19 января 2012 года народному артисту РФ, поэту, музыканту, драматургу и киноактеру Михаилу Ножкину исполняется 75 лет. Всесоюзную известность ему как актеру принесла роль Бекаса в кинофильмах "Ошибка резидента", "Судьба резидента". А еще он написал песни, которые пела вся страна, не всегда зная, кто автор - "А на кладбище все спокойненько", "Последняя электричка", "Я люблю тебя, Россия". Песня "Последний бой" из фильма "Освобождение" сразу получила необыкновенное признание и популярность в народе.  На вопрос, что для Михаила Ножкина важнее - музыка, театр или литература он отвечает: "Литература, безусловно, выше актерства. Потому что литература - это первооснова всего. Если есть хорошие стихи, то в них уже заложена мелодия. А если это нашло отклик у талантливого композитора, то это и есть наибольшая радость".  
20 января в 22:20 Михаил Ножкин расскажет о себе, своем творческом пути в программе "Линия жизни".

- Мы были воспитаны в жесткой необходимости быть взрослыми, у нас была взрослая система оценок действительности, - вспоминает Михаил Ножкин. - Шла война, потом было нелегкое послевоенное время. И дети моего поколения всё умели делать: за мукой стояли в очередях, за керосином, дрова там, печки... Брат на работе, отец на фронте, мать в две смены. Отец у меня Ржев прошел – мясорубку самую, потом Дахау, Бухенвальд, но это отдельный разговор. 
Я начал выступать в госпитале для раненых. Понимаете, к сцене у меня с детства такая тяга какая-то подсознательная... В общем, я давно в этом деле. Потом я выступал в школьной и студенческой самодеятельности. Много лет был во Дворце культуры имени Лихачева, а тогда это был самый большой в стране и самый знаменитый Дворец культуры. Из этой самодеятельности вышли Вася Лановой, Василий Семенович, Вера Васильева, я там тоже был много лет, но я был там в "малых формах". А что такое малая форма? Это и есть эстрада. Мы играли сцены из больших спектаклей, из оперетт, из каких-то мюзиклов, тогда они по-другому назывались - музыкальные комедии. Это куплеты и частушки - художественное слово во всех жанрах.

Когда вам только двадцать лет,
Для вас распахнут целый свет,
И сердце весело стучит,
В нем музыка звучит.

Даже творческому человеку в любое время в любой стране нужна нормальная профессия, особенно мужику. Вот у меня строительная профессия (Строительный техникум Моссовета), я Черемушки строил, мастером, прорабом работал.  Получился артист и поэт из меня - хорошо, не получился бы - ну и бог с ним, я бы тогда для души играл, но у меня все равно всегда была бы возможность честным трудом своим заработать кусок хлеба. Потом я пришел в Московский государственный Театр Эстрады, Смирнов-Сокольский тогда главным там был. Помню, это было закрытие зимнего сезона, июнь 1958 года, спектакль - комедия Вадима Коростылева "Переодетый жених". Я играл главную роль. Партнеры мои:Миронова Мария и Менакер Александр Семенович, Миров и Новицкий, Элла Некрасова и Алексей Григорьевич Алексеев, тот самый (театралы его помнят), который сто с лишним лет прожил,  он у нас играл зрителя из прошлого века. Очень интересный, заводной прекрасный спектакль. Это и были мои первые шаги. Получается, что на эстраде я с 1958 года, а это 53 года. Это, если говорить о театре.

С 1968 года начал сниматься в кино. Каждый фильм, в котором я снимался, я воспринимал как еще одну жизнь… Не скрываю, никогда не играл злодеев, не желал влезать в шкуру негодяя. Считаю, что отыгранные роли всё равно влияют на человека, на его судьбу.

Знаковые фильмы "Ошибка резидента" и "Судьба резидента" были основаны на реальных событиях. Похожая история была и в жизни, в конце 1950-х годов, где-то на Урале. И я даже знаю людей, которые участвовали в этой операции.

Зачеркнуть бы всю жизнь, да с начала начать,
Полететь к ненаглядной певунье своей.
Да вот только узнает ли Родина-мать
Одного из пропащих своих сыновей?..

