В 1982 году Организация Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры ЮНЕСКО приняла решение установить Международный день танца. Выбрали дату – 29 апреля. Почему именно эту? 29 апреля 1727 года родился французский хореограф, реформатор и теоретик балета Жан Жорж Новер.Его называют «отцом современного балета». Считается, что именно он сделал балет самостоятельным видом сценического искусства. Сейчас трудно представить время, когда балет был «несамостоятельным».
продолжение

 

«Безделушки» (фр.: Les Petits riens) — одноактный балет; автор либретто и балетмейстер Ж.-Ж. Новерр(1727—1810); композитор В.-А.Моцарт. Первая постановка: 11 июня 1778 г. в Париже в Королевской академии музыки («Гранд-Опера») Это единственный балет Моцарта, других балетов он не сочинял. Это и понятно: балет в его современной терминологии только зарождался, а «родителем» его считается выдающийся французский хореограф Жан Жорж Новерр .
Сюжет балета «Безделушки» был прост, хотя и затейлив. Все действо состояло из трех небольших сцен-миниатюр.Первая сцена: пастушки ловят Купидона сетью и заключают в клетку.Вторая сцена: игра в жмурки.Третья сцена: Купидон заставляет двух пастушек ревновать третью, переодетую пастушком. Пастушок раскрывает свой секрет, слегка обнажая грудь.Заканчивалось представление разнообразными фигурами.

 В настоящее время в городах Европы и нашей страны стал проявляться интерес к искусству эпохи барокко, особенно к танцам и музыке. Существуют ансамбли, которые занимаются изучением танцев. Они не только танцуют, но и изучают историю, пытаются прочувствовать образ мыслей и чувств человека того времени. В некоторых городах Европы, да и в нашей стране проходят фестивали и балы искусства Барокко. Здесь создаются чарующие образы минувших веков в современном культурном пространстве, приобщаясь и приобщая окружающих к богатой культуре прошлого через музыку и танец. В программе бала танцы, которые мы возможно никогда и нигде не видели, но они сейчас распространены в Европе. Это и известный менуэт, гавот, романтичная сарабанда, английские контрдансы, мазурки, польки, захватывающая кадриль и конечно же король -венский вальс. Кроме того, на бал все приходят в красивых исторических костюмах. Многие девушки мечтают одеть такое платье и здесь представляется для них замечательная возможность.

Со дня смерти Антонина Дворжака минуло более 100 лет. Однако музыка его не потеряла своей свежести и силы воздействия, продолжая волновать и радовать сердца исполнителей и слушателей. Он пишет музыку, от которой веет ароматом лугов и гор, морей и лесов. Она утешает вас, а не печалит. Прекрасно его произведение" Мелодия".На эту музыку был поставлен танец знаменитым хореографом Асафом Мессерером . Его исполнили известные артисты балета Надежда Павлова и Вячеслав Гордеев.

Менуэт — старинный народный французский грациозный танец, названный так вследствие своих мелких па. Произошёл от медленного народного хороводного танца провинции Пуату. С середины XVII века — бальный. С XVII века широко распространился по всей Европе.

Первоначально галантный (придворный) менуэт исполнялся одной парой. Движения менуэта были построены в основном на поклонах и реверансах, что создавало не столько впечатления танца, сколько «приглашения к танцу» или прелюдии. На протяжении XVIII века, с развитием галантного стиля и в целом эпохи Барокко, менуэт постепенно развивался, ускорялся его темп, усложнялись движения и па, в итоге поздний бальный менуэт приобрёл яркие черты жеманности и изысканности. Он стал исполняться уже не одной, а несколькими парами На сцене, в оперно-балетных спектаклях Рамо, менуэт развился до виртуозной формы, приобрёл жанровую характерность, сюжетную конкретность и даже появилось несколько его разновидностей.
Музыка первых «композиторских» менуэтов принадлежит Жану Батисту Люлли. При Людовике XIV менуэт был излюбленным придворным танцем.
Из Франции вместе с модой на всё французское менуэт постепенно перешёл в другие страны; в России появился в царствование Петра Великого и исполнялся на балах вплоть до 30-х годов XIX века.

