А еще этой осенью вышли новый альбом группы "Пилот" и сольник Ильи Черта. Но об этом чуть позже, когда оформятся внятно впечатления. А пока немного старья. Эта песня вошла в студийный альбом и на нее даже был снят клип. Но мне она больше нравится вот в таком кухонно-дворово-акустическом варианте.

Недавно писал о новом альбоме сабжа. Альбом выходил тремя частями, в 2010 году вышли два сингла "Три" и "Пти", а уже в ноябре 2011 года они были интегрированы в единый релиз в трех актах "ТриПтиХ". А я кстати уже давно говорил, что ребята тяготеют к театральной подаче своих песен. На две песни из альбома были сняты видео. Кстати, по имху общее настроение альбома они передают весьма отдаленно. В альбоме не так много лирики, достаточно много психоделики и очень драйвовых и жестких по саунду номеров (что лично мне очень по душе). Эти две песни скорее ближе по настроению к сольной акустике Макса Иванова (и в 2011 году он как раз выпустил второй сольный акустический альбом "Маяки", кое-что из него перекочевало в группен альбом-2011). Что в общем-то вовсе не мешает получить удовольствие от их прослушивания :)









остальные видео группы можно посмотреть здесь: http://torbanakruche.ru/video

Скоро в "16 тонн" "Торба-на-круче" закатит предновогодний концерт: http://www.16tons.ru/concert/2011-torba-na-kruche-24dec/

— Паола, а вы никогда не задумывались, что красивый поступок одного человека чаще всего бьет по другому?
Она замерла на ходу и наклонила голову:
— Почему?
— Как, например, сейчас: вы сделали красивое и верное движение — в том, что касается вас. Но меня вы положили на лопатки и не оставили мне выбора.
Она встряхнула головой.
— То, что вы говорите, — это ужас.
— А что же мне оставалось делать?
Она сказала с расстановкой:
— Сделать в ответ красивое и верное движение.

Дмитрий Соколов "Стрела, летящая в камне" (из книги "Исцеляющее безумие: Между мистерией и психотерапией")

Страна: France
Жанр: Trance / Tribal / Natural Trance
официальный сайт: http://hilight-tribe.com

Дискография (студийные альбомы):
1. Maha Wave (1999)
2. Stellar Rain (2000)
3. Love Medicine and Natural Trance (2002)
4. LIVE (2005)
5. Limboland (2006)
6. Trancelucid (2008)

О группе:

Hilight Tribe - натуральный природный шаманский пситранс без консервантов!

Известный музыкальный проект Hilight Tribe предпочитает играть максимально "живой" этнический psytrance и как можно меньше использовать электронные инструменты.

Коллектив Hilight Tribe (Хайлайт трайб) образован в 1995 году. В эти годы прошли первые выступления группы на Ибице. Вечеринки в духе GOA на закате в горах привели к формированию нового стиля, названного Natural Trance. Подвергнувшийся влиянию древних традиций и современной музыки, психоделических и "племенных" звуков, Natural Trance явился мощным зарядом, открывшим доступ к самосовершенству, раскрытию творческих способностей человека, достижению внутренней гармонии и чувству счастья, что так редко происходит в современных условиях городской жизни.

Natural Trance - cвязующее звено между модерном и этномузыкой. Живой перфоманс от Hilight Tribe это грандиозное шоу пяти музыкантов и мастера звукового инженеринга на танцполе третьего тысячелетия. Состав участников и список задействованных в процессе выступления инструментов поражает воображение и позволяет создать редкий для большинства транс- групп живой звук. Диджериду, джембе, гитара, конга, барабанная установка или бас-гитара, синхронизирующиеся с барабанными ритмами и это далеко не весь список. Идея с которой Hilight Tribe гастролируют по миру – это свобода внутреннего мира человека, для которого нет ни экономических, ни политических границ. Не случайно, что самым известным треком Hilight Tribe стала композиция Free Tibet. Природный транс созвучен ритму самой планеты, который мы уже перестали чувствовать и забыли о корнях, которые дают нам энергию и позволяют человеку вспомнить зачем он здесь, кто он такой, что он не случайность и не посторонний в этом мире.

