-Я - фотограф

Санторини


0 фотографий

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в For_ever_and_ever

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 1) ВСЕ_ДЛЯ_ДЕТЕЙ

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 11.10.2013
Записей:
Комментариев:
Написано: 299





Художница Симонова Ольга Георгиевна. Натюрморты и пейзажи.

Понедельник, 08 Апреля 2019 г. 19:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художница Симонова Ольга Георгиевна. Натюрморты и пейзажи.

Вся живопись художницы здесь


Верба


Утро весны


Сирень на окне


Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Декор бутылок в различных техниках

Суббота, 06 Апреля 2019 г. 06:59 + в цитатник
Это цитата сообщения limada [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Декор бутылок в различных техниках

Посмотрите,пожалуйста, мастер - классы от отечественных и зарубежных мастериц по декору бутылочек . Бутылочки... просто глаз не оторвать, очень красивые! Техники разные: декупаж, точечная роспись, лепка, трафаретная роспись, оформление тканью...

Приятного просмотра!







Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Идеи Декора
Интересное

Метки:  

Художник Александр Былич. Романтические пейзажи

Пятница, 05 Апреля 2019 г. 16:19 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Александр Былич. Романтические пейзажи

художник Александр Былич картины – 01

Величественная тихая красота в каждой картине художника.

 

Художник Александр Леонидович Былич родился в декабре 1971 года. Закончил художественную школу, много лет работал в рекламе. А живописью занимался в свободное от основной работы время.

Сам Александр Леонидович называет свои картины романтическими пейзажами.

Стремясь выразить себя и свое отношение к жизни, я использую в своем творчестве разные направления в живописи: это и реализм, и абстракция, но основное направление – городской и романтический пейзажи.

И как с ним не согласиться? Может быть, в этих пейзажах совсем немного романтики (в общепринятом понимании), но есть естественная красота природы, мощная и очень хрупкая одновременно. И уходящее золото осени, и знойная зелень лета.

художник Александр Былич картины – 02

художник Александр Былич картины – 03

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Художник Харченко Иван Николаевич.

Среда, 03 Апреля 2019 г. 07:24 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Харченко Иван Николаевич.

Три богатыря


Июньская свежесть


Белки


Везучий


Читать далее

Рубрики:  Искусство
Живопись

Jakab (Jacopo) Marastoni ( 1804 - 1860) - венгерский художник

Понедельник, 01 Апреля 2019 г. 18:10 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Jakab (Jacopo) Marastoni ( 1804 - 1860) - венгерский художник

 

Jakab (Jacopo) Marastoni ( 1804 - 1860) - венгерский художник



xudozhnik_Andrej_Atroshenko_13 (567x700, 283Kb)

Jakab Marastoni. Автопортрет 

 

Jakab (Jacopo) Marastoni (24 марта 1804 - 11 июля 1860) - венгерский художник-портретист итальянского происхождения. Родился в Венеции... 
Первоначальное образование получил в родном городе.
В 1830 году учился в течение года в Риме. 
В 1833 году он отправился в Вену, в 1834 году из Вены - в Братиславу , затем в 1836 году поселился в Пеште . 
Вместе с Миклошем Барабашем был одним из самых продуктивных художников своего времени.
В 1840 году на выставке Pest Art Society в Пеште были представлены 25 портретов. 
Мягкие мазки, теплые тона и необыкновенная гармония сделали его популярным. 
В 1846 году он основал первую венгерскую академию живописи, тем самым положив начало художественному образованию в Венгрии. 
Многим венгерским художникам помог начать карьеру... 
Существуют еще жанровые картины из венецианской жизни...
Художника считают родоначальником венгерской фотографии. 
В 1839 году появились первые его дагерротипы, которые были показаны в Pest Art Society ... 
Работа в этой области привлекала Якопо, и менее чем через год после презентации, летом 1841 года, он уже открыл свою собственную фотостудию, которая была первой в Будапеште и вообще в Венгрии. 
К концу 1841 г. существовали только три фотостудии: в Лондоне и Будапеште, и в течение двух лет их число увеличилось до четырех.
В 1854 году художник потерял зрение и закончил свои дни в психиатрической клинике 11 июля 1860 г..
(Marastoni Джеймс, Будапешт, 1935 • Вт Lyka : таблицы с искусством в мире, Будапешт, 1981 • J. Сабо : XIX в. века картина Венгрия, Будапешт, 1985 • А. Надь : Якопо Marastoni (тезисы, Accademia Belle Arti), Венеция, 1998 год.)

