Эммм... Впрочем, как показывают сборы кинотеатров, зрители любят смотреть варианты того, что они уже видели. Сколько же их уже было - всяких кинопризраков? Не перечесть. Ну, будет +1. Вроде, отзывы с предпоказов неплохие. 26 марта проверим.

https://www.youtube.com/watch?v=2PFhzhfL3ZU

В кои-то веки российская глубинка возмутилась своим глубоко-в-... положением и прямо-таки слезно потребовала не хлеба, но зрелищ. Читаешь и рыдаешь. Особенно на предпоследнем абзаце, когда патетика автора доходит до "целей патриотического и нравственного воспитания". Интересно, а другие нашенские нетленки как добирались до глубины сибирских руд? "Адмирал"... "Предстояние"... "Высоцкий..." Или "Любовь-морковь", например. Или "Черная молния"... Хотя последние, пожалуй, не впишутся в "цели патриотического" далее по тексту. Впрочем, в каждой деревне есть телек, который рано или поздно все покажет: или к соответствующему юбилею или просто на Новогодний загул.

Остается один вопрос: а чего не Президенту письмо-то?

http://www.proficinema.ru/news/detail.php?ID=152003

Руководители государственных региональных киновидеопрокатных организаций написали открытое письмо продюсерам фильма «Сталинград» с просьбой предоставить права публичного видео, чтобы картину можно было демонстрировать в муниципальных кинозалах. 

Примите наши поздравления в связи с успешным прокатом картины «Сталинград»! 

Снятый для большого  экрана, фильм оправдал все ожидания как создателей  картины, так и зрителей, проживающих в мегаполисах и крупных городах нашей страны. Две с половиной тысячи современных кинозалов, оснащенных цифровым оборудованием, удовлетворены доходами  от 2-х месячного проката  широкомасштабной эпопеи «Сталинград». Остальные же муниципальные киноплощадки, насчитывающие около 4000 кинозалов, расположенных в кинотеатрах, дворцах и домах культуры, центрах досуга, клубах, детских и юношеских  специализированных киноцентрах, на сегодняшний момент лишены возможности демонстрации фильма  жителям своих регионов, поскольку фильм «Сталинград», в который были вложены огромные государственные средства, не посчитали нужным выпустить для широкого проката в нашей стране на киноплёнке.    

Хорошо знающим экономическую ситуацию в нашей стране понятно, что чудеса «цифровизации» кинопоказа еще долго будут оставаться несбыточной мечтой для более чем 60% населения нашей страны, живущего в малых городах, посёлках, райцентрах и сёлах. Альтернативой для муниципальных организаций кинематографии и культуры, обслуживающих значительную часть граждан России, стал бы публичный видеопоказ  DVD-копий на большом экране с использованием современного видеопроекционного оборудования, установленного сегодня в муниципальных кинозалах практически всех регионов России. Однако, к сожалению, на сегодняшний день отсутствуют права публичного видео.

Мы обращаемся к Вам с большой просьбой положительно решить возникшую проблему по приобретению прав видеопоказа на фильм «Сталинград» для его широкой демонстрации  в российской провинции и сельской глубинке.  Мы уверены, что в целях патриотического и нравственного воспитания населения, в целях проведения государственной политики в области кинематографа такой важный и этапный для нашего самосознания фильм, как «Сталинград», должен быть доступен для всех слоев населения, независимо от места проживания. Очень надеемся на Вашу помощь и поддержку. 

Письмо подготовлено от имени и по поручению руководителей государственных региональных (краевых, республиканских) киновидеопрокатных организаций Российской Федерации. 
 

Наш народ непредсказуем и непостижим - тут герой Кречманна был абсолютно прав, хотя и не оригинален. Таки пошли смотреть военно-исторический аттракцион (это не я так сказала, это почти официально определение жанра) в 3D. 520 мил тугриков за первый уикенд - это хорошо. Там где-то есть и наши три билета.

Честно? А даже не так плохо, как могло бы быть. По крайней мере, нет вот совсем отрицательного впечатления - а это уже достижение для наших блокбастеров. Конечно, много глупостей в деталях и деталей в глупостях. Конечно, местами скучновато, местами ворчишь "не верю!"... Но в целом что-то такое есть. На твердую четверочку. Середнячок. Для нашего кино - это успех, большой успех. После такого огромного списка провалов - это достижение. Если выдержат еще одну неделю, если выйдут в нули - вообще рекорд для жанра. Ну, посмотрим, посмотрим... В любом случае - мои искренние поздравления всей огромной команде!

Чес-слово, не догоняю... Такое ощущение, что у нас где-то есть институт, который готовит специалистов, убивающих фильм в ходе рекламной компании (ну, раз это происходит постоянно - значит, есть уже профи). Я как-то вынесла вот такой, с позволения сказать, постер - ну, ладно, в конце концов, может, так теперь модно, чтобы все стояли в неестественных позах с убитыми лицами? И пианино на заднем фоне... Загадка в пианино, что ли? Потому что больше ей негде поместиться.

Но вот зачем та-акой сайт? http://stalingrad-film.ru/

Для примеров - шедевры кинопостеров: http://www.adme.ru/vdohnovenie-919705/50-krutyh-kinoposterov-329155/

Более трех часов видео - очная защита проектов 12 кинокомпаний-лидеров отечественного кинопроизводства на питчинге Фонда Кино. Сижу, смотрю, местами хихикаю, местами вздыхаю. Не знаю, как у членов экспертного совета, но у меня складывается впечатление, что участникам питчинга как-то вот это все не очень надо, они уныло, заикаясь и запинаясь, говорят о своих детищах с интонациями старшеклассников, отвечающих у доски пересказ энного параграфа учебника. Сходство со "школьной" ситуацией дополняется еще и тем, что все присутствующие (как ученики в классе) отлично знают отвечающих "у доски", знают, какие у них были "отметки" и, более того, знают почти наверняка, какую оценку отвечающему учитель поставит на этот раз.

Хотя в целом довольно любопытно. Но уж очень затянуто.

http://filmpro.ru/journal/21630343#_=

Ну, если тратить неспешно - лет на 5, наверное. Учитывая, что половину мы уже потратили.

Это я насчет отечественных кинобайопиков. Наши кинодеятели дотумкали - после успехов "Высоцкого..." и "Легенды №17" - что народу нужны герои, а если в настоящем их больше не видать (последним нашим киногероем-современником был, наверное, Данила Багров) - надо покопаться в прошлом. Причем лучше - в недалеком прошлом, потому что из более далекого у нас получается одна сплошная "Нереальная история", которую зритель как-то не очень хавает. Да и всех царей с адмиралами да бунтарями еще в советские времена разобрали на героев.

Ну, и тема спорта нынче, что называется, на мази, а потому...

