Старинные игрушки — это особенная прелесть. Когда берёшь в руки старинную куклу — прикасаешься к прошлому, которого уже нет. Старинные игрушки особенно ценят взрослые, дети предпочитают играть с современными куклами.
  Изначально старинные куклы мастерили из дерева. В XVII веке в Германии начали выпускать восковые игрушки. В XVIII веке расцветает производство механических кукол-автоматов. Позже на смену дереву пришло папье-маше – смесь песка и бумаги и композит – смесь деревянной крошки, бумаги и неизвестных компонентов, состав которых тщательно скрывался. Лишь на заре XIX столетия появилась кукла фарфоровая.
 

Это самый старый кукольный домик в коллекции лондонского музея Виктории и Альберта. Он был сделан в Нюрнберге в 1673 году (дата изготовления написана на дымоходе). 



Домик принадлежал богатой семье, предположительно аптекарям (на двери изображен единорог — тогда знак гильдии). Чаще всего такие домики были миниатюрными копиями настоящих домов заказчиков и использовались в качестве учебных пособий для девочек по ведению домашнего хозяйства. Так что мы можем посмотреть на быт богатой нюрнбергской семьи конца XVII века.

На просторах интернета наткнулась на удивительно красивых на мой взгляд кукол. Их создателем является молодой художник, дизайнер Найджел Чия (Nigel Chia) из Малайзии. Человек очень влюблённый в свои создания и содающий для них целые модные коллекции. 

Найджел Чия открыл себя, как создающий свадебные коллекции именно для Барби, но затем решился на  свою авторскую линию кукол OOAK . Его куклы идеально проработаны до последнего штриха и отвечают самым высоким требованиям изысканных форм тела и особенностей лица.

Компания Найджел имеет название — DMuse Кукла (Кукла Муза). 
К сожалению, информации о самом дизайнере практически не нашлось. На глаза попадается основная фраза о нём : 

Мальчик, который не может позволить себе потерять свою мечту и живёт, как живется — полный страсти.

Думаю его куклы сами скажут за него, приятного просмотра!

lomovolga

Леонардо да Винчи (15 апреля 1452 год – 2 мая 1519 год) – был знаменитым итальянским архитектором эпохи Возрождения, музыкантом, изобретателем, инженером, скульптором и гениальный художником. Он был описан как архетип «человека эпохи Возрождения» и универсального гения. Леонардо широко известен своими уникальными картинами, такими как, Мона Лиза и Тайная вечеря. Он также знаменит за свои многочисленные изобретения. К тому же, он помог в развитии анатомии, астрономии и градостроительства.

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna

lomovolga

вся коллекция Рубенса здесь

Peter Paul Rubens

Helena Fourment

ок.1630,  Гаага

Когда мы слышим имя Рубенса, перед нашим внутренним взором возникают громадные многофигурные композиции с бурлящим движением фигур и пышнотелые златокудрые красавицы — плоть и кровь старинной цветущей Фландрии. Эти образы заслоняют подчас другие стороны плодотворной художественной деятельности Рубенса, в том числе и его мастерство портретиста.

Peter Paul Rubens

Из истории мировой моды: Дамская мода Викторианской эпохи 

Королева Виктория стала настоящим символом Великобритании, дав свое имя огромному периоду в истории страны. Если в начале ее правления в 1837 году мода являла из себя нечто вполне устоявшееся и изменялась раз в десять лет, то к концу царствования королевы в 1901 году быстрое развитие промышленности и технологий привели к возникновению моды как феномена, который меняется ежегодно.

Золото в любом виде, иногда с финифтью (финифть - древнерусское название эмали, искусство которой появилось на Руси из Византии в 10 веке, "финифтис" - греч. блестящий) и драгоценными камнями – было повальным увлечением. Большой популярностью пользовались модные смелые кабошоны (кабошон — способ обработки драгоценного или полудрагоценного камня, при котором камень приобретает гладкую выпуклую отполированную поверхность без граней) и подобранные по сочетанию комплекты из 4-х или более ювелирных изделий. 

