Промышленный дизайн XIX столетия. Иллюстрации

Подборка иллюстраций из книги 'The industrial arts of the nineteenth century', 1851 г. Скачать книгу полностью можно здесь, здесь или здесь. В книге около 160  иллюстраций,  очень рекомендую

 Читать далее

• Перечень всех статей раздела "История развития орнамента"
  

Из цикла *Антикварная лавка*

klassika



Томазо Джованни Альбинони

Meissen Porcelain Potpourri Urns 1850
кликабельно

Антиквариат... Вазы исполненные в технике «pate-sur-pate»

ПАТ СЮР ПАТ ( франц. pâte sur pâte - "масса на массе", "слой за слоем" ) - техника декорирования изделий из фарфора шликерной массой (смесью тонкой белой глины, глицерина и воды). Осуществляется кистью. Мастер рисует декор на поверхности, пористый черепок которой до глазурования легко впитывает воду из шликера, и масса застывает, образуя рельеф. Высоту рельефного рисунка можно варьировать, регулируя количество шликера, воды и нанесенных слоев. Иногда рельеф дорабатывают стеком. Техника изобретена на Севрской фарфоровой мануфактуре во Франции в 1849 г. Художник - керамист  Mark Louis Solon (1835-1913) использовал ее для имитации в фарфоре античных камей. В 1870 г.  Louis Solon внедрил технику пат-сюр-пат на фабрике Minton в Стаффордшире, Англия .

далее...

Из цикла *Антикварная Лавка*

klassika



Tomaso Giovanni Albinoni

Sarachi, Taller de los Góndola o galera de cristal con tres sierpes aladas Último tercio del siglo XVI

Елена PKFNF представляет: датский фарфор Royal Copenhagen

Women decorating porcelain Royal Copenhagen by Emma Meyer

далее...

Мейсенскому фарфору 300 лет

Сегодня 23 января, мейсенский фарфор празднует свое 300-летие. Мейсенский фарфор до сих пор производится вручную, а местные жители называют его “белым золотом”, из-за его высокой стоимости. Сегодня более половины продукции идет за рубеж, особенно популярен немецкий фарфор среди коллекционеров из Японии и Тайваня.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Елена PKFNF представляет... Anna Sattler-Seigerschmidt ... French porcelain

Anna Sattler-Seigerschmidt (Austrian, 1873-1962) и  Французские вазы 19 век ( фарфор, бронза)

далее...

Кувшины... | Антиквариат

далее...

Фантазии Rene Jules Lalique, Франция. Художественное стекло

Выдающийся художник и блестящий стилист Рене Лалик (René Jules Lalique, 1860-1945) с утонченным артистизмом воплотил в своих произведениях образ одной из самых романтических эпох в общеевропейской культуре и искусстве - стиль ар нуво.
Имя Р. Ж. Лалика в истории мирового ювелирного искусства стоит в одном ряду с именами таких всемирно прославленных мастеров, как Карл Фаберже, Фредерик Бушерон, Луи-Франсуа Картье, Луис К. Тиффани.

R. LALIQUE. OPALESCENT GLASS, 1920-е годы

Читать далее

Витражная эмаль

Витражная (оконная, ажурная) эмаль - одна из самых изысканных и сложных техник художественного эмалирования, появившаяся в России в конце 19 века. Драгоценная художественная посуда, изделия декоративно-прикладного искусства с витражными эмалями всегда считались вершиной ювелирного искусства. Техника витражной эмали была доступна лишь лучшим ювелирам мира- Бенвенутто Челлини, Павлу Овчинникову, Ивану Хлебникову, ряду эмальеров Франции и Германии.

"Старая Москва".

Читать далее...

Фарфор из Эрмитажа, музея Гетти, Лувра- апартаментов Людовика, Помпадур, Марии-Антуан

Jean-Claude Duplessis pot-pourri vase (decorated by Charles-Nicolas Dodin)
Soft-paste porcelain, polychrome enamel decoration, gilding
French, Sèvres 1756-57 Metropolitan Museum of Art

Читать далее...

Из цикла *Антикварная Лавка*

klassika



Wolfgang Amadeus Mozart

Metellino, Giovanni Battista

Декупаж на яйцах - идеи польских мастериц.

