,
Ты вдыхаешь грудью глубоко
                   Словно предлагаешь обними.                   
В зеркале ты всяка хороша
Бёдра отзываются игрой,
Я встаю чтобы вернуть тебя
                     На кровать налитою мечтой.                    
На столе остатки от вина,
Над столом забытые часы,
Между нами кажется она
Тихая мелодия любви.

Сквозь пальцы время как песок,
Не удержать, что сердцу мило.
Вмиг увядает и цветок,
Каким бы ни был он красивым.
Зачем даровано понять,
Что время сердца скоротечно,
Что все придётся потерять,
Что ничего в судьбе не вечно?!
Но может так заведено,
Приняв в душе любовь и веру,
Нам лишь мгновение дано
Познать всему простую меру!
Познать себя в своих грехах
И научиться жить без фальши!
Всё мимолетное в руках
Не унести с собою дальше!

Алексей Антонов

Творчество современного художника Авана Славинского

Современный российский художник, член Союза художников России. Родился: 26 апреля 1968 г. (53 года), Санкт-Петербург, СССР. Он появился на свет в городе на Неве в семье теснейшим образом связанной с искусством, ибо отец его был довольно известным художником-баталистом, а мама – искусствоведом.

Ивана Славинского в разные периоды его творчества приписывали то к реалистам, то к постмодернистам, то к сюрреалистам.

Соединив на холсте эти разные манеры живописи, Славинский создал свой стиль, свой художественный почерк.
 

Картины этого мастера настолько заряжены каким-то мощным и в то же время изящным энергетическим зарядом, что мгновенно притягивают, как магнитом, человека имевшего неосторожность бросить на них взгляд.О роскошном искусстве одного из самых дорогих современных русских художников Ивана Славинского

1.

Бразильский художник Пауло Кабрал (Paulo Cabral) родился в городе Сан-Паулу в 1976 г.  Начал рисовать ещё в детстве, но активно развивать свои художественные способности стал лишь  с 14 лет. После окончания общеобразовательной школы  изучал дизайн и иллюстрацию в колледже "Escola Panamericana de Artes", основной упор делая на фигуративной живописи и, особенно, на художественном ню.

   Работал как иллюстратор для различных изданий, оформляя книги, чаще всего, поэтическую литературу. В 1995 году начал посещать курсы масляной живописи и изучать работы великих мастеров: Микеланджело, да Винчи, Караваджо, Рембрандта, Энгра и Сальвадора Дали.

Находясь под их влиянием, Пауло смог сформировать собственное мнение о реалистической живописи,  разработать свой стиль, достигнув таким образом более высокого уровня развития своего мастерства.

...Волшебный сон - земное путешествие,
Волшебный сон - заставит вас летать,
Он сказкой озарит, небесной песнею,
Волшебным сном нельзя пренебрегать.

Пусть снятся новые воздушные  миры
И снятся яркие пейзажные картины,
Хранит нам подсознанье те дары,
В сплетениях волшебной паутины...

Правильная музыка™ - Random Photo Gallеry