Танец Менуэт. Абсолютный Слух

Я приглашаю Вас на менуэт.
Вы так обворожительны, графиня
Звучит призывно пенье  клавесина,
И скрипок упоительный квартет.

Содержание всех трех балетов Чайковского «Лебединого озера», «Спящей красавицы» и «Щелкунчика» связано с фантастическим миром. Чайковский предпочитал в балете сказочность, а в опере изображение подлинной жизни. Но все же реальный и сказочно- фантастический мир во всех балетах композитора сплетаются так, как они соединяются для каждого слушателя в сказке. Феерическое, волшебное балетное действие не противоречит таинственным, прекрасным, воздушно- невесомым, но простым и очень человечным образам, созданным гением Чайковского. В этом сообщении хочу предложить послушать музыку танцев из этих балетов.



 
 

Ничем кроме танца не выразить мысль
и музыки мало и слов
Лишь только танцовщик уносится ввысь,
Зал тоже к полёту готов.

Наверное, свыше был послан балет –
Гармония небом дана!
Прекрасное тело, чарующий свет
И музыка, мысли полна!
 

Испанский танец из балета "Лебединое озеро"

Польки Иоганна Штрауса
 

Иоганн Штраус вошел в мировую историю музыки как  "король вальсов" но он писал и другую музыку: оперетты, марши, польки.

Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального.

Темпераментный танец оценили и композиторы-классики: Бедржих Сметана, Антонин Дворжак, Иоганн Штраус-отец и Иоганн Штраус-сын и другие. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки. Томные дамы из высшего света наконец-то смогли проявить свой темперамент в веселом и озорном танце. Вскоре полька стала жанром в танцевальной музыке. И.Штраус сделал с танцевальной музыкой то, что позднее Гершвин с джазом: поднял до симфонических вершин. Творениями Штрауса восхищались самые разные композиторы, от Оффенбаха до Вагнера, от Легара до Чайковского.

 

Полька "На охоте"

Быстро, быстрее, еще быстрее – это главный принцип исполнения тарантеллы. Неистовый темп танца заставляет исполнителя выкладываться полностью, вовлекая в действо все новых и новых танцоров

     Тарантелла – это танец, появившийся на свет в 15-м столетии на юге Италии. Его название, по одной из версий, происходит от названия ядовитого паука тарантула. По другой версии, танец получил свое название от итальянского города Таранто, где, как считают, и появилась тарантелла.

Полонезы в танцах и музыке

Возникший в Польше около 15 века ,полонез был исключительно свадебным танцем. Затем несколько видоизменившись стал народным .К концу 16 века произошло первое знакомство с полонезом в Западной Европе, а  в 17 веке он стал популярен  и во всей  Европе. В России этот танец был известен еще в допетровские времена.С середины правления Екатерины 2 популярность танца увеличивается, он получает повсеместное распространение и становится как торжественный танец- шествие в умеренном темпе. Как правило исполнялся в начале балов, подчеркивая торжественный возвышенный характер праздника.

В 18- 19 веках полонез стал существовать и в музыке, как музыкальная форма и тоже получил широкое распространение. Образцы полонеза встречаются в сюитах Баха, Генделя, в произведениях Моцарта, Бетховена и других композиторов. Широкое развитие этот музыкальный жанр получил в творчестве Ф. Шопена. Писали полонезы  Огинский, Венявский   и другие композиторы .Использовали его в своих произведениях Чайковский, Глинка. 

В этом сообщении представлены одни из лучших полонезов -  полонезы Огинского, Чайковского, Венявского и  Глинки. 

Чайковский. Полонез из балета "Лебединое озеро"