"Для меня каждый день – особенный. Невозможно этюд, начатый сегодня, продолжить завтра. Завтра все будет по-другому, даже если сегодня было солнечно и завтра – солнечно. Я радуюсь, когда удается передать неповторимость момента, я как бы останавливаю время и кладу в свою копилку прошедший день. Он уже никогда-никогда не повторится, а у меня он сохранен..."

Игорь Михайлович Орлов родился в 1935 году в древнем районе Москвы, Замоскворечье, которое не попало под тотальное разрушение и поэтому не вполне утратило облик тихого, набожного купеческого уголка. Переулок, где прошло его детство, выходит к колокольне церкви во имя святого Григория Неокесарийского, которую некогда именовали «красной» за изящество архитектуры и нарядность декора. "Все, что я люблю, чем восторгаюсь, что является для меня наиболее ценным, и то, перед чем испытываю непреодолимый страх и даже ужас, пришло ко мне из самого раннего детства", - пишет И.М.Орлов в своей книге "Смотрю из детства".

Замокворечье. Осень. Храм Вознесенья в Коломенском.

Во время войны семья Орловых эвакуировалась и попала в деревушку Контузлы близ Елабуги. Строгая, величавая красота тех мест навсегда запечатлелась в сердце Игоря, повлияв, по всей вероятности, на становление не только человека, но и живописца. После эвакуации Орловы вернулись в Бродников переулок. Игорь поступил учиться в Художественную школу, что находилась против здания Третьяковской галереи, а затем – в Московский художественный институт имени В.И. Сурикова на отделение живописи, в мастерскую профессора Т.Д. Покаржевского. После института не сразу Игорь Михайлович смог обрести свое собственное лицо и выработать живописный язык. Это естественно, потому что душа человека воспитывается и умудряется многими испытаниями, мучительными поисками истины: "Я не считаю себя неверующим человеком. … Одним словом, как в Евангелии: "Господи, верую, помоги моему неверию!"

Зимний пейзаж с тюльпанами (Царицинский пейзаж).

Цветы на фоне плана Годунова

Мадригал (ит. madrigale) -

европейская многоголосная светская песня XVI века, изысканного характера,

обычно любовного содержания.

мечта коллекционера...

Ваш кошачий символ Манэки Нэко

Получить своего котика удачи от Mages_Queen

Интересный пост: Кошки и невидимые предметы

Ваш кошачий символ Манэки Нэко

Получить своего котика удачи от Mages_Queen

Интересный пост:  А вы знаете, что

Кимика Хара: удивительная вышивка
 

Кимика Хара родилась в 1984 году в Японии. Закончила Университет Иллюстраторов в 2007 г. Художница создаёт удивительные работы, совмещая аппликацию и вышивку. Яркость красок в работах просто восхищает.

САЙТ

Когда 19 октября 1928 года датскому королю сообщили о смерти тетки, он с трудом сдержал вздох облегчения. Последние годы присутствие вдовствующей русской императрицы Марии Федоровны в Копенгагене доставляло массу хлопот… За похоронными хлопотами Христиан Х даже не сразу вспомнил о ларце императрицы, в котором она хранила вывезенные из России украшения. Предоставляя старухе убежище, Христиан полагал, что какая-то часть из ее сокровищ должна будет достаться ему, но ларец исчез!

«В доме, где растут дети, всё их окружение и всё, что происходит, влияет на них. И даже самая маленькая деталь может оказать прекрасное или вредное воздействие. Даже природа вокруг них формирует будущий характер. Все прекрасное, что видят детские глаза, отпечатывается в их чувствительных сердцах», — записала однажды в своем дневнике императрица Александра Федоровна.

 
Царские дети: Мария, Татьяна, Анастасия, Ольга, Алексей 

О том, какими принципами в воспитании руководствовались последний русский император и его супруга, можно судить в том числе по игрушкам, в которые играли цесаревич и великие княжны. Увидеть эти игрушки желающие смогут летом в Государственном музее-заповеднике Царское Cело, где открылась выставка «Александровский дворец. В гостях на Детской половине». Все представленные на выставке игрушки привезены из Художественно-педагогического музея игрушки Российской Академии образования (г. Сергиев Посад). 