16 мая 2013 года кинокомпания «Централ Партнершип» объявила о запуске в производство кинокартины о легендарном вратаре советской сборной Льве Яшине под названием «Они играли за Родину» (Мы уже даже названия подбираем по принципу сиквелов((( Куда мы катимся? - KdM) . Сценарий написан Ильей Шиловским («Легенды о Круге»). Режиссером картины назначен Карен Оганесян(«Я остаюсь», «Домовой», «Марафон») (Хороший режиссер - KdM). На главную роль утвержден Максим Матвеев («Стиляги», «Август. Восьмого») (Логично. Второй после Дани. Кто ж еще? А портретное сходство для байопика... Не, не важно. - KdM). 

http://www.proficinema.ru/news/detail.php?ID=143195

В общем, моя читать и смеяться. Горько смеяться. Кого еще мы будем экранизировать? Из национальных видов спорта осталось неохваченным только фигурное катание. (Телесериальщики уже паслись на этой ниве, но нужен контрольный, чтоб уж прикончить и некому боле неповадно было).

По мотивам повести Стругацких «Понедельник начинается в субботу» будет снят сериал

добрались... дождались... дотянулись чьи-то - вряд ли добрые - ручки до шедевра АБС. И года не прошло. Конечно, теперь-то просто. Теперь только с наследниками договариваться (интересно, а кто они?) А наследники, как правило, наааамного сговорчивее авторов.

Продюсер Юсуп Бахшиев («Антикиллер», «Параграф 78», «В движении») выкупил права на экранизацию повести братьев Стругацких. В данный момент идет работа над сценарием, который пишет один из известных писателей-фантастов, его имя продюсер пока не называют.  Сериал будет состояться из 12 серий, съемки начнутся весной 2014 года.

инфа отсюда  http://www.cinemotionlab.com/creativity/po_motivam..._v_subbotu_budet_snyat_serial/

Это не вопрос. Это констатация. Зачем я иду в кино - я знаю. Зачем вы идете в кино - вы тоже, полагаю, знаете. А теперь попробуйте сравить свои мотивации с мотивациями большинства (ну, если вам это интересно). Чисто статистика, без всяких культурных подоплек.

http://www.kinobusiness.com/index.php?option=com_wrapper&Itemid=88889099 Вот тут на 26-й странице - список 50 самых посещаемых фильмов за всю историю российского (не советского) кинопроката. Этот список, на мой взгляд, показательнее приведенного выше списка самых кассовых фильмов - ведь он учитывает число зрителей безотносительно к цене билета и курсу доллара. Кстати, список вполне опровергает утверждения, что наш зритель уважает исключительно зарубежное кино: все-таки больше трети картин - российские. Зато список подтверждает, что мы любим мультики, комедии, мистику и фантастику (то есть терпеть не можем на экране реальность): к этим жанрам относится подавляющее большинство картин. Мы не любим драмы - ни чужие, ни свои. Свои еще согласны принять, если они крепко сдобрены историей, экшеном и "что-то я уже про это слышал" ( Адмирал, Турецкий Гамбит, 9 рота и Высоцкий...)

Что ж, спасибо, что посчитали!

Есть справедливость в мире и кое-что в головах кинозрителей!

«Джентельмены, удачи!» провалились

Вольный ремейк советской классики собрал в российском прокате $6,8 млн — это самый неудачный новогодний релиз продюсера Тимура Бекмамбетова (первые «Елки» собрали около $23 млн, вторые — $26 млн, «Черная молния» — $21,5 млн, «Ирония судьбы» — $55 млн). Гипотеза авторов картины о том, что за враждебным кольцом критиков существует огромные массы влюбленных в Безрукова зрителей, не подтверждается.

(http://www.afisha.ru/article/weeklynews-oscar/)

Однако нельзя исключать, что Тим Бэка это не остановит. А тех, кто уже был в пути по дороге советских ремейков (до сих пор считавшейся верной дорогой к карманам зрителей) - тем более не остановит, им уже просто никак нельзя останавливаться, съемки-то завершены. Так что зрителей еще ждет "Кавказская пленница, Спасибо, что украл!" с внуком Сергея Бондарчука в главной роли. И сыном - в продюсерах. Ну, может, хоть не на Новый год...

http://newsru.com/cinema/28dec2012/toprus.html

Названы топ-10 прибыльных и убыточных российских фильмов года

В 2012 году в российском кинопрокате окупились лишь 15 из 68 вышедших отечественных фильмов. И самым прибыльным из них, как и в 2011 году, оказался мультфильм-сказка "Иван Царевич и Серый Волк", сообщает "Кинобизнес сегодня".

Этот мультфильм вышел на экраны 29 декабря 2011 года и сумел заработать в прокате более 24 миллионов долларов при бюджете в 2,7 миллиона.

На втором месте - "О чем еще говорят мужчины" (бюджет - 3 миллиона долларов, сборы - 17,66 миллиона). Неожиданным октябрьским хитом этого года стала драма "Духless", заработавшая 13,36 миллиона долларов при бюджете 3 миллиона.

На четвертом и пятом местах две комедии от компании Enjoy Movies: киноальманах "Мамы" (бюджет - 2 миллиона долларов, сборы - 7,79 миллиона) и приключенческая лента "Няньки" (бюджет - 1,7 миллиона, сборы - 5,75 миллиона).

Три российские ленты из десятки ("Иван Царевич и Серый Волк", "О чем еще говорят мужчины" и "На Байкал") стартовали еще в прошлом году, но основную кассу собрали в 2012-м.

Любопытно, что при господдержке были созданы только три из 15 окупившихся в этом году картин: "Духless", "Джунгли" и "Камень".

Также интересно, что только три самые убыточные отечественные картины ("Солдаты удачи", "Москва 2017" и "Свидание") сняты без господдержки.

Самым убыточным российским фильмом оказалась лента Александра Сокурова "Фауст". В финансировании этого проекта принимали участие в том числе иностранные инвесторы. Бюджет составил 14,5 миллиона долларов США, при этом лента сумела заработать в РФ всего 780 тысяч долларов. В сентябре 2011 года "Фауст" был отмечен главным призом Венецианского кинофестиваля - "Золотым львом". В декабре 2012-го эта работа Сокурова была признана российской Гильдией киноведов и кинокритиков лучшим фильмом года.

