В колонках играет - Echelon - 30 Seconds to Mars
Настроение сейчас - Няяя!

My gods

天使 [てんし] [тэн'си] ==> ангел

76 просмотров

Фан-клип по loveless, не мой. Лучший из всего, что я видела.

39 слушали 1 копий [+ в свой плеер]

setsunasa no kagiri made dakishimete mo itsumade mo hitotsu ni wa narenakute yasashisa yori fukai basho de fureau no wa itami dake futari wo musunde kudasai bokura wa mou yume wo minai tomadoi nagara te wo totte zankoku na yoake no hou he arukidasu hontou no kotoba wa kitto hontou no sekai no dokoka bokura no mukuchi na yoru ni hisonderu ima mo kitto sabishisa wo shiru tame ni deau no da to kuchidzuke wo kawasu made shiranakute soredemo ima kimi to aeta yorokobi ni furuete iru kokoro wo sasaete kudasai bokura wa mou yume wo minai atatakai basho he nigenai zankoku na yoake wo kitto koete yuku akirameteta sono shizukesa hontou no kotoba wo kitto aishi kizutsuke au tame ni sagashidasu itsuka kitto setsunasa no kagiri made dakishimete mo itsumade mo hitotsu ni wa narenakute yoake mae no tsumetai hoshi futari dake no michiyuki wo douka terashite kudasai Английский вариант Even if you embrace me until it's suffocating We will never become one. In a place deeper than gentleness Touching each other is merely pain. Please bind the two of us. We will dream no more, Joining hands in uncertainty Walking towards The cruel dawn. True words are surely Somewhere in the true world, Lurking In our wordless night. Surely even now Meeting each other in order to know loneliness, We won't know until we exchange a kiss. Even so, I am trembling with the joy Of having met you. Please support my heart. We will dream no more, We can't run to a warm place. We will surely overcome The cruel dawn. The abandoned quietness Will surely find The true words In order to lovingly hurt each other. Someday surely Even if you embrace me until it's suffocating We will never become one. O cold starts before dawn, Please light The path that's just for us.

Эспериментатор, неудержимый творец, аниматор и настоящий свободный художник Амано Ёситака (Amano Yoshitaka) в настоящее время один из самых известных японских художников. Он был дизайнером персонажей в аниме G Force, Vampire Hunter D, играх - Final Fantasy I, II, III, принимал участие во многих проектах, ставших культовыми - на перечисление всех работ, где он хотя бы косвенно засветился, не хватит и нескоольких листов. Он не только создаёт иллюстрации как к аниме и манга проектам, но и увлекается непосредственно самой живописью и дизайном, его работы можно увидеть на многих японских и мировых выставках. Интервью с Художником с большой буквы

Вопросы задавал Папо де Будега.

П: Вы создавали персонажей для многих аниме проектов. Какая работа вам понравилась больше всего? Как изменился процесс разработки персонажей по сравнению с прошлым?
А: Больше всего, знаете мне понравился "Кашаан" (Kashaan), даже не знаю, почему. Когда я только начинал, не было понятия "создание персонажа", - мы делали всё: начиная с разработки сценария заканчивая прорисовкой героев. Только в течении последних лет двадцати саму разработку героев стали отделять от остального. Вот, пожалуй, и самое большое изменение.

П: С чем вам больше всего нравится работать - с аниме, играми..? Вы иллюстрировали "Песчаного Человека" (Sandman) Нейла Гейнмана (Neil Gainman). Есть ли другие работы, для которых вы хотели бы создать иллюстрации?
А: Вообще говоря, над чем бы я ни работал, я всегда делаю одно и то же - рисую, рисую, рисую... Но в последнее время я увлёкся живописью. Не созданием иллюстраций и рисунков, а именно живописью. Что же касается иллюстраций - я бы хотел поработать с произведениями Изуми Къёко (Izumi Kyoko). Его работы оставляют большое пространство для воображения.

Изуми Къёко (Izumi Kyoko (1873-1939)) - японский писатель, известный своими романами и пьесами, в которых плотно перелетались фентези и классические японские мотивы.

