Основой для спектакля стала повесть Л.Н. Толстого «Холстомер» - драматичная история жизни лошади. 

    Красной нитью через всё повествование проходит тема одиночества. Главный герой имеет отличие от своих сородичей – пегий окрас. И это обстоятельство является трагедией его жизни. Непохожесть Холстомера становится причиной того, что люди и животные не понимают его, отторгают.   

    Очень подкупает манера рассказа: повествование ведется от лица жеребца с такой  непосредственностью, что зрители с первой минуты спектакля, проникаются сочувствием к мерину и искренне переживают все перипетии его жизни. О.К. Белов блестяще исполняет роль Холстомера: полное раскрытие материала, образ жеребца объёмен, осязаем. Создаётся полное ощущение присутствия при событиях, описанных в повести. На наших глазах Холстомер рождается, растёт, мужает. Мы видим, как меняется характер героя. Из восторженного и веселого стригунка, любящего всех, он перерождается в старого измождённого мерина, тоскливо смотрящего на жизнь. Он уже не ждёт от нового дня ни чего кроме унижения и боли.

     Спектакль наполнен глубоким философским смыслом. Он обнажает нравственные проблемы, задает вопросы, которые так тщательно мы обходим, стараясь сберечь свое душевное спокойствие, но остаться равнодушным не получится. Рождаются вопросы, они будоражат и требуют ответов. Разве есть у кого-либо право предавать? Может ли одно существо владеть другим, распоряжаться чужой жизнью? Почему люди терпят издевательства и где предел терпения? Каков смысл жизни человека, ничего не делающего, лишь изысканно потребляющего плоды чужого труда? Есть ли оправдание жестокости? Пройдя все испытания и унижения, что оставим мы после себя?

Кажется, что ответы очень просты и давно известны. Но теперь всё видится в новом свете и не всё так уж однозначно.  Спектакль оставил очень сильное, незабываемое впечатление.