Ну не идут мне розочки и оборки, как ни крути!

Ни возрастом им не соответствую, ни темпераментом! И панталоны с оборками — не мое, и подоткнутый подол холщовой юбки... Гетры, опять же, вязаные крючком, или митенки ажурные... Ну вот представьте — тетя за 50, не мелкая такая, вечно сидящая за рулем большой машины с сигареткой в одной руке и мобильным в другой (А руль? Руль — хвостом управляется!) — и вдруг — оборочки в горошек, рюшечки, розочки, пыль времен, так сказать... Представили? Вот и я не представляю...

Но, с другой стороны — любовь к свободе и комфорту пересиливает, и я уже давно отказалась от «затянутых» силуэтов в пользу свободной, комфортной, удобной одежды.

Нет, на всякий случай есть пара строгих брючных костюмов и лаикрованные штиблеты, но, поскольку в офис я уже давно не хожу, висят они в гардеробе и скучают в ожидании формального выхода.

Тем не менее, раз строгий «костюмно-пиджачный» стиль и образы «я упала с сеновала» априори иключены из обихода, нужен какой-то баланс между необходимостью и желанием выглядеть сообразно ситуации, погодным условиям, комплекции, возрасту и актуальным тенденциям.

И знаете, я давно уже нашла такой стиль одежды, который позволяет мне все вышеперечисленное. Для себя я называю его «европейским бохо», кто-то меня поправит и скажет, что это «лагенлук», не буду спорить.

Суть этого стиля в грамотном сочетании между собой по большей части однотонных предметов гардероба без особых декоративных украшательств. Яркие акценты расставляют бижутерия, платки, шарфы, сумки и обувь (тоже всегда комфортная).

Брюки, юбки, жилеты, жакеты свободной формы легко миксуются между собой. Ткани с необычной, фактурной поверхностью позволяют в течение дня выглядеть «как будто так и надо», уход за вещами сводится к триаде выстирал-встряхнул-высушил.

Очень удобно при моем темпе жизни.

Прекрасно дополняют базовые вещи изделия из трикотажа — от шерстяного до льняного, и зимой, и летом. Комфорт и уют в сочетании с интересными небанальными силуэтами.

Рамзер одежды у меня, как и возраст — 50 +, но хочу отметить, что даже в не слишком обильном предложении могу выбрать для себя подходящие вещи, которые не только скрывают то, что не нужно видеть широкой публике, но еще и немного приукрашивают суровую действительность.

Хочу познакомить вас с несколькими марками, которые я давно и нежно люблю. Они не слишком известны и не у всех на слуху, возможно, эти публикации позволят вам открыть их для себя или почерпнуть какие-то идеи для своего творчества.

Почему публикации? Потому что просто не уложусь в одну! Хочется показать побольше фото, а их набирается немало у каждой марки. Вот и решила, что будем смаковать и рассматривать каждую марку в отдельности, если формат публикации не позволит их объединить по количеству фотографий.

Итак, начнем, пожалуй, с литовской марки GRIZAS. Она была создана более 20 лет назад и сразу же стала узнаваемой. Радует, что за 20 лет концепция, как это зачастую бывает, не поменялась — только натуральные, особым образом обработанные материалы — лен, хлопок, шерсть и шелк. Спокойная, но не унылая цветовая гамма, возможность комбинирования моделей не только в рамках одной коллекции, но и коммуникабельность их между собой в независимости от «года рождения».

Всегда лаконичный, но при этом нескучный силуэт, какая-то изюминка в простых, на первый взгляд, деталях, многослойность и «многодельность» комплектов.

В дополнение к моделям одежды я попробую предложить бижутерию разных марок, которая, на мой взгляд, отлично бы подошла к некоторым комплектам. Фото украшения ставлю под фото модели.

Любуемся!

 Нам захотелось немного рассказать  вам о Кензо. Его работы вдохновляют. Смесь цветов и рисунков, клетка, полоска, цветочные и «звериные» рисунки, смешиваясь в самых невероятных сочетаниях, оставляют впечатление жизнерадостности и удовольствия…..

 Такада родился 27 февраля 1939 года в провинции Хиого, в деревушке у подножия древнего замка Химейи. Кензо был последним, пятым ребенком в семье владельца чайного домика. Больше всего он любил разглядывать модные журналы своих сестер и рисовать костюмы для бумажных кукол. Его путь в Париж на  вершину модного Олимпа был непрост. В 1964 году он переезжает  в столицу Франции. Однако там его никто не ждет: Европа в то время была во власти абсолютно иной философии. Целеустремленный японец проводит несколько самых сложных месяцев в своей жизни. Ему было 30 лет, и он твердо знал, что вот-вот станет очень знаменитым, вот только было пока не ясно, когда и как……..

В 70-е годы, когда господствовала одежда, облегающая фигуру, с узкими рукавами и плечами, объемные вещи Кензо были чем то новым. «Телу нужно пространство, — говорил модельер. — Как в физическом, так и в духовном смысле». Кензо начинает вводить моду на объемные вещи. Объемная одежда была по-настоящему революционной. Но, как и любая революция, эта имела исторические предпосылки. Утомленная блеском гламура, Европа уже не могла и не хотела подчеркивать талию и бедра. Хотелось убрать собственное тело с всеобщего обозрения.

За 70-ми следуют 80-е, когда мир сходит с ума от всего, что связано с модой, когда воплощаются самые дерзкие фантазии дизайнеров, Кензо становится одним из первых модельеров, превративших показы одежды в феерические шоу: «Мне нравится веселье, а Париж в те годы особенно к нему располагал». Туники Мао, платья инфант с картин Веласкеса, платья с брюками из Вьетнама, униформа королевских гвардейцев, пышные чешские юбки — все это стало неотъемлемой частью, так называемого стиля «богатых хиппи», который успешно выдержал атаки минимализма, гранджа и «новой классики». Серый — зимой, синий — весной, кружево — вечером, сумочка в цвет туфель, не более трех цветов в костюме — куда делись эти правила? Спросите у Кензо Такады. Он был одним из тех, с кого в Европе началась мода на все японское. Он был первым, отменившим вытачки, узкие рукава, застежки - «молнии». Он был первым, предложившим Европе рукава-кимоно, набивные рисунки, яркие цветы на юбках. Европа была в восторге от Кензо!