П: Вы написали "Сагу об Амоне" (Amon Saga) и "Яйцо Ангела" (Angel's Egg). Намереваетесь ли вы писать новые истории или же предпочитаете писательству рисование?
А: Да, я бы хотел писать свои истории, но в наши дни они неотделимы от рисунков. Индустрия отдаёт предпочтение "пакетам". Книги, фильмы, игры, игрушки и так далее - теперь не являются чем-то раздельным, они просто дополняют начальный замысел. Поэтому я заинтересован именно в создании этих начальных идей, чтобы, отталкиваясь от них, создавать проекты, будь то аниме, манга или что-то другое.

П: Ваша самая сложная работа?
А: Вот что я скажу: не бывает лёгких проектов, в каждом из них есть большая или меньшая трудность. Иногда в, казалось бы, лёгких проектах попадаются такие заковырки, которых я и вовсе не ожидал. Например, я недооценил всю сложность создания манги. Я склонен создавать законченные образы героев, каждого со своим характером и особенностями, но в манге каждый образ должен органично вписываться в общую картину. Поначалу мне было очень тяжело. Поэтому я бы сказал, что самым моим сложным проектом была "Сага об Амоне", единственная моя работа в жанре манги.

П: Проводите ли вы какой-нибудь "ритуал" перед началом работы?
А: Нет, что вы. Это как моя вторая натура - каждый день я сажусь за рабочее место и начинаю работать.

П: Знаете ли вы каких-нибудь бразильских художников?
А: Мне нравится Боса Нова, Хоан Гильберто, Барден Пауэлл, Антонио Карлос Хобин. Но я знаю очень мало о современных бразильских художниках. Хотя есть один парень, не помню как его зовут, - он создаёт инсталляции, основанные на всемирно известных произведениях искусства.

П: Хотели ли вы показать что-то особенное когда согласились на съёмки 1 Up (что-то вроде интерактивного реалити-шоу)?
А:В общем-то, нет. Главной идеей было показать мою каждодневную рутину работы, что мы и сделали.

П: Какая у вас главная мечта?
А: Я бы хотел создать огромную фреску.Кто-нибудь предоставит мне такую возможность (улыбается)?

П: Спасибо вам за интервью! До свидания.
А: Всегда пожалуйста.