Hilight Tribe - Free Tibet (видеоклип)




Hilight Tribe on August the 8th, 2006, in the Boom Festival (Idanha a Nova, Portugal)

В колонках играет - Top-Display! - Сигнал
заодно и новый фотохостинг потестил

Очень классный синтетический и электрический дэнс, отдающий приятным техноолдскулом. Сам альбом (легко ищется на рутрекере) то так то эдак, от восторга, до сильно смешанных чувств. Но эта песнь, которая не вошла в альбом между прочим, просто полный восторг и мегазажигон! Во времена моего диджейства такие треки взрывали танцпол :)

Для любопытных. На электрическом саунде крутит ручки сам ДиДжей Смирнофф, который барабанит и напускает электродаба в группе великого и ужасного Ромы ВПР,
которая известна в текущем срезе реальности не иначе как "ФестивальВсего НаСвете".

Ну и чтобы уравновесить пафос предыдущего месседжа, видео на мою любимую песню про настоящую любовь.

К тому же это видеоклип лично я считаю примером настоящего современного искусства. А кто думает, что танцующих под альтернативный рок девушек в черных полупрозрачных коротких платьях недостаточно для высокого искусства - тот лох и не в теме! :Р

"Стихи из Черной тетради", роман "Посмотри в глаза чудовищ" Лазарчука и Успенского (который я читал то ли 5, то ли 7 раз), поэт Дмитрий Быков, середина 90-х. Когда-то помнил наизусть :)

Оторвется ли вешалка у пальто,
Засквозит ли дырка в кармане правом,
Превратится ли в сущее решето
Мой бюджет, что был искони дырявым,-

Все спешу латать, исправлять, чинить,
Подшивать подкладку, кроить заплатку,
Хоть и кое-как, на живую нить,
Вопреки всемирному беспорядку.

Ибо он не дремлет, хоть спишь, хоть ешь,
Ненасытной молью таится в шубе,
Выжидает, рвется в любую брешь,
Будь то щель в полу или дырка в зубе.

По ночам мигает в дверном глазке -
То очнется лампочка, то потухнет,-
Не побрезгует и дырой в носке
(От которой, собственно, все и рухнет).

Торопясь, подлатываю ее,
Заменяю лампочку, чтоб сияла,
Защищаю скудное бытие,
Подтыкаю тонкое одеяло.

Но и сам порою кажусь себе
Не учтенной в плане дырой в кармане,
Промежутком, брешью в чужой судьбе,
А не твердым камнем в Господней длани.

Непорядка признак, распада знак,
Я соблазн для слабых, гроза для грозных,
Сквозь меня течет мировой сквозняк,
Неуютный хлад, деструктивный воздух.

Оттого скудеет день ото дня
Жизнь моя, клонясь к своему убытку.
Это мир подлатывает меня,
Но пока еще на живую нитку.

и еще одно

В давешенюю субботу довелось мне побывать на концерте группы "Торба-на-круче". Концерт неожиданно для меня оказался не просто штатным рубиловом, а вполне себе презентацией нового альбома, что конечно же ура! И вот наконец-то в процессе медиасталкинга выловил в сети видео, хотя и не очень качественное, но вполне съедобное. На самую штырящую лично меня песнь из обновленной программы. Знатоки трудов Карлоса нашего всего Кастанеды (которые осилили хотя бы "Отдельную реальность" и понимают кто есть Мескалито, Сакатека, доны Хуан и Хенаро, и почему они катаются от хохота и летают) ее особенно оценят :) Да пребудет с нами Сила!





