Начало темы "Клод Моне на марках разных стран" - Рубрика: "Художники разных стран - 3".






На марках:

17. Этюд к картине "Завтрак на траве". Прогулка. Базиль и Камилла. 1865. Вашингтон. Национальная галерея.
В 1865 году Клод Моне работал недалеко от Парижа над большой картиной «Завтрак на траве». Законченное полотно не удовлетворило художника, и он уехал в Париж, оставив картину в качестве залога хозяину дома в Шайи. По возвращении Моне нашел холст сильно пострадавшим от сырости и, спасая картину, разрезал ее на три части. Левая и центральная части картины уцелели и находятся одна в музее д'Орсэ, другая — в частном собрании в Париже; правая часть холста считается утраченной. Очевидно, Моне не отказался от мысли написать картину на эту тему, и, будучи в 1866 году снова в Шайи, он пишет уменьшенный вариант большой композиции. Вероятнее всего, что этим вариантом и является картина, хранящаяся в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве. В настоящее время это полотно является уникальным произведением, сохранившим общий замысел ранней большой работы Клода Моне.

18. Этрета, конец дня. 1885. Роли (шт. Северная Каролина). Музей искусств.
Моне писал этот вид многократно: в разное время года и суток.

19. Пляж в Трувиле. 1870. Лондон. Национальная галерея.
Картина была написана в тот год, когда художник женился. Трувиль - морской курорт в Нормандии. На картинне женщина слева - жена художника Камилла.

20. Сорока. 1869. Париж. Музей д'Орсэ.
Для этого сельского пейзажа вблизи Этреты, написанного Моне как будто на одном дыхании, были использованы редкие в то время неяркие и, вместе с тем, сверкающие тона, создающие неповторимый свет солнечного зимнего дня. Моне изобразил на картине сороку, севшую на калитку, как хрупкую одинокую ноту, случайно оброненную кем-то на нотный стан. Изображение на картине соткано солнцем и снегом, которые передают нам ощущение неуловимой полутвердой полупрозрачной материи.

21. Южная церковь в Амстердаме (обращённая к Зеленой дамбе). 1874. Филадельфия. Музей искусств.

22. Регата в Аржантёе. 1872. Париж. Музей д'Орсэ.
На этой картине Моне демонстрирует блестящую живописную технику: его раздельные точные мазки передают вибрацию цветовых рефлексов на зыбкой водной поверхности. Художник раскладывал сложные тона на чистые цвета, которые наносил на холст отдельными мазками, порой широкими и размашистыми, порой мелкими и стремительными; в глазной сетчатке зрителя происходило их оптическое смешение и фокусировалось изображение — образы словно оживали. Так что, отчётливо различая каждую деталь, мы одновременно воспринимаем всё в целом, улавливая общее впечатление.

Серия сообщений "Художники разных стран_13":
Часть 1 - Веласкес на марках разных стран (часть 8)
Часть 2 - Веласкес на марках разных стран (часть 9)
...
Часть 19 - Ян Стен на марках разных стран (часть 6)
Часть 20 - Ян Стен на марках разных стран (часть 7)
Часть 21 - Клод Моне на марках разных стран (часть 5)
Часть 22 - Клод Моне на марках разных стран (часть 6)
Часть 23 - Клод Моне на марках разных стран (часть 7)
...
Часть 48 - Веронезе на марках разных стран. Часть 10
Часть 49 - Веронезе на марках разных стран. Часть 11
Часть 50 - Веронезе на марках разных стран. Часть 12