В течение последних двадцати лет Хаяо Миядзаки был ведущим японским мультипликатором. Один из ее основателей, он является сегодня ее выдающимся мастером. Его творчество обнаруживает поразительное единство видения мира и необыкновенное разнообразие тем и сюжетов. Возможно в этом разгадка его огромного успеха. Продюсер, художник, режиссер, рисовальщик, Хаяо Миядзаки является одним из самых ярких художников своего поколения.
На протяжении своей 39-летней карьеры Хаяо Миядзаки затронул множество тем, использовал множество тональностей, множество регистров. Он обращался к сатире, эпосу, элегии, переходил от портрета к жанровой картине, выражал себя с образцовой простотой больших страстей, был лиричным, целиком отдавался завораживающим играм фантазии...
Хаяо Миядзаки родился в 1941 году. Во время войны его родители бежали из Токио от американских бомбардировок и обосновались в Уцуномии - городе в ста километрах от столицы. Миядзаки вырос в стране, пытавшейся оправиться от последствий международного конфликта. Хотя он преуменьшает значение этого периода своей жизни, он оставил свой след.
Миядзаки влюбился в кино в 1958 году, когда увидел "Заклинательницу белого змея" - первый японский цветной полнометражный мультфильм, снятый на студии мультипликации кинокомпании "Тоей". Он сразу же решил сделать рисование своей профессией. Однако в университете он в течение четырех лет изучал экономику, параллельно совершенствуя своей графическое мастерство и постигая марксистскую философию.
В 1963 году Миядзаки начал работать на студии мультипликации кинокомпании "Тоей" над экранизациями детской литературы. Он был одним из немногих японских мультипликаторов, не имевших специфического опыта работы над мангой. Художественное качество и объем его продукции быстро выделили его среди других мультипликаторов студии. Однако поначалу ему пришлось трудиться наравне со всеми над текущими проектами. Так, он участвовал в создании мультипликационной версии знаменитой средневековой японской повести "47 ронинов", неоднократно воссозданной на экране режиссерами игрового кино.
Но Миядзаки очень хотелось поставить фильм, который был бы ориентирован не только на детей, фильм, который был бы достаточно сложным и глубоким, чтобы заинтересовать зрителей всех возрастов. В 1965 вместе со своими единомышленниками и друзьями Исао Такахата и Ясуао Оцука он приступил к работе над таким проектом. Несмотря на постоянно ухудшавшиеся отношения с руководством "Тоей", летом 1968 года был снят фильм "Великие приключения Хоруса, принца солнца". Он стал первым японским крупнобюждетным мультфильмом, который был задуман художниками, а не продюсерами. Фильм получил высокие оценки критики и потряс весь мир мультипликации. Перед режиссером открылись новые горизонты.
"Мы хотели создать фильм, который нравился бы нам самим - взрослым тридцатилетним людям", - вспоминает Исао Такахата. - "Естественно, это не должно было означать, что фильм не адресован и более молодым зрителям. Напротив. К несчастью, "Хорус" с треском провалился в прокате. "Тоей" очень плохо организовала и провела рекламную кампанию. Но фильм не оставил руководителей "Тоей" равнодушными, они поняли, что это начало чего-то нового."
В 1969 Миядзаки ушел из "Тоей", и спустя два года вместе с Оцука и Такахата решил снять анимационную версию книги Астрид Линдгрен "Пеппи - Длинный Чулок", но писательница не дала своего согласия на этот проект, и он не состоялся. Далее последовала работа в компании "Ниппон Анимейшен", специализировавшейся на мультипликации для телевидения, - здесь под творческим руководством Миядзаки была создана серия экранизаций знаменитых романов для детей ("Классические книги со всего света"). Несмотря на их коммерческий успех, Миядзаки, разрабатывавший общую концепцию фильмов и их сценарии, говорил, что предпочел бы иметь финансовую независимость, которая дала бы возможность отказаться от этой работы.
В 1978 году он поставил как режиссер свой первый мультипликационный сериал "Конан - мальчик из будущего". К этому моменту сквозь смелую, страстно романтическую трактовку оригинальных тем начал проступать неповторимый стиль Миядзаки. Несмотря на ограничения, связанные с телевизионным форматом, он добился впечатляющих технических достижений. Его талант начал расцветать.
Спустя год из-за творческих разногласий он ушел из компании "Ниппон Анимейшон" и подписал контракт со студией "Телеком Анимейшен Филм". Там были поставлен фильм, которые многие считают его первым шедевром, - "Забавные приключения господина Волшебная Птица". Затем последовал 90-минутный "Замок Калиостро", привлекший к Миядзаки внимание американских продюсеров. Но на все их приглашения он отвечал отказом.
Как продюсер и режиссер он участвует в создании мультисериалов "Люпен III" (по мотивам произведений французского писателя XIX века Мориса Леблана) и "Великий детектив Холмс" (снятый в копродукции с Италией). В 1984 году на экраны выходит его фильм "Наусика в долине ветров", основанный на его собственной манге.
История принцессы, которая борется за свою жизнь во вселенной, полной хаоса и опасностей, оказалась понятной зрителям всего мира. Фильм был награжден многочисленными премиями международных кинофестивалей, но выпущен за рубежом он был только во Франции, только на видео и сокращенным на 30 минут.
"Наусика" была фильмом, который привлек внимание зрителей к большому мастеру, и я очень его уважаю", - говорил Акира Куросава. - "Мне кажется, оба мы принадлежим к одной и той же школе, что нас объединяет интерес к большим человеческим историям. Но когда критики рассматривают наши фильмы в сопоставлении, мне становится несколько неловко. Нельзя преуменьшать значение творчества Миядзаки, сравнивая его с моим".
Триумф фильма "Наусика" позволил режиссеру в 1985 основать студию "Гибли", где он трудится и по сей день, выступая не только как режиссер, но и в роли продюсера. На ней были созданы его полнометражные фильмы "Небесный замок Лапута" (по мотивам книги Джонатана Свифта "Путешествия Гулливера"), "Мой сосед Тоторо".
"Мне не следовало бы об этом говорить", - признается президент киностудии "Уолт Дисней" Майкл Айснер, - "но "Тоторо" долгое время был самым любимым фильмом моих детей. В нем есть какое-то трудно определимое словами волшебство. До того, как фильм вышел в США на видео, у меня дома была его кассета на японском. Однажды ее нашли дети. Хотя им был непонятен японский диалог, фильм заворожил их. Не могу сосчитать, сколько раз они его посмотрели".
Необычайно высокие оценки во всем мире получила картина Миядзаки "Принцесса Мононоке" (1997). Вот что говорит о ней режиссер Энди Вачовски ("Матрица"): "Посмотрев фильм "Принцесса Мононоке", вы можете сделать только одно - броситься к телефону и заказать все фильмы, которые он сделал. "Принцесса Мононоке" принадлежит к числу фильмов, которые оправдывают существование кино. Он отпечатывается в вашем воображении и остается там, - это шедевр".
В 2001 году на Мировые экраны выходит новое творение мастера "Унесенные призраками", оно сразуже становится невероятно популярным, это подверждает факт того, что "Унесенные призраками" получают в 2001 году Гран-При Берлинского Кинофестиваля, как лучшая анимационная лента. И еще до его кинопроката в США, мировые кассовые сборы составляют более 260 миллионов долларов, что подтвержает удивительную и качественную работу Миядзаки. После Берлинского фестиваля ленту для проката в США берет студия "Уолт Дисней", неслыханное решение о продвижении "чужих" проектов, но они не ошиблись, и выйдя осенью 2002 года на широких экранах в Америке ленту ждет оглушительный успех.
Для многих своих соотечественников Миядзаки - такой же великий режиссер, как и Куросава. Хотя он редко выступает на страницах печати и по телевидению, в общественной жизни Японии его голос звучит весомо. С его мнением считаются. Он активный и влиятельный эколог, хотя и старается преуменьшить свою роль в защите окружающей среды.
Карьера Хаяо Миядзаки была фантастической. Он смог освободиться от пут студийной системы и полностью реализовать свои мечты на большом экране. Во всех его фильмах ощущается присущий ему гуманизм и обеспокоенность будущим общества. Хотя фильмы Миядзаки специфически японские по ощущениям и образу мышления, их эстетика и напряженная драматичность универсальны по своему воздействию. Миядзаки поражает едкой иронией и безудержной фантазией, которые он приносит на большой экран в своих великих изобразительных драмах. Этот патриарх мультипликации является одновременно великим жрецом, последним императором и маленьким принцем.

