Если кто-то сомневается, что на видео сплошь кисель и сатин, тот волен отправиться на место действия и самолично убедиться – нет, не обманул. Да, я такой: со мной – хоть в разведку. Так что будьте уверены: кисельные реки в сатиновых берегах.

«I Want To Break Free» («Я хочу вырваться на свободу») — песня английской рок-группы Queen c альбома The Works. Песня была написана в 1983 году Джон Диконом под впечатлением от мужских взглядов на женское либеральное движение. Сингл получил серебряную сертификацию. Песня во многом известна благодаря видеоклипу, где все музыканты группы переоделись в женские одежды, пародируя самый длинный сериал Великобритании «Улица Коронации». Несмотря на это, песня стала гимном Африканского Национального Конгресса.

Когда я искал Криса Кельми и компанию с песней «Замыкая круг», то искал, помня о «We Are The World». Я помнил, что наши музыканты, подобно музыкантам американским, разложили композицию на голоса и что и те, и другие звучали замечательно. Потому буквально рыл под собою землю, чтобы отыскать обе вещи, и показать их, нет, не в сравнении, мол, оцените, кто лучше, но оцените – как здорово-то! Правда, из моей памяти начисто выветрились названия обоих синглов, и это печальное обстоятельство делало поиск практически безнадёжным. Однако мне повезло – «Кто ищет, тот обрящет», – и Крис, и «компания», и «Замыкая круг» оказались в моем распоряжении. Как я и ожидал, песня прошла на ура (по количеству цитирований едва ли не лидер), и вот – «We Are The World». Я уж и забыл об этой записи, да она, что называется, сама пришла. Чему я, разумеется, рад. Рад предъявить её всем вам, хотя «всем вам», пожалуй, сильно сказано, поскольку ВСЕ МЫ – я да ты, да мы с тобой: пользователь портала «Liveinternet» Сергей_Бурдыкин (стараниями администрации) просто и без затей отрезан от окружающего мира, о нём, его постах не знает никто, кроме тех, кто составляет круг друзей. И здесь, в ситуации сей, важно вот что: ДРУЗЬЯ (ежели и впрямь друзья) ОСТАНУТСЯ ДРУЗЬЯМИ, несмотря ни на что. И пусть мала наша рать, ради вас я по-прежнему делаю и буду делать, что делал всегда. ДРУЗЯ же...

Ну да пусть себе.

Слушаем...

«Maybe» – песня с альбома Real. Того самого. Который посмертным релизом оказался.

*

Извиняюсь, не Real. Всё перерыл, откуда эта, столь известная (а я бы сказал, знаковая) песня, не знаю. Нашёл только вот что: "С появлением Дженис Джоплин стиль Big Brother & the Holding Company изменился: группа заиграла динамичный синтез поп-психоделии и блюза, сохранив верность импровизационному стилю исполнения. Джоплин привнесла в репертуар ансамбля новые песни: «Women Is Losers» и «Maybe». 

Кавер песни Дженис Джоплин «The Rose» (1967 год).

Не, без этого видео тоже нельзя. Во я попал-то...

Анонсировать Круга я, пожалуй, не стану.

Ну, если о Любе Успенской мы знаем всё или почти всё, то исполнитель в жанре шансон Слава Медяник, думаю, известен немногим. Я – не исключение. Могу лишь сказать, что родился Владислав Васильевич 28 января 1957 года в городе Красноярске, в семье офицера КГБ и учительницы. В детстве не хотел заниматься музыкой, но, по настоянию отца, ему пришлось поступить в Хоровую студию Красноярского краевого хора мальчиков. Поначалу дирижер хора постоянно отправлял Славу на галёрку, из-за полного отсутствия музыкального слуха. А во время концертов, во избежание исключения из хора, ему приходилось просто открывать рот (петь под фанеру). Однако и эти усилия не пропали даром – постепенно слух пришёл, и маленький Слава стал солистом хора и дипломантом «Республиканского конкурса пионерской песни».

*

Потом жизнь Славу мотала-мотала, да не вымотовала. Словом, лично мне совершенно всё равно, чего больше ему досталось – на орехи или шоколаду: он поёт. С Любовью Успенской поёт. А я её ох как люблю и уважаю.

