-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в teanu_ramy

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 13.03.2010
Записей:
Комментариев:
Написано: 656





художник Пётр Фролов

Среда, 02 Марта 2011 г. 08:18 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Петр Фролов

Художник Петр Фролов родился в 1974 году в Ленинграде. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге и Франции.
С пятилетнего возраста посещал художественную школу при Государственном музее «Эрмитаж». Учился в лицее при Академии художеств им. И. Е. Репина. Изучал книжную графику и иллюстрацию в Ленинградском высшем художественно-промышленном институте им. В. И. Мухиной, а также изучал основы оформления сценических декораций в Театральном институте. Брал уроки живописи у Валентины Герасимовой. Член Союза Художников России. С 1997 года регулярно работает и выставляется во Франции. С 2007 года активно выставляется в Москве. В 1999 году участвовал в выставке Art Expo (Барселона, Испания), в 2001 году выставлялся на Весеннем салоне в Москве, в 2004 году – на New York Art Expo (США).
Помимо живописи, художник работает в технике над глазурной эмали и керамике.
Работы Петра Фролова находятся в частных коллекциях в России, Франции, Германии, Финляндии, Швеции, Испании, Израиле и США. источник


Небесный карамболь, Триптих

далее...


Метки:  

Роберт Бейтмен (анималистика)

Вторник, 01 Марта 2011 г. 08:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Будмен [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Потрясающие картины!

 Это работы  канадского художника - анималиста Роберта Бейтмена. Его работы  действительно потрясают,  глубокая любовь  к животному миру и любопытсво ребенко тесно переплелось с талантом, даря нам чудесные плоды! О своем дестве художник говорил так : «Я всегда был художником и натуралистом, потому что все дети любят природу и искусство. Но дети вырастают и в возрасте 12-13 лет начинают интересоваться более «взрослыми» вещами. Сам я не достиг стадии «взрослого» человека, поскольку начал серьезно увлекаться искусством и природой как раз в 12 лет».

 

http://www.robertbateman.ca/paintings/DefensiveStandSiberianCrane.jpg

http://www.robertbateman.ca/paintings/03-43SerengetiDusk.jpg

Читать далее...

Метки:  

Томас Гейнсборо

Вторник, 01 Марта 2011 г. 08:13 + в цитатник
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Thomas Gainsborough (Томас Гейнсборо) (1727—1788).

 Томас Гейнсборо (Thomas Gainsborough) (1727-1788), английский живописец, рисовальщик и гравер. Родился в 1727 году в Садбери (Суффолк). В 1740-е годы был подмастерьем Юбера Гравло, французского рисовальщика и гравера, работавшего в Лондоне. Ранние пейзажи художника близки произведениям голландских мастеров 17 века. Например, в картине "Корнардский лес" (1748, Лондон, Национальная галерея) композиция и большинство деталей, мягкий серебристый свет и ощущение влажности воздуха восходят к голландским прототипам.В 1748 году, когда умер его отец, Гейнсборо пришлось вернуться в Садбери, а в 1752 или 1753 году он переехал в Ипсуич, где нашел заказчиков среди местного мелкопоместного дворянства и духовенства. Первые портреты Гейнсборо, относящиеся к этому периоду, написаны довольно жестко и выглядят статичными. Однако художник обладал исключительным даром передачи сходства и настроения моделей, сочетая это качество со свежестью и живостью живописной манеры. Он продолжал писать пейзажи, к которым всегда испытывал особое пристрастие. Многие из них, очевидно, задумывались как декоративные панно для деревянного резного украшения над камином (две такие картины были заказаны герцогом Бедфордом в 1755 году). В это же время начал складываться новый стиль его портретной живописи, близкий к рококо.В 1759 году Гейнсборо переехал в Бат, который был тогда модным курортом. Там его ожидало множество новых заказов, в основном от представителей английской знати. В этот период в его живописи заметно влияние утонченно-элегантного искусства Антониса Ван Дейка. Вопреки распространенной тогда практике Гейнсборо никогда не прибегал к помощи художника, писавшего драпировки; он умел великолепно передать фактуру шелков, атласа и кружев, золотого шитья и бархата. В конце 1760-х - начале 1770-х годов он написал серию больших пейзажных композиций, навеянных живописью Рубенса. Одна из самых известных - "Телега с урожаем" (Бирмингем, галерея Института изящных искусств Барбера). Гейнсборо участвовал в ежегодных выставках Общества художников, а в 1768 году стал членом-учредителем Королевской Академии искусств.В 1774 году Гейнсборо переехал в Лондон; тогда же он был избран в Совет Академии, но часто пренебрегал своими обязанностями. В 1784 году он окончательно рассорился с Академией и с этого времени стал устраивать выставки своих работ в собственной мастерской в Шомберг-хаусе на Пэлл-Мэлл. Описания этих выставок опубликовал его друг Хенри Бейт. Поздние портреты живописца наполнены возвышенно-романтическим духом, их отличает утонченная и свободная манера исполнения; фон, с лесными зарослями на заднем плане, прописан широкими, непринужденными движениями кисти. Пожалуй, самый удачный из них - портрет молодой супружеской пары, получивший название "Утренняя прогулка" (1785, Лондон, Национальная галерея). Со временем мастер стал все больше обращаться к искусственным, "сочиненным" композициям, сооружая на столе небольшой макет, с которого потом писалась картина. В серии горных пейзажей отразился присущий его эпохе вкус к "возвышенному", а в картинах с деревенскими домиками и крестьянами - его сентиментальное отношение к сельской жизни. Гейнсборо, всегда проявлявший большой интерес к эффектам освещения, придумал "волшебный фонарь", в котором за прозрачными пластинами с живописными изображениями помещал горящие свечи. В рисунках Гейнсборо постоянно экспериментировал с новыми техниками; он достиг удивительной свободы и беглости стиля, передавая форму несколькими штрихами и работая пастелью со стремительностью и неистовством, достойными Ван Гога.Портретная живопись Гейнсборо оказала удивительно слабое влияние на искусство других художников, главным образом из-за того, что созданный им стиль был очень индивидуален и субъективен. Однако пейзажи и рисунки художника многократно копировались. Известно, что крупнейший пейзажист следующего поколения Джон Констебл восхищался его произведениями.Умер Томас Гейнсборо 2 августа 1788 года.