Loveless

Русское название:

"Нелюбимый"

Автор:

Кога Юн

Краткое описание: Шестиклассник Аояги Рицка после смерти старшего брата переходит в новую школу, и, в прямом смылсе слова начинает новую жизнь, когда перед ним неожиданно появляется маг Агатсума Соби. У Рицки появляется новое имя - LOVELESS -, а вместе с ним и новые проблемы: Теперь мальчику предстоит отражать нападения конкурирующих заклинателей, отомстить за смерть брата. и разобраться, наконец, в себе и своих чувствах к Соби.

Эта группа - не научно-фантастический роман и не сверхсекретный проект правительства США. Это четверка совершенно разных людей, объединенных одной целью - стремиться в глубину вещей, искать знаки во всем, развенчивать прекрасную ложь и никогда не сдаваться под натиском серой обыденности.

Вселенная 30 Seconds To Mars - это не только музыка: потрясающий своей энергетической насыщенностью, неким потусторонним звучанием и метафоричными текстами первый альбом "30 Seconds To Mars"и полный неистовой страсти, отчаяния, вселенской тоски и робких надежд на счастье второй релиз "A Beautiful Lie". Это и мир визуальных образов и символов, загадок, мистификаций. Это и постоянное внимание участников группы к своим фанатам - MARS ARMY, и прочная обратная связь и искренняя благодарность за поддержку ЭШЕЛОНА, постоянно продвигающих слово о группе в непросвещенные массы. Именно благодаря 30STM начинаешь верить, что возможно - ВСЕ, даже оказаться на другой планете за полминуты.