Благодаря моей читательнице - Татьяне, я познакомилась с ещё одним замечательным автором по декупажу - польской мастерицей Сильвией Сервин. Вот дарю подборку с сайта - тема украшения яиц со времён Фаберже и до сих пор довольно благодарная, и совсем не обязательно ждать Пасхи, чтобы попробовать украсить яйца и создать собственные арт-объекты! Вдохновляемся (я просто улетаю от изящества и тонкого вкуса этих работ!!!):

.


.


3.


.

Читать далее...

Jon Stuart Anderson. Превращения куска глины

Мечта

Ох, и скучно мне! Вот лежу я на столе, и что во мне интересного. Я просто кусок рыжей глины. Цвет у меня какой-то тусклый! Да и форма… неопределенная. Ох, тоска зеленая… или рыжая? Вот если бы я был собакой или рыбкой! А лучше всего, котом! Был бы я пушистым, ходил бы на четырех лапах, носил бы хвост, лапы и усы. Был бы черно-белым. Ночью лежал бы на теплой печке. Днем гонялся бы по зеленой травке за бабочками. Вот это жизнь! Тут пришел мальчик, увидел кусок глины и взял его в руки.

Конь

- Ой, размечтался я что-то, а ведь пора работать! Похоже, мне придают какую-то форму. Ай, больно! Чего это вы из меня делаете? Вот у меня появились ноги, копыта, хвост… А ведь из меня лошадь делают! Только бы уздечку и седло не прилепили! Хочу гулять по зеленой травке, трясти чуткими ушами и слушать, как стрекочут веселые кузнечики… А совсем рядом – рукой подать – зеленый лес. И я лечу с ветром наперегонки вперед и вперед…

***************

Стеклянные цветы- люстры Мурано.

  

Читать далее...

Стекло G.TOFFOLO OF MURANO. Венеция

Мура́но (итал. Murano) — один из крупных островов Венецианской лагуны.

   

Читать далее...

Атикварная посуда в стиле Pietra Dura

 

 ПЬЕ́ТРА ДУ́РА (итал. pietra dura — "твердый камень") — итальянское название резьбы по твердому камню, техника флорентийской мозаики. Это искусство перенесения орнамента на твёрдый камень (напр.агат,халкедон,яшма,а так же перламурт и коралл.)

Читать далее...

СЕВРСКИЙ ФАРФОР

Родиной Севрского фарфора является Франция, времен  Людовик XV. Знаменитая Мадам де Помпадур оказывала помощь в создании фарфоровой мануфактуры, которая создавалась в замке в Венсен, в Севре, рядом с Парижем.

 

Венсенский фарфор того  периода – это мастерство  отливки фарфора разных  цветов, которые были покрыты позолотой.

Имея таких покровителей, производство стремительно развивалось, в Севр  стремились лучшие ювелиры, художники и  дизайнеры-модельеры того времени.

Да и в 20 веке, в  создании  Севрского фарфора  принимали  участие  многие известные  французские художники того времени…

Читать далее...

РУССКОЕ АНТИКВАРНОЕ СЕРЕБРО И ЭМАЛЬ.

Читать далее...

Антиквариат из Китая - 19век: Перегородочная эмаль.

Читать далее...

Антиквариат | Фарфор и серебро.

 

Кувшин . Западная Европа, вторая половина 19 века.

Кашпо.1883 год.Фарфоровые заводы Кузнецовых Россия.

Читать далее...

Из цикла *Антикварная лавка*
 

klassika



Berlin Philharmonic/Herbert von Karajan - Вальс Цветов \Щелкунчик\

Último tercio del siglo XVI; Hacia 1626


 

Художник Розина Вахтмайстеp (Rosina Wachtmeister) и ее разноцветные кошки

Художник Rosina Wachtmeister-
"Моменты счастья"