PS
А альбом, кстати, охуенный, рекомендую! Имхо, так Muse не то чтобы сосет, но как-то немного бледнеет и не кажется столь исключительным, как это приянто считать. Хотя это может показаться смелым утверждением. Можете считать это квасным патриотизмом :) Может еще черкану по этому поводу пару строк позджее.

Позавчера окончательно закрыл велосезон. Не в том смысле, что катался по всей этой обляденелой жути, просто помыл и разобрал велик и убрал его до весны в кладовку. А последний заезд сделал еще в середине октября. Это, надо сказать, был весьма отчаянный и героический экшн. Когда я после работы рванул в шестом часу вечера по 30-километровому маршруту, по всей этой грязище, темнотище и водище в эдакий-то холодище. Но получилось клево, чоуштам.

Ну и в честь окончательного закрытия велосезона немного фоток. Про самые классные велопокатушки этого года. Поехали с Курского вокзала, до которого тоже добирались с приключениями. Встали ни свет ни заря, не отдали ни пяди денег на Ярославском бесчеловечно злобным и жадным контролерам, обнося на горбу велики по путям дальнего следования. Потом еще под ливнем ехали по Москве от Ярославского до Курского, пугая прохожих. Поехали на электрическом поезде пригородного направления в сторону дорогих сердцу каждого алкоголика и интеллигента Петушков. На месте у мишкиного велика отвалилась педаль. Так что пришлось вступать в контакт с местными индейцами, безнадежно пропитанными огненной водой, на предмет местонахождения скобяной лавки, в которой можно раздобыть толику поксипола. Ну а потом педаль приклеилась, мы допили пиво и все как-то пошло на лад! Самые пронырливые велоездуны даже земляники умудрились пожрать попутно. не говоря уж про обед с коньяком и купанием. В общем и целом отмахали примерно 60 км, а я так и все 80. Мне пришлось утром до места старта и потом от места выхода с маршрута (что в данном случае одно и то же место) по 10 км накрутить.

Все фотки мне выкладывать лень. Выложу только часть, про самые чудесные встречи в этом заезде - с кошками дома отдыха "Монино". На остальные фотки можно поглазеть здесь:
http://photo.qip.ru/users/d-doc/96618202/
http://photo.qip.ru/users/d-doc/96618203/

1.


+11 фоток с кошками

Хотя есть в этом, конечно, своя сермяжная правда! Я вот в детстве просто обожал сказки из сборника Афанасьева про упырей, вурдалаков и мертвецов. Просил родителей читать мне их на ночь. На что они в конце концов взмолились, чтобы я быстрее учился читать сам. А то им кошмары по ночам после этих сказок снятся. У нынешней-то молодежи со всеми этими сумерками и гламурными вампирами никакого уважения к нормальному рабоче-крестьянскому хоррору.

Время: с 19:00 до 22:00
Место: Студия “La Maison”: ул. Пятницкая, д.53, кв. 61, 1 подъезд, 7 этаж, код 61к 1467 (метро Третьяковская, Новокузнецкая)
Стоимость: 100 рублей (на оплату помещения)


10 ноября , четверг, Людмила Баранкова и Наталья Лилак: "Сказкотерапия через призму таро".

Программа встречи:

История Таро, версии возникновения, первые данные о колодах, идеи об источниках и распространении Таро в мире. Таро как архетипическая и символическая система. Связь Таро с архетипическим миром бессознательного. Схема. Как оно "функционирует" на практике. Структура колоды Таро, разновидности колод (классика, тематические, хайтековые, сюжетные и сказочные колоды...). Путешествие героя в старших арканах. Практические способы использование Таро: ответы на вопросы (гадание, диагностика-прогностика), медитации на картах (исследование содержания аркана), изменение ситуаций с привлечением Таро. Сказкотерапия и Таро: единый мир аллегорий и символов, язык бессознательного. Различные методы использования Таро в сказкотерапии.