Топ-10 самых прибыльных российских фильмов года

1. "Иван Царевич и Серый Волк" (24,62 млн сборов, бюджет - 2,7 млн)
2. "О чем еще говорят мужчины" (17,66 млн, 3 млн)
3. "Духless" (13,36 млн, 3 млн)
4. "Мамы" (7,79 млн, 2 млн)
5. "Няньки" (5,75 млн, 1,7 млн)
6. "8 первых свиданий" (7,46 млн, 2,3 млн)
7. "На Байкал" (310 тыс., 100 тыс.)
8. "Джунгли" (11,85 млн, 4,5 млн)
9. "Соловей-разбойник" (5,25 млн, 2 млн)
10. "Тот еще..." (лента так же известна, как "Тот еще Карлосон", 10,35 млн, 4 млн)

Tоп-10 самых убыточных российских фильмов года

1. "Фауст" (0,78 млн сборов, бюджет - 14,5 млн)
2. "Сказка. Есть" (250 тыс., 3,5 млн)
3. "Дирижер" (370 тыс., 2,6 млн)
4. "Солдаты удачи" (1,54 млн, 8 млн)
5. "Орда" (2,76 млн, 13,5 млн)
6. "Матч" (2,19 млн, 10 млн)
7. "1812: Уланская баллада" (1,21 млн, 5 млн)
8. "Измена" (0,59 млн, 2,3 млн)
9. "Москва 2017" (3,88 млн, 15 млн)
10. "Свидание" (0,85 млн, 3 млн)

http://filmz.ru/pub/73/26806_21.htm

Шикарная подборка! На номере 10 я застопорилась, потому что больше подходящих фамилий в уме не всплывало. На номере 20 моя долго смеяться и огорчаться одновременно. После чего отмотала список назад и подумала, что как-то подозрительно часто вокруг перечисленных молодых мужей (и холостяков) то с одной, то с другой стороны всплывает одна и та же фамилия. Потом плюнула думать на эту тему - че там думать, нормально всё!)))

Плохо другое. Вам не кажется, что все они убийственно похожи друг на друга? Что даже в самых лучших так исчезающе мало настоящей брутальности? Ну, разве что Петя Федоров - один за всех, да и то... Более мужественных мужчин современная аудитория отказывается воспринимать. И что ж тогда останется на сцене и на экране, когда нынешние мэтры окончательно постареют? Впрочем, поживем - увидим. Если захотим смотреть.

Говорят, ничего не происходит не вовремя. Или, более традиционная формулировка - всему свое время. 14 лет в производстве - это еще не рекорд, но... Начинаю всерьез сомневаться, а стоит ли оно того? Мудрая и красивая история про молодого - ну сколько Румате? Не больше 33 ведь, верно? - человека и серый мир. Что от нее останется? Только серый мир? Напомню, сюжет претерпел в экранизации серьезные изменения - за данность принято, что Земля и человечество погибли.

остальное - тут http://medsmax.livejournal.com/420000.html

Это не вопрос. Это инфа.

(http://medsmax.livejournal.com/416283.html )

Разговоры об этом фильме, о покупке прав на название тянулись уже давно. И наконец вытянулись в...

http://www.kinopoisk.ru/film/573772/

Продюсер в кадре - становится уже привычным. Оператор - ну, разумеется, Осадчий (чтоб уж наверняка хорошо выглядеть). В главной роли - Петя Федоров (тоже стало привычной рядом с перечисленными выше буквосочетаниями). И - режиссер-дебютант! (ну, по крайней мере, Кинопоиск про Павла Худякова только и знает, что он режиссер и сценарист создаваемой нетленки).

Теперь о нетленке: если вы подумали, что это наш ответ Дэвиду Финчеру, "Социальной сети" и вообще Марку Цукербергу - то обратите внимание, фильм называется Одноклассники, а не вКонтакте. И вообще у нас это - комедия.

инфа от http://www.moviefrontline.ru/

28-летний режиссер-дебютант Павел Худяков вовсю снимает комедийную мелодраму «Одноклассники.ru» про одноименную социальную сеть по собственному сценарию, написанному в соавторстве с Таиром Мамедовым («Очень русский детектив»). Похоже, не одному Роману Каримову с его «Стартапом» не дают спокойно спать лавры Дэвида Финчера…

Снимаются в картине Петр Федоров, Фёдор Бондарчук, Корнелия Поляк, Сергей Друзьяк, Тимати, Сергей Никоненко, Александр Ревва, Ольга Тумайкина, Семен Стругачев, Никита Панфилов, Михаил Евланов, Жанна Фриске, Игорь Жижикин, Андрей Сергеев и Сергей Пасько.

Съемки стартовали в конце сентября и сейчас идут полным ходом. Продюсируют картину Фёдор Бондарчук, Дмитрий Рудовский и Корнелия Поляк.

И о сюжете. Главный герой картины – копирайтер Лёша (Петр Федоров), который случайно обзаводится волшебным ноутбуком: если с него зайти в одну известную соцсеть и написать там статус, то он непременно сбудется. Копирайтер, понятно, немедленно уходить в отрыв: женщины, тачки, тусовки с Тимати, работа мечты, месть обидчикам и «исправление» государственной политики (путинуходи?). Но на самом-то деле герой не просто тупая скотина, которому бы только жрать, бухать и спариваться – отнюдь, он влюблен в девушку Машу, которая встречается с его начальником. Ну и завоевывать ее любовь Лёше, понятно, придется собственными силами, а не ноутбуком.

А ведь попадут, как пить дать - попадут. На НГ гуляем 11 дней, кажись. Че людям делать, когда уже ни жрать, ни пить, ни спать особо неохота? ясен пень, в кино прогуляться. И так новогодняя страна от нечего делать сделает кассу очередной российской кинохрени. Которой потом обзавидуются конкуренты и начнут множить хрень в меру своих умственных и финансовых возможностей. Собственно, процесс идет уже не первый год.

Еще одна инфа подобного рода - и, чес-слово, я сменю некоторые жизненные позиции.

Официально завершились съемки современного варианта КАВКАЗКОЙ ПЛЕННИЦЫ, производством которого занимается «Арт Пикчерс Студио», а генеральном продюсером выступает Федор Бондарчук. Финансовую поддержку проекту в рамках своей маркетинговой политики оказывали ОАО «Курорты Северного Кавказа». Сопродюсер фильма Ростислав Мурзагулов сообщил журналистам, что создатели уже утвердили название, под которым картина выйдет в широкий прокат. Фильм будет называться не иначе как КАВКАЗСКАЯ ПЛЕННИЦА. СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ (!). Похоже, это правда.

Напомним, ранее проект«Арт Пикчерс Студио» носил рабочее название ЛУЧШАЯ ДЕВУШКА КАВКАЗА, а авторы фильма старательно открещивались от слова «римейк» или какого-либо прямого отношения к советскому хиту Леонида Гайдая. Теперь в названии имеется привязка к легендарной советской киноленте, да еще и хулиганская отсылка к названию проекта ВЫСОЦКИЙ. СПАСИБО, ЧТО ЖИВОЙ. Неожиданный поворот, конечно. Однако, это название еще может сыграть злую шутку с создателями фильма. В название СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ помимо иронии можно легко подложить отрицательный подтекст — мол, авторы стащили название и фабулу у легендарного Леонида Гайдая.

Авторы фильма говорят, что это название фильма выбиралось из двухсот (!) других вариантов. После чего было отобрано двадцать лучших названий, которые протестировали в ходе социологических опросов среди зрителей российских кинотеатров, а также предложили для обсуждения на фокус-группах, проведенных независимыми исследовательскими компаниями Movie Research и «Ромир».

