Очень мощно. Лучшее биографическое кино. С первых же кадров по коже бегут мурашки от потрясающей What`d I Say.

Уникальность фильма, на мой взгляд, в том, что он будет интересен не только поклонникам Рэя, но и далёким от темы зрителям, поскольку, в отличие от большинства нудных байопиков, его художественная ценность неоспорима. А для меня, как давнего фаната Рэя и любителя хорошего кино, это было аж двумя вагонами чистого восторга.

До глубины души поразил Джейми Фокс. Так вжиться в роль Рэя, воспроизводить его неповторимую мимику, повадки, манеру речи и голос мог только очень одарённый человек. В общем оскар оказался там, где положено.

Рэй показан не идолом для поклонения, а обычным смертным человеком, который за свою богатую событиями жизнь сделал не только много хорошего, но и много ошибок.

Сколько уже было снято фильмов на эту тему, сколько песен спето, но… К сожалению, я практически ничего не смотрел. Ни «Плохого лейтенанта», что нового, что старого. И ещё одна цель моего просмотра этого фильма заключалась в том, как это смог Дензел Вашингтон переиграть и получить Оскар, вместо самой гениальной, на мой взгляд, роли вообще среди всех актёров, а именно Джо Нэша в исполнении Рассела Кроу в фильме «Игры разума».

Фильм посвящен событиям, приключившимся в первый день работы новичка-полицейского Джейка Хойта, поступившего на работу в полицию Лос-Анджелеса, а конкретно — в отдел по борьбе с наркотиками. Ему, как это всегда бывает, попался многоопытный партнер — Алонзо, коррумпированный полицейский-ветеран.

Ну если возвращаться к тому главному вопросу, по которому я смотрел этот фильм, то нет, не переиграл. Как и практически любой Оскаровский обладатель в финале фильма толкнул трогательную речь, но всё-таки это не Оскароносная роль, хотя, возможно и одна из лучших в карьере Вашингтона. Лихой полицейский конечно из него получился хороший, да и неординарные повадки имеются, что выделяет его на фоне других блюстителей закона. Но всё равно, сразу видно, что Оскар дали за компанию к Холли Бери и Сидни Пуатье. Захотелось вот им сделать афроамериканский Оскар, вот они и сделали. А о чём-то другом здесь совершенно глупо перетирать. Кроу конечно заслуживал того, чтобы получить статуэтку два года подряд, но академики решили иначе.

А по сюжету получилось типично. Ничего особенного. Но раз уж я решил себе устроить двойной просмотр фильмов с Дензелом Вашингтоном, то этот фильм, и конкретно сценарий, мне понравился больше чем в «Гневе». Хоть там и совершенно про другое, но возвращаясь к предыдущей теме, у Вашингтона все роли типичные, вместо того, что бы делать психологический фильм, или на худой конец просто драму, Вашингтон шпарит боевик. Вот ещё одна причина. Если раньше мне этот актёр нравился после своей рассудительной роли в фильме «Не пойман — не вор», то сейчас он превращается для меня во всё более боевикого актёра.

Посмотрела этот фильм раз 15 уже наверное и каждый раз смотрю как будто в первый, хотя уже знаю все фразы наизусть.

Он. Игорь. Красивый, обаятельный, образованный, интеллигентный, богатый — не человек а просто мечта. У него есть всё — работа, машина, «дачный участок на Канарах», 20-летний «гибрид», с которым к сожалению не о чем разговаривать. Но нет самого главного — семьи. Нет дома, где тепло семейного очага, где домашняя еда, а не ресторанные обеды и ужины, где любимая супруга накормит овсянкой, позаботившись о гастрите, где тебя радостно встретят дети, где царит счастье, радость и спокойствие за будущее.

Она. Татьяна. Женщина дворянских кровей и такого же воспитания. Она живет с мамой, которая стала смыслом жизни за последние годы. Она готова на все, лишь бы продлить маме жизнь.

Их встреча это шанс — подаренный судьбой. И они умело им воспользовались. Каждый понял что вот оно счастье, о котором так долго мечталось. Вот тот дом где есть с кем и о чем поговорить. И вот тот мужчина, с которым счастье так возможно.

Актерский состав прекрасен. Олег Янковский — Татьяна Васильева — Ирина Купченко — это трио так гармонично смотрится вместе, что и других актеров представить на их месте сложно. Они сыграли гениально — ты не просто смотришь фильм, ты живешь с ними, ты будто находишься с ними в квартире.

