"Как жив он в нас, он будет жив для внуков..."

День памяти П.И. Чайковского

Из века в век, из поколения в поколение переходит наша любовь к Чайковскому, к его прекрасной музыке, и в этом ее бессмертие.
Д. Шостакович



В 1865 г. Чайковский окончил консерваторию с отличием (диплом и серебряную медаль получил в 1870 г.после утверждения этих форм в Уставе консерватории), однако его выпускное сочинение – кантата «К радости» для солистов, хора и оркестра (на сл. Ф. Шиллера) — было встречено петербургской музыкальной прессой достаточно холодно. Лишь Г. А. Ларош отозвался о ней восторженно, увидев в этом сочинении задатки великой будущности Чайковского.

Кантата «К радости»
для солистов, хора и оркестра на стихи Фридриха Шиллера



I. Введение
II. «Радость - мира украшенье...»
III «С нами пребудь...»
IV. Аллегро
V. «Твёрдый дух сохраним...»
VI. Финал. «Всем простёртые объятья...»

Кантата Чайковского – произведение новаторское, в какой-то степени открывающее новые пути в развитии жанра, но важность ее не стоит переоценивать. Эта кантата, написанная Чайковским при окончании петербургской консерватории, ставшая первой в России экзаменационной консерваторской кантатой, знаменует начало нового этапа в русской музыке – начало профессионального музыкального образования. Существенного влияния на развитие жанра кантата Чайковского «К радости» иметь не могла хотя бы по той причине, что она осталась в рамках ученического произведения, при жизни Чайковского не издавалась и после выпускного экзамена ни разу не исполнялась. В 1890 году Чайковский писал П. Юргенсону в ответ на предложение об издании этого произведения: «Рукопись кантаты в консерватории в Петербурге. Печатать ее я не желаю, ибо это юношеское произведение без будущности».
Подлинная авторская рукопись этого сочинения по сей день хранится в библиотеке Санкт-Петербургской консерватории.
Для Чайковского в дальнейшем жанр кантаты остался произведением «на случай», по заказу он создал кантату «В память двухсотлетней годовщины рождения Петра I» на открытие Политехнической выставки в Москве (1872) и Коронационную кантату «Москва» (1883).
Читать далее...

Кто такие «биндюжники» и зачем они вставали в пивной

 

С самого детства помню слова этой песни. Бессмертный шлягер Марка Бернеса «Шаланды полные кефали…» задает нам сразу несколько интересных вопросов: кто они, эти загадочные биндюжники, зачем они сидели в пивной и дружно вставали, когда туда заходил моряк Костя?

К счастью в свое время удалось успеть побывать в Одессе и получить ответы на многие вопросы в словах этого произведения.

Читать далее...

"Оперные шлягеры"

В самом словосочетании «оперный шлягер» или «оперный хит» есть что-то немножко стыдное. Или пренебрежительное.

Но!

Обаятельные, сладкие или яростные шлягеры — витрина оперы. Полюбить сначала их по отдельности, а потом их в контексте музыкальной драмы — вполне законная личная радость, которую опера на самом деле ни у кого отнимать и не думает.

Итак...

Ария — сольная пьеса для голоса, изображающая чувства и переживания оперного героя. Обязательным атрибутом оперной драмы не является, но зато является тем ее элементом, который проще всего узнать и полюбить. И который в полной мере проявляет достоинства как композитора, так и певца.

А.С.Даргомыжский
"Русалка"
Ария Мельника



Исполняет Алексей Кривченя
🎼Читать далее...

"Босоногая бабушка" с острова Кабо-Верде






Бабушка из известной песни Гарика Сукачева курила трубку. Сезария Эвора с островов Зеленого Мыса (так переводится с португальского название африканской республики Кабо-Верде) предпочитала сигары. В 2011 году мир простился с популярной самобытной певицей Сезарией Эворой, но образ "босоногой бабушки" с завораживающим низким голосом, исполнявшей проникновенные грустные песни о любви и далекой родине, до сих пор помнят во всем мире. Певица-самородок с островов Кабо-Верде была большой оригиналкой не только в творчестве, но и в жизни. Впрочем, ее причуды были очень трогательными, милыми и по-детски непосредственными.




Читать далее...

Музыкальное чудо Индии - Лидиан Надхасварам



Талант этого мальчика в музыкальном мире заметили когда ему было 8 лет.
Он, будучи абсолютным самоучкой, ошеломлял окружающих тем, что виртуозно играл произведения Бетховена, Шопена и Моцарта. На сегодняшний день мальчик, который является сыном режиссера музыки Сатиша Варшана, достиг высот в игре на 14-ти музыкальных инструментах.
Особая любовь талантливого парня к гитаре, барабанам, но фортепиано является его безусловным фаворитом. За 4 года этот обаятельный мальчик из бедной Индии смог поразить своим талантом многих людей далеко за ее пределами.
Весной этого года "Музыкальное чудо Индии" - 12-летний Лидиан Надхасварам, известный как "Mini Maestro", выиграл первый сезон конкурса The World's Best, забрав приз в 1 миллион долларов.
Наверное, эти видео с конкурса The World's Best расскажут о музыканте больше.




Читать далее...

8 необычных музыкальных инструмента

Если вы дитя, и мама, пробираясь сквозь ваш плач и ногоупирания, ведет вас на музыку, видя себя на ваших гастролях в Ла Скала, то вам суждено освоить (либо-либо) фортепиано, трубу, флейту, барабаны, скрипку или еще что-то из недолгого списка, например гитару или нервы преподавателя. Научитесь играть на одном из традиционных инструментов, научитесь хорошо, и однажды, того и гляди, вас попросят поиграть на каком-то очень-очень необычном инструменте, в звучание которого вы влюбитесь с первой ноты. О вувузелах не слова, а вот вам 8 самых прекрасных из необычных музыкальных инструментов современности.

1. Литуус

Читать далее

CHRIS NORMAN

Приглашаю в мой музыкальный мир! Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! E-NUN. Спасибо за комментарии, друзья! : E-NUN -Juliana-