Давайте слушать...

Эмин Агаларов. Полное имя Эмин Агаларов Араз-Оглу. Родился 12 декабря 1979 года. Азербайджанский автор песен и певец, поющий на английском языке. Известен под псевдонимом Эмин. Работает в жанрах: джаз, поп, джаз-рок.  

*

Эмин Агаларов родился в Баку. В возрасте четырех лет он и его семья переехала в Москву, где его отец имел ​свой бизнес. Образование получил сначала в России, позднее – в Швейцарии и США. Интерес к музыке проявил, ещё учась в школе. Именно в то время он пишет первые собственные песни. Его педагог по вокалу – Муслим Магомаев. В 2007-м Эмин выпустил студийный альбом Obsession (набор классических песен в духе и стиле Элвиса Пресли и Фрэнка Синатры). Тем не менее, в России он разошёлся в количестве 70000 тысяч экземпляров, а ещё 30000 тысяч пришлись на страны СНГ.

*

В 2010-м альбомом Wonder, выпущённым в Великобритании, принёс Эмину первый существенный успех. Одну из композиций с него – «Still», я предлагаю вашему вниманию.

Stealers Wheel («Крадущиеся колёса»). Шотландская фолк-рок/рок группа, образованная школьными друзьями Джо Иганом и Джерри Рафферти в 1972 году и распавшаяся в году 1975-м. Недолго? Зато парни успели написать главную свою песню – «Stuck In the Middle With You». Композиция с дебютного одноимённого альбома Stealers Wheel 72-го года была изначально задумана Джерри Рафферти и Джо Иганом как пародия на музыку Боба Дилана. Каково же было удивление авторов, когда сингл взобрался на шестую строчку английских чартов и разошелся тиражом более миллиона экземпляров. На пике успеха, в 1973 году, «Stuck In the Middle With You» стала №6 и на Billboard Hot 100 в США.

*

В 1992-м песня «Stuck In the Middle With You» была задействована Квентином Тарантино в фильме «Бешеные псы». Помните? Майкл Мэдсен крутит ручку радиоприёмника, и наконец, оттуда доносится: «Джо Иган и Джерри Рафферти. Суперзвуки семидесятых...» 

Laura Branigan (Лора Брэниган; 3 июля 1957 — 26 августа 2004) — американская певица, родом из Нью-Йорка, танцевальные хиты которой царили в радиоэфире Германии и других стран континентальной Европы в течение всех 1980-х годов.

Будущая «королева евродиско» начинала карьеру, выступая в мюзиклах. В 1970-е годы работала бэк-вокалисткой Леонарда Коэна. Начало сольной карьеры было сопряжено с судебными разбирательствами, однако к 1982 году эти неприятности остались в прошлом, и Брэниган выпустила дебютный альбом танцевальной музыки. Песня «Gloria» достигла в Billboard Hot 100 второго места и была номинирована на «Грэмми», а в Германии вообще стала самым крупным хитом года, положив начало эпохе евродиско.

Если популярность Брэниган в США носила мимолётный характер, на европейском рынке ей удалось закрепиться в качестве одной из самых успешных исполнительниц десятилетия. Её визитной карточкой стал дискохит «Self Control» с одноимённого альбома 1984 года. Музыка и сценический образ Брэниган послужили образцом для многих европейских проектов тех лет, в том числе для советского ансамбля «Мираж».

*

Скончалась в возрасте 47 лет от разрыва аневризмы головного мозга.

Традиция – великая вещь. Не правда ли?..

Итак, пришёл час классической музыки. Мы в интернете, а сеть – такая вещь, кого здесь только не встретишь, с кем только не пообщаешься. Однажды я получил «простыню» от ну очень умного и чрезвычайно подкованного в области классической музыки человека. Приведу одно лишь предложение.

«Работая над этюдами для "Краткой истории фортепианной музыки", я увидел собственными глазами, что прелюдии Баха, интермедии Брамса, снег, японская лапша, цветочный магазин, волосы Аниты – всё это рождено единым источником жизни и всё это одна большая фреска, сплошной неделимый поток вдохновенного, бесцельного, свободного творчества. Просто бесконечные forte и piano существования, исполняемые во всех мыслимых стилях и темпах. Нечего понимать, нечему учиться, нечем...»