Динамичные ударные, густой бас, гитарные рифы и взлетающий по вертикали до небес вокал. Музыку 30 Seconds To Mars не разложить на составляющие. Она бьется, дышит, живет единым существом. Насыщенный, красивый видеоряд клипов группы являет зрителям хорошо поставленные и сыгранные короткометражки. Каждый клип как мини-фильм, со своим сюжетом, видеорядом, очень хорошо дополненным музыкой и словами. Можно с точностью утверждать, что 30 Seconds To Mars еще не раз порадуют поклонников свежей направленностью звука.

Биография: Основанная в 1998 году Джаредом Лето (Jared Leto) и его старшим братом Шенноном (Shannon Leto),
группа 30 Seconds to Mars начинала как маленький семейный проект. Хотя Джаред по совместительству довольно известный голливудский актер, он изначально предпочитал не использовать эту известность для продвижения группы.

Одноименный дебютный альбом, вышедший в 2002 году, представил группу как свежее, многогранное течение в музыке. Он практически полностью был записан братьями Лето. Джаред играл на гитаре, бас-гитаре, синтезаторе, и, соответственно, пел, а Шеннон был барабанщиком. При записи некоторых
песен братьям все же помогали несколько человек, и даже продюсер альбома Боб Эзрин (Bob Ezrin) сыграл на пианино в песне The Mission. Было продано всего сто с небольшим тысяч копий альбома. На период выхода диска в составе 30 Seconds to Mars, помимо Джареда с Шенноном, уже был басист
Мэтт Уоктер (Matt Wachter), а также гитарист Солон Бикслер (Solon Bixler), принимавший участие в записи нескольких песен. Первоначально альбом должен был называться «Welcome to the Universe», но затем Джаред решил сделать его одноименным с названием группы. Некоторые песни также поменяли свои названия. К примеру, Year Zero раньше назывался Hero, Fallen — это бывший Jupiter, а Oblivion носил название The Reckoning. Кроме того, в финальной версии Buddha for Mary появился припев, которого не было в демо-версии песни. После смены нескольких гитаристов (первые двое Кевин Дрейк (Kevin Drake) и Солон Бикслер покинули группу из-за проблем, связанных с гастролями), к группе присоединился Томо Милишевич (Tomo Milicevic), играющий на скрипке, гитаре и синтезаторе.


Второй альбом группы, «A Beautiful Lie», вышел в свет 30 августа 2005 года. Для его создания группа приложила массу усилий. «Мы вложили в релиз свои бессонные ночи и дни непрекращающейся работы, ведра крови, пота и слез. В процессе записи альбома мы объехали четыре континента, побывали в пяти
странах, перепробовали семь различных студий», — говорит Джаред. Альбом был спродюссирован Джошем Абрахмом (Josh Abraham), известным своим сотрудничеством с Linkin Park. Однако за 5 месяцев до релиза альбома произошла утечка информации — песни просочились в Интернет. Поэтому группа решила включить на диск два бонус-трека: Battle of One и Hunter (одноименный кавер на песню Bjork). Также для поддержки альбома в определенное число копий были вложены «Золотые пропуски», дающие своим владельцам право прохода на концерты 30 Seconds to Mars, включая доступ за кулисы.

31 августа 2006 года 30 Seconds to Mars получили награду в номинации «MTV2 Award» за свой клип The Kill на церемонии «MTV Video Music Awards». Второй номинацией 30STM была «Best Rock Video», однако приз группе не достался. Кроме того, в январе 2006 года альбом «A Beautiful Lie» получил платиновый статус RIAA после продажи миллионной копии альбома. 20 ноября MTV2 устроило премьеру клипа на песню From Yesterday. Это первое американское рок-видео, снятое в Китайской Народной Республике. «Я подумал, что съемки клипа в Китае наилучшим образом позволят реализовать визуальный потенциал этой песни. Глубина их истории, красота культуры и страстность жителей вдохновили рассказ, который навсегда изменил нашу группу», — говорит Джаред. Сначала группа выступала на разогреве у других команд, но затем, в марте 2006 года началась концертная программа «Ночь навсегда, день никогда» (Forever Night Never Day), где 30 Seconds to Mars уже были хэдлайнерами. Затем 30 Seconds to Mars начали путешествие в рамках концертной программы «Taste of Chaos» с такими группами, как The Used, Senses Fail, Saosin, Chiodos, Aiden и Evaline.