Lady Georgiana Cavendish  

Далее...

Метки:  

Карл Брандерс (анималистика)

Вторник, 01 Марта 2011 г. 08:11 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Brenders Carl

Художник и натуралист Brenders Carl 1937 года рождения. Родился недалеко от Антверпена, Бельгия. Карл известен за свое умение очень реалистично отражать перед зрителем братьев наших меньших и окружающую нас природу. В 2002 году он был признан 24 мастером-художником изображающим птиц на художественной выставке в Ли-Йоки Вудсон в художественном музее в Wausau, штат Висконсин. Его картины можно встретить в книгах, посвященных дикой природе.


The Predators Walk

далее...


Метки:  

Художник Giuseppe Mariott

Вторник, 01 Марта 2011 г. 08:05 + в цитатник
Это цитата сообщения soft_steel [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Giuseppe Mariott.


Сайт Автора

 (700x559, 70Kb)

смотреть дальше

Метки:  

Классификация выхухолей

Воскресенье, 27 Февраля 2011 г. 09:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Mages_Queen [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Классификация выхухолей

 

Читать далее...

Метки:  

Художник Козельский Анатолий Геннадиевич

Пятница, 25 Февраля 2011 г. 09:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Sergey1958 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Козельский Анатолий Геннадиевич. Часть 3.

Часть 1
Часть 2


Абстракционист

>>>>>>

Метки:  

Художник Тур Наталья

Пятница, 25 Февраля 2011 г. 08:55 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Тур Наталья

Художник Тур Наталья Геннадьевна закончила художественное училище им. В.Серова в Санкт-Петербурге, затем получила диплом Санкт-Петербургской Академии художеств по классу живописи. С 1999 года Наталья Тур принимает участие во многих зарубежных выставках. В 2004 году участвовала в "New York ArtExpo". Регулярно работает и выставляется во Франции (Париж, Страсбург, Лазурный берег). С 2006 ведет активную выставочную деятельность в Москве, на Академической даче художников. Пишет жанровые композиции, работает над серией детских портретов. Ее работы находятся в частных собраниях России, Франции, Великобритании, Голландии и США. Член Союза Художников России.


Ожидание весны

далее...


Метки:  

Американский художник Эдвард Моран (1829-1901)

Четверг, 24 Февраля 2011 г. 09:09 + в цитатник
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Американский художник Эдвард Моран (1829-1901).Старший брат. - ч.1.