Могила художника в Будапеште

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

ХУДОЖНИК ABBEY ALTSON

Понедельник, 01 Апреля 2019 г. 18:08 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ХУДОЖНИК ABBEY ALTSON (BRITISH, 1866-1949)

 

ХУДОЖНИК ABBEY ALTSON

(BRITISH, 1866-1949)

Abbey Altson

 

Художник Abbey Altson (British, 1866-1949) родился в Йоркшире, переехал в Мельбурн, Австралия, где учился в начале 1880-х годов. Выиграв золотую медаль за картину, он вернулся в Англию, останавливаясь в Париже на пути к дальнейшей учебе. Он поселился в Лондоне, чтобы стать успешным художником портретов и жанровых картин. Abbey Altson больше всего известен классической живописью, переняв манеру от прерафаэлитов Lord Leighton, Alma Tadema, Waterhouse и Godward. Его картины выставлены в Королевской Академии и Королевского общества британских художников. В 1920-х и 30-х годах он побывал в Индии регулярно выполняя задания для принца Ranjit Sinji. К концу своей жизни Abbey Altson обосновался в Америке, где и умер в 1949 году.

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post392430991

 

 

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Фото реалистичные картины. Erich Christensen.

Понедельник, 01 Апреля 2019 г. 17:57 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фото реалистичные картины. Erich Christensen...

 

Фото реалистичные картины. Erich Christensen...


Наверняка вам уже и раньше попадались реалистичные рисунки и картины, но это ничто по сравнению с тем, что вы увидите сейчас. Давайте посмотрим на работы величайших мастеров в мире фото реализма - Роберто Бернарди, Стива Миллса и Эриха Кристенсена. Забудьте о фотошопе и прочих подобных программах - эти ребята из старой школы.
 


s1200 (700x560, 316Kb)
 

С детства Кристенсен стал проявлять интерес к живописи, а также к ботанике, классической музыке и приготовлению изысканной пищи. Эрик Кристенсен начал писать профессионально в 1992 году. С тех пор он пользуется ошеломляющим успехом и считает, что своей растущей популярностью обязан винодельческому штату (Юта). Самоучка, он изобрел технику акварели, которая позволяет ему создавать яркие цветовые образы, которые выходят за рамки простого рисунка глубиной, а также высоким качеством сравнимым с фотографиями. Кристенсен уникален в своей области. Он является единственным известным художником способным создавать реалистичные картины используя лишь акварель.
 
 
Erich Christensen

Erich Christensen

Erich Christensen
Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Интересное
Живопись

Ян ван Хёйсум — нидерландский художник

Воскресенье, 31 Марта 2019 г. 13:44 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ян ван Хёйсум — нидерландский художник

 

Ян ван Хёйсум  — нидерландский художник



picfull2_58495cbf73641 (588x700, 323Kb)

Ян ван Хёйсум (нидерл. Jan van Huysum; 15 апреля 1682, Амстердам — 8 февраля 1749, Амстердам) — нидерландский художник.

О жизни Яна ван Хёйсума известно немногое. Его отец Юстус ван Хёйсум-старший, как и три его брата Юстус-младший, Иаков и Михаил, были художниками. В 1704 году он женился на Маргарите Шоутен.

Очень быстро стал ведущим нидерландским художником, мастером натюрморта. Среди его покровителей были принц Уильям Гессен, герцог Орлеанский, короли Польши и Пруссии, курфюрст Саксонии, сэр Роберт Уолпол, граф Орфордский. О прижизненной популярности художника свидетельствует тот факт, что на состоявшемся вскоре после смерти художника аукционе его четыре пейзажные акварели были проданы за 1032 флорина, а живописный цветочный букет — за 1245 флоринов, в то время как за «Голову старика» Рембрандта, две картины Яна Стена, натюрморт Виллема ван Алста и картину Альберта Кейпа было уплачено соответственно всего 25, 30, 19 и 13 флоринов.