Розина Вахтмайстеp

Родилась 7 января 1939 года в Вене, Австрии. Изучала скульптуру в "Университете живописи и дизайна" в г.Порту-Алегри (Porte Alegro), Бразилия, и сценическое искусство в г.Сальвадор де-Байя (Salvador Bahia).
Много работала в технике коллажа с различными материалами, особенно с фольгой.
Создавала своими руками марионетки и выступала с ними. Многие из них запечатлены в ее работах.
Далее ее талант распространился и на живопись. По возвращении в Европу, она начала писать милые ей уголки Италии, где она жила, домашние сценки, солнце, музыку....все, что составляло ее жизнь. В Риме ее заметили как художника.
В живописи Розине характерен легкий, упрощенный, немного наивный взгляд на мир, и жизнерадостная колористическая гамма. Ее картины несут миру заряд светлой энергии. В работах часто присутствуют ее любимцы - кошки.
Розина очень любима не только в Италии, но и в своей родной стране - Австрии. Ее выставки также проходят с неизменным успехом в Швейцарии, Франции, Германии. Сюжеты ее работ можно увидеть на вазах, блюдах, керамике, а деревянные изображения кошек - это фирменный знак Розины Вахтмайстер.
Живет и работает в Ла-Рокка, Италия в окружении семьи, любимых животных и музыки. jgorbunova.narod.ru/Wachtmeister.htm

 

www.sicocado.be/PIC%20RW/AgentRW1.jpg

Читать далее...

Мозаика Ирины Чарни (Irina Charny) - Флора и Фауна

Ирина Чарни (Irina Charny) -
американский мозаичист из России

"Ирина родилась в России и с детства любила создавать коллажи из камешков, стекла, ракушек, бумаги и кусочков битой посуды. Через многие годы поиска творческого пути она вернулась к увлечению детства, как оказалась, название этому - мозаика.
Сейчас она живет в Калифорнии, ее стихия дала ей возможность изучить цвета, формы и текстуры, она научилась экспериментировать с различными материалами.
Ирина - самоучка, её пример подтверждает тот факт, что множество мозаичных работ и проектов созданы талантливыми мастерами не имеющих специального образования в этой области, эти люди творцы от природы.
Она вдохновлялась богатой историей мозаики, она стремилась к созданию по-своему уникального, личного вида искусства на основе классической мозаики. 
Сегодня её работы публикуют издательства, выпускающие книги о мозаике, ее работы показаны на ведущих выставках, посвященных современной мозаике.
Её стиль уникален, она достигла очень хорошего результата за десятилетие профессиональной карьеры мозаичиста."

" В одном из  интервью Ирина на вопрос -Как вы пришли в мозаику? Ответила так: - У меня был страшнющий камин с облетевшей краской. Как-то раз, увидев в журнале картинку камина с мозаикой из сломанной плитки, я решила: «Сделаю!». Ну, вот, сделала и уже не смогла остановиться.
- Ваше понимание цвета, ритма и формы превосходно. Есть ли у Вас художественное образование?

- У меня есть степень в математике и опыт работы в Библиотечном деле. Художественного образования у меня нет, но мне всегда было необходимо что-то сотворить. В качестве хобби делала керамику, мягкую скульптуру, фимо (полимерная глина) и миллефиори (Примеч. это сделанные вручную мелкие детальки (цветочки) из разноцветного стекла в форме бусин, таблеточек и проч.).
- Вы очень плодовиты! Готова поклясться, что у Вас налажена «прямая линия» с мозаичными божками. Как Вам удается так быстро работать?
- Неизлечимое обсессивно-компульсивное расстройство."

Посмотрим же на результаты этой гениального "расстройства".

Camouflage (Камуфляж)
24" x 30", gold, porcelain, fused glass butterflies

Читать далее...

Авторская программа Паолы Волковой из цикла "МОСТ НАД БЕЗДНОЙ" (12 серий, канал "Культура").

Авторская программа Паолы Волковой из цикла
"МОСТ НАД БЕЗДНОЙ" (12 серий, канал "Культура")

