Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Дорама: Игрок. Это было не скучно)) |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Он поступил на королевскую службу в качестве члена административного офиса официальных судебных художников периода Чосон от короля Хёджона до царствования короля Инджо.
«Он, как известно, имел художественную личность, которая характеризовалась индивидуализмом и упрямством».
Он обладал свободным духом, который никогда не был связан никакими нормами или правилами.
Тем не менее, на службе он отвечал за многие официальные художественные задачи.
Подобно даосским бессмертным, которые любили творить чудеса, находясь в пьяном виде, Ким Мён Гук также обладал известной зависимостью, что, как ни странно, только помогало его творчеству и популярности в глазах заказчиков и зрителей.
По прозвищу "пуль-буль", он в состоянии опьянения приобретал способность точного и мгновенного рисунка минимальными художественными средствами. Любил делать это публично, к собственному удовольствию и к восторгу толпы.
При жизни был объектом анекдотов, был известен, скандально популярен и регулярно пьян. Использовал псевдонимы Ён Дам, Чхви Он - "пьяный старик" .
Объектами его работ были буддийские старики-монахи, бессмертные даосы и природа Кореи.
Ким Мён Гук дважды был в Японии в составе официальных делегаций в 1636 и 1643 гг. В Японии приобрёл широкую популярность и как художник и как художник-шоумен. К нему выстраивались очереди, ему наливали, мастер был в ударе и поражал публику своим талантом и удивлял своим методом управляемого вдохновения. Утверждают, что он получил большое количество заказов, которые выполнял уже дома в Корее и затем пересылал в Японию. Вторая его поездка в 1643 году была предпринята по просьбе японской стороны (!) , о чём сохранились соответствующие архивные документы. Так же, как и в первый раз, он вернулся из Японии с заказами, над которыми работал до конца жизни.
Четыре диптиха "Времена года" написанные в последний год мастера и отправленные в Японию, уже в наше время были выкуплены Национальным музеем Кореи.
Наибольшая популярность в Корее пришла к нему после смерти, когда публика постепенно забыла его пьяные художественные выходки, внимательно всмотрелась в его работы и почувствовала "не только содержание его картин, но и эмоции художника".
Тальмадо, Поритальма (Бодхидрахма). 1636
Примечание - Тальмадо, Поритальма (Бодхидрахма) - основатель китайского буддизма, непререкаемый духовный авторитет и учитель среди корейских буддистов.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Пак Хи Тхэк - Park Hee Tak (박희탁) художественное образование получил в Андонском национальном университете, г. Андон. Республика Корея. Его творчество позиционируется как традиционная корейская живопись в море западной живописи в республике Корея.
|
|
Без заголовка |
Представляю вам коллекцию работ корейского художника Oh Young Seong. Несмотря на некую схематичность, размытость линий, присущую стилю Сёи, волшебные цветы и птицы на его картинах полны жизни!
1.
|
|
Художник Tytus Brzozowski | 'Город его мечты |
Художник-акварелист и архитектор Титус Бжозовский (Tytus Brzozowski) закончил архитектурный факультет Варшавского технологического университета. Учился и работал в Финляндии, где его окружало строгое и аскетичное скандинавской искусство и дизайн. В Титус представляет город своей мечты - полный декоративных зданий, узких улиц и парящих башен. Используя элементы архитектуры и пейзажа, которые характерны для Варшавы, он создает новые миры, которые, несмотря на свой сказочный характер, смотрятся как существующие где-то в наше время, окружающие нас.
Przygoda na Mariensztacie
далее...
|
|
Без заголовка |
Перловка или перловая крупа вырабатывается из зерен ячменя (Hordeum vulgare) – растения из семейства злаковых. Шлифованное цельное зерно называют перловкой. А дробленое, но необработанное – ячневой крупой. Название этого продукта произошло от французского слова «реrlе» - «жемчужина». И действительно зернышко перловки похоже на жемчуг.
Если сейчас многие относятся к перловой крупе слегка презрительно, считая ее исключительно пищей для солдат и пеших туристов, то наши предки придерживались иного мнения. Крупу с романтичным именем «перловка» («перлами» на Руси называли «жемчуг») шлифуют из целых зерен ячменя. А если учесть уникальный витаминный состав этого злака, перловка действительно может претендовать на звание жемчужины среди круп.
|
|
Без заголовка |
Художник-акварелист Виктория Пришедько (Viktoria Prischedko) родилась в 1964 году в Молдове. На сегодняшний день живет в Германии и является членом профессиональных художников акварелистов Германии. Что удивительно, она закончила Киевскую Академию художественных искусств, кафедра - архитектурная живопись.
Ее уникальный стиль живописи признан во многих странах, на ее счету множество различных международных наград и выставок.
Виктория потрясающе чувствует цвет, и умеет с помощью его прозрачности и в тоже время яркости и колорита создать атмосферные городские пейзажи, наполненные солнечным светом и теплом, легкостью и воздушностью.
далее...
|
|
Без заголовка |
Художница Hailey E Herrera, пишет в различных техниках: акварель, тушь, акрил, батик. Стала заслуженным членом общества топ-акварелистов в Техасе. Ее картины изобилуют буйством цвета, солнца и позитивной энергии находятся во многих частных и государственных коллекциях.
Она любит акварель, за ее прозрачность, чистоту, "наслаивая" каждый элемент на картинах, достигая ощущения спонтанности, насыщенности и различной тональности цвета с невероятной глубиной, помогающей передать ее восприятие красоты природы.
Twisted Oak
далее...
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Дорогая Эльф в капюшоне! Позвольте мне присоединиться ко всем уже прозвучавшим поздравлениям, теплым словам и пожеланиям!!! И в качестве скромного подарка, позвольте преподнести вам маленький гардероб из сохранившихся до наших дней платьев 18 века – шедевров барокко и рококо))))))
|
|
Без заголовка |
Кутюрная коллекция осень-зима 2016/2017 на Неделе высокой моды в Париже.
|
|
Без заголовка |
Акварели Фрэнка Фрэнсиса, который не только много пишет и выставляется, но и дает мастер-классы
|
|
Творчество художника Сергея Курбатова |
Сергей Курбатов очень интересный и самобытный художник-акварелист. Специалисты утверждают, что его работы созданы в оригинальной манере, которую часто называют английской манерой. Такую методику часто еще называют, как "письмо по-сырому". Легкие и воздушные пейзажи, созданные Сергеем, приковывают взгляд.
Сергей Курбатов, как ни странно уроженец города Будапешта. Специальное художественно образование получил в высшем художественно-промышленном училище имени В.И.Мухиной в Ленинграде. Сегодня живет и работает в Новосибирске. Принимает активное участие в обучающих мастер-классах, организовывает много персональных выставок, участвует в международных салонах, которые проходят во многих европейских городах.
Насладитесь его работами и волшебными прогулками по тихим улочкам российских и европейских городов.
1.
|
|
Работа художницы Nita Engle |
Красивые, яркие, живописные пейзажи американской художницы Nita Engle.
Взгляните, но разве они не прекрасны!
|
|
Носовых платочков пост |
|
|
100 лет женской моды за 2 минуты |
11 модных образов прошлого, охватывающих период с 1915 до 2015 года.
|
|
Художник-иллюстратор Элина Репкина (Моисеенко). |
|
|
