Lois Greenfield

 

 

         

 

ЯБЛОНИ В ЦВЕТУ - какое чудо...

ВЕСЕННЯЯ ЯБЛОНЯ

.

Eastern Bluebird on Apple Blossoms

Dolce far niente

Сегодня пятница, а, значит, нас всех ждут два выходных дня, в которые можно смело предаться тому, что итальянцы называют «Dolce far niente».
Притягательной силе сладостного безделья не смогли сопротивляться поэты.

И после долгих, сложных, трудных
Лет, - блеск полуденных долин,
Свод сосен, сизо-изумрудных,
В чернь кипарисов, в желчь маслин;

И дали моря, зыбь цветная,
Всех синих красок полукруг,
Где томно тонет сонь дневная,
Зовя уснуть - не вслух, не вдруг...

Расплавлен полдень; гор аркады,
Приблизясь, шлют ручьи огня...
Но здесь трещат, как встарь, цикады,
И древний кедр признал меня.

Щекой припасть к коре шершавой,
Вобрать в глаза дрожанья вод...
Чу! скрипнул ключ, издавна ржавый,
Дверь вскрыта в сон былой, - и вот,

Пока там, в море, льются ленты,
Пока здесь, в уши, бьет прибой,
Пью снова dolce far niente
Я, в юность возвращен судьбой.

(Валерий Брюсов)

Притягательной силе отрадного ничегонеделанья не смогли сопротивляться художники.

Д. Годвард. Dolce far niente



Читать далее

Японская гравюра. Кацусика Хокусай

японский живописец и график. Учился у гравера Кацукава Сунсё (1777-1778) и других мастеров, изучал средневековую китайскую живопись, испытал влияние Китагава Утамаро, Огата Корини др. Крупнейший представитель направления укиё-э , основатель пейзажного жанра в японской гравюре, Кацусика Хокусай в своих произведениях, запечатлевших самые разнообразные ландшафтные мотивы, с помощью смелых перспективных эффектов и неожиданных цветовых сочетаний воссоздавал эпический образ японского пейзажа, подчеркивал драматичность контраста между неустанной, подчас суетной деятельностью людей и невозмутимым спокойствием природного бытия (серии цветных и тоновых ксилографий “36 видов Фудзи”, 1823-1829, “Путешествие по водопадам различных провинций”, 1827-1833, “100 видов Фудзи”, 1834-1835).С 1780 Кацусика Хокусай выступал как иллюстратор, сделав в течение жизни иллюстрации более чем к 500 книгам, с 1812 создавал сборники “Манга” (“Смешанные рисунки”, до 1871 издано 15 томов). Творчество Кацусика Хокусая оказало значительное воздействие на европейскую живопись и графику последней трети XIX - начала XX веков.

взято с этого сайта

Большая волна в Канагаваещё несколько гравюр

Daniel Ridgway Knight (1839-1924)

 Daniel Ridgway Knight  - американский художник, родился в Филадельфии, с успехом окончил школу изящных искусств в Париже, а затем работал в частной студии Мейсонье. После 1872 г. жил во Франции в собственном доме-студии. Цикл портретов крестьянских женщин, написанный художником, имел большой успех. Он был награжден серебряной медалью и крестом ордена почетного легиона, а также  получил золотую медаль от Академии изящных искусств. Его сын, Луи Астон Найт (1873 - 1948), также известный художник-пейзажист.

далее

Дума Шандор

смотреть далее...

Frederic, Lord Leighton


ЛЕЙТОН, ФРЕДЕРИК , английский художник и скульптор. Родился 3 декабря 1830 в Скарборо (графство Йоркшир). В детстве много путешествовал по Европе, учился во Флоренции. В 1855 впервые выставил свои произведения в Королевской академии художеств и получил награду за картину, приобретенную впоследствии королевой Викторией. В 1860 художник поселился в Лондоне. В 1878 был избран президентом Королевской академии художеств и занимал этот пост до конца жизни. В 1878 получил дворянство, а в 1895 — титул барона.
Умер Лейтон в Лондоне 25 января 1896.

На просторах ЛиРу увидела однажды его картину Biondina и долго не могла отвести взгляд. Кого-то мне эта девушка напомнила…

смотреть картины

Пушкин и море в живописи Айвазовского

На одной из академических выставок в Санкт-Петербурге в 1836 встретились два художника - художник пера Александр Сергеевич Пушкин и художник кисти Иван Константинович Айвазовский. Знакомство с Александром Сергеевичем Пушкиным произвело неизгладимое впечатление на молодого Айвазовского. "С тех пор и без того любимый мною поэт сделался предметом моих дум, вдохновения и длинных бесед и рассказов о нем", - вспоминал художник.
Пушкин с большим одобрением отозвался о работах талантливого студента Академии художеств. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже в 1880-х годах целый цикл картин. В них он соединил поэзию моря с образом поэта. Самой знаменитой из этих картиной цикла стало, пожалуй, «Прощание Пушкина с морем», над которой Айвазовский работал в содружестве с Репиным. Репин писал в этой картине фигуру Пушкина, Айвазовский - пейзажный фон.



Прощание А.С. Пушкина с морем. 1877
Читать далее

Донателло

 Продолжаю серию постов по флорентийской школе  эпохи Реннесанса. Сегодня рассказ пойдет о творчестве великого Донателло.