 Krisitina Адамс бисероплетение художник из Латвии. Она делает удивительные необычные вышитые бисером броши.

Нажмите, чтобы посетить Кристина `галерее

Первая в этом году выставка «БИЖУТЕРИЯ ОТ ВИНТАЖА ДО НАШИХ ДНЕЙ»по традиции пройдет в преддверии 8 марта.Для одних, это самое время задуматься, в каком наряде и в каких украшениях встречать этот весенний праздник. Для других – что подарить милым дамам, чем удивить их по-настоящему? На выставке все эти вопросы решаются сами собой.

От Винтажа

Выставка-продажа – это более 150 стендовссамыми разными украшениями. Тема винтажа будет раскрыта признанными законодателями моды. Среди них: AskewLondon, Art, Chanel, Coro, Dior, JoseffofHollywood, Hobe, Florenza, Kramer, Lisner, MiriamHaskell, Monet, Napier, OriginalByRobert, SarahCoventry, Schiaparelli, Trifari, Weissи многих других. Здесь можно найти редкие броши ар деко, старинные торговые бусы времен колонизации Африки, азиатскую антикварную этнику.  

До Наших Дней

Раздел «…до наших дней» представятталантливые дизайнеры с узнаваемым авторским почерком. «Ananas»,  «Pinky-Winky», Евгения Бельская, Александр Саакян, Елена Басулина, Елена Теплицкая, Виолетта Литвинова, Ольга Шнейдерова, Нелла Москвичева, Бахтиер Балтабаев, Анна Кочетова, Анна Лесникова и многие другие готовят на каждую выставку что-то новое. Это работы, почти всегда выполненные в единственном экземпляреиз материалов, собранных со всего света: агаты и лунный камень из Индии, нефрит и бирюза из Китая, жемчуга из Индонезии, кружево из Франции, кожа и шелк из Италии.

Спецпроект выставки - «История замечательных сумок» -  коллекция антикварных и винтажных сумок из частного собрания Павла Карташова и Вадима Полубоярцева.  Представленные артефакты охватываютпериод с 1910 по 1960-е годы и расскажут об истории повседневной моды на сумки, практически утраченном ныне высоком качестве ремесла их изготовления, а также о самом содержимом дамской сумочки.  Выставочное пространство будет оформлено в виде 4-х метровой сумки и послужит достойным хранилищем коллекции и фоном  для фотоссесии с выставленными экземплярами.   

Мастер-классы

Особое место на выставке займут мастер-классы по изготовлению украшений своими руками. К участию приглашаются как взрослые, так и дети, особенно маленькие модницы. Можно будет сделать оригинальное серебряное кольцо с отпечатком пальца, а также необычные браслеты, колье и серьги.

1.


2.


3.


4.


5.


6.

Вернисаж 26 февраля в 19.00

(вход по специальным приглашениям)

Работа выставки:
Ежедневно с 27.02.15 по 01.03.15, с 11:00 до 21:00.

Стоимость входного билета 200 рублей, для детей до 16-ти лет – вход бесплатный.

Все входные билеты на выставку участвуют в розыгрыше ценных украшений. Розыгрыши проходят ежедневно в 14:00 и 18:00 часов. 

Сентиментальность и символика являются важными элементами  ювелирного искусства викторианской эпохи. Скрытые или тайные смыслы можно прочесть как код, передающий чувства, надежды и желания. Один из наиболее популярных  символов -  стрела Амура. Сын богини любви Венеры, Купидон  ( Амур) бог желания, эротической любви, влечения и привязанности. Его крылья представляют переменчивость влюбленных, которые, скорее всего, изменят своё чувство по прихоти, и его мальчишеское появление отражает то, что любовь бывает капризна и нерациональна, совсем как маленький ребёнок.  Стрелка и факел  - символы Купидона, "потому что любовь ранит  и воспламеняет сердце."