В настоящее время ведутся монтажно-тонировочные работы, готовится озвучивание кинокартины. Например, уже смонтированы сцены, в которых сыграл народный артист СССР Владимир Этуш, полюбившийся миллионам зрителей по роли товарища Саахова в фильме 1967 года КАВКАЗСКАЯ ПЛЕННИЦА, или НОВЫЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ШУРИКА. Дабы окончательно развенчать все слухи о фильме в ближайшее время авторы фильма планируют опубликовать видеофрагмент из СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ, где Этуш воплотил образ восточного бизнесмена. Видимо, таким образом хотят развеять многие слухи о фильме и слегка «примерить» новый фильм с оригинальной картиной Гайдая.

Напомним, роли в кинокартине  также исполнили Константин Крюков, Любовь Новикова, Юлика Вагнер, Юсуп Омаров, Владимир Зельдин, Теона Дольникова, Александр Резалин.

http://kinobizon.ru/2012/11/08/deli-bellucci-ukral-mshnk-sega/

Ага, ну как мы мало понимаем кино американцев про их историю, так и они мало разборчивы в нашем кино про нашу историю (я широкую аудиторию имею в виду, не спецов). Да и не только про историю. Мы вот взахлеб всей страной смотрели недавнего "Джона Картера", который в США здорово провалился в прокате. А им вот наш провал понравился.

По информации, полученной «Известиями» от Нолана Галлангера — генерального директора американской компании Gravitas Ventures, работающей как агент при заключении кинематографических сделок, российский фильм «Шпион», проданный в США для показа по системе VOD (видео по запросу), всего за несколько дней пребывания на видеосервисе HULU вышел по количеству просмотров на 14-е место среди 2,5 тыс. европейских, американских и азиатских картин.

— Это экстраординарный результат, — прокомментировала информацию Элеонора Граната, представляющая в Лос-Анджелесе компанию «Роскино». 

Напомним, что о сделке «Роскино» и HULU было объявлено на завершившемся вчера Американском кинорынке (AFM). Помимо «Шпиона», HULU было продано еще 11 российских картин, снятых в последние годы, в том числе «За Маркса», «Бумажный солдат», «Другое небо».

Успех «Шпиона» оказался блестящей иллюстрацией к одному из главных тезисов, высказанных на конференции по VOD, проходившей в рамках AFM. Несмотря на то что в случае с видео по запросу нарушается привычная маркетинговая цепочка — выход фильма на экраны, сопровождающийся рекламной кампанией и рецензиями в прессе, затем релиз на DVD и продажа на телевидение, — интересная, содержательная работа (Однако... - KdM) всё равно пробьет себе дорогу. Ведь в этом случае запускается цепная реакция просмотров. Иногда успех на VOD приводит к тому, что картину все-таки решаются приобрести для кинотеатрального проката. У HULU в данный момент 31 млн подписчиков только в США, и эта компания считается одной из самых крупных в мире по VOD. 

Успех «Шпиона» должен обрадовать не только режиссера-дебютанта Алексея Андрианова и произведших фильм студию ТРИТЭ и телеканал «Россия», но и американских продюсеров, вроде бы готовых, наконец, приступить к съемкам фильма по другому роману Бориса Акунина, «Азазель». Любопытно, что, хотя с момента, когда возник этот проект, прошло уже больше 10 лет, Мила Йовович, заявленная тогда на роль Амалии Бежецкой, по-прежнему готова ее сыграть. 

Читайте далее: http://izvestia.ru/news/539280#ixzz2Bi99epUd

А судя по комментам тут: http://www.hulu.com/watch/420937 людям не нравится озвучка. Господи, ну че ж мы такие криворукие уроды по национальности? ну че, нельзя было озвучить нормально? Впрочем, поскольку я не в Америке и на этом сайте видео мне не видно, не знаю, как оно на самом-то деле на английском звучит))) Но смотрится красиво:

http://www.hulu.com/search?q=The+Spy

Смотреть полуторачасовое интервью Роднянского "Дождю" - чегой-то лениво. Впрочем, для желающих - ссылки тут http://kinobizon.ru/2012/11/07/rodnyansky-tvrain-after-atlas/. А для ленивых там же - краткий пересказ того, что было сказано. Из этого пересказа:

"СТАЛИНГРАД будет без «бронебойного патриотизма» и стилистически будет больше похож на 300 СПАРТАНЦЕВ, чем на СПАСТИ РЯДОВОГО РАЙАНА Спилберга. В то же время далеко не БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ".

Прочитав сие заявление, мои мозги напряглись и не вспомнили ничего плохого (кроме соплей и затянутости) в истории рядового Райана. Далее мозги осознали, что не видели "300 спартанцев" и пошли их смотреть. Вот тут их (мозги, не спартанцев) свело конкретно. Не-не-не, лучше пусть на Спилберга и УБЛЮДКОВ будет похоже, чем на этот киномульт с горами трупов! Однако, поздняк метаться, ясен пень, уже монтируют...

Впрочем, вчера пришли более обнадеживающие вести с полей того же КИНОБИОНА:

http://kinobizon.ru/2012/11/08/stalingrad-trailer-firstlook/

примерно за год до предполагаемой премьеры, мы получили некоторое визуальное представление о СТАЛИНГРАДЕ. Повторимся, по следам просмотра неофициального трейлера.

Продюсер картины ничуть не лукавил, говоря о том, что это будет «очень эмоциональный и проникновенный фильм, который будет интересен молодой аудитории».

В ролике ни разу не прозвучал грозный голос диктора Левитана, призывающий к защите Отечества, ни разу не показали Ставку Верховного Главнокомандующего с товарищем Сталиным и генералами (за это отдельное спасибо). Несмотря на весь размах постановочных сцен в разрушенном городе, снятых чрезвычайно изобретательно (!), складывается впечатление, что это очень частная, правдивая история. Герои пытаются выжить в аду войны, а когда в их жизнь приходит любовь, то и война отходит на второй план. Враг — у ворот, но этот враг тоже любит и, похоже, страдает: немецкий офицер в исполнении Томаса Кречманна, в карьере которого уже был немецкий СТАЛИНГРАД.

В неофициальном (как подчеркнул супервайзер VFX Дмитрий Широков на презентации проекта) трейлере герои вообще говорят мало: в качестве саундтрека звучит величественная композиция, напоминающая симфонические творения группы Muse, которая, в свою очередь, находит вдохновение в произведениях русского классика Сергея Рахманинова. Музыка задает ролику четкий ритм, монтаж аккуратно подчеркивает драматические элементы. Есть сражение, есть затишье, есть человеческая трагедия, есть личное чувство и отношение. После просмотра ощущаешь какое-то небывалое доверие к проекту: ни малейшего чувства неловкости — идеологии и пропаганды мы не обнаружили.

Далее авторы заметки откровенно намекнули ФСБ, что ничего лучше 9 РОТЫ в его режиссерской карьере не было, и если уж на что ориентироваться - так это на самого себя 2005 года. В общем-то, неплохой совет.