Ну да, ему-то, может, и нечего понимать (хотя, может, он попросту срисовал «простынку»), а мне отвечать ему надо: «... бесконечные forte и piano существования...» Иди-ка, ответь. Как быть? Ну, ответил. Да. Нашёл манускрипт какого-то древнего китайца, который по музыке ещё две тыщи лет назад шарил. Отправил. Манускрипт и отправил. Не знаю, отчего, но впредь мне почитатель классики не писал.

*

Тим не пишет о музыке, он музыка и есть.  

Это видео под композицию Дидюли «Русская», а ни берёзок тебе, ни колосящегося поля ржи, но «вода, вода, кругом вода». Объясню – отчего. Вода – субстанция текучая, мы, имея в виду жизнь, говорим – жизнь течёт. Русская же жизнь течёт не просто, а НЕПРОСТО – как на видео: низвергающиеся водопады, бурлящие водовороты, стремнина. Словом, сплошное бездорожье. Зато дураков – ни одного...

Как вы уже поняли, я шучу.

Слушаем. 

Electric Light Orchestra (сокращённо ELO). Британская рок-группа, созданная Джеффом Линном и Роем Вудом в 1970-м. ELO выпустили 11 студийных альбомов в период между 1971 и 1986 годами и один альбом в 2001-м. Группа (по утверждениям Линна и Вуда) была сформирована, чтобы удовлетворить горячее желание писать «классическую» поп-музыку. Эксперименты шли в различных музыкальных направлениях: от прогрессивного рока до поп-музыки. С самого начала деятельности группы Джефф Линн решал все организационные вопросы, написал все оригинальные композиции группы и продюсировал каждый альбом. Первый успех ожидал ELO в Соединённых Штатах, где они были представлены как «английские парни с большими скрипками». К середине 1970-х «парни» добилась всеобщего признания и стали одной из самых продаваемых музыкальных групп в мире. С 1972 по 1986 год ELO сочетали работу в Великобритании и Штатах и просуществовали до 1986 года.

*

Руководителю фирмы грамзаписи United Artists из США потребовалось узнать название первого альбома новой группы, который United Artists собиралась выпускать. В конце рабочего дня шеф дал поручение секретарше дозвониться в Великобританию и выяснить название альбома. Девушка не смогла дозвониться и, покидая контору, оставила на столе записку «No Answer» («Не ответили»). На следующее утро эти два слова были поняты шефом как выполненное задание. Под этим названием и вышел в США первый альбом Electric Light Orchestra.

*

По состоянию на 2011 год ELO выпустили тринадцать альбомов — столько же, сколько и The Beatles.

*

И ещё. Не могу не сказать... Музыка эта, она оттуда. С тех самых времён, когда музыканты были ещё мотивированы страстью к музыке, а не наличием счётов в банке, наркотиками и сексом.

Не знаю, может, кому-то это видео покажется проходным, не заслуживающим внимания. Мне всё равно, как и что кто-то подумает, я всего лишь хочу показать, что это – работа с симфоническим оркестром, статус которого велик донельзя, и детским хором вдобавок.

Вот-вот. То, о чём говорил Клаус Майне: «...Они очень организованные. А рок-музыканты, они другие: «Что, сейчас 5 утра? Да никаких проблем, продолжаем!».

Ага, продолжаем.

О них нередко говорят «русская народная группа». Во всяком случае, самая русская из всех немецких групп. Немудрено: именно Москва вдохновила Scorpions на написание главной песни перестройки – «Ветер перемен» ("Wind Of Change"). В 1989 году эта песня стала всемирным хитом.

*

Scorpions были и остаются самым успешным экспортным предметом Германии. Разумеется, в области рок-музыки. И они продолжают жалить. Они поворачивают время вспять, доказывая, что совсем необязательно быть юным отморозком без царя в голове, чтобы с кайфом вращаться в мире рока. «Если вы придете на наш концерт, то увидите, что в нас еще много энергии, – улыбается главный «скорпион», Клаус Майне. - We are still rocking!». 

