Ретроспективный обзор акварелей National Watercolor Society 2007 - 2008 гг. |
После обзоров работ, представленных в National Wotercolor Sosiety в 2006 году и последних двух лет подошда очередь 2007-2008 годов.
Задачи Национального Акварельного Общества ( National Watercolor Society) состоят в том, чтобы поддерживать интерес к акварельной живописи, обеспечивая качественные выставки, а также быть источником информации и образования в области искусств. NWS спонсирует различные программы, направленные на изучение акварельной техники, программы, помогающие художникам и привлекающие общество к занятию искусством.
|
|
Стильная живопись Yachiyo Beck |
Yachiyo Beck родилась в Японии и начала свою карьеру художника с модельного бизнеса. В конечном итоге она добилась позиции генерального директора Международного агентства моделирования. После 16 лет в индустрии моды Yachiyo оставила эту деятельность и переехала в Соединенные Штаты, где она уже начала свою карьеру в качестве профессионального художника.
Во многих ее картинах заметны различные влияния азиатской школы живописи. Yachiyo работала в разных художественных техниках, включая карандаш, уголь, пастель и масло. В настоящее время она предпочитает акварель. Она изучала акварель техники с Lavonne Tarbox-Crone. В настоящее время Yachiyo Beck живёт в Irvine, CA в США.
|
|
Hong Viet Dung и его Восточный стиль |
Hong Viet Dung
родился в 1962 году в Ханое и окончил со степенью в области живописи Ханойское промышленное училище изящных искусств в 1984 году. Обычно он изображает фигуры, стоящие в одиночестве. Он использует бледные и явно приглушенные цвета, чтобы привлечь к переднему плану. Hong Viet Dung - буддист и в своих картинах он передаёт свои размышления.
ОН пишет мало работ, но все они высоко ценятся.
"Я пишу людей и природу - то, что меня окружает. Эта простая, не изысканная красота - очень поэтична. В своих работах я мало обращаюсь к деталям, что соответствует Восточному стилю живописи" (Hong Viet Dung о своём творчестве).
Работы Hong Viet Dung были выставлены в ряде стран: СССР (1988), Германии (1994), Сингапуре (1995, 1996, 1999), Япония (1996), Гонконг (1996, 1998, 2000), Норвегия (1997), США (1998 , 2001), Австралия (1999) и Великобритании (1994, 1998, 2000). Он также принимал участие в EUROP'ART Международной ярмарке современного искусства в Женеве, Швейцария. Его работы находятся в коллекции Вьетнамского музея изобразительных искусств.
|
|
Sue Dickinson |
|
|
John Sell Cotman |
|
|
Сильвия Молинари (Silvia Molinari) |
Silvia Molinari
|
|
Художница Екатерина Дудник |
«Увидеть мир в светлых, добрых, ярких красках может любой человек, хотя бы раз прикоснувшись к сказке»,
- с самого детства была уверена Катя Дудник.
Художница Екатерина Дудник родилась в 1982 году в городе Измаил. Как и каждый ребенок, Катя мечтала быть актрисой, археологом, солдатом.
Любовь к искусству прививалась с раннего детства, которое прошло в мастерской у папы, и стала решающим фактором при выборе профессии. Начальное художественное образование было получено в Государственной средней художественной школе им. Т.Г. Шевченко, а высшее - в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры - факультет изобразительного искусства. Первым учителем был папа, а вдохновляла мама. Екатерина Дудник принимала участие во многих выставках и это принесло молодой художнице уверенность в себе, признание и стимул к созданию новых, интересных работ.
Люди очень похожи на ангелов,
только у них кто-то крылья украл...