Картина «Последний самурай», на мой взгляд, является ярчайшим явлением в жанре исторических и приключенческих фильмов. Во-первых, это замечательная возможность открыть для себя культуру самураев вместе с героем Тома Круза, во-вторых это увлекательное и трагичное приключение, и, наконец, это повод предаться глубоким размышлениям.



 Фильм снят исключительно качественно. Плюсы этого фильма, наверное, можно было бы перечислить стандартно: превосходный сюжет, отличные работы актерского состава, шикарный видеоряд. Однако в свете той силы, которую несет в себе эта лента, это было бы пошло. Да, сюжет действительно превосходен, и насколько грамотно выписаны все сцены, все диалоги, все поступки персонажей — более грамотной подачи идеи фильма зрителю найти сложно. Том Круз, кажется, слился со своим героем в единое целое — насколько проработанный характер, насколько живые эмоции. Это грандиозный труд действительно талантливого актера. Абсолютно те же слова можно произнести и в адрес Кена Ватанебе. И всей группы артистов. 

Не прошло и десяти минут после просмотра фильма «Хатико: Самый верный друг». Этот фильм…. У меня даже нет слов все это описать… Верность и преданность. Нет, не так. Любовь и … и что-то еще, что невозможно сказать на человеческом языке. Друг, который всегда ждал, ждет и будет ждать, чтобы не произошло. Друг, который всегда будет ждать. Фильм просто пронизан теми чувствами, которые заставляют понять, что все, что мы принимаем, как должное, должно быть полностью осмысленным! Нет ничего вечного в физическом плане, зато чувства — всегда с нами. И нельзя бояться их показать. Да, я знал, какой фильм. Первые тридцать минут были веселыми и беззаботными, а дальше, было невероятно трудно сдержаться. Я прерывал просмотр, чтобы хотя бы на минуту отвлечься. Но как только я возвращался к просмотру, я не мог опять сдержать слез, которые предательски текли из глаз. Весь рукав, которым я прикрывался, был абсолютно мокрым. Очень трудно сдержать. Как будто во мне прорвало платину, сдерживающую чувства. Когда видишь, как любимый Друг вот так сидит, ждет и никогда не отступается, это просто ошеломительно. Но напрасно ли ждет?! Нет ответа… В конце фильма, я невероятными усилиями заставил себя досмотреть фильм до конца. Мне это удалось. Мне было трудно не потому, что фильм ужасный, а потому, что я не мог себя успокоить. Домашние любимцы — это моя больная тема. Когда рядом есть сначала этот пушистый комочек, а затем появляется крепенький зверь. И не важно, что зверек все время делает неприятности! Мы все равно любим его.

«Дежа вю. Осознанное и странное ощущение, будто я был в этом незнакомом месте или знаю этих неизвестных мне людей. Это чувство испытывал хотя бы раз в жизни каждый человек и для меня, Дага Карлина, агента АТФ, дежа вю может стать ловушкой. Взрыв, произошедший на пароме в Новом Орлеане, привел меня к Ней и она является тем ключом, который я не должен теперь потерять».

Фильм «Дежа вю» снят в 2006 году знаменитым американским режиссером Тони Скоттом и эта картина стала одной из наиболее заметных и интересных работ режиссера в современном Голливуде. Картина является потрясающим сочетанием классического детектива и фантастического триллера, умело соединяя в себя реалистичность и фантастические элементы. Сюжет в фильме развивается не слишком торопливо, лишь ближе к финалу став ярким и зрелищным боевиком с весьма традиционным финалом, оставляющим положительные эмоции. Впрочем, лента от начала и до конца является очень напряженной, наполненной яркими и сочными кадрами, снятыми оператором Полом Кэмероном очень стильно.

Дензел Вашингтон в роли Дага Карлина смотрится очень органично, хотя ничего по-настоящему выдающегося в данном персонаже актер не показал. Очень харизматичного отрицательного героя блестяще исполнил Джеймс Кавизел, создав яркий и впечатляющий образ. Также отлично справились со своими ролями Пола Пэттон и Вэл Килмер.

Смотреть биографические фильмы тяжело. Не знаешь, где правда, а где искусственно созданные повороты сюжета для увеличения кассовых сборов. Это как вести беседу о человеке, который отсутствует в данный момент, как сплетничать за глаза о человеке. То же самое видеть картину рассказанную режиссером о личности, с которой ты самолично не знаком и не имеешь возможности узнать правдивость истории.