Практика с разбором реальных запросов участников. Групповые задания, индивидуальная работа с собственной сказкой по вытянутой карте, возможность сделать следующий шаг в своей сказке, вытянув следующий аркан (или используя различные арт-методы).

Примеры использования Таро в сказкотерапии:
- можно использовать любое Сказочное Таро или другую сюжетную колоду, чтобы вытянуть карту на ситуацию клиента и анализировать ее как обычную сказку
- можно вытянуть одну или несколько карт из той же "1001 ночи" и дать задание кверенту сочинить историю, опираясь на картинку, потом анализировать его историю как обычно
- исследовать готовую сказку с использованием старших арканов, сознательно - просто отмечая, где какой архетип СА показал себя.


16 ноября, среда, Дмитрий Соколов: "Базовые семейные сюжеты" (лекция Школы сказкотерапии).

Пятая встреча Клуба сказкотерапии будет совмещена с лекцией московской Школы сказкотерапии. Ведущий Дмитрий Соколов будет рассказывать о самых распространенных сюжетах семейной жизни. Основные темы:
- Бездетность;
- Аборты и выкидыши;
- Выталкивание мужчины из семейной системы;
- Сюжеты выращивания ребенка: ребенок-"продолжатель", ребенок "для внутреннего пользования", "лишний" ребенок, гипер-опека;
- Замещение;
- Идентификация;
- Половая идентификация;
- Невидимые члены семьи.

Все темы будут обильно проиллюстрированы сказками и историями из жизни. Основные темы лекции описаны в книге "Расстановки семейных сюжетов, или Любовные реки, семейные берега"

1.


Для создания настроения :) "Колхозная алхимическая"




+48 фото

1.


Нашел видеозапись с того концерта, премьера песни "Кентавр", пожалуй самой лучшей с последнего альбома группы.




+52 фото

Еще одно музыкальное событие нынешней осени, которое совершенно невозможно проигнорировать. Дельфин после четырехлетнего перерыва выпускает новый альбом под названием "Существо". Я написал "выпускает", а не "выпустил" потому, что релиз было решено разделить на две части. 18 октября увидела свет первая часть, она была представлена для ознакомления на сервисе Яндекс-музыка: http://music.yandex.ru/album/303315

Вторая половина "Существа" увидит свет 25 ноября и будет выложена там же. Пресс релиз альбома можно прочесть на официальном сайте Дельфина: http://www.dolphinmusic.ru/





С самого начала творческого пути Дельфина для меня выход каждого его альбома настоящее событие. Еще с тех пор когда он выступал не под этим сценическим именем, а в рамках различных совместных проектов. Для многих людей ошибкой чувственной природы является, что до начала сольной карьеры кроме "Мальчишника" Дельфин нигде и не участвовал. Хотя в ту пору и "Мальчишник" был весьма смелым и неординарным музыкальным явлением. Фактически это первая рэп-группа, которая засветилась на первом всесоюзном телеканале. В далеком 89 году, мы, тогда еще сопливая школота, собирались по утрам в школу под звуки первого отечественного рэп-клипа. В котором подвижные пацаны в бейсболках сообщали, что "Ты же классная девчонка, все равно спать с кем". А учителя на школьных дискотеках норовили хлопнуться в обморок, когда мы включали песню "Секс без перерыва" и начинали отплясывать то, что считали хип-хопом.

