В кратце мои впечатления:

Меня привлекают итальянские живописцы, которых, наверное, можно условно поделить на две волны: первая – это так называемые, итальянские примитивы, такие как Фра Беато Анджелико, Симоне Мартини, Паоло ди Джаванни Феи, Николо ди Пьетро…. И вторая волна – Леонардо да Винчи, Липпи, Луини, Ждампетрино, Бернардо Фунгаи, Пьетро Перруджино, Боттичелли, Верокьо…

(Но так же и некоторые нидерландские живописцы 15-17вв, есть и испанская школа, производящая на меня сильное впечатление))

Я конечно могу говорить именно о тех художниках, картины которых я видела своими глазами. Потому что для меня очень важна техника исполнения, а по репродукциям, пусть даже качественным – об этом судить невозможно. Итальянцы словно не краску кладут на холст – но словно льётся у них тёплый свет Италии и мягко ложится на полотно…Эта необычайно мягкая, светоносная техника меня просто восхищает. В особенности это касается Липпи, так мне показалось, а Перуджино в той же степени, но этот свет словно внутри, а на картине – просто жизнь, явь. Такое впечатление производит его св. Себастьян. Удивительная картина, несравненная, Перруджино – величайший мастер. У Св.Себастьяна совершенно живые, влажные глаза, до такой степени, что даже не знаю, с какой другой картиной это можно было бы сравнить.

Из всех остальных увиденных мною картин я бы выделила отдельно и особенно французского пейзажиста Коро, который, если я правильно поняла, всё же обрёл своё истинное мастерство в Италии…

К сожалению, все мои фото картин очень дурного качества: расплывчатые, + блики, + отсутствие вспышки делает невозможным передать изображение адекватно. Хотя цветовая гамма, как я уже писала раньше - очень не плохо передаётся, часто лучше, чем имеющаяся в и-нете оцифровка.

Попробую совместить здесь фото и оцифровку, что-то да получится...

Итальянские примитивы уже были представлены в прошлый раз, так что сейчас я о них писать не буду пока.

Начну потихоньку.

Потрясающая цветочная феерия на картинах художника Carol Cavalaris

смотрите больше

Не знаю, будет ли кому интересен мой последний поход в Эрмитаж, но я всё же выгружу к себе свои впечатления (небольшую их часть) по прежней схеме: интерьеры, живопись, экспонаты.

Отличие этого похода было в том, что я запаслась планом здания. Суть в том, что до меня наконец дошло, что все мои походы туда - блуждания в трёх соснах, тогда как огромная часть музея осталась вне поля зрения. На этот раз я решила это исправить. И мне это удалось. Кроме того, я почти разобралась где там что, уяснила для себя многие вещи.

Так что все желающие могут проследовать за мной виртуальным образом :)

(фото без вспышки, вспышка теперь запрещена)

У русского народа существует поверье, что Центрально-Черноземная Россия находится под особым покровительством Богородицы. Недаром в прежние времена «поясом Богородицы» именовали Оку, берущую свое начало на Орловщи-не. Дорога на юг идет от Москвы через Подольск, и здесь, на реке Пахре, построен знаменитым храм  — церковь Знамения Богородицы в селе Дубровицы.

ПОСЛЕДНЕЕ
ВИДЕО
МАЙКЛА ДЖЕКСОНА!
Смотрим Видеозапись одной из последних репетиций Майкла Джексона, видео сделано за два дня до смерти певца. Фото улыбающегося и радостного певца мы уже видели, теперь же появилась видеозапись последней репетиции поп-короля.


Последняя репетиция Майкла Джексона!

Видео предоставила компания AEG, организатор серии грандиозных концертов, которые должны были начаться в середине июля в Лондоне.

На кадрах записи полный энергии "король поп-музыки" поет и танцует на сцене вместе со своим коллективом.

Джексон исполнил знаменитую композицию "Они не думают о нас" ("They Don't Care About Us").

Видео подтверждает, что шоу должно было развеять все слухи о недееспособности певца. В последние месяцы Джексон напряженно занимался подготовкой к предстоящим концертам. Все билеты на мероприятие были раскуплены.

Организаторы концертов сообщили, что в будущем могут быть показаны и другие репетиционные съемки. По их заявлению, AEG располагает видеоархивом продолжительностью более 100 часов.

Из этих материалов планируется сделать документальный фильм о певце.

Мы любим и помним тебя!!!

Автор хоббичьей норки, интерьер которой практически совпадает с тем, который был описан Дж. Р. Р. Толкиным в его нетленной трилогии о кольце, - девушка, скрывающаяся за livejournal-ником Obelia Medusa живет в Ванкувере(Канада). Трудно поверить но весь дом со всеми тонкими подробностями умешается на обычном столе.

хоббичья норка..заглянем?

Красивый фэнтези-арт эстонской художницы Kadri Umbleja(Iardacil).К сожалению в и-нете про неё практически совсем нет информации,но работы, без сомнения, заслуживают внимания)

больше
 

Новую науку – химологию, заменяющую астрологию, удалось создать лишь после того, как была разработана периодическая система. То, что в периодической системе заложены какие-то непознанные закономерности, помимо известных химикам, люди чувствовали давно. Были попытки связать количество групп химических элементов с музыкальными октавами, основными цветами спектра дневного света. Внешний вид таблицы изменяли много раз. Существует более 500 ее вариантов: в виде пирамиды, спирали, этажерки, в форме модели атома и многие другие

 Полное признание новой науки произошло после того, как была выведена формула, связывающая точную дату рождения человека с порядковым номером химического элемента:

где N – номер химического элемента (по периодической системе);

х

– число рождения (от 1 до 31);
у – месяц рождения (от 1 до 12);
z – предпоследняя цифра года рождения (от 0 до 9);
u – последняя цифра года рождения (от 0 до 9).