Ship at Sea, Sunset

Эдвард Моран (19 августа, 1829 в Болтон, Ланкашир, Англия - 8 июня, 1901 в Нью-Йорке), американский художник британского происхождения, писал в основном морские и исторические сюжеты.Он эмигрировал с семьей в Америку в возрасте пятнадцати лет, а затем поселился в Филадельфии и стал учеником Джеймса Гамильтона и Павла Вебера.После Эдвард Моран уехал в Лондон в 1862 год и учился в Королевской Академии и, вернувшись в Соединенные Штаты в 1869 году, поселился в Нью-Йорке.Он создал студию в Нью-Йорке в 1872 году, и в течение многих лет после 1877 года жил в Париже.В 1899 году он завершил серию из 13 картин, иллюстрирующих эпоху в морской истории Америки от посадки Лейф Эрикссона и возвращения флота адмирала Дьюи на Филиппинах в 1899г. Его сыновья Эдвард Моран Перси (род. 1862) и Леон Моран (род. 1864), и его братья Питер Моран (род. 1842) и Томас Моран, также стали видными американскими художниками.

Далее...

Метки:  

рисунки котегов

Среда, 23 Февраля 2011 г. 12:40 + в цитатник
Это цитата сообщения ilya-m1972 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

рисунки котов

художник валерий хлебников. не забывайте забегать в мой автономный дневничёк http://ilya-m.ru желаю всем удачи.

 (500x359, 52Kb)

смотреть далее

Метки:  

весна в живописи русских художников

Вторник, 22 Февраля 2011 г. 09:23 + в цитатник
Это цитата сообщения NADYNROM [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Весна в живописи русских художников

Не знаю как вам, а мне зима порядком успела надоесть. Душа просит весны.
Поэтому делюсь небольшой подборкой картин на весеннюю тему.

Бакшаев В. Н. Голубая весна. 1930
 (700x508, 94Kb)
Читать далее

Метки:  

Восточные орнаменты – пейсли

Вторник, 22 Февраля 2011 г. 09:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Alisha_Mansour [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Восточные орнаменты – пейсли

Читать далее...

Метки:  

графика. узоры от Si Scott Studio

Пятница, 18 Февраля 2011 г. 08:50 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Графика от Si Scott Studio

Сейчас и шариковые ручки постепенно уходят в небытие, что уж там говорить про чернильные ручки или даже металлические перья. Но есть еще фанаты, которые не мыслят свое существование без чернил. К ним, видимо, и относятся художники из студии Si Scott Studio, создающие чернильные рисунки. Кто постарше, те помнят, что писать чернильной ручкой – куда сложнее, чем шариковой. А уж, чтобы научиться правильно использовать чернильное металлическое перо, вообще нужно потратить кучу времени на тренировки.
Но эти сложности не останавливают художников из Si Scott Studio. Они вооружились перьями и создали серию удивительных чернильных рисунков под названием «Airborne».
Причем каждое из этих живых существ прорисовано до мельчайших деталей. Но есть на крыльях перепончатокрылых насекомых четко изображены все жилки, на их тельцах – все ворсинки.
Глядя на работы от Si Scott Studio вообще трудно поверить, что они создавались вручную художниками при помощи чернильных перьев, а не были нарисованы на компьютере и впоследствии распечатаны на принтере. источник



далее...


Метки:  

Памятка по заработку на блоге

Пятница, 18 Февраля 2011 г. 08:41 + в цитатник
Это цитата сообщения Жагуара [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Памятка по заработку на блоге

Наверное я старею ) У меня начались провалы в памяти, я забываю адреса бирж, где зарабатываю на своих блогах ) Посему составляю эту памятку. В основном для себя, но может кому-то еще эти адреса пригодятся.

1. Блогун. Эту биржу знают все блогеры, принимают туда практически все блоги, рекламодателей до чертиков. Итог: заработать можно довольно неплохие деньги. Выплата в течение 7 дней после заказа денег. Минималка 500 рублей (без учета 15% комиссии системы).

Регистрироваться тут

2. Заработок на виртуальных питомцах. Это относительно новый для меня вид заработка. От меня требуется лишь разместить промо-материалы на своих площадках и все. Платят за регистрацию нового пользователя на фотостране, который завел питомца. Плюс перепадают деньги если зарегистрированный по Вашей реферальской ссылке ввел реальные деньги на сайт. Выплаты два раза в месяц (после 15 числа и после 30 числа) в течении 2-3 дней. Минималка для выплаты 10$.

Промо-материалы примерно такого вида:

Заведи прикольного питомца онлайн !

Регистрироваться тут

3. Миралинкс. Это биржа статей. Принимают туда далеко не все блоги. Если блог лирушный, то он однозначно должен быть на отдельном домене, иметь не нулевые ТиЦ и PR. Ваша задача размещать уже готовые статьи, которые предлагают Вам рекламодатели. Заработок неплохой, но статьи дают не так часто как хотелось бы. 

