ИВАН ГЕНЕРАЛИЧ.  ПЕРИОД "БЕЛЬКАНТО"

"Сегодня мой рассказ о периоде, в котором появилась первая Генераличевская "классика", и названном художественными критиками временем "бельканто" (в пер. с итал. - "красивое пение"). Искусствоведы и исследователи творчества Ив.Генералича относят этот период с 1937/38 до начала пятидесятых годов. В конце тридцатых годов художник отходит от изображения явной социальной тематики, изменения проявляются во всем - мотивах, поэтике и технике. Генералич сосредотачивается на пейзаже, на картинах становится всё больше воздуха и всё меньше человеческих лиц и фигур, меньше становится экзистенциальных проблем.         Особое внимание уделяется изображению леса, отдельных деревьев, трав и растений, полей, разливающихся рек и небес с облаками. Генералич определяет для себя пейзажный мотив как основное, а порой и единственное средство для достижения выразительности в картине. Владея и пользуясь реалистичным изображением деталей, но произвольно их трактуя и размещая, тем самым вроде бы нарушая реалистическое строение полотна,

  Генералич не пишет буквально реальный пейзаж - это всего лишь обобщение, и в то же время художник создает свой абсолютно индивидуальный, неповторимый стиль. Главные герои по прежнему крестьяне, в своих ежедневных заботах: сборщики урожая, жнецы, пастухи, свинопасы, нередки мотивы сельских дворов - осенних, зимних и т.д.

Коровы в лесу. Из Белогорья. масло/стекло. 443х343 мм. 1938 г.

Сельский двор. Осень. темпера/стекло. 395х545 мм. 1938 г.

Молодой польский художник Justyna Kopania - городской  пейзаж

"В живописи я пытаюсь показать "мир", который можно увидеть, если посмотреть на окружающую реальность под  другим углом зрения, необычным  взглядом, как бы со стороны, иногда глазами ребенка, иногда музыканта, композитора, или того кто любит  лишайники на море, луну , небо и звезды ...реку ... вид из окна и выглядывая на  улицу. Идя по улице, глядя на лица людей. В дождь, снег или туман. Возможно, мир, который окружает Человека действительно отличается от того, как мы воспринимаем его каждый день. Пожалуй, в каждой капле дождя, песчинке, снежинке есть  миллионы оттенков, которые можно увидеть, если посмотреть на них под необычным ракурсом."

Загородные пейзажи польского художника Justyna Kopania

"Мне нравится соединять и схватывать образ времени, который проходит так быстро. Проходят секунды, из которых рождаются минуты. Минуты создают часы... часы - дни. Из дней - недели. Из неделей - месяцы. Из месяцев - года. Из годов - жизнь..."

"Я всегда изображаю в моих картинах то, что когда-то произвело на меня впечатление и засело в моей памяти..."

Stephanie Lambourne родилась в Sawbridgeworth (Англия) в 1973 году. Обучалась искусству в Hornsey School of Art, затем продолжила образование в Middlesex University (London). После окончания учебы Стефани пару лет провела в King’s Lynn ( графство в Norfolk, на Востоке Англии) в своих творческих поисках. Излюбленным местом для прогулок было побережье Southwold в Suffolk. Ее ностальгические воспоминания о праздниках, которые дарит море, нашли отражение в ее работах с очаровательными историями и яркими персонажами. После рождения дочери, часть дня Стефани посвящает преподаванию в колледже искусств в Норфолке и Региональном колледже в Хартфорде и продолжает дарить улыбки зрителям очаровательным юмором своих работ.

Дрейфующий

Ольга Кваша - талантливый художник из Львова

"Это очень женское искусство, но тем и лучше – я всегда теряюсь, когда женщина машет кистью, как мужик, в наше время, конечно, все допустимо, только гораздо лучше, когда встречаешься вот с таким состоянием бисерного сверкания души".

"Кому-то необходимо удивлять, даже эпатировать публику, но не Оле, чье мироощущение прекрасно и спокойно, образ жизни далек от суеты, а уровень мастерства – вне всяких сомнений. Глядя на картины, созданные этой хрупкой девушкой, ощущаешь приближение зимних праздников и постигаешь их глубинный смысл. Такое искусство действительно помогает пережить зиму, вспомнить о солнце, загадать желание и даже встретиться с чудом… "

Веселых праздников!, 70х70

Зимние каникулы, 60х70

Наташа Матвеенкова или Natasha Mishano, как она сейчас называет, родилась в Сибири, сейчас живет в США... Мне очень нравятся ее милые картины...

>>>>>>>>>

Люси Гроссмит (Lucy Grossmith)
с любовью в сердце к искусству и сельской Англии

Англичанка Люси Гроссмит (Lucy Grossmith) — художница самоучка. Она начинала в качестве иллюстратора детских книг, а также как дизайнер бижутерии из папье-маше для Aberystwyth Arts Centre. Затем преподавала на курсах по искусству папье-маше  для студентов Coombe Farm Studios, а дальше был долгий период работы в дизайн-студии Camden Graphics, где Люси сделала карьеру от простого штатного иллюстратора до арт-директора. С 2002 года Люси живет в Саффолке с мужем и сыном и посвящает больше времени своей собственной работе.
Работы Люси Гроссмит можно отнести к жанру наивного искусства, где отражаются реалии простого быта сельской глубинки и красоты английской природы.

"Я выросла загородом и всегда была окружена и вдохновлена природой. Я рисую диких птиц и животных, сельскую местность и прибрежные пейзажи наряду с садами, старыми домами и фрагментами загородной жизни. Мои картины - это волшебная интепретация того, что я вижу, смешанная со счастливыми мыслями и чувствами  от этого места в особые моменты времени. Моя цель увлечь других и пробудить их воображение".

Loreena McKennit - Tango to Evora 

Из серий: Ландшафты, Жизнь дикой природы, Сад и Птицы, Сельская  жизнь

Сценка раннего лета, 24х29см, текстурированная бумага, акриловые краски

Зайчики и колокольчики, 24х21,5см, текстурированная бумага, акриловые краски

Авторская программа Паолы Волковой из цикла
"МОСТ НАД БЕЗДНОЙ" (12 серий, канал "Культура")

"Ушла из жизни Паола Дмитриевна Волкова - искусствовед, педагог, культуролог, историк изобразительного искусства, специалист по творчеству Андрея Тарковского, автор телевизионного цикла "Мост над бездной".
Она последняя ушла из той плеяды вгиковских мастеров, что возводили "мост" над идеологической мертвечиной соцреализма.
Оглядываясь, я завидую себе и своим сокурсникам и всем, кому она читала лекции. Заглядывая вперед, сочувствую тем, кто уже не услышит их. Одно, хоть в какой-то степени, утешает. Остались ее книги. Остался телецикл - "Мост над бездной".
Говорил и готов повторить: такого глубокого и внятного исследования в области живописи на нашем ТВ еще не было. И, следуя за ее повествованием, невозможно не поддаться магии сосредоточенного размышления, столь редкого и столь необходимого для сохранения того, что Лотман называл "экологией человеческого общества".
Увы, ее "Мост над бездной" остался неоконченным. Потому и жизнь ее кажется неоконченной. Внезапно оборвавшейся. Хотя ей уже перевалило за восемьдесят. А все равно все знавшие ее ахнули: как? почему? Невозможно поверить. Ведь она только что вернулась из вечного города Рима совершенно счастливой. И у нее столько было планов...

http://www.rg.ru/2013/03/18/paola.html