Но дело в том, что не очень многие знают, что одновременно с участием в "Мальчишнику" Дельфин занимался более серьезными сайд-проектами (хотя что сайд, а что нет - это еще как посмотреть), прежде чем выпустить в 1997 году свой дебютный сольник "Не в фокусе". Группа "Дубовый Гаай" была создана в 1989 году, даже несколько раньше, чем ставший намного более широко известным "Мальчишник". И у истоков ее стояли все те же Дельфин, Мутабор и Олень (второй состав "Мальчишника"). Дельфин присоединился к "Мальчишнику" только в 1991 году. Тогда же вышла первая запись "Дубового гаая", концерт в Риге. Кстати, это стало единственным выступлением группы за всю историю ее существования. До закрытия группы в 1996 году, она успела выпустить всего два студийных альбома: "Stop Killing Dolphins" и "Синяя лирика № 2". Позже, в 1997 году Дельфин совместно с Михаилом Воиновым в рамках проекта "Мишины дельфины" выпускает пластинку "Игрушки". Работа хоть и мягче по звучанию, чем "Дубовый гаай", но по сути это тот же альтернативный рок, смешанный с рэпом.

В первой половине 90-х в нашей стране такую музыку почти никто не делал. Странные тексты, наполненные черной меланхолией и отчаянным одиночеством, суицидальной романтикой и наркотическими галлюциногенными образами, ложились на гранджевые и рэпкоровые музыкальные пассажи. До сих пор эти работы на мой взгляд звучат свежо и актуально, а уж в то время... Впрочем, и сейчас Дельфин опережает современную отечественную независимую музыку как минимум на полшага. Даже непонятно, куда отнести его музыку - к электронике, альтернативному року или рэпу.

Та музыка, которую сейчас делает Дельфин, которую можно услышать на концертах, которая представлена на новом и на предыдущем альбомеможно назвать кибер-гранжем. Хотя там еще много чего намешано, от трип-хопа и рэпкора до пост-панка. Нельзя сказать, что кибер-гранж это какой-то прямо таки оформившийся отдельный стиль. Скорее он до сих пор существует на правах эдакого музыкального эксперимента. В похожем звучании в нашей стране мало кто работает, кроме "Адаптации пчел" даже и не вспомню навскидку, кто. Кстати, от этой самой группы термин кибер-гранж и пошел, насколько я помню. У нас в стране вообще гранж-музыке везет в плане экспериментального подхода. Дельфин и "Адаптация пчел" скрещивают ее с электронным саундом, "Пионерлагерь пыльная радуга" с брит-попом, "Джан ку" с психоделическим трип-хопом Группа "Duende" делает полуакустический гранж с испанскими мотивами и странными мистическим флером. А "Год Змеи" играют какой-то мелодик-нео-гранж (что это такое мне постичь не удалось, я не смог послушать больше 2 песен, чувак совсем не умет петь, а звукарю альбома надо оторвать руки, это было невыносимо). Чуть ли не единственная наша гранж и пост-гранж группа, которая выдает аутентичный по родным для стиля американским стандартам саунд, это "7я раса", в чем я лишний раз убедился на недавнем концерте. Впрочем, с этим стилем время от времени заигрывают даже такие радиоформатные ортодоксы русского рока, как "Сплин".

Ну да ладно, собственно о новом альбоме Дельфина. С одной стороны судя по первой части альбома, это одна из самых лиричных и мелодичных работ музыканта, что звучит немного неожиданно. Хотя с другой стороны все узнаваемые элементы его стиля на месте: довольно минималистичный электронный саунд и механистический звук драм-машины, на который ложится невероятная полифонически-нойзовая психоделия гитары Павла Додонова. Додонов бессменно работает с Дельфином с 2004 года, и, в какой-то мере, ему отчасти удалось вернуть в творчество Дельфина альтроковый гитарный звук его проектов первой половины 90-х. Текстовое наполнение альбома тоже вполне характерно для Дельфина, хотя в этот раз оно несколько мягче, чем обычно, без привычного запредельного надрыва. Я бы сказал, что это очень зрелая лирика. Вообще, пока что альбом создает очень целостное впечатление и по саунду и по текстам, подождем второй части пластинки. Есть все шансы, что альбом с таким многозначительным названием станет настоящей бомбой. И для творчества Дельфина и для отечественной музыки в целом. Не зря же Дельфин пишет в пресс-релизе: "Существо" это полностью сформировавшаяся и почти до конца осознанная мною вещь. Это неделимое пространство. Это то, чем я жил вчера, живу сегодня и то, что будет волновать меня завтра."