У нас, киношников, конечно, были консультанты от настоящей контрразведки: все было очень серьезно. А ведь именно в этих лентах вообще впервые в кинематографе показали детектор лжи. Он тогда только разрабатывался. Так, перед съемкой приходят в съемочный павильон эти консультанты и видят детектор, спрашивают: "Что у вас это такое?" Мы отвечаем: "А это детектор лжи, из фанеры". - "Вы что, с ума сошли? Нас засмеют все наши коллеги во всем мире". Оказывается, все фильмы о разведке и контрразведке, самые лучшие и самые плохие, смотрят все разведки мира: вдруг покажут какой-то новый метод работы, кто-нибудь проговорится. В итоге они принесли настоящий чемоданчик и проверили меня на нем. Но для этого требуется очень большое самообладание. У нас прошел этот тест Абель, наш разведчик знаменитый, вот он прошел полиграф спокойно, потому что он - стержень самообладания в высшей степени. А я с гордостью говорю, что уже много десятков лет изучают работу детектора лжи по нашей, из фильма, сцене допроса, используя кадры ленты Вениамина Дормана как учебное пособие.

 

Снимали ленту "Освобождение". Дело в том, что это была не просто киногруппа: режиссер Юрий Озеров, оператор Игорь Слабневич и художник Александр Мягков, а Озеров военный артиллерист, всю войну прошел. Игорь Слабневич в Сталинграде, в Курске подбивал танки, дважды горел в танке, прошел до Берлина. Танковые баталии в фильме "Освобождение" - это его военная биография. Александр Мягков - тоже фронтовик, пехотинец. Поэтому в фильме "Освобождение" вот эти танки горят всерьез, это все снималось ни абы кем,  всё было очень всерьез, и сегодня ленту как документальный фильм можно смотреть. И мы рвались форсировать Москва-реку так же, как когда-то наши фронтовики Эльбу, то есть  по-настоящему. А я вспомнил, как во время войны жил во дворе Яузской больницы, одной из старейших в Москве. Всю войну там располагался госпиталь, я выступал перед ранеными. Меня ставили на табуретку,  я читал стихи, пел народные песни, частушки, плясал. Помню, как чья-то рука вдруг протягивала мне кусочек сахара или хлеба. И помню прекрасно эту огромную востребованность песни. И двор наш пел, и семья пела, и страна пела. И люди говорили о чем угодно, только не о войне, хорошие, светлые люди. Как-то так получилось, просто вспомнил вот этих ребят в госпитале, и написал:

Мы так давно, мы так давно не отдыхали, 
Нам было просто не до отдыха с тобой,
Мы пол-Европы по-пластунски пропахали, 
И завтра, завтра, наконец, последний бой.
Еще немного, еще чуть-чуть,
Последний бой, он трудный самый.

А я в Россию, домой хочу,
Я так давно не видел маму...

 

Помню послевоенные годы. Женщинам особенно доставалось (мужиков не хватало). Домашнюю работу начинали с четырех утра. Потом шли в колхоз, целый день работали, не разгибаясь. Вечером устанут, с ног валятся. Упасть бы и уснуть до утра. Нет! На берегу реки росли огромные вязы…. И вот доносятся голоса. Гармонист один на три деревни. К нам повернул! Если и не к нам, - тащи патефон, гитару. И все подтягиваются. Запомнил на всю жизнь: песни, танцы, юмор, смех. Какая-то потрясающая жизнь! Люди должны были вповалку лежать от усталости, а тут вдруг второе дыхание, такая радость жизни под звездами. Многоголосье - в природе народа, позже я это понял. Где-то в испанских академиях учат этому годами, а тут - сразу на три голоса. И секреты не только в пении. Человек учится слышать других, жить среди других, быть с ними в гармонии. Мы, конечно, мальчишки, по огородам в это время: у кого-то огурцы поспели, вишня… Но песня нашему человеку всегда была необходима. Он с ней и отдыхал, и очищался, и на что-то настраивался. Песня в России всегда имела особое воздействие на человека, и она выполняет гораздо более важную роль, чем это принято считать. Очень важно с детства, что мы поем и что мы слышим. Ведь язык – это не территория, а народ.