далее...
|
|
Графика Si Scotta - чернильные завитки. |
|
|
Картины Криса Ланди (Chris Lundy)- вдохновенная ода океану. |
Искусство гавайского художника Криса Ланди (Chris Lundy) — это вдохновенная ода океану. Океанские волны, яркие и волшебные — герои его полотен. Художник считает, что двух одинаковых волн не существует, поэтому каждая картина представляет зрителю уникальную волну, непохожую на другие. Волны дарят Крису ощущение свободы и всепоглощающего счастья во время занятий серфингом, а после эти непередаваемые эмоции автор переносит на холст.
Художник работает акриловыми красками, сочность и фактурность которых, позволяет запечатлеть на холсте глубину и сияние океана. Работы Криса Ланди можно увидеть на различных выставках и в журналах, посвящённых искусству и серфингу.
|
|
Портреты Александра Шилова |
Александр Шилов родился в Москве 1943 года. Художественное образование получил в Московском художественном институте им. В.И. Сурикова. Через три года стал членом Союза художников СССР. Участник выставок в России, Франции, Западной Германии, Португалии, Канаде, Японии, Кувейте, Объединенных Арабских Эмиратах и т.д. Основное направление – реализм, жанр – портрет.
В 1997 году Государственной думой РФ было принято решение открыть Московскую государственную картинную галерею Народного художника СССР А. Шилова, которая регулярно пополняется новыми работами художника.
|
|
20 самых дорогих картин в мире, по данным на 2010год |
1 место
занимает картина "Номер 5. 1948" Джексона Поллок
Цена - 140 млн долларов, год сделки - 2006
|
|
Lucia Coghetto ( Ghetto) - рисунок тела |
Lucia Coghetto, больше известная, как Ghetto, родилась в Mestre, Венеция, в 1961 году. В настоящее время живёт и работает в провинции di Vicenza. Много лет Люсия писала свои картины маслом, в основном пейзажи. Очарованная акварелью , стала экспериментировать с техникой в живописи. Её страсть это рисунок тела.
|
|
Оригинальные картины Олега Живетина (Oleg Zhivetin) |
Олег Живетин родился 18 марта 1964года в Узбекистане, где в раннем возрасте начал писать пейзажи и работать с акварелью. Учился в Институте им. Сурикова, затем уехал в Америку.
Его оригинальные, необычные работы полны своеобразных символов. Кто-то из зрителей сочтёт образы художника символами Мадонны, ангелов и святых, кто-то увидит символы красоты, деликатности и духовного развития в музыкальных инструментах, книгах, цветах, сердцах. Характеры образов часто общаются с помощью жестов. Жесты наполнены тонким значение, в которое автор вкладывает своё отношение к миру реальности.
"Я показываю в своих картинах, что люди не могут видеть в действительности," объясняет Олег. "Я показываю индивидуальность, мечты, и эмоции, что каждый человек отличается, и из-за этого они красивы."
Contemplating
|
|
Художник Yingzhao Liu (Янчжоу Ли) - мастер реализма. |
Янчжоу Ли (Yingzhao Liu)- один из самых известных китайских художников-реалистов. Родился в 1956-м году в провинции Хэйлунцзян, Китай, получил степень бакалавра искусств Университета в Харбине, после чего получил диплом магистра изобразительных искусств Академии Изящных Искусств - крупнейшей Китайской Академии художеств. В 1992-м году он стал преподавателем в Департаменте живописи в Академии изящных искусств Тяньцзина, а позднее - профессором.
Работая в стиле, который наиболее точно описал как "Магический реализм", Ли достигает результата за счет повышенного чувства реальности в каждой картине. Он рисует натюрморты классического китайского антиквариата, которые изображены с учетом декоративных особенностей, и более простые композиции. Его внимание может привлечь ваза с цветами или стакан наполненный клубникой.
|
|
Талантливый канадский художник Денис Майер (Denis Mayer Jr) |
Уроженец Города Québec, Денис знал с детства, что будет художником. Первоначально работал со своим отцом, художником коммерческой рекламы. Это обучение было основой, когда он исследовал рисунок в древесном угле, изучал изображение мелких деталей, создавал точные и привлекательные архитектурные изображения так же, как коммерческие иллюстрации для рекламы.