*

А вот исламисты Scorpions побаиваются. По их мнению, «такие концерты развращают молодежь». Одно из выступлений группы в Куала-Лумпур даже вызвало акцию протеста со стороны радикально настроенных малазийских фундаменталистов. Исламистские листовки с цитатами из Корана содержали абсурдные обвинения в том, что Scorpions – часть еврейского заговора против мусульман. «За роком стоят евреи, рок уничтожает мораль, рок – это заговор евреев», – утверждали лидеры Объединенной малазийской исламской партии. Как можно связать выступления группы с еврейским заговором, в курсе, понятно, только лидеры.

* 

Обложку альбома Moment Of Glory украшает динозавр. «Мы искали какой-то сильный имидж, и мне понравилась сама идея, что кто-то может назвать Scorpions динозаврами, – смеется Клаус Майне. – Только мы решили добавить к этому немножко юмора: надели на него серёжки, навешали украшений. Получилось, что рок-динозавр готовится провести вечер в опере». 

*

Альбом «Moment Of Glory» Scorpions записали вместе с Берлинским филармоническим оркестром. Хотя в юности они не очень-то жаловали классическую музыку. «Мы её тогда просто ненавидели! – подтверждает Клаус. – Но теперь, когда нам выпала возможность выступить с одним из лучших оркестров мира, мы решили: это меняет дело! Особенно, если они сами приходят и говорят: нам бы так хотелось с вами поработать! Кстати, когда сносили Берлинскую стену, мы исполнили "Ветер перемен" на концерте возле Бранденбургских ворот. С нами играло 160 скрипачей со всего мира, а легендарный Мстислав Ростропович дирижировал оркестром. Мы были очень счастливы в тот вечер... И, пожалуй, именно тогда поняли, что готовы работать с Берлинским филармоническим. Потому что это уже просто другое измерение!».

*

Работать с оркестром было непросто. «Мы – рок-группа: куча репетиций, нас постоянно приглашают на интервью, на съёмки... А огромный оркестр живет по своим законам, – вздыхает Клаус. – К примеру, во время репетиции, прямо в середине песни, дирижер вдруг может сказать: «Всё, перерыв!». И оркестранты встают и уходят! И дело здесь не в том, что они ленивые или как-то небрежно к вам относятся. Просто те же трубачи не могут играть более двух часов подряд... Они очень организованные. А рок-музыканты, они другие: «Что, сейчас 5 утра? Да никаких проблем, продолжаем!». 

*

Кстати, как вы думаете, почему они назвали свою группу именно "Scorpions"? «Да потому, – отвечает Клаус Майне, – что после ядерного взрыва в живых останутся только жуки и скорпионы. То есть - Beatles и Scorpions».

**

До свидания,

Человечество,

Пришло время сказать «прощай».

Праздник кончился,

И смех умирает.

Ангел плачет...

Аревуар твоему безумию,

Человечество,

Ты продало душу, чтобы питать своё тщеславие,

Иллюзии и ложь.

*

Это слова из песни Scorpions «Humanity». Запись видео – 2007 год.

Sheryl Crow (Шерил Кроу) — американская исполнительница, гитаристка, бас-гитаристка и автор песен, девятикратная обладательница премии Грэмми.

*

В начале музыкальной карьеры пела как бэк-вокалистка Майкла Джексона: «Sheryl Crow & Michael Jackson — I just can’t stop loving you».

Композитор Франк Дюваль родился в 1940 году, в Берлине, Германия. Учился на актёра и танцора, но также осваивал вокальное мастерство.

В шестидесятых Франк Дюваль начинает сочинять собственную музыку. В 1977 году состоялась его дебютная работа для немецкого телевизионного сериала «Tatort».

В семидесятых Франк Дюваль был загружен работой композитора, но все же находил в себе силы для сольного творчества, которое явилось миру на его дебютном альбоме Die Schönsten Melodien Aus Derrick und der Alte, выпущенном в 1979 году лейблом «Teldec».

В течение восьмидесятых Франк Дюваль продолжал записываться для «Teldec», а также записал несколько звуковых дорожек для различных кинолент.