1 марта 2007 года во время концерта в Эль-Пасо Мэтт Уоктер ко всеобщему сожалению объявил о своем решении покинуть группу, чтобы больше времени проводить с семьей. На следующий день на официальном сайте группы появилось сообщение, в котором говорилось о необходимости перемен, а так же о том, что это не конец, а лишь новое начало. C тех пор на концертах Мэтта заменяет Тим Келлехер (Tim Kelleher), бывший басист группы My Darling Murder. (Раньше он уже заменял Мэтта, в период его медового месяца.) Однако официально Тим до сих пор так и не стал участником группы.

15 апреля 2007 года 30 Seconds to Mars стали победителями в номинации «Best New Artist» (Лучший новый исполнитель) на фестивале TRL MTV в Италии.

А 29 апреля группа победила сразу в двух номинациях на «MЕМ Australia Video Music Awards» — «Video of the Year» (Видео года) и «Best Rock Video» (Лучшее рок-видео).

2 мая 2007 года 30 Seconds to Mars официально объявили, что следующим синглом станет «A Beautiful Lie». Важную роль в принятии этого решения сыграло голосование фанатов на официальном сайте группы. В конце мая группа устроила сногсшибательное шоу на фестивале «KROQ Weenie Roast Y Fiesta 2007», где были исполнены A Beautiful Lie, Battle of One, From Yesterday, The Fantasy и The Kill. Этот концерт завершил череду многочисленных выступлений группы.

В конце августа начала появляться информация о новом клипе группы на песню A Beautiful Lie. Стало известно, что съемки клипа пройдут в Гренландии, на айсбергах. Планируется, что все деньги, полученные от скачивания будущего клипа с официального сайта 30 Seconds to Mars, пойдут на благотворительность. 18 августа произошло крайне важное событие для российских фанатов группы — песня From Yesterday появилась в ротации на одной из самых популярных российских радиостанций — «Радио Maximum». В августе 2007 года группа получает сразу две номинации от известного английского музыкального журнала «Kerrang!» — «Best International Newcomer» (Лучший международный новоприбывший) и «Single of the Year» (Сингл года). Следует отметить, что ранее этот журнал отзывался как о группе, так и о Джареде не самым лучшим образом. Однако 23 августа 30 Seconds to Mars со своей песней The Kill становятся победителями в номинации «Best Single» (Лучший сингл) на церемонии вручения наград «Kerrang! Awards», победив в честной борьбе таких номинантов, как AFI и My Chemical Romance.

В самом конце августа 30 Seconds to Mars получают сразу четыре номинации на «MTV Europe Music Awards 2007»:
«Rock Out», «Band», «Headliner», «Inter Act».

На первой неделе ротации на «Радио Maximum» группа заняла шестое место в «Хит-параде Двух Столиц». Затем, продержавшись две недели подряд на третьем месте, 14 сентября 2007 года, на четверной неделе ротации, 30 Seconds to Mars становятся лидерами хит-парада. Эту победу по праву можно считать первой настоящей победой группы в России, несмотря на то, что группа два раза подряд завоёвывала 1-ое место в «Web-зоне» на российском MTV.

В этот же день, на своем выступлении в Лондонской академии Брикстон, группа дает сногсшибательный концерт, и исполняет новую песню. Кроме того, недавно на своем выступлении на Radio1, группа исполнила кавер на песню Кани Уэста (Kanye West) «Stronger». Выход сингла и клипа на песню A Beautiful Lie ожидается в конце сентября — начале октября. Вполне логично, что это будет последний сингл со второго альбома группы, так что у нас есть все основания полагать, что после его выхода группа, вероятно, приступит к записи третьего альбома.


Символика группы

Символика 30 Seconds to Mars с самого начала была окутана ореолом таинственности.

Концепция названия. Вообще «30 секунд до Марса» — это тезис, использованный в своей статье одним бывшим гарвардским профессором. Однажды, во время интервью на вопрос о названии группы Джаред Лето ответил: «После такой долгой работы над проектом, это безмерное вознаграждение — слышать, с каким энтузиазмом о нас отзываются люди. Для нас название «30 Seconds to Mars» имеет весьма незначительное отношение к космосу, вселенной и всему подобному. Это название, которое работает на нескольких разных уровнях сразу. Самое главное, что оно является отличным образом нашего звука».