"Ушла из жизни Паола Дмитриевна Волкова - искусствовед, педагог, культуролог, историк изобразительного искусства, специалист по творчеству Андрея Тарковского, автор телевизионного цикла "Мост над бездной".
Она последняя ушла из той плеяды вгиковских мастеров, что возводили "мост" над идеологической мертвечиной соцреализма.
Оглядываясь, я завидую себе и своим сокурсникам и всем, кому она читала лекции. Заглядывая вперед, сочувствую тем, кто уже не услышит их. Одно, хоть в какой-то степени, утешает. Остались ее книги. Остался телецикл - "Мост над бездной".
Говорил и готов повторить: такого глубокого и внятного исследования в области живописи на нашем ТВ еще не было. И, следуя за ее повествованием, невозможно не поддаться магии сосредоточенного размышления, столь редкого и столь необходимого для сохранения того, что Лотман называл "экологией человеческого общества".
Увы, ее "Мост над бездной" остался неоконченным. Потому и жизнь ее кажется неоконченной. Внезапно оборвавшейся. Хотя ей уже перевалило за восемьдесят. А все равно все знавшие ее ахнули: как? почему? Невозможно поверить. Ведь она только что вернулась из вечного города Рима совершенно счастливой. И у нее столько было планов...

http://www.rg.ru/2013/03/18/paola.html

Читать далее...

Масляные ирисы Ma Zai Huan

Читать далее...

Молитва Ефрема Сирина читается в Великий пост

 

Молитва Ефрема Сирина Господи и Владыко живота моего! Дух праздности, уныния, любоначалия и празднословия не даждь ми. Земной поклон Дух же целомудрия, смиренномудрия, терпения и любве даруй ми, рабу Твоему. Земной поклон Ей, Господи Царю, даруй ми зрети моя прегрешения и не осуждати брата моего, яко благословен еси во веки веков Аминь. Земной поклон Боже, очисти мя, грешную (грешного). 12 раз с поясными поклонами В Великую среду молитва Ефрема Сирина читается в последний раз Начинаются особые богослужения ... © $vetL@n@

 

 

~Дефицитное лекарство~...

  Во мне сейчас такая легкая грусть которую лучше иметь, чем никогда не чувствовать вообще... Мне кажется, что у людей, которые безпричинно позитивных, отсутствует важное чувство такта, нет внутренней мелодии, что-ли...

Все любимые люди прекращаются одинаково:
перестают поздравлять с днём рождения;
мы глухонемые, общаемся знаками,
целуем без предупреждения.

все счастливые люди обходятся без посредников,
добровольные пленники волшебства;
мы тугодумы, неловкие собеседники,
с трудом подбираем слова.

все взрослые люди, переболевшие детством,
теперь здоровы, и нажит иммунитет;
мы, слабые дети стихийных бедствий,
честно стояли в очереди за средством,
нам сказали: лекарства нет.

 

Так много любви на свете. Столько любимых, столько любящих. Мне кажется, любящих больше, чем скорбящих, голодных, мёртвых. Намного больше. И сама любовь намного нас больше, намного сильнее, намного выше и громче нас. И слово-то смешное, нелепое : "люблю", но оно в тысячи раз важнее любых других. Можно попробовать написать сотни стихов, десятки романов, расписать каждую нотку серенады, пропеть дифирамбы каждому мгновению жизни дорогого человека, долго смаковать собственную нежность, боль, страсть, но невозможно сказать ничего нового - того, что бы уже не вмещалось в маленькое глупое слово "люблю". 
Любовь - это неописуемо. Любовь - это когда при мысли о возлюбленном в груди плавится и течёт что-то горячее и тупое. Любовь - это когда болит голос...

 Ксения Желудова

Photographer Nick Knight (U.K.)

Еще снимки: http://showstudio.com/project/hauteur_space/image_gallery

~Я... человека~...

 

Я люблю человека, 
               который не помнит меня.
Я люблю человека, 
               который всегда далеко.
Как рисует картину 
               художник мазок за мазком,
я люблю человека 
               насыщенней день ото дня.

 

 

Я люблю всё, чем счастлив 
               он в этот момент «не со мной»,
его нежность к кому-то, 
               печаль его не обо мне.
И закончив однажды, 
               повешу на белой стене
полотно, где тихонько 
               стою у плеча — за спиной

 

 

человека, который 
               мне выдал обратный билет, -
на стене, что закрыла 
               полмира, а кажется, - весь...
И под этой картиной 
               углем из потерянных лет
подпишу, улыбаясь, 
               два крошечных слова: 

                          я здесь...

Эля Григ

~Nathaniel Skousen~

[url]http://www.waterhousegallery.com

[url]http://tatucya.com/

[url]http://www.nathanielskousen.com/

КАРТЫ ДЛЯ ДЕКУПАЖА(ОЧЕНЬ МНОГО)