У меня вот руки не доходят дальше 2002 года. А люди вот изящнее поступили. Метко и едко.

http://kinobizon.ru/2012/11/08/very-bad-industry/

К празднику Дня народного единства «Сеанс» опубликовал материал из последнего печатного номера под названием «Кинотеатр Родина», где своими серьезными представлениями о феноменах национальной киноиндустрии поделились кинокритики Антон Долин, Никита Карцев, Мария Кувшинова, Владимир Лященко, Аглая Чечот. Среди заслуживших по небольшой статье феноменов — «патриотическое кино», «великое кино о великой войне», «наружка», «доброе кино», «коля одна копия», «медийные лица», «православная энциклопедия», «новый год» и другие. Рекомендуется к прочтению сидя всеми представителями кинотеатров, начинающими и ныне здраствующими продюсерами.

ВЕЛИКОЕ КИНО О ВЕЛИКОЙ ВОЙНЕ (Мария Кувшинова)

Другие названия — патриотический блокбастер, кинематографическая некрофилия. Магистральный жанр, своего рода градообразующее предприятие нового российского кино. Финансируется из государственного бюджета. Является формой казенного довольствия (иногда — формой барщины) профессиональных кинематографистов. Распространяется в кинотеатрах по системе «в нагрузку к голливудскому блокбастеру». Один из пионеров жанра — фильм «Звезда» Николая Лебедева (2002). Формальной экономической предпосылкой для появления в. к. о в. в. стала так называемая путинская стабильность, породившая явление, известное как возрождение российского кино. Основная идеологическая предпосылка — отсутствие иных плацдармов для патриотической пропаганды и пассивность массового потребителя, наученного сверху, что «Великая Отечественная война — это хорошо». Как и другая пропаганда «к 9 мая», в силу удаленности от описываемых событий и отказа от критического восприятия истории чаще всего является копипастом брежневской модели восприятия войны («Брестская крепость», «Мы из будущего», «Мы из будущего 2»). Термин «в. к. о в. в.»ошибочно используется по отношению к картинам Никиты Михалкова «Утомленные солнцем 2: Предстояние» и «Утомленные солнцем 2: Цитадель». Однако дилогия не относится к жанру военного фильма: ее место в ряду радикальных кинополотен, в которых художник подвергает деконструкции самого себя («8 ½» Федерико Феллини, «Такешиз» Такеши Китано и др.). Путаница в определениях привела к тому, что единственным героем в. к. о в. в., закрепившимся в массовом сознании, стал zombie Kotov. В последние годы под влиянием пелевинской формулы «Под Кандагаром было круче» предпринимались попытки сделать в. к. о в. в. на более позднем историческом материале Афганской войны («9 рота») и войны с Грузией («Август. Восьмого»). Схема производства, проката и идеологического обеспечения — та же, что и у фильмов о Великой Отечественной войне. В полемике с в. к. о в. в. возник еще один жанр — невеликое кино о великой войне, в рамках которого авторы пытаются доказать, что Великая Отечественная — это не спецэффекты и большие бюджеты, а личная драма индивидуума деревенского происхождения в плохом парике («Свои», «Живи и помни», «В тумане»). Еще один поджанр нового военного кино — тайное кино о великой войне — представлен фильмом Николая Хомерики «Ночь длиною в жизнь», который никто никогда не видел.

ДОБРОЕ КИНО (Антон Долин) 

Словосочетание, витавшее в воздухе, но впервые отчетливо сформулированное режиссером Сариком Андреасяном («Беременный», «Служебный роман. Наше время», «Тот еще Карлосон!») и продюсирующей его произведения компанией Enjoy Movies. По их версии, доставляющее удовольствие (enjoy) и есть доброе, а комические куплеты — наиболее надежный жанр для воспитания юношества. Выдавая д. к. за не сформулированный вслух, но подразумеваемый социальный заказ на позитивное искусство, его создатели берут на вооружение слияние комедии и мелодрамы, а также добротный советский винтаж. Основные признаки д. к. — демонстрация красивой и привольной жизни привилегированного класса, преувеличенная сентиментальность, настойчивая пропаганда семейных ценностей, ненавязчивые комплименты государственному устройству современной РФ, непременное включение в сюжет детей и животных. Также важны скромный бюджет, обильный product placement и наличие звезд, засветившихся на телевидении (желательно в юмористических программах). Позволяя себе «туалетные» шутки, позаимствованные из голливудских картин, апологеты д. к. считают необходимым атрибутом любого фильма морализм и приветствуют введение цензуры в кинематографе. Торговая марка «д. к.»; притягивает на свою орбиту режиссеров самого разного происхождения — от Тимура Бекмамбетова, мечущегося между Анжелиной Джоли и оливье («Ирония судьбы. Продолжение», «Елки» и «Елки 2»), до Максима Пежемского, последнее время специализирующегося на проблеме гендерных превращений и мутаций («Любовь-морковь 2», «Зайцев+1»). Раньше для обозначения д. к. употреблялся термин «кино для людей» (или человеческое кино). Позже он был отодвинут на задний план как неполиткорректный: критиков признали людьми.

КОЛЯ ОДНА КОПИЯ (ВАСИЛИЙ КОРЕЦКИЙ)

Российский аналог того, что в цивилизованном мире называют straight to video. Фильмы категории «К. о. к.»снимаются, как правило, на невеликие деньги Госкино или дотации Минкульта и до экранов не доходят. Основоположником традиции считается знаменитый благодаря телетрансляции социальный хоррор Ю. Подниекса «Легко ли быть молодым?», вышедший в советский прокат всего одной копией. Появление термина обусловлено самоиронией целевой аудитории К. о. к. — кинокритики, назвавшей убыточную линию российского кинематографа именем дебютировавшего в нулевые режиссера Николая Хомерики, чья картина «Сердца бумеранг» была проигнорирована кинотеатрами, несмотря на заслуги автора перед отечественным искусством. История феномена К. о. к. уходит корнями в глубины национального менталитета. С появлением кинотеатров и дистрибьюторов, готовых экспериментировать за чужой счет, российское телевидение перестало быть спасителем артхауса и «со­циа­ль­но значимого» кино; с тех пор покровителя у К. о. к. так и не появилось. Дистрибуция снятых на госдотации фильмов не входит в задачи Минкульта, поэтому большинство картин незамедлительно отправляется на полку Госфильмофонда, минуя даже питерскую «Родину» и московский «Пионер». Денег, выделяемых министерством на К. о. к., хватает только на изготовление качественной полиграфии. Проклятие К. о. к. — следствие абсолютной незаинтересованности и заведомого неверия режиссера и продюсера в коммерческий успех своего фильма — неотъемлемая часть российского артхаусного рынка. Зарубежным коллегам Николая Хомерики Беле Тарру и Аббасу Киаростами не удалось избежать участи К. о. к. в нашем прокате. Список артхаусных российских картин последних лет, выходивших микротиражом на 35 мм, по мнению экспертов, может быть бесконечен. Наиболее громкие из них — «Суходол» Александры Стрелянной (1 копия), «Обратное движение» Андрея Стемпковского (4 копии), «Отрыв» Александра Миндадзе (4 копии). Для сравнения — произведенный без госденег «Портрет в сумерках» Никоновой и Дыховичной был выпущен в России «самокатом» (см. Самокат) на 39 экранах на DCP. Прокатная судьба низкотиражного кино не всегда адекватна зрительскому интересу к картине. Хит VOD-трансляций прошлого года — «Громозека» Владимира Котта — шел в театральном прокате теми же обидными четырьмя экранами.