Чему может научить кукла? Сделает ли деревянная сабля и игрушечный пистолет ребенка добрее? Вообще, возможно ли воспитание через игрушки? 

Император Николай II вместе с супругой Александрой Федоровной, видимо, считали, что возможно. Неслучайно у детей русского царя среди прочих были, например, куклы в костюме крестьянки Тульской губернии, крестьянки Московской губернии, куклы «татарка», «армянка», «осетинка». Великие княжны и цесаревич воспитывались в любви и уважении к народам огромной Империи. 
«И игрушечный терем, и большая шкатулка-ларец, вызывающая ассоциации с произведениями русских сказок и народного искусства, и многие другие вещи выполнены с тщательностью и вниманием к традициям. Все это показатель того, что детям (особенно наследнику) внушалось: нельзя стоять во главе народа, не осознавая его глубинных, культурных и духовных ценностей», — рассказывает Тамара Атюшева, главный хранитель Сергиево-Посадского музея игрушки. 

 

«К предметам, способствовавшим сохранению и развитию национального самосознания юных членов Русского Царствующего Дома, следует отнести и «Историческое лото с портретами Государей Земли Русской», настольный детский театр «Жизнь за царя». Это вообще удивительная вещь. Четыре действия и пять картин оперы М. И. Глинки легли в основу настольного театра. В его составе 34 предмета из картона: сцена, кулисы, фигуры героев. Эта игра некогда собирала вокруг большого стола всех членов царской семьи, разыгрывавших сценки этого домашнего спектакля, — продолжает Александр Греков, кандидат искусствоведения, директор Музея игрушки. — Судя по всему, члены царской семьи, когда выдавалась возможность, любили собираться вместе: читать вслух книги, играть. В коллекции нашего музея сохранилось большое количество настольно-печатных игр, в том числе и развивающих, связанных, например, с российской историей или с развитием языковых навыков… То, что для воспитания детей все эти вещи были важны и востребованы, подтверждают записки, оставленные Александрой Федоровной», — говорит Греков. В ее дневнике мы находим: «Для настоящей матери важно всё, чем интересуется ее ребенок. Она так же охотно слушает о его приключениях, радостях, разочарованиях, достижениях, планах и фантазиях, как другие слушают какое-нибудь романтическое повествование». 

 
Кукла «Царица». Франция, 1880-е гг. 
Фарфор, стекло, ткань, мохер, парча, мех, галун. Высота 32 см. 

При взгляде на принадлежавшие великим княжнам куклы с их многочисленными изящными платьицами, шляпками, юбками, сумочками и украшениями — просто дух захватывает. «Возможно, часть из этой одежды была выполнена руками самих девочек, — предполагает Тамара Атюшева. — Ведь мы знаем, что Александра Федоровна не любила сидеть без дела и приучала своих дочек к труду. И как известно, плоды этого воспитания сказались в 1914 году, когда старшие великие княжны работали в госпитале, выполняя там самую тяжелую работу». Дневник императрицы вновь подтверждает эту мысль: «Дети должны учиться самоотречению. Они не смогут иметь всё, что им хочется. Они должны учиться отказываться от собственных желаний ради других людей». 

 
Мария на яхте в матросском костюмчике 

 
Фишки-кораблики из настольной игры. Россия, начало ХХ века. 
Металл, штамповка, окраска. Высота 3 см. 

 
Кукла в форме солдата лейб-гвардии Семёновского полка. Германия, 1910-е гг. 
Метал, стекло, ткань, кожа. Высота 65 см. 

 
Кукла «Матрос». Россия, начало ХХ века. 
Фарфор, ткань. Высота 7 см 
Корабельная пушка. Германия, начало ХХ века. 
Металл, штамповка, окраска. 


 
Царевич Алексей в матросском костюмчике. 1910 г. 

