Похожих в чём-то, может, и не счесть, Но тем, другим, не заменить меня!...
 

ЖенскоОбразное (часть-1) - здесь


Паскаль Чове/Pascal Chove (France, 1968)

НюЖенскоОбразное



Порой непредсказуема, как жизнь,
И многогранна, как калейдоскоп...
Порою неожиданна, как мысль...
Летящая, как строки из стихов.

Порой штормлю — конкретно и всерьёз:
В такой момент подальше лучше быть;
Бывают и осадки... в виде слёз...
Когда нельзя понять, принять, простить.



Но в основном — спокойна и мила,
С приветливой улыбкой на губах,
Глаза искрятся и душа светла,
Уверенность в поступках и словах.

Могу быть феей, если захочу,
А если надо, ведьмой стать могу:
Нам, женщинам, такое по плечу,
Но с совестью на сделку не пойду



И не предам, не буду подло мстить,
И в спину не ударю никогда.
И продолжаю верить и любить,
Хоть это так не просто иногда...

Однако, жизнь за всё благодарю,
И каждый день — дар свыше для меня:
Чтоб ни случилось, каждый миг ценю...
И знаю, что живу совсем не не зря.



Не идеальна, но уже как есть:
Неповторимая, сама своя...
Похожих в чём-то, может, и не счесть,
Но тем, другим, не заменить меня!
© Copyright: Ирена Буланова, 2023

Паскаль Шове/Чове (Pascal Chove) - французский художник, родился 17 февраля 1960 года, в Париже.
Является одним из самых уникальных современных художников.
Он изучал живопись в Школе прикладного искусства Ecole des Arts Appliques Duperre в Париже и окончил Школу прикладного искусства с дипломом по скульптуре. В начале своей карьеры он работал в основном с деревом, так как не любил холст, считая его слишком мягким и неподходящим для царапания, царапанья или канавки на своих картинах, а с точки зрения очертания и отделки он всегда хотел оторваться от сверхтрадиционной и сверхопределенной живописи.



Его техника заключается в том, чтобы сделать центр своей картины очень сложным, почти гиперреалистичным, и чем дальше зритель удаляется от центра, тем более нечетким становится предмет. Картина как будто со временем потускнела — как будто он работал над старой ветхой стеной, играя поверхностями воображаемого прошлого. Его картины выглядят как фрагмент фрески, словно вырезанный из разрушенной стены, и есть даже свидетельства карандашных набросков, лежащих в основе готовой работы.



Любуясь его замечательной живописью в первый раз, сразу бросается в глаза строгая ясность, с которой он выражает то, что имеет в виду. У зрителя должно сложиться впечатление, глядя на какой-нибудь элемент фрески, что он был вырезан из разрушенной стены, так чтобы сохранить его структуру и цвет. А если внимательно приглядеться то, можно найти следы карандашных набросков, свидетель подготовительной работы художника. Темы его последних лет работы, позволяют нам раскрыть личность автора среди которых женщины играют важную роль.



Около пяти лет назад, в работах художника преобладали пейзажи, внутренние интерьеры, иногда люди. Сегодня же можно с уверенностью сказать, что художник перешел в человеческую сферу и это практически всегда женщины, изображая живых людей в образе, который их, а заодно и нас делает более безмятежным. Хотя он признается, что обеспокоен многими аспектами современной жизни и предпочитает создавать картины, где спокойствие выражается с трогательной эмоциональностью, помогающей избежать трагических поворотов. Рассматривая его картины, зритель не может не восхищаться его техникой, реалистичными складок одежды, которые создают эффект движения.

Паскаль Шове имел быстрый успех, и его искусство выставлено в крупнейших городах мира.
Его работы сейчас находятся в крупнейших частных коллекциях.