Ян скрывал от других художников методы своей работы. Единственной ученицей, причём недолго, была Маргарет Хауверман (1720-1795). В отличие от других мастеров натюрморта, Ян делал предварительные рисунки, очень тщательно выписывал картины, порой на протяжении многих лет, летом он выезжал в Харлем, центр садоводства Нидерландов тех лет, для наблюдения за цветами.

Кисти Яна принадлежит несколько пейзажей, однако основное внимание он уделял натюрмортам. Цветочные натюрморты Яна ван Хёйсума можно разделить на две группы: одни из них, ранние, написаны на тёмном фоне, другие — на светлом, что требует более высокого мастерства художника для световой моделировки. «Роскошные букеты Яна ван Хёйсума, созданные в период, когда завершался "золотой век" голландской живописи, предназначались для украшения парадных помещений в богатых домах. Тонкая красочная нюансировка, эмалевый блеск фактуры и декоративное распределение красочных пятен этих картин создают светлое радостное настроение. О мажорном восприятии бытия в подобных работах можно судить по последнему полотну, где на тулове вазы, рядом с изображением женщины с лилиями в руке начертано изречение из библии на голландском языке: "Посмотрите на полевые лилии, как они растут: ни трудятся, ни прядут"»

Особенности художественной манеры Яна ван Хёйсума хорошо видны в двух парных картинах «Цветы» (1722) и «Цветы и плоды» (1723), выполненных по заказу лорда Уолпола и находящихся в Эрмитаже. «В своих выдержанных в светлых тонах букетах он достигает большой силы красочных звучаний. Особенно характерна в этом отношении картина «Цветы и плоды» (1723), где наряду со светлой гаммой цветов, определяющей колорит, в нагромождении фруктов внизу и изысканном узоре изгибающихся лоз вверху чувствуется тонкий художественный расчет мастера позднего натюрморта. Тщательность выполнения и светлый красочный аккорд картин Хейсума, который, подобно Яну Давидсу де Хему, использовал все возможности передачи букетов в светлом окружении, изменил самый характер натюрморта.»

Высоко ценил творчество художника Гёте. «Естественный свет не только охватывает все части предметов, но и через световые отражения придает им ясность и отчетливость. Такой подход особенно действенен при написании тонких ветвей, игл хвойных растений или самих цветов, не имеющих широкого сплошного силуэта. При этом все части, благодаря краскам и китайской туши, отодвигаются друг от друга и располагаются уступами, создавая перед нами эффект самой действительности. Каждая краска, даже самая светлая, темнее, чем белая бумага, и обладает тем не менее тем же свойством, что и эффекты света и тени, которые зрительно отодвигают части картины друг от друга и от переднего плана».

ВИКИПЕДИЯ

 

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Метки:  

РУБЕНС ЦВЕТОЧНОЙ ЖИВОПИСИ GEORGIUS JACOBUS JOHANNES VAN OS

Пятница, 29 Марта 2019 г. 10:30 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

РУБЕНС ЦВЕТОЧНОЙ ЖИВОПИСИ GEORGIUS JACOBUS JOHANNES VAN OS

 

РУБЕНС ЦВЕТОЧНОЙ ЖИВОПИСИ GEORGIUS JACOBUS JOHANNES VAN OS

Живописец из Нидерландов. Родился в 1782 году и стал продолжателем известной династии художников.

Georgius Jacobus Johannes van Os является автором огромного количества рисунков с изображением растений. Интересно то, что эти рисунки стали иллюстрациями к известному научному изданию.

В 1812 году художник перебрался в Париж и начал работать на Севрской фарфоровой мануфактуре. Потом была Гаага и Амстердам. В 1922 году Georgius Jacobus Johannes van Os вернулся в Париж и на работу в фарфоровую мануфактуру. Именно в тот период им было создано огромное количества натюрмортов и цветочных пейзажей.

С той поры французы начали называть художника

 – «Рубенс цветочной живописи».