МЕДИЙНЫЕ ЛИЦА (АГЛАЯ ЧЕЧОТ)

Актеры, наличие которых в главных ролях опрометчиво считается залогом кассового успеха фильма; лица, чаще всего появляющиеся в кино, сделанном по заказу к важнейшим государственным праздникам и годовщинам: Новый год, Рождество, День Победы, Международный женский день; хедлайнеры ведущих жанров отечественного кино, как то: Доброе кино, Патриотическое кино, Великое кино о великой войне, Новое старое кино. Статус м. л. либо приобретается актером в процессе стремительного творческого становления, которое объясняется хроническим страхом риска у российских продюсеров, либо имеется ab ovo. Самый короткий путь на киноэкран — использование успеха в других медийных пространствах: на телевидении (Ксения Собчак в «Ржевский против Наполеона»), в поп-музыке (Филипп Киркоров в «Любви в большом городе»), в политике (камео экс-президента Дмитрия Медведева в «Елках»). Чес по следам успеха в параллельных областях шоу-бизнеса — распространенная продюсерская стратегия, опирающаяся на такую устойчивую особенность человеческой психологии, как нежелание перемен. Система м. л. российского кино представляет собой редукцию голливудской системы звезд, но в отличие от последней является, скорее, формой общественного договора, распространяющегося на все престижные виды деятельности: успех в кино гарантирует благополучие в смежных профессиях, например в политике (некоторые звезды российского кино являются членами партии). М. л. можно разделить на четыре группы, в старой системе соответствовавшие актерским амплуа: 1) шутники, мигрировавшие с телеканалов, КВН-шоу и капустников (Михаил Галустян и парни из Comedy Club в «Самом лучшем фильме» и «Яйцах судьбы»), — они же клоуны, эксцентрики; 2) первые красавицы а) с «белым» происхождением, б) с трагическим прошлым в советских или фашистских застенках, в) с сексапилом узкого диапазона, мотивированным бедностью сценарного языка, г) с биографией из сиквелов советских хитов (Елизавета Боярская в «Иронии судьбы. Продолжение», Светлана Ходченкова в «Служебном романе. Наше время») — они же героини; 3) персонажи условной «Бригады», отвечающие за маскулинность на российских экранах (Дмитрий Дюжев в «Беременном», Владимир Вдовиченков в роли главы государства в «Августе. Восьмого»), — они же герои, первые любовники; 4) звезды советского кино, приглашенные в сиквелы в рамках спецпроекта «до и после» (Лия Ахеджакова в «Любовь-морковь 3»), — они же наперсники, харáктерные старики. Показателем признания м. л.является его участие в западных блокбастерах в роли плохого или странного русского, не доживающего до финала (Константин Хабенский в «Особо опасен» Т. Бекмамбетова, С. Ходченкова в «Шпион, выйди вон!» Т. Альфредсона). По мнению русских продюсеров, успех фильма прямо пропорционален количеству м. л. на квадратный метр кадра. С этим связан эффект, известный как «усталость материала»: спортивная драма «Матч», раскручивавшаяся за счет дуэта «Безруков — Боярская», не собрала в прокате и половины бюджета. Система м. л. исключает творчество и изобретательность продюсера: в старом Голливуде лицо было капиталом, а созданная продюсером звезда — ответом на зрительские ожидания. В отечественном мейнстриме предложение опережает спрос, формируя у зрителя тяжелый комплекс привыкания: посещение кинотеатра становится равнозначно лежанию дома у телевизора. Но несмотря на все усилия индустрии, в современном отечественном кино по-прежнему нет актеров-звезд, которые могут собрать кассу.

НАРУЖКА (СЕРГЕЙ БОНДАРЕВ)

Графическая или текстовая стационарная реклама, наиболее популярная среди медиа, обслуживающих прокат кинопродукции. Наряду с интернетом, радио и кинотеатральной рекламой (стенды, постеры, сити-постеры, флаеры, трейлеры) н. входит в смету добросовестного кинопродюсера. По данным опросов, н. занимает второе место после рекламы на федеральных телеканалах (Первый, «Россия»), притом что действительная эффективность н. ставится специалистами под сомнение. Безраздельное доверие отечественных продюсеров к н. уходит корнями в конец девяностых — начало нулевых. Без наружной рекламы не обходился ни один крупный студийный фильм, ею не брезгуют даже Эрнст и Бекмамбетов (см. Новый год). Любой медиапроект с амбициями не ниже среднего (амбиции не всегда равны потенциалу) редко обходится без н. Тем временем за годы развития интернета н. превратилась в малоэффективный стереотип действий любой рекламной кампании. На сегодняшний день н. — это предрассудок, захвативший в плен лучшие умы кинобизнеса. В просторечии синонимом н. является выражение «деньги на ветер». Также н. называют завуалированным методом отката и отмирающим пережитком прошлого, который не умрет до тех пор, пока от него не откажутся американские студии-мэйджоры. Тот факт, что н. используется Голливудом лишь как медиа, подытоживающее многомесячную прокачку интереса аудитории к и без того ожидаемой картине, отечественными корифеями продюсерского дела во внимание не принимается.

НАЦИОНАЛЬНАЯ ФРАНШИЗА (НИКИТА КАРЦЕВ)

Система узаконенного плагиата, позволяющая пользоваться брендом, бизнес-моделью, идеей готового произведения; приводит к массовому распространению фильмов-клонов. Каждую вторую национальную франшизу удается растянуть на несколько частей. Классический пример н. ф. — сага «Любовь-морковь», исправно выбивавшаяся в лидеры национального проката за счет экономного использования одного и того же сюжетного хода, попеременно меняя телами женщин и мужчин, детей и их родителей, пенсионеров и тридцатилетних. Более современный пример — киноверсия Comedy Club под названием «Самый лучший фильм», трижды приносившая создателям ощутимую прибыль, несмотря на грамматическую ошибку в заголовке. До статуса н. ф., как правило, дорастают комедии, сконструированные по образцу «Особенностей национальной охоты»: всенародно любимые актеры, водка, анекдоты; либо боевики, где к классическому триединству добавляются перестрелки («Антикиллер»). Одним из главных признаков н. ф. также является наличие Гоши Куценко в одной из ролей. Фильмы других жанров (и с другим бюджетом) редко окупают создание хотя бы первой части. Исключением можно считать дилогию «Ночной» и «Дневной дозор» Тимура Бекмамбетова, оборвавшуюся на самом интересном месте из-за отъезда режиссера в Голливуд. Появление очередной н. ф. не всегда отвечает таким критериям, как экономическая целесообразность и зрительское ожидание. Иногда это следствие раздутого хронометража фильма, искусственно разделенного на две части и разнесенного в прокате на несколько месяцев («Параграф 78»). Персонажи н. ф. по традиции не имеют никакого отношения к реа­льным гражданам РФ (за исключением героев национальных блокбастеров «Брат» и «Брат 2» Алексея Балабанова).