|
|
Искусство пера и туши A.M. Konahins |
|
|
Китайский художник An He - романтические женские портреты |
An He родился в 1957-м году в городе Гуанчжоу, Китай в семье художников. С малых лет его отец, профессор искусствоведения и художник, прививал мальчику любовь к живописи и рисованию, был его первым наставником и учителем. Ан Хи получил высшее образование в институте Изобразительного Искусства Гуанчжоу, одном из высших академических учреждений Китая. Будучи еще студентом этого заведения, Ан Хи был приглашен в члены Ассоциации художников Китая - высшей национальной организации профессиональных художников, став, таким образом, самым молодым членом этой организации в свои 24 года.
Работы Ан Хи стали широко известны в Китае и за рубежом. Он является обладателем приза Национального Искусства Китая "Совершенство", три его работы куплены правительством страны и являются экспонатами постоянной выставки музея Национального искусства Китая.
С 1985-го года Ан Хи живет и работает в Сан-Франциско, США.
|
|
Пейзажи Томаса Морана (Thomas Moran ) |
Томас Моран американский художник британского происхождения. Томас был самым известным, самым талантливым и популярным в семье художников Моран. Семья Моранов эмигрировала из Англии в 1844 году и поселилась в штате Пенсильвания. Свою художественную карьеру он начал в подростковом возрасте в качестве подмастерья в филадельфийской фирме резчиков по дереву Scattergood & Telfer. После двух лет обучения у них создал собственные иллюстрации и акварельные работы, а в 1860-е годы начал создавать литографии ландшафтов вокруг Великих озёр. Во время обучения в Англии в 1862 г. Моран познакомился с работами Тёрнера, и подход Тёрнера к использованию цветов и выбору ландшафтов оказал влияние на Морана. В 1870-е и 1880-е годы во многих журналах и подарочных изданиях появились гравюры Морана. Развенчивая современное искусство на смертном одре на 90-м году жизни, он говорил: «Я вижу свои будущие пейзажи на потолке и мысленно пишу их ..» Моран скончался в Санта-Барбаре в 1926 году.
|
|
Гиперреализм Армина Мерсмана (Armin Mersmann) |
Армин Мерсман родился в Ремшайде, Германия в 1955году. В 1962, вместе с родителями иммигрировал в Соединенные Штаты. Мерсман рос в в окружении творчества отца Фрица, успешного художника, пишущего маслом. Он сразу знал, что его тоже ждёт карьера художника "Я никогда не делал сознательный выбор, чтобы быть художником ..."
После четырех лет колледжа Мерсман начал работать, как художник портретист в Чикаго, Иллинойсе. Хотя в финансовом отношении эта работат была успешной, но она не давала морального удовлетворения и Мерсман решает больше внимания уделять собственным творческим фантазиям "Искусство слишком драгоценно для меня, поэтому я занимаюсь им в ущерб финансам."
Хотя Мерсман, главным образом, известен своими натуралистическими карандашными рисунками, он также работает маслом.
|
|
Гиперреализм Армина Мерсмана (Armin Mersmann) |
Армин Мерсман родился в Ремшайде, Германия в 1955году. В 1962, вместе с родителями иммигрировал в Соединенные Штаты. Мерсман рос в в окружении творчества отца Фрица, успешного художника, пишущего маслом. Он сразу знал, что его тоже ждёт карьера художника "Я никогда не делал сознательный выбор, чтобы быть художником ..."
После четырех лет колледжа Мерсман начал работать, как художник портретист в Чикаго, Иллинойсе. Хотя в финансовом отношении эта работат была успешной, но она не давала морального удовлетворения и Мерсман решает больше внимания уделять собственным творческим фантазиям "Искусство слишком драгоценно для меня, поэтому я занимаюсь им в ущерб финансам."
Хотя Мерсман, главным образом, известен своими натуралистическими карандашными рисунками, он также работает маслом.
|
|