Регистрироваться тут

4. Sape.ru. Это биржа ссылок. Зарабатывать на ней проще пареной репы. Вы регистрируетесь, добавляете свою площадку (ЛиРу не принимают), устанавливаете на нее код, ставите цены, по которым планируете размещать ссылки рекламодателей и курите бамбук. Выплаты по заказу в течение пары дней на Вебмани.

Регистрироваться тут

5. Rotapost. Система похожая на блогун. Принимают практически все блоги. Точно также как и в блогуне пишете постовые, обзоры или пресс-релизы. Выплаты возможны 2 раза в месяц, минималка 100 рублей. Заработанные деньги можно потратить на покупку ссылок для своего сайта.

Регистрироваться тут

Пост будет дополняться по мере появления новых вариантов заработков )


Метки:  

полезные учебники

Среда, 16 Февраля 2011 г. 21:50 + в цитатник
Это цитата сообщения MONI4KA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Карта супер сайта...ВСЕМ В ЦИАТНИК!


Карта сайта


Публикации




Метки:  

малая пластика, кость, А. и Е. Коптеловы

Среда, 16 Февраля 2011 г. 08:20 + в цитатник
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Авторские работы из бивня мамонта. А. и Е. Коптеловы.

 (300x200, 22Kb)

Александр и Елена Коптеловы - выпускники отделения художественной обработки кости Абрамцевского Художественно-Промышленного Колледжа им. В.М.Васнецова (АХПК). Учились у художников Григория и Маргариты Бородиных. Профессионально начали работать с бивнем мамонта в 2003 году. " Мы создаём образы,шаржируя натуру, выделяя в характерах главное, устраняя все лишнее,ведь с помощью гротеска подчас лучше удаётся передать эмоциональную составляющую образа,сделать его более выразительным и ярким. Бивень мамонта безусловно является одним из самых красивых и экзотичных материалов для воплощения художественных замыслов.

Это достаточно дорогой материал,поэтому мы всегда уделяем особое внимание проработке деталей,без которой порой бывает трудно передать всю красоту такого редкого и красивого материала. Наши работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. "


Господин Пеликан.

 Кролик с чётками.

***********

Метки:  

Сари — традиционная женская одежда на Индийском субконтиненте

Среда, 16 Февраля 2011 г. 08:17 + в цитатник
Это цитата сообщения santa3 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сари — традиционная женская одежда на Индийском субконтиненте

Сари — традиционная женская одежда на Индийском субконтиненте, представляющая собой кусок ткани длиной от 4,5 до 9 метров, шириной до 1,2 метров, особым образом обёрнутого вокруг тела. Носится сари с блузой, известной как чоли или равика, и нижней юбкой (павада/павадаи на юге, и шайя в восточной Индии). Самый распространенный стиль ношения сари — ниви, когда один конец два раза обёртывается вокруг бёдер, драпируя ноги, а верхний край укрепляется на тугом пояске нижней юбки и затем перебрасывается через одно плечо. На улице женщины обычно накидывают свободный конец сари (паллу) на голову, как шаль. В традиционной Индии материал, из которого сделано сари, зависел от социального и материального положения женщины, но сам способ носить его был единым для данной местности
В индийских легендах ткань олицетворяет создание Вселенной. «Сутра» (нить) является основой, а «сутрадхара» (ткач) — создателем или творцом Вселенной. Само слово сари произошло от пракритского слова саттика. На санскрите «сати» означает полоска ткани.

История индийской одежды глубоко уходит корнями в историю Цивилизации долины Инда которая процветала 2800—1800 годах до нашей эры на территории современных Индии (Гуджарат, Харьяна и Раджастхан) и Пакистана (провинции Синд и Пенджаб). Самое раннее известное описание сари на индийском субконтиненте — статуя жреца долины Инда, одетого в драпированую ткань.


Читать далее...

Метки:  

Борис Индриков (Boris Indrikov) - "причудливая фантазийность".

Вторник, 15 Февраля 2011 г. 09:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Борис Индриков (Boris Indrikov) - "причудливая фантазийность".

 (300x300, 31Kb)

Родился в 1967 году в Ленинграде, живет и работает в Москве. С 1991 по 1997 годы занимался книжной графикой и работал художником-иллюстратором в научно-популярном журнале "Химия и Жизнь". С 1998 года член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации художников при ЮНЕСКО. Участвовал в ряде художественных выставок в России и за рубежом ( АртМанеж 2002, 2003, Drommar ( Швеция, Nykoping 2004) и т. д. ) В настоящее время занимается живописью, графическим дизайном и малыми формами пластики. Главное направление творчества - фантастический реализм. Картины находятся в галерее HORIZON (Нидерланды), а также в частных коллекциях в России, Швеции, Германии, Франции, Швейцарии, Японии и США.