В 1861 году автора прекрасных натюрмортов не стало.

Работы художника представлены во всех самых известных музеях мира.

28824b582e1851f141d98594bc01efd6bc5f6c140485411.jpg

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Художник Александр Савеленко Ростов-на-Дону

Воскресенье, 24 Марта 2019 г. 19:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Ipola [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Танец света ~ Художник Александр Савеленко

Новая находка. Новое для меня имя. Настоящая и стоящая живопись.

2835299_2 (700x521, 133Kb)

 Улица Донская

Савеленко Александр

2835299_3 (542x700, 140Kb)

Ростовский Пантеон

Родился 6 февраля 1986 года в г. Ростове-на-Дону. 
2005 г. - закончил ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова, г. Ростов-на-Дону.
2007 г. - вступил в молодёжную организацию при Союзе Художников России. 
2009 г. - совместно с Д. Мясниковым, О. Менжилий, А. Горяиновым создал творческую группу «НА ЗЕМЛЕ».
2011 г. – закончил ИАрхИ ЮФУ, г. Ростов-на-Дону.

Выставки и конкурсы – 3 персональные выставки и более 70-ти выставок и конкурсов живописи и графики.

2835299_ZAVITOK_S_ROZOChKOI (291x52, 3Kb)
Рубрики:  Искусство
Живопись

У каждого есть свой ангел-хранитель и своя икона-заступница.

Понедельник, 18 Марта 2019 г. 04:09 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

У каждого есть свой ангел-хранитель и своя икона-заступница.

У каждого есть свой ангел-хранитель и своя икона-заступница, которая дается с рождения.

Тех, кто родился с 22 декабря по 20 января, защитит икона Божией Матери «Державная», а ангелы-хранители у них святой Сильвестр и преподобный Серафим Саровский.

Икона Божией Матери «Державная»


Читать далее...
Рубрики:  Интересное

Метки:  

Не талантом единым. Denise Henley

Воскресенье, 17 Марта 2019 г. 18:09 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Не талантом единым. Denise Henley

 

Не талантом единым. Denise Henley


Denise Henley - художница
 

Дениз постоянно стремится совершенствовать навыки рисования, считая что одного таланта для хорошей картины недостаточно


Дениз Генлей (Denise Henley) - американский художник-портретист. Родилась в Гайане, Южная Америка. Дениз впервые осознала свою страсть к живописи в возрасте восьми лет. Большую часть своей юности она посвятила рисованию.
В подростковом возрасте Дениз переехала в США для изучения искусства и после получения степени бакалавра изобразительного искусства. После окончания колледжа она начала карьеру профессионального художника.

Несмотря на то. что Дениз Генлей одинаково хорошо работает в разных средах и стилях - реализм она считает основой портретного процесса. Все её картины объединены желанием захватить красоту человеческой фигуры. Дениз постоянно стремится совершенствовать навыки рисования, считая что одного таланта для хорошей картины недостаточно.

Однако ее творения выполнены не в строгом соответствии традициям реализма: они варьируются от фотореализма до более живописного изображения, где в качестве основного инструмента, часто, используется мастихин вместо кисти (в конце концов, зачем делать что-то такое скучное, как буквальные детали).

По мнению художника, самая великая картина не связана ни временем, ни вкусом, это напоминание о том, что красота не всегда приходит с красивым лицом. Хотя большая часть ее работ это заказы, она была представлена на ряде выставок, которые принесли ей признание и награды. Ее портреты висят в частных домах по всей территории США и за рубежом.

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Известная харьковская художница Алина Осеева. Живопись по шелку

Воскресенье, 17 Марта 2019 г. 17:04 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Известная харьковская художница Алина Осеева. Живопись по шелку

 

Известная харьковская художница Алина Осеева. Живопись по шелку

http://actualartist.ru/wp-content/uploads/2017/10/ActualArtist.ru-Alina-Oseeva-02.jpg

http://actualartist.ru/wp-content/uploads/2017/10/ActualArtist.ru-Alina-Oseeva-04.jpg

https://www.colors.life/upload/blogs/bc/85/bc858f6bdcb910a3a0891ce44ad8a8e0_RSZ_690.jpeg

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Интересное
Живопись

Венгерский художник Furst Jozsef

Воскресенье, 17 Марта 2019 г. 14:02 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Венгерский художник Furst Jozsef

 

Венгерский художник Furst Jozsef

 

Furst Jozsef – художник именитый и всемирно известный. Его натюрморты не зря относят к шедеврам мировой живописи.