Франк Дюваль не единожды пребывал в немецких чартах с композициями «Ways» (1983), «Lovers Will Survive» (1986) и «When You Were Mine» (1987).

*

Композиция «Touch my soul» написана Дювалем в 1989 году.

Поскольку об Эрике Клэптоне здесь сказано немало, перейдём ко второму фигура... Куда это я? Человек, о котором речь, действительно ФИГУРА, как когда-то любили выражаться - мирового масштаба; во всяком случае, в области музыки.

*

B. B. King (Би Би Кинг. Настоящее имя Райли Би Кинг; 16 сентября 1925, Итта Бена, Миссисипи) — американский блюзовый гитарист, певец, автор песен. Поклонники именуют его королём блюза.

Шумное одобрение критиков и широкая известность принесли ему славу наиболее уважаемого, успешного, узнаваемого блюзмена не только в США, но и по всему миру.

Журнал Rolling Stone (а кто, если не он) провёл опрос и выяснил, что Би Би Кинг находится на третьем месте в списке 100 лучших гитаристов всех времен (интересно, а кто первый?), и величайший в списке ныне живущих.

*

Если же говорить о начале пути музыканта Би Би Кинга, то первые шаги он сделал в Мемфисе в 1946 году. Сначала Кинг работал на местной ритм-н-блюзовой радиостанции WDIA в качестве певца и диск-жокея. Там же и прозвище получил – «Блюзовый Мальчик с Бил Стрит»; позже оно сократилось до «B.B.» И уже в то время обзавёлся поклонниками.

Один из них так сказал о кумире:

«Впервые услышав его, я понял, как мне самому нужна электрогитара. Нужна, даже если ради этого придется ее украсть!»

*

В 50-х имя Би Би Кинга стало одним из важнейших в ритм-н-блюзе. Постоянно пополнялся и без того впечатляющий список его хитов, уже включавший такие композиции, как «You Know I Love You», «Woke Up This Morning», «Please Love Me», «When My Heart Beats like a Hammer», «Whole Lotta Love», «You Up set Me Baby», «Every Day I Have the Blues», «Sneakin' Around», «Ten Long Years», «Bad Luck», «Sweet Little Angel», «On My Word of Honor», «Please Accept My Love».

В ноябре 1964 Кинг записал концертный альбом Live at the Regal. В 69-м он сочинил композицию «The Thrill Is Gone», которая стала хитом как в чарте ритм-н-блюза, так и поп-музыки, что было большой редкостью для блюза. Двумя годами позже эта композиция получила премию Грэмми.

Успех Кинга на протяжении 70-х подкреплялся такими хитами, как«To Know You Is to Love You» и «I Like to Live the Love». В 74-м Би Би Кинг участвовал в открытии боксерского поединка между Мохаммедом Али и Джо Фрейзером, а в 80-м был возведён в Зал Славы Блюза.

Несмотря на то, что в 80-е Кинг стал меньше записываться, он не ослаблял внимания к своей личности, появляясь во множестве телевизионных шоу и давая по 300 концертов в год. В 1988 Кинг обрел новое поколение поклонников после появления сингла «When Love Comes to Town», созданного совместно с ирландской группой U2. Сингл вошёл в альбом U2 Rattle and Hum.

В 2000 Би Би Кинг вместе с Эриком Клэптоном записали совместный альбом Riding With the King. С 2004 Кинг, ссылаясь на свой возраст и состояние здоровья, Кинг решил уменьшить интенсивность гастролей. Летом 2005 он предпринял  «Прощальный Тур» по Европе. Однако уже в 2006 году вновь гастролировал и по США, и по европейским странам.

*

Нельзя не сказать об исключительной скромности Би Би Кинга. Мировая звезда, царствующий король блюза, личность легендарная во всех отношениях, Би Би Кинг запросто и очень радушно принимает любых визитеров в своей гримерной. А ведь это не просто знаменитый персонаж шоу-бизнеса, обладающий исключительным статусом в мире блюза, но и один из наиболее влиятельных гитаристов конца 20 века. Его фантастическая гитарная техника, повлиявшая на несколько поколений гитаристов самых разных жанров, не знает себе равных.