Логотип с Фениксом (Phoenix Logo), который сами музыканты называют Mithra, украшен девизом группы «Provehito in Altum», что в переводе с латыни примерно означает «Бросаться вперед, в глубину». Первоначально Феникс был основным логотипом группы и использовался для ее первоначального продвижения.

Но для альбома «A Beautiful Lie» был разработан второй логотип — Trinity Seal. На нем 3 черепа с одним из четырех глифов в центре, а так же название и девиз.Группа по-прежнему использует оба логотипа, но предпочтение все же отдает символике с черепами.

Любопытно, что во времена выхода первого альбома группа называла себя 30 Seconds to Mars, в то время как после выхода «A Beautiful Lie» цифра в названии была заменена на слово - Thirty Seconds to Mars.

Мой Фан-арт

В серии 8 фотографий

В колонках играет - Loveless
Настроение сейчас - Breaking Benjamin - Breakdown

Michiyuki

setsunasa no kagiri made dakishimete mo
itsumade mo hitotsu ni wa narenakute
yasashisa yori fukai basho de
fureau no wa itami dake
futari wo musunde kudasai
bokura wa mou yume wo minai
tomadoi nagara te wo totte
zankoku na yoake no hou he
arukidasu

hontou no kotoba wa kitto
hontou no sekai no dokoka
bokura no mukuchi na yoru ni
hisonderu
ima mo kitto

sabishisa wo shiru tame ni deau no da to
kuchidzuke wo kawasu made shiranakute
soredemo ima kimi to aeta
yorokobi ni furuete iru
kokoro wo sasaete kudasai
bokura wa mou yume wo minai
atatakai basho he nigenai
zankoku na yoake wo kitto
koete yuku
akirameteta sono shizukesa
hontou no kotoba wo kitto
aishi kizutsuke au tame ni
sagashidasu
itsuka kitto

setsunasa no kagiri made dakishimete mo
itsumade mo hitotsu ni wa narenakute
yoake mae no tsumetai hoshi
futari dake no michiyuki wo
douka terashite kudasai

Английский вариант

Even if you embrace me until it's suffocating
We will never become one.
In a place deeper than gentleness
Touching each other is merely pain.
Please bind the two of us.
We will dream no more,
Joining hands in uncertainty
Walking towards
The cruel dawn.

True words are surely
Somewhere in the true world,
Lurking
In our wordless night.
Surely even now

Meeting each other in order to know loneliness,
We won't know until we exchange a kiss.
Even so, I am trembling with the joy
Of having met you.
Please support my heart.
We will dream no more,
We can't run to a warm place.
We will surely overcome
The cruel dawn.
The abandoned quietness
Will surely find
The true words
In order to lovingly hurt each other.
Someday surely

Even if you embrace me until it's suffocating
We will never become one.
O cold starts before dawn,
Please light
The path that's just for us.

1. принесли домой маленького черненького котенка и назвали его Рицкой...

2. ...уже шеснадцатого!

3. Назвали свою большую лохматую собаку "Соби", несмотря на то, что она не мужского пола

4. ... и когда никого нет рядом, пихаете ее в бок и заговорщически подмигивая укоряете в том, что она носит накладные ушки и прицепной хвост

5. купаетесь в ванне с уточками

6. в общественных местах позволяете себе пошлые шутки типа "Девушка, я хотел(а) бы лишить вас ушек!"...

7. ...и вас считают садистом

8. вы хитро улыбаетесь, когда кто-то из Непосвященных говорит, что Ван Гог отрезал себе ухо из чудачества

9. пугаете домашних, попивая регулярно молочно-томатно-дыневый сок

10. все нерешимые проблемы устраняете взмахом руки, пафосной позой и криками вроде "Листья, как тысячи острых стрел [бла-бла-бла]"

11. ...и это реально работает!!!

12. звоните в 07 и грозитесь прикрыть их лавочку

13. ваши друзья стали реже гулять с вами...