Furst Jozsef родился в Будапеште 3 февраля 1947 года. После окончания средней школы и Академии художеств, попал в европейский мир искусства. Выиграл третий приз биеннале в Потсдаме в 1976 году. Выставлялся в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Англии, Голландии, Германии, Австрии, Франции и в Италии.

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Запах цветущего луга... Художник Алексей Аникин

Суббота, 16 Марта 2019 г. 17:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Запах цветущего луга... Художник Алексей Аникин.

Ранее работы художника были здесь


Музыка без слов


Десерт


Запах цветущего луга


Я проснулась сегодня под утро
От того, что в полуночном сне,
Резкий запах цветущего луга
Вдруг почудился явственно мне.

Почему, отчего это чудо?
Я насквозь человек городской,
Только запах цветущего луга,
Меня будит рассветной порой.

Снятся мне васильки и ромашки,
Жёлтый лютик качнёт головой,
Зонтик нежно-сиреневой кашки,
Незабудки венок голубой.

Одуванчики маленьким солнцем,
Ярко светят мне прямо в глаза,
Машет листьями и подорожник,
На травинках алмазом роса.

И однажды, проснувшись под утро,
Глядя в купол небес голубой,
Нежный запах цветущего луга
Наяву мне подарит покой.

© Copyright: Евгения Якубович, 2009

Травы луговые


Луч солнца промелькнул и сразу скрылся,
И сгинул он во тьме, в туман седой.
И следом, яркий солнца свет разлился,
Залил округу с лесом и рекой.

Туман рассеялся, как будто не бывало
И заблестели радостно луга.
И травы изумрудным покрывалом
Покрыли речки тихой берега.

Роса легла на травы луговые.
Она блестит, как чистая слеза.
И васильков головки голубые
Все манят вверх, как будто бы глаза.

И аромат душистый, очень пряный
Тревожит сердце,трепетно, всерьез.
И близок он, тот день, как будто пьяный,
Страда уборки-чудный сенокос.

Травинки вкус, не знай, откуда взятый,
Горчит во рту, приятно, нету сил.
А травы пахнут клевером и мятой,
И этот запах мне для сердца мил.

© Copyright: Анастасия Снегина, 2012


Жужжит пчелАми каждый куст


Тепло на солнышке


Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Метки:  

Женские портреты Карла Брюллова

Пятница, 15 Марта 2019 г. 17:55 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Женские портреты Карла Брюллова

 

ЖЕНСКИЕ ПОРТРЕТЫ КАРЛА БРЮЛЛОВА


Карл Павлович Брюллов — выдающийся русский исторический живописец, портретист, пейзажист, автор монументальных росписей; обладатель почетных наград: больших золотых медалей за картины «Явление Аврааму трех Ангелов у дуба Мамврийского» (1821 г.) и «Последний день Помпеи» (1834 г.), oрдена Анны III степени; Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник Парижской академии искусств. Карл Павлович Брюллов, прожил недолгую жизнь. Но он сделал для российского и мирового искусства так много, что переоценить этот вклад невозможно! Произведения Брюллова хранятся во многих музеях России и за рубежом. «Портреты,— писал Стасов,— самый многочисленный отдел между произведениями Брюллова. Они же, без сомнения, и самый важный. здесь, наконец, мы касаемся того пункта, где талант Брюллова является в полном блеске и силе»

Ранее о художнике:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post304485160

Автопортрет

 

Портрет М. А. Бек


Портрет светской красавицы на фоне красного дивана выделяется из общего ряда светских портретов. Все дело в удивительной красоте самой модели. Идеальный овал лица, античный нос, вьющиеся черные локоны, аккуратные чуть полноватые губы. Но все меркнет перед глазами героини. Темно-синие, глубокие, выразительные, живые. Перечислять качества этих удивительных глаз можно долго. Зритель с трудом может оторваться от глаз героини.
   Тонкий меховой шарф, платье из тяжелого бархата, светлая накидка, отороченная мехом — все детали одежды призваны подчеркнуть изысканное изящество модели, удивительно органичную красоту молодой женщины. 