Чтобы узнать, какой химический элемент определяет вашу судьбу, проведите вычисление по приведенной формуле; от полученного результата возьмите только целую часть, отбросив десятичные знаки. Если в результате вычисления получается ноль, то в этом случае конечный результат принимают равным единице. Формула включает химические элементы от № 1 (водород) до № 93 (нептуний). Элементы с более высокими номерами в систему не включены, потому что их химические свойства мало различимы, к тому же многие из них зафиксированы лишь в количестве нескольких атомов.

химическая гороскопа                                                                                            

Сакура – это японское название декоративной вишни и её цветов.

Сакура является повсеместно известным символом Японии, а в самой стране распространена необычайно: её изображения встречаются в рисунках, украшающих кимоно, посуду и другие предметы быта. В честь сакуры уже сложено великое множество песен и стихов, а в будущем будет сложено ещё столько же, если не больше. Цветы вишни для японцев означают быстротечность и хрупкость жизни: человек проживает свою жизнь так же, как падает лепесток сакуры – красиво и очень быстро – именно поэтому сакура тесно связывалась с буси и их образом жизни, а в буддизме цветущая сакура выступает в качестве символа бренной жизни и непостоянства бытия. В поэзии сакура ассоциируется с ушедшей юностью и любовью, а эти темы, согласитесь, вечны, поэтому и японские поэты про сакуру никогда не забудут. Тема вишневых лепестков обыгрывается и в современных музыке и аниме (куда же в Японии без него?), плюс помимо всего прочего сакура это ещё и одно из популярных женских имён в Японии

цветущая красота 

Приглашаю вас на прогулку по старинным местам этого города.
Старое Место-район,с которого начиналась вся Прага.Очень много легенд связаны с ним) 
 

Дух захватывает от такой красоты и даже не вериться, что воображение человека на такое способно...

"Парус Дубая" - так еще называют этот уникальный отель. По форме здание напоминает парус арабских лодок «доу», возведение которого было весьма трудоемким процессом: он создан из специальной ткани, покрытой двойным слоем тефлона, и занимает центральное место в фасаде отеля. В течение дня парус излучает яркую белизну, а ночью превращается в огромный экран, на который проецируется оживляющее ночное небо световое шоу облицованным двойным стеклом с тефлоновым покрытием.

Версаль это последнее, что нужно посмотреть в жизни, все что было до него -померкнеет его лучах!

Возник Версаль не на пустом месте. К моменту начала знаменитого строительства дворец, охотничья резиденция Людовика XIII, здесь уже существовал. Конечно, стоявшее посреди болот здание было не в пример более скромным. Стараниями архитекторов Лево и Ардуен-Мансара появился новый, величественный дворец. Олицетворение могущества галльской державы и нового стиля. Франция уверенно утверждала классицистические ценности в барочной Европе.

 Кэролайн Янг (Caroline Young) - восточная художница живущая в Америке.

Нежные картины в китайском стиле на тончайшем китайском шелке - это ее авторская "фишка", за которой гоняются коллекционеры и ценители красоты обоих полушарий.Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования. Так что за свои нежные акварели на шелке, созданные по всем правилам классической китайской живописи "тонкого стиля", Кэролайн благодарит своего наставника.Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие. Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили люди, жившие до нас".

 

ГАЗМАНОВ Олег Михайлович

Заслуженный артист Российской Федерации - Указ Президента России Б.Н. Ельцина от 25 апреля 1995 года.
22 января 2002 года - Президент России В.В. Путин присвоил звание Народного артиста России.

Президент Национального благотворительного фонда поддержки культуры.
Посол Доброй Воли UNICEF в России.

Родился 22 июля 1951 года в г. Гусеве Калининградской области (Россия). Отец - военный. Мать - врач-кардиолог. В 1973 г. окончил Калининградское высшее инженерное морское училище по специальности "холодильные и компрессорные машины и установки". В 1981 г. окончил Калининградское музыкальное училище по классу гитары.

Кандидат в мастера спорта по спортивной гимнастике.

Первую известность Олег Газманов получил как композитор, его песня "Люси" (1988 г.), в исполнении сына - Родиона Газманова, обрела большую популярность и способствовала открытию нового направления - современной детской популярной музыки на отечественной эстраде. Вскоре песни О. Газманова стали неотъемлемой частью репертуара Валерия Леонтьева, Маши Распутиной, Владимира Преснякова-мл. и других исполнителей.

Сольная карьера Газманова - певца началась в 1989 г. В аннотации-представлении Олега Газманова на ежегодную "The World Music Awards" в Монте-Карло (1992 г.) было сказано: "Первым же приступом своего "Эскадрона" Олег Газманов штурмовал российские хит-парады, вслед за этим пять его песен попеременно входили в первую тройку хитов, что позволило его первому альбому стать платиновым в течение месяца". Приглашение певца в Монте-Карло на ежегодную церемонию "The World Music Awards" в качестве "Best selling russian artist of the year" окончательно утвердило его звездный статус и открыло большие возможности к международному признанию, - его альбом "Эскадрон" успешно продавался в странах Европы и Канады.