14. ...потому что вы принесли им диски с Loveless

15. Постоянно носите накладные уши и прицепной хвост.

16. У вас внезапно появляется привычка всюду таскать с собой фотоаппарат и приставать к друзьям с просьбой «делать воспоминания», чтобы «не забыть».

17. Вы забинтовываете шею, не смущаясь того, что все думают, будто вы прячете засосы.

18. Несмотря на идеальное зрение, вы носите на одном глазу повязку.

19. У вас просыпается страсть к уродливым мягким игрушкам.

20. Педофилы больше не кажутся вам извращенцами

21. Вы наклеиваете пластыри на лицо и не снимаете их даже тогда, когда ваши друзья начинают звать вас «Нелли»

22. Вы используете слово Loveless в качестве основного пароля. И продолжаете использовать. Даже после того, как взломали все ваши ящики и обнаружили секретные папки с порнухой.

23. Вы открываете для себя прелесть отношений хозяин/раб

24. Вы поете открывающую и закрывающую песни на безупречном японском, хотя понятия не имеете о чем в них поется..

25. Вы подбираете гардероб идентично любимому персонажу и, хотя одежда вам не идет, упрямо ее носите. И каждый божий день ваши друзья повторяют, что вы - идиот.

26. Вы всюду рисуете бабочек и можете привести три причины, по которым вы их ненавидите . (Потому, что они такие красивые. Потому, что их так легко поймать. И ненавижу, когда люди насаживают их на иголки)

Echelon (оригинал 30 Seconds to Mars)

Look at the red red changes in the sky
Look at the separation in the border line
But don't look at everything here inside
And be afraid, afraid to speak your mind

It took a moment before I lost myself in here
It took a moment and I could not be found?
Again and again and again and again I see your face in everything
It took a moment the moment it could not be found?

What's with the fascination with the Echelon
What's with the constant questions that you have this time
What's with this circumstancial consequence
Find oversight before this night will ever rise again
It's all you've got inside your head, better get up and leave instead

It took a moment before I lost myself in here
It took a moment and I could not be found?
Again and again and again and again I see your face in everything
It took a moment the moment it could not be found?

To find ourselves lost here within we need reasons why
So we take this bridge with the others that will thrive in the great divide

Look at the red red changes in the sky

Again and again and again and again I see your face in everything
Again and again and again and again I see your face in everything

It took a moment before I lost myself in here
It took a moment and I could not be found?
Again and again and again and again I see your face in everything
It took a moment the moment it could not be found?



Эшелон (перевод Катеринка из Одессы)

Посмотри, как небо окрашивается в красный цвет,
Посмотри, какой отчётливой становится граница.
Но не смотри на то, что осталось по эту сторону,
Не бойся высказать свое мнение.

На то, чтобы здесь потеряться, ушел миг,
Всего миг - и меня уже не найдут?
Снова и снова, и снова, и снова, во всем мне мерещится твое лицо.
Ушел всего миг на то, чтобы скрыть этот миг ото всех.

Что стало с притягательностью Эшелона?
Какими на этот раз будут твои вопросы, которые ты постоянно задаёшь?
Каковы последствия последних обстоятельств?
Найди ошибку, прежде чем снова настанет - если настанет - ночь.
Это всё в твоей голове, поэтому лучше вставай и уходи отсюда.

На то, чтобы потеряться здесь, ушел миг,
Всего миг - и меня уже не найдут?
Снова и снова, и снова, и снова, во всем мне мерещится твое лицо.
Ушел всего миг на то, чтобы скрыть этот миг ото всех.

Мы не сможем обрести себя здесь, пока не найдем ответ на вопрос «почему»,
Поэтому мы вступаем на мост вместе с остальными, которые после великого разлома будут благоденствовать

Посмотри, как небо окрашивается в красный цвет…

Снова и снова, и снова, и снова, во всем мне мерещится твое лицо.
Снова и снова, и снова, и снова, во всем мне мерещится твое лицо.

На то, чтобы потеряться здесь, ушел миг,
Всего миг - и меня уже не найдут?
Снова и снова, и снова, и снова, во всем мне мерещится твое лицо.
Ушел всего миг на то, чтобы скрыть этот миг ото всех.

...