Портрет Марии Аркадьевны Бек с дочерью.


Портрет Марии Аркадьевны Бек

Читать далее...

Метки:  

Художник Марк Китли (Mark Keathley). Часть 2. Зима.

Пятница, 15 Марта 2019 г. 17:47 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Марк Китли (Mark Keathley). Часть 2. Зима.

Shining Lights


His Light Shines


Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Интересное
Живопись

Австрия, Вена. Прошлое и настоящее. Часть 35. Галерея мужских портретов в доспехах.

Пятница, 15 Марта 2019 г. 17:44 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Австрия, Вена. Прошлое и настоящее. Часть 35. Галерея мужских портретов в доспехах.

Герб Австро-Венгерской Империи - Copy (168x100, 44Kb)

Галерея мужских портретов в доспехах. Картины из Музея истории искусств в Вене


Jan van den Hoecke and Paul de Vos - Amor as Winner 1640


Allegorie der Vergänglichkeit um 1634. Künstler: Antonio de Pereda y Salgado


Читать далее



Серия сообщений "Австрия, Вена":

Часть 1 - Неприкаянная императрица.
Часть 2 - Немецкий художник Detlev Nitschke.
...
Часть 38 - Австрия, Вена. Прошлое и настоящее. Часть 33.
Часть 39 - Австрия, Вена. Прошлое и настоящее. Часть 34.
Часть 40 - Австрия, Вена. Прошлое и настоящее. Часть 35. Галерея мужских портретов в доспехах.


Рубрики:  Искусство
Интересное
Живопись

Метки:  

Художник - Anne Cotterill.

Четверг, 14 Марта 2019 г. 00:47 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник - Anne Cotterill.

 

Художник - Anne Cotterill.

anne_painting_in_studio-400x282 (400x282, 36Kb)

Anne Cotterill родилась у границ Шотландии, получила образование в Эдинбурге и окончила Эдинбургский колледж искусств в 1956 году. Она была награждена в аспирантуре стипендией, чтобы продолжить свою работу в Эдинбурге, затем получила стипендию для путешествия в Европу, что позволило ей изучить работу и технику великих классических художников.
 В 1960-х годах Энн переехали на запад страны, где она и ее муж поселились и создали семью. Художница черпала свое вдохновение от сезонных полевых цветов, растущих в саду и в окрестностях ее Somerset West home.
 Энн считала себя художником, в первую очередь , рисующим преимущественно цветы.Она рисовала естественный свет, падающий в одном направлении, чтобы передать все возможные тональности , столь важные в любой живописи.
 Anne Cotterill была прилежным и плодовитым художником, работающей по многу часов каждый день, чтобы запечатлеть мимолетную красоту цветов, стоящих перед ней.
Anne Cotterill умерла в августе 2010 года.


1a0b0277e314t (700x621, 331Kb)

1eb81a12f674t (521x700, 276Kb)

3dd12b89c506t (700x568, 307Kb)

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись

Метки:  

Танец бабочки... Художник Карл Брендерс

Понедельник, 11 Марта 2019 г. 15:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Танец бабочки... Художник Карл Брендерс (Carl Brenders).

) - Copy (100x100, 13Kb)


Танец бабочки


На крыльях бабочки сияет
Изящный дорогой узор.
И полдень летний обаяет
Её в цветы влюблённый взор.

Игривой радуги дыханье,
Лилейных лепестков волна...
И, упоённая стихами,
Парит задумчиво она.

Она вся - музыка живая
И солнце радость ей поёт,
И вдохновенье навевает
Принцессы-бабочки полёт.

© Copyright: Даллия Рухам, 2009



Читать далее

Рубрики:  Живопись


Поиск сообщений в For_ever_and_ever
Страницы: 11 10 [9] 8 7 ..
.. 1 Календарь