Донателло (Donatello; собственно Донато ди Никколо ди Бетто Барди, Donate di Niccolo di Betto Bardi) (около 1386, Флоренция, — 13.12.1466, там же), итальянский скульптор. Один из основоположников скульптуры Возрождения в Италии.

Родился во Флоренции, в семье богатого чесальщика шерсти Никколо ди Бетто Барди. В 1403-07 обучался в мастерской Лоренцо Гиберти, где изучил технику бронзового литья. Большое влияние на творчество Донателло оказало знакомство с Филиппо Брунеллески. Гиберти и Бруннелески на всю жизнь остались самыми близкими друзьями скульптора. Представление о личности Донателло дает Джорджо Вазари: «Он был человеком чрезвычайно щедрым, любезным и лучше относился к друзьям, чем к самому себе; никогда не придавал никакой цены деньгам...».

читать и смотреть дальше

Алиенора Аквитанская и Прекрасная Розамунда в живописи

Легенда

У короля Генриха II Плантагенета, правившего Англией в XII веке, была возлюбленная по имени Розамунда, происходившая из простой бедной семьи, но считавшаяся самой красивой женщиной в стране. За все свою жизнь только ее он любил по-настоящему. Генрих опасался козней своей коварной, жестокой и ревнивой жены королевы Алиеноры и приказал построить для Розамунды тайное убежище в Вудстоке, окружив его садом в виде непроходимого лабиринта, путь по которому знали только самые доверенные и преданные люди.
Однако Алиенора узнала о тайной связи своего супруга и потратила немало сил, чтобы выведать путь к центру лабиринта. Следуя за шелковой нитью, она нашла Розамунду и предложила возлюбленной короля выбор - смерть от кинжала или яда. Розамунда предпочла яд.
Розамунда была похоронена в Годстоу, на небольшом островке между двумя рукавами Исиса, в церковном приходе Вулверкот, близ Оксфорда. На ее надгробии выбита причудливая эпитафия по-латыни:

Hic jacet in tumba Rosa Mundi, non Rosamunda,
Non redolet, sed olet, redolere solet

Здесь покоится не Роза Целомудрия, а Роза Красоты,
Но аромат ее испарился и сменился смрадом тления.

С тех пор призрак красавицы грустно бродит по залам Вудстока, поджидая своего короля. Когда в XVII веке английский парламент решил описать имущество замка за долги, чиновники, прибывшие туда, были встречены крайне недружелюбно. По ночам дух Розамунды переворачивал их кровати, швырял в них камни, а однажды даже вылил на спящих бочку холодной воды.
Загубленная жизнь прекрасной женщины не могла не найти отклика у поэтов и художников, поэтому о ней не забыли.



Д. Г. Россетти. "Прекрасная Розамунда"
Читать далее

Художник Филипп Кубарев (продолжение)

Начало здесь

Покровский бульвар

На Ордынку

далее

Мастер фотографии Miles Aldridge

click

John Duncan (Scottish, 1866 - 1945)

more

Фотограф Утехина Анна

more

...and you think you have stress...

Кошечки (фото)

Всегда было интересно: кто же автор этих прекрасных фотографий котёнков в лучах света?  Вот теперь нашла автора: 

 

Добро пожаловать на её страничку :Автор - Ann Leslie

И еще 19 кошечек:

Читать далее...

Andre Brito

http://www.andrebrito.com/

1

+22

Время.

"Время бежит как песок сквозь пальцы."
И так кажется всем. По крайней мере большинству.
Что есть время? Отчего мы не чувствуем его ветер на щеках?
Отчего мы не прячемся от него как от дождя?
Почему невозможно предсказать, когда оно вопьется в свой собственный хвост? А когда сделает петлю?
Времени не существует.
Оно существует только в наших воспоминаниях и на наших часах.
Отсчитывая воспоминания, отсчитывая остывшие эмоции и перевареную злость, копя свои обиды, собирая по крупицам свой щит от внешнего мира, мы считаем время. Мы считаем пустоту.
Кто может сказать, когда началось время? А когда оно закончится?
В Замбии рождается ребенок, в Канаде умирает старик. Время началось или закончилось? Закончилось ли оно для умершего? Началось ли оно для новорожденного?
Для кого время остановилось на секунду? А для кого растянулось?
Мы измеряем мир нашими эмоциями, пытаясь придать этому древнее значение и назвать это "время".

Песнь славянке...

Образ его постоянной героини – очаровательной златокудрой славянки – стал узнаваем всегда и всеми. Даже в домах бедняков, на этикетках чая и дешевых конфет. Но сам Муха не ценил, не принимал этого всерьез. Считал лишь подступом к главной своей мечте – служить родине и славянам вообще. «В то время, когда у меня стол ломится от еды, – с горечью писал он отцу, – мой народ голодает, страдает...» И позже опять в письме к отцу: «...я не декоративный художник... На прилагаемом листке Вы видите, каковы мои будущие темы. Можно назвать это поэтизацией истории (как Вам угодно), но это не декоративная живопись. Хотя бедные тоже имеют право на красоту...»



В России имя знаменитого славянского художника Альфонса Мухи известно гораздо меньше, чем само его творчество. А между тем оно стало буквально символом в изобразительном искусстве конца «золотого», – начала «серебряного» веков... Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так.
много букв и изображений

Картины Клод Моне. Продолжение

Первый пост о Моне здесь

 

"Подсолнухи"

"Анемоны"

"Хризантемы"

"Цветущий сад"

еще много превью