НОВОЕ СТАРОЕ КИНО (АНТОН ДОЛИН)

В ситуации кризиса отечественного мейнстрима н. с. к. оказалось спасительным средством, вернувшим массового зрителя в кинотеатры. Универсальным решением проблемы убыточности национального кинематографа стало напоминание о безусловных ценностях, проверенных временем: советский «золотой запас», заполняющий праздничный телеэфир из года в год, был принят за образец успешного кинопродукта. Комедии Гайдая и мелодрамы Рязанова должны были обрести вторую жизнь. Первым нарушить негласное табу отважились продюсеры К. Эрнст и А. Максимов с режиссером Т. Бекмамбетовым. Кассовый триумф «Иронии судьбы. Продолжения» открыл эпоху возрождения российского кино, взявшего на себя роль вечного кредитора советской классики. Пользуясь невнятной ситуацией с авторскими правами на ремейки и сиквелы, а иногда и бедственным положением авторов или их наследников, продюсеры кинулись переделывать всенародно любимые советские хиты. «Служебный роман. Наше время» произведен на свет компанией Enjoy Movies и ее хэдлайнером Сариком Андреасяном, Бекмамбетов готовит к следующему Новому году версию «Джентльменов удачи» с неизменным Сергеем Безруковым (см. Новый год). Также в процессе производства находятся две картины по мотивам «Кавказской пленницы», в одной из которых товарища Саахова сыграл сам Геннадий Хазанов. Готовится комедия «Василина Ивановна меняет профессию», в которой современная гламурная дама провалится в Средневековье, где встретит Малюту Скуратова. Художественные качества н. с. к. вторичны: куда важнее автоматическая реакция на знакомые заголовки, побуждающие прийти в кино хотя бы из любопытства. Несмотря на разгромные рецензии и нерадостные отзывы в интернете, н. с. к. лидирует по количеству скачиваний. Самым коммерчески провальным из новых старых фильмов стал единственный, сделанный автором первоисточника, — «Карнавальная ночь 2» Эльдара Рязанова.

НОВЫЙ ГОД (АНТОН ДОЛИН)

Вальпургиева ночь современного российского кино, карнавал медийных лиц, падающих в салат оливье от Калининграда до Владивостока. Самый прибыльный сюжет доброго кино, обладающий широким жанровым диапазоном: от романтической комедии до роуд-муви. Право первой ночи в освоении «длинного уик-энда» — десятидневных новогодних каникул — принадлежит Константину Эрнсту и Анатолию Максимову. Незаурядный прокатный успех «Ночного дозора» спровоцировал выпуск сиквела, оглушившего зрителя одновременно с новогодними курантами 2006 года. По официальным данным, произведение Тимура Бек­мам­бе­то­ва собрало 34 миллиона долларов. Превзойти его удалось в декабре 2007 — январе 2008 года лишь «Иронии судьбы. Продолжению» тех же авторов (сборы — 50 миллионов долларов). Попытки других студий поставить новый рекорд не увенчались успехом: сборы «Волкодава из рода Серых Псов» (Central Partnership, 2006), «Жары» (Art Pictures Group, 2006), «Обитаемого острова» (Нон-Стоп Продакшн, 2008) и «Черной молнии» (Базелевс, 2009) не оправдали возложенных на них надежд. Конкурировать за новогоднюю кассу оказались способны только полнометражные мультфильмы студии СТВ «Илья Муромец и Соловей-разбойник» (2007), «Три богатыря и Шамаханская царица» (2010); в конце 2012-го ожидаются «Три богатыря на дальних берегах». Сравнительно неудачный прокат «Волкодава» и «Обитаемого острова» позволил сформулировать главные черты современного «новогоднего фильма»: общий мажорный настрой, предельно низкий бюджет, ретро-колорит и так называемая атмосфера чуда. Самой успешной новогодней франшизой последних лет является коллективный проект, спродюсированный Тимуром Бекмамбетовым, «Елки» (первая часть — 2010, вторая часть — 2011). Главным героем святочной истории, выстроенной вокруг президентской новогодней речи, наряду с детдомовскими детьми является мобильная связь — главное чудо современной New Year story. Однако с тех пор как «Аватар» выиграл Н. г. у «Черной молнии», став абсолютным рекордсменом российского бокс-офиса, прокатчики делают ставку на голливудский продукт. Главной премьерой декабря 2012 года должен стать заморский «Хоббит» Питера Джексона.

ПАТРИОТИЧЕСКОЕ КИНО. (СМ. ТАКЖЕ ВЕЛИКОЕ КИНО О ВЕЛИКОЙ ВОЙНЕ) (ВАСИЛИЙ КОРЕЦКИЙ)

Продукт инволюции термина «соцреализм», понятие смутное и плохо поддающееся расшифровке. Яркое свидетельство кризиса российской государственности, пытающейся сохранить имперский масштаб и экстерьер при глубоко националистическом содержании. Фактически этот «жанр» скончался сразу при рождении: первые (и последние) патриотические российские фильмы — «Брат» и «Брат 2» Алексея Балабанова — в равной степени воспринимались и как апология примитивного, шовинистического патриотизма, и как его критика. Опыт Балабанова был принят к сведению, и п. к. стало избегать современности, предпочитая воспевать военные подвиги прошлого, настойчиво приравнивая нынешнюю РФ к уже погибшим империям — Российской и Советской (аналогичная тактика применялась в сталинском п. к.). Исключение — «Кандагар» Андрея Кавуна, рассказывающий о героическом побеге российских летчиков из талибского плена. Фильм основан на реальных событиях 1995 года; экипаж плененного самолета в сценарии был поголовно окрещен в православие. Считать подобные фильмы полноценным п. к. не позволяет важный идеологический недочет: формируя недвусмысленный образ врага, они не дают ответа на главный вопрос п. к. — а «кто же мы?» (см. Коля одна копия). Свойственная агиткино склонность к гротеску (подкрепляющаяся паническим страхом сболтнуть лишнего о войне на Кавказе) наделяет врага чертами вселенского зла, переводя геополитические проблемы в область космологии, вечной борьбы двух начал. Герои п. к. могут сражаться на разных фронтах и под разными флагами: и в Афгане («9 рота»), и на правом берегу Днепра («Тарас Бульба» В. Бортко — показательный пример того, как российское п. к. способно апроприировать что угодно, даже героев конкурирующей украинской культуры). Опорным сюжетом п. к. является Великая Отечественная, вернее, редукционистское представление о ВОВ как о всенародном противостоянии хороших советских граждан звероподобным немецко-фашистским захватчикам (взгляд на войну как на трагедию народа, оказавшегося между двумя кровавыми диктатурами, строго табуирован в официальной риторике). Жанровые характеристики п. к. колеблются в широком диапазоне: молодежная комедия («Мы из будущего»), gore и слэшер («Брестская крепость») мелодрама («Матч»), фантасмагория («Утомленные солнцем 2»). Как и отечественное кино, п. к. находится в глубоком экономическом кризисе. Падение посещаемости российских фильмов в первую очередь ударило по агитпродукции: продюсерам «Матча» пришлось посвятить целый пресс-релиз рассказам о том, что патриотизм — это не всегда стыдно и не всегда скучно.

ПРАВОСЛАВНАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ (НИКИТА КАРЦЕВ)

Официальное название церковно-научного центра Русской православной церкви, давшее имя целому жанру современного российского кино, отвечающему за поиски Бога на экране. Этот же термин используется для обозначения самых бесстыжих примеров манипуляции теологической риторикой. Родоначальником жанра считается Павел Лунгин. Его фильм «Остров» хотя и не был напрямую поддержан «П. э.», но полностью отвечал заявленной теме. Грех, покаяние, молитвы и Петр Мамонов, который со времен съемок в «Такси-блюз» удачно сменил образ гениально пьющего музыканта на неистового святого. Фильм был показан на открытии «Кинотавра» и закрытии Венецианского кинофестиваля, а его создатели были отмечены Патриаршими грамотами (кроме режиссера наградили автора сценария Дмитрия Соболева и исполнителей главных ролей Петра Мамонова, Виктора Сухорукова и Дмитрия Дюжева). Показанный в православное Рождество 2006 года по каналу «Россия» «Остров» Лунгина получил беспрецедентно высокий для российского фильма телерейтинг, тем самым открыв широкую дискуссию о том, насколько велик в российском обществе спрос на «духовные ценности». Первым официальным последователем жанра п. э. стал Владимир Хотиненко, снявший по заказу одноименной кинокомпании пятисерийный документальный сериал «Паломничество в вечный город», а затем игровую драму «Поп» про Сергея Маковецкого в рясе. Его дело с успехом подхватил молодой режиссер Андрей Прошкин, переосмысливший в костюмной драме «Орда» житие московского митрополита Алексия. Жанр п. э. отличается не только универсальностью (при желании примеры превосходства православия над другими верованиями можно найти как в Золотой Орде середины XVI века, так и в современной России), но и поистине христианским смирением воцерковленных продюсеров перед изощренными интерпретациями российскими режиссерами православных обрядов. Фильмы в жанре п. э. по праву считаются заметным явлением российского кинематографа: монументальные фрески на тему «русской духовности» заставляют закатить глаза к небу не только профессиональных зрителей, но и священнослужителей, встречающих вид обнаженного Максима Суханова, жующего грязь под дождем, искренним «Господи, прости!».

САМОКАТ (МАРИЯ КУВШИНОВА)

Термин, предложенный продюсером прокатной компании Utopia Pictures Максимом Кузьминым; пока обозначает скорее намерение, чем явление. Причина появления с. — сложности с кинотеатральным прокатом отечественных фильмов, не относящихся к жанрувеликого кино о великой войне (см. Великое кино о великой войне). В будущем с. должен помочь продвижению фильмов, которые в силу своих художественных достоинств не попадают в пакеты крупных дистрибьюторов. Одним из первых примеров с. является российский релиз фильма «Шапито-шоу», которым компания-производитель занималась напрямую, без посредничества прокатных фирм. Другой формой с. можно считать серию успешных клубных показов фильма «Я тебя люблю», прокатом которого так никто и не озадачился. С. в некоторых аспектах совпадает с восходящим трендом мировой индустрии — прямыми продажами (когда демонстрация картины осуществляется на основе договора между создателем и определенной площадкой, в обход сейлз-агентов). Появление с. стоит в ряду таких явлений, как митинги, волонтерское движение и краудфандинг. С. стал возможен благодаря зарождению в России гражданского общества. Пример революционеров вдохновил кинематографистов на импульсивную деятельность: осознав, что не стоит ждать милостей от государства и бизнеса, они призывают друг друга заняться самоорганизацией.

СМОТРИМ ФИЛЬМ — ЧИТАЕМ КНИГУ (ВЛАДИМИР ЛЯЩЕНКО)

Слоган, являющийся частью рекламных кампаний экранизаций, получивших массовое распространение на теле- и киноэкранах за отсутствием оригинальных сценариев. Название литературоцентричному феномену отечественной киноиндустрии дала одноименная книжная серия, в которой выпускались книги, написанные по мотивам фильмов (Дмитрий Быков, «Живой»). Особым спросом русская литература пользуется у создателей сериа­лов: на первом месте — Достоевский («Идиот» (2003) Владимира Бортко, «Преступление и наказание» (2007) Дмитрия Светозарова и «Братья Карамазовы» (2009) Юрия Мороза), на втором — Булгаков («Мастер и Маргарита» (2005) В. Бортко и «Белая гвардия» (2012) Сергея Снежкина), догоняет их Лермонтов («Герой нашего времени» (2006) Александра Котта). Убыточной ветвью стратегии «с. ф. — ч. к.» считаются современные адаптации Стругацких: титанический долгострой А. Ю. Германа «История арканарской резни» и дорогостоящая двухчастная картина Федора Бондарчука «Обитаемый остров». Вслед за динозаврами советской фантастики поставщиком мистики был назначен Сергей Лукьяненко. Снятый по его роману «Ночной дозор» (2004) Тимура Бекмамбетова стал хитом и успешно продолжился «Дневным дозором» (2005) того же режиссера. Однако прочие попытки адаптировать творчество популярного фантаста пока ни к чему путному не привели. Следующий жанр этой весовой категории — костюмный детектив, правами на который единолично обладает Борис Акунин, чей супергерой Фандорин выдержал более четырех реинкарнаций (наиболее успешные — «Турецкий гамбит» Джаника Файзиева (в роли Фандорина — Егор Бероев) и «Статский советник» Филиппа Янковского (в роли Фандорина — Олег Меньшиков). В 2009 году телесериал «Пелагия и белый бульдог» Юрия Мороза запускает на экран другого героя из обоймы акунинских персонажей (в роли Пелагии — Полина Кутепова). В 2012 году выходит «Шпион» Алексея Андрианова. Обширный сегмент бульварной литературы — от «Каменской» по Александре Марининой до «Евлампии Романовой» по Дарье Донцовой — на слоган «с. ф. — ч. к.» не претендует, обходясь дешевым, но сердитым телепиаром. Особняком стоит «Охота на пиранью» (2006) Андрея Кавуна по роману Александра Бушкова, автора бесконечного числа книжек в мягкой обложке про суровых бойцов с мировым злом в лице олигархов, бандитов, западников и славянофилов. Судьба авторских книг неконвейерного типа — Санаев, Пелевин, Сорокин — легко предсказуема (см. Коля одна копия). Это не останавливает режиссера Александра Велединского, взявшегося за экранизацию романа Алексея Иванова «Географ глобус пропил». То, что главную роль в фильме о школьном учителе исполнил артист Константин Хабенский, позволяет надеяться на то, что прокат покроет хотя бы наружную рекламу (см. Наружка).