Царственные родители чрезвычайно волновались за состояние здоровья цесаревича, которое могло сильно ухудшиться от малейшей травмы, от обычного падения. Естественно, еще  тщательнее его оберегали от опасных предметов в детской комнате. Но, несмотря на это, Алексей воспитывался прежде всего как будущий наследник престола, которому предстоит управлять огромной державой, и в том числе армией. У него было все, что следует иметь маленькому воину: игрушечная трехлинейная винтовка системы Мосина, игрушечные сабли, игрушечный корабль («Броненосец «Севастополь»), сигнальные флажки, треугольный красный вымпел с белым крестом. А еще то, что вызовет восторг и у современных, казалось бы, во всем искушенных, детей —  электрическая железная дорога. Да не простая, а со станциями и туннелями, с огромным паровозом. 

 
Царевич Алексей с барабаном. 1908-09 гг. 

 
Электрическая железная дорога. Германия, начало ХХ века. 
Металл, штамповка, окраска. 
 

 
Солдатики. Россия, начало ХХ века. 
Мастика, дерево, роспись. Высота 14 см. 

Пушка на лафете. Германия, начало ХХ века. 
Жесть, штамповка, окраска. 6х14х6 см. 


В царской семье заботились о физическом воспитании детей, что подтверждает сохранившийся до наших дней сундук с набором из 36 игр, среди которых бадминтон, кегли, соревновательная «игра в индейцев»… 

«Это единственный круг предметов детства, который связан с дореволюционным бытом конкретной семьи, да еще и дошедший до нас в такой целостности, комплексности. Из-за революции и последующих войн такие комплексы в стране просто не сохранились. Дело в том, что в 20-е, 30-е годы прошлого века в стране организовывали музеи спонтанно, в единое хранилище свозилось все подряд. Везли из усадеб, магазинов, других мест, при этом не фиксируя ни то, откуда поступила вещь, ни кому она принадлежала. Так множество предметов оказывались просто  безымянными», — рассказывает Тамара Атюшева. 

 
Кегли «Богатыри». Сергиев Посад, начало ХХ века. 
Дерево, точение, роспись по выжиге. Высота 21 см, диаметр 6,5 см. 

Однако в случае с игрушками царских детей ситуация обстоит значительно лучше. На многих из них уже тогда (20-30-е годы XX века) были приклеены ярлыки, указывающие их принадлежность. Например, «Александровский дворец. Детская половина. Учебная комната младших княжон» или «Игральная комната наследника»… «Ярлыки наклеивали во времена Временного правительства, когда законные хозяева были увезены из Александровского дворца к дальнейшему месту своей трагической гибели. А во дворце тем временем организовывали музей. Он просуществовал до 1932 года. Потом его экспонаты стали раздавать буквально направо и налево, чтобы стереть в сознании людей правду о жизни царской семьи, — говорит Александр Греков. — Вспоминается рассказ доктора исторических наук Ирины Леонидовны Кызласовой, передавшей мне устные воспоминания своего отца — известного археолога-востоковеда, профессора МГУ Леонида Романовича Кызласова. Находясь в 1930—1934 годах с родителями в Ленинграде, он, будучи в Царском Селе, в школе «играл в железную дорогу» цесаревича Алексея. Факт сам по себе довольно примечательный, потому что демонстрирует отношение к подобным предметам в означенные годы. После того как музей в Александровском дворце прекратил существование, произошла «раздача» находившихся в его составе  экспонатов. Именно 1932 годом датируется в инвентарных книгах Музея игрушки поступление в его коллекции этих предметов. Какими путями шли переговоры о передаче того, что не было роздано другим учреждениям, как и кем доставлялись они в Москву, пока остается неизвестным. Однако передача эта позволила, благодаря дальнейшему самоотверженному труду музейщиков и реставраторов, сохранить для потомков бесценные свидетельства земной жизни царственных мучеников». 

17 июля Русская Православная Церковь чтит память святых царственных мучеников. И память эта оживает, когда смотришь на игрушки, которые держали в своих руках царские дети. Из этих фрагментов действительности складывается картинка прошлого, в котором царственным родителям было важно воспитать в своих детях любовь к стране, ее народу и друг к другу. «Что касается детей, — писала в дневнике Александра Федоровна, — то долг родителей — подготовить их к жизни, к любым испытаниям, которые ниспошлет им Бог». 