Сам фильм просто пропитан добротой. Другого и быть не может. Ведь это фильм о человеке душой и сердцем неиспорченными внешними факторами, либидо и прочей фигнёй. Фильм о человеке с какими-то психическими отклонениями, а точнее с небольшой задержкой в умственном развитии. Но это нисколько его не портит, а даже наоборот делает гораздо лучше многих полноценных личностей. Такого человека просто не могут окружать плохие люди, а если бы и окружали, то не смогли бы дальше быть плохими, они стали бы хорошими, добрыми, как и сам Радио.

Ощущение причастности ко всему, что происходит на экране, не покидает до самого конца. В фильме, даже, нет отрицательных персонажей. Все попытки их создать разбились в пену, разлетелись на мелкие осколки, встретившись с историей, которую они не в состоянии испортить. Самое грустное, что можно встретить в фильме это сцена вначале фильма с сарайчиком. Лишь она одна вызывает возмущение, злобу и негодование. Избалованный мажор вечно пытавшийся испортить жизнь блаженному главному герою, перевоспитывается с первой же попытки и становится, чуть ли не лучшим другом Радио. Его папаша тоже особых антипатий не вызывает.

Бывают фильмы, которые кажутся слегка шаблонными, перекликающимися со многим увиденным раньше, даже немного предсказуемыми, — но за их настроение и те чувства, что они вызывают, всё это прощаешь не задумываясь. «Хористы» Кристофа Барратье (2004) — одна из таких лент. Немолодой учитель устраивается в интернат для трудных детей, где директор неукоснительно следует принципу «акция — реакция», в обязательном порядке наказывая мальчишек за любые нарушения и проказы. Порой проступки 10—12-летних жителей «Дна пруда» (так называется интернат) очень серьёзно переходят грань разумного и адекватного поведения — в общем, режиссёр показывает именно таких детей, которые и представляются «трудными» массовому сознанию, не забывая, впрочем, и о других формах «трудности»: лёгком аутизме, зацикленности на одном действии, угрюмости и т. п.

Учитель, неудавшийся композитор, пытается заинтересовать детей пением, создав интернатский хор — и, естественно, добивается немалых успехов, открывает одно уникальное дарование, преодолевает массу препятствий и в итоге, несмотря ни на что, остаётся моральным победителем. Такая схема типична для многих фильмов, но обвинить «Хористов» во вторичности не получается: есть в этой ленте мощное гуманистическое начало, обостряющее зрительское чувство справедливости, — и это сглаживает любые банальности. Хочется, чтобы было больше фильмов, после которых можно вздохнуть полной грудью и сказать: «Хорошо, что хоть иногда в этой жизни бывает что-то хорошее!» — и «Хористы» попадают в список таких кинокартин однозначно. Когда ощущение тотальной безнадёжности, бессмысленности, усталости (столь типичное для современного кино) утомляет, нужны именно подобные фильмы. Уж что-что, а смысл своей жизни главный герой (воспитатель) нашёл.

Когда-то в Лондоне жил молодой и наивный брадобрей Бенджамин Баркер. Он был женат на прелестной женщине по имени Люси, которая родила ему такую же прелестную дочку. На его беду, прелесть его жены также оценил сластолюбивый судья Терпин — и отправил Бенджамина Баркера на пожизенную каторгу, чтобы без помех овладеть его женой.

Пятнадцать лет спустя Баркер бежал с каторги, под именем Суини Тодда добрался до Лондона — и не нашел у себя дома ни жены, ни дочери. Миссис Ловетт, хозяйка маленькой пекарни этажом ниже, вначале не узнавшая его, рассказала ему его собственную историю. Тодд был уничтожен и поклялся страшно отомстить своим обидчикам — судье Терпину и приставу Бэмфорду, который помогал судье в его недостойных делах. По совету миссис Ловетт, не скрывающей своей привязанности к беглецу, он вернулся к своему прежнему ремеслу — снова стал брадобреем в надежде когда-нибудь заполучить к себе в заведение судью и прикончить его

Дополнительная информация
Жанр: Драма, Криминал, Мюзикл, Триллер
Страна, год: Великобритания, США - 2007
Продолжительность: 01:56:00
Перевод: Многоголосный проф.
Главные роли: Алан Рикман, Хелена Бонем Картер, Тимоти Сполл, Саша Барон Коэн, Джонни Депп, Джэйн Вайзенер, Джэми Кэмпбелл Бауэр, Лаура Мишель Келли, Эд Сандерс, Грейси Мэй
Автор идеи: Тим Бёртон

ПОСМОТРЕТЬ МОЖНО ТУТ!