Boris Indrikov was born in Leningrad in 1967 and lives and works in Moscow . From 1991 - 1997 he was a book designer and worked as an illustrator for the popular science magazine "Chemistry and Life".He has been a member of the Creative Union of Artists of Russia and the UNESCO International Federation of Artists since 1998.Has exhibited works at a number of shows in Russia and abroad (Art-Manezh 2002, 2003, Drommar ( Sweden , Nykoping 2004) and others).He currently works in painting, graphic design and small-form plastic. He works mainly in fantastic realism.His pictures are in the HORIZON gallery ( Netherlands ), and private collections in Russia , Sweden , Germany , France , Switzerland , Japan and the United States   

ТАБУ

  (700x573, 141Kb)

 

more

Метки:  

Миниатюры Алексея Жирякова

Суббота, 12 Февраля 2011 г. 08:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Деда-еу [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Mиниатюрист Алексей Жиряков Евгеньевич

Деда-еу
Алексей Жиряков Евгеньевич

Жиряков Алексей Евгеньевич родился в 1974 в селе Палех, Ивановская область, где он проживает в настоящее время.
В 1996 году окончил Палех художественной школы, где учился у талантливых мастеров Палеха Булдаков и Песков.
В настоящее время Алексей Евгеньевич работает в Союз художников Палеха. Его работы находятся в частных коллекциях по всему миру.
Художник работает в традиции Палеха школы, используя темперными красками.
Сюжеты его частей различны.
Алексей Евгеньевич считает наиболее важным этапом в работе является создание красочных изображений персонажей. Начиная новый состав, он фактически выразить темы и создавать красивые цветовые сочетания. Выбор цвета зависит от выбранной темы. Время, затраченное на картине состав зависит от размеров окна.
Характеристика особенности A.Ж. Произведения Жиряков являются штраф мастерство кисти, точные картины, темы, сочетания цветов и оригинальные исполнения.
Художник считает, творчество выдающихся Палех миниатюристов Баженов и Голиков имел влияние на его стиль живописи.
В свободное время Алексей Евгеньевич любит читать.
Он хочет поклонником его искусства счастья и здоровья.


Алексей Жиряков

Алексей Жиряков

Метки:  

Художник Lawrence Alma-Tadema (1836 - 1912)

Суббота, 12 Февраля 2011 г. 08:50 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Lawrence Alma-Tadema | 1836 - 1912 гг.

Художник Сэр Лооуренс Альма-Тадема (Lawrence Alma-Tadema) — один из самых известных британских живописцев XIX века, писавший картины на исторические и мифологические сюжеты. Он прославился своими описаниями роскоши и упадка Римской империи. Его картины точно воссоздавали детали ушедшей эпохи и пользовались большой популярностью в Великобритании, о чём свидетельствует и факт присвоения ему рыцарского звания.
По происхождению он голландец, родился в Дронрейпе (северные Нидерланды) 8 января 1836 года. Он был шестым ребенком в семье деревенского нотариуса Питера Тадема. Имена Лоуренс и Альма принадлежали крестному отцу мальчика. В 1852—1858 годах учился в антверпенской Академии художеств в классе Хендрика Лейса — одного из лидеров бельгийского романтизма. В 1857—1858 годах сотрудничал с ним в создании фресок на сюжеты фламандской истории (для ратуши Антверпена). Первоначально, как и Лейс, писал полотна на средневековые мотивы. Но после посещения Аппенинского полуострова в 1863 году доминирующей темой его искусства стала классическая античность. Чтобы максимально точно изобразить детали той эпохи, занимался археологическими изысканиями. В 1870 году переехал в Лондон, в 1873 году получил британское подданство. Работал и как театральный художник, оформляя спектакли Джона Генри Ирвинга и Герберта Бирбома Три. Умер на лечении в Висбадене 25 июня 1912 года.
При жизни картины художника пользовались огромной популярностью, о чём свидетельствует и его возведение в 1899 году в рыцарское достоинство. Во многом это было вызвано тем, что картины Альма-Тадемы заставляли викторианцев отождествлять себя с римлянами периода расцвета империи.
В доме Альма-Тадемы интерьеры были оформлены так, как это было принято в Римской империи. Художник посещал раскопки в Помпеях и Геркулануме и знакомился с бытом той эпохи. Таким образом изображая бани, жилища римлян он фактически писал с натуры то, что действительно находилось в его собственном доме. источник


Pandora

далее...


Метки:  

Поиск сообщений в teanu_ramy
Страницы: 26 ... 12 11 [10] 9 8 ..
.. 1 Календарь