Серия сообщений "история великих князей ":
Часть 1 - Драгоценности Романовых. Ларец вдовствующей императрицы Марии Федоровны
Часть 2 - Пасха по-романовски
...
Часть 35 - Собственные суммы семьи Николая II.
Часть 36 - Список внебрачных детей российских императоров.
Часть 37 - Игрушки для царской семьи
Часть 38 - Несостоявшиеся русские монархи
Часть 39 - Проклятие дома Романовых.
...
Часть 42 - Правители Руси.Князь Игорь.
Часть 43 - Правители Руси.Князь Олег.
Часть 44 - Музей автографов имени Императора Николая II

История нижнего белья
 

Изначально термина «нижнее белье» вообще не существовало. Женщины одевали под верхнюю одежду «нательное белье» - простые нижнее рубашки-юбки, надевавшиеся под платье и имевшие весьма неказистый вид: долгое время они шились из белой материи и не имели никаких украшений. Под рубахой – полная обнаженность. Ничего, похожего на современные трусики, вообще не было.

Правда, именно в средневековье был изобретён легендарный пояс верности, в который феодалы-ревнивцы заковывали своих жен, дабы он оберегал святая святых от нежелательных.... эээ... эксцессов. 



Но не будем об ужасном - будем о красивом.

Что-то, похожее на современные женские трусики, появилось только в начале XIX века. Это были знаменитые "дамские панталоны". Первыми панталоны надели куртизанки в эпоху Возрождения. Потом их признали аристократки, и только к концу XIX века начали носить все женщины.
Правда, те панталоны совсем не напоминали современную часть дамского гардероба - у панталон штанины не были сшиты. Этот крой был обусловлен не столько заботой о мужском удобстве (как тут некоторые подумали), сколько предоставлением женщине возможности справлять свои естественные потребности, не разоблачаясь полностью, ведь верх панталон был прижат к телу корсетом. А расшнуровывать весь корсет... 



Классические дамские панталоны - это две отдельные полотняные трубы, сшитые на талии. 



Итак, отличительной особенностью кроя самых первых панталон, были раздельные штанины, которые крепились к поясу на талии, оставляя шов на уровне промежности открытым. Только в конце XIX в. обе части панталон наконец-то были сшиты вместе. Новая мода показалась неприличной консервативной части женского населения Европы. Они упорно продолжали носить белье без шва, обвиняя полностью прикрывшую "интим" молодёжь в распущенности нравов. 





"Развратные" - сшитые панталоны.

Вообще, конец XIX века — настоящая революция в истории нижнего белья. Именно в этот период взгляд на белье кардинально меняется: теперь это не только предмет личной гигиены и «инструмент» для коррекции фигуры, но и прежде всего элемент дамского кокетства. Появляется само понятие «нижнее белье», которое приходит на смену весьма утилитарному названию — «нательная одежда».



Наконец-то белье получает достойное внимание, постепенно превращаясь в символ женской сексуальности. В это время (к. XIX в.) популярными становятся панталоны, отделанные шелковыми лентами и ажурными рюшами. В отделке начинают использовать кружево, вышивку, различные эффекты тиснения — все это начало «новой эры» белья. В этот же период женское внимание завоевывают нижние юбки, количество которых строго регламентировалось: например, к элегантному платью полагалось аж полдюжины (6 юбок)! 



Аморальные цветные панталоны - разврат!

Цвет исполнения нижних юбок, как и всего белья в целом, остается неизменно белым, так как цветное белье считалось верхом неприличия, признавалось не элегантным и даже аморальным! 



Впервые в истории женщины начинают использовать белье как «оружие» для соблазнения мужчин: нижние юбки и панталоны становятся неотъемлемыми атрибутами дамского кокетства. 



Неприличные кружавчики.

В XIX веке, помимо корсета, комплект женского белья был ужасающе многочислен: дневная рубашка, панталоны до щиколотки, корсетный лиф поверх самого корсета, 2-3 нижние юбки и подвязки для чулок. 



И это не просто слова "о сложности дамского туалета" - вы можете наглядно убедиться в этом!

Что же надевали дамы XIX века? Посчитаем: 





















Женщина поочерёдно надевала:

Чулки
Панталоны и сорочку до середины икры либо комбинацию (сочетание сорочки и панталон)
Корсет
Нижнюю юбку с воланами, полностью скрывающую ноги, из легкого, отделанного кружевом и лентами полотна
Льняную кофточку на корсет, т. н. corset cover
Подушечку для турнюра, крепившуюся сзади на уровне поясницы
Вторую нижнюю юбку из более плотного полотна, как правило, цвета основной юбки.
Верхнюю одежду — корсаж и верхнюю юбку, либо платье

Просторные женские сорочки в XIX веке кроились из белого льняного или хлопчатобумажного полотна. Их характерными чертами были короткие рукава (часто с буфами), длина до щиколотки, овальная либо прямоугольная горловина. Если поверх сорочки одевалось бальное платье, вырез горловины мог быть очень глубоким. В 1870-х годах женская нижняя рубашка укоротилась и стала более плотно прилегать к телу. К концу века она превратилась в отделанную кружевом и шитьём сорочку очень простого покроя на узких плечиках с разнообразным оформлением горловины — вырез мог быть круглым, прямоугольным или треугольным. Популярными тканями оставались хлопок и лён, реже использовался шёлк. В 1890-х годах появились первые прототипы современного бюстгальтера, которые поддерживали грудь и надевались поверх корсета. 



А это уже реклама белья начала ХХ века. Как видите, рюшечек и кружавчиков стало больше - но белье стало проще.

Вы, конечно, можете посмотреть на картинки из американских, немецких и французских журналов мод и каталогов, и сказать "- Так это у них...".

Ну что же...

А хотите увидеть, что носили дамы в Российской Империи?

вот журналы XIX - начала ХХ века: 



На бывших польский землях Российской Империи выходило немало журналов о моде на польском языке.



Эти польские журналы (как и русские) выходившие в Российской Империи, не только писали о заграничной моде, но и зачастую были просто иллюстрированы рисунками из заграничных журналов.

Этим "идеальным дамам из журналов" старались изо всех сил подражать горожанки.
Об этом свидетельствуют многочисленные фельетоны и карикатуры - показывающие горожанку, с не идеальной фигурой и вкусом, жертвующую здоровьем и огромными деньгами - только бы стать "журнально" прекрасной.

такие предметы дамского туалета украшали горожанок: 



Развратные сшитые "Majtki z boku zapinane".



Обратите внимание "Majtki dla panienek" (панталоны для барышень Рис.17) - "приличные" с разрезом


А потом, наконец, ХХ век прочно вступил в свои права. 



Уже в 1903 году - врач по имени Гош Саро представила новую модель бюстгальтера в Парижской медицинской академии. Эта женщина «разрезала» корсет на две половинки: верхняя часть превратилась в бюстгальтер, а нижняя — в пояс. К чему это привело - мы видим на первой картинке.

Серия сообщений "история костюма,мода":
Часть 1 - История нижнего белья
Часть 2 - Ирландские кружева
Часть 3 - Кружева
...
Часть 34 - Коллекция туфель чилийского дизайнера Себастьяна Эрразуриза.
Часть 35 - Короны русских невест.
Часть 36 - Эпоха была героической,а мода - фривольной.

Ссылки на сайты с орнаментами и узорами. Орнаменты разных стилей и эпох, национальные орнаменты, мандалы, фракталы, темари... http://janr.perm.ru/arabic/usor1.html  - земечательная коллекция разных орнаментов http://bibliotekar.ru/ornamenty/index.htm - просто клондайк орнаментов разных стилей и эпох http://www.beadsky.com/temari.php?ln=ru  - загадочные темари, а также как их делать http://festival.1september.ru/2004_2005/index.php?numb_artic=210414 - немного казахских орнаментов

Серия сообщений "Ссылки":

Часть 1 - Все крупные и известные поисковые системы на одном сайте.
Часть 2 - Всем любителям старого кино.
...
Часть 7 - Всем, кто пользуется льготами, или просто хочет узнать о них
Часть 8 - Красивые обложки в мой мир - для моего мира - МАЙЛА !!!
Часть 9 - Ссылки на сайты с орнаментами и узорами. Орнаменты разных стилей и эпох...