На две песни из альбома уже выпущены клипы. Один из них на песню "Sunset", а второй на песню "Начало", с которой и начинается первая часть альбома. Концерт в поддержку нового альбома состоится уже сегодня, 29 октября в московском клубе "PIPL".

А вот еще, почему-то, ну вот не знаю почему, эти две песни мне кажутся очень похожими по настроению. Хотя в общем-то, ну просто сидят вроде люди на сцене похоже, ну там с гитарами, да. И чего? Эка невидаль. А вот поди ж ты, постоянно эти песни в моем воспаленном мозгу пересекаются. Такая странная история.

...И незамедлительно вспомнил вполне гранжевый номер у вроде бы фолк-роковой группы "Калинов мост". Песня посвящена Джимми Моррисону, а первое издание между прочим датировано 1993 годом, на концертнике "Никак 406". Так что в начале 90-х у нас тоже был свой гранж, как и у всяких приличных людей! (и это я еще не рассказал вам пока про "Дубовый гаай").

Сижу себе тут роюсь в старых концертных фотках, делаю частичный ремастеринг. Ну и послушать захотелось тоже что-нибудь такое, типа древнее. Вот пара тем нарулилась.

Во-первых, вспомнилось, как мы дружно тащились в начале 90-х под "Рондо". Может сейчас они звучат несколько легковесно, особенно на фоне нынешних метал-кОров и прочих страшных слов. Но в те времена они вполне себе тянули на местячковый "Guns N' Roses". Тем паче тогда я только-только начинал разворачивать свой музыкальный слух куда-то окромя кроме евроденсовой танцевалки. В частности в сторону гитарной музыки. Так что для меня слушать группы типа "Рондо" было ого-го каким прогрессом. В песне, которая собственно на видео, к тому же Пресный впервые выступил в новом формате. В ту пору он позиционировался (хотя слов таких еще и не знали) как эдакий попсовый мальчонка, а тут взял и выдал отличный хард-рок дуэт с тогдашними монстрами стиля. Кстати, Александр Иванов еще и на редкость классные тексты писал (и пишет?), что для нашей рок-сцены вообще большая редкость.






Следусчяя пестня странным образом ассоциируется с вышеприведенной (у меня вообще довольно странные ассоциативные ряды бывают, видимо это не лечится уже). Ведь в те же примерно времена мне наконец-то открыли глаза на целое явление, а именно альтернативную американскую рок-сцену. И началось мое увлечение гранждем и его производными и сопредельными стилями именно с группы "Temple Of The Dog". Это проект, который выпустил всего один self-titled альбом в 1991 году, когда "Nirvana" еще не жахнула на весь мир новым саундом. "Temple Of The Dog" играли музыку на полпути от традиционного американского хард-энд-хэви к тому самому пресловутом сиэтловскому саунду. Еще бы, ведь в этом проекте приняли участие музыканты таких легендарных групп как "Pearl Jam", "Soundgarden" и "Alice in Chance". И вот что странно, каким-то образом в начале третьего тысячелетия все вернулось на круги своя. Я имею ввиду такое современное явление как пост-гранж. По сути это и есть синтез старого доброго хард-энд-хэви со всякими новомодными альтернативными саунд-заморочками и всеми основными полагающимися ништяками. Так что лично я считаю "Temple Of The Dog" одним из основополагающих альбомов для современной альтрокмузыки, который просто непозволительно не знать ценителям жанра. До сих пор звучит очень даже актуально. Ну и одна из любимых песен, ясен пень. По крутизне рок-лиризма она делит первое место в моем личном топе с песней "More then words" группы "Extreme" (которые по сути группа одной, но зато какой! песни).





PS
Ну и для полноты картины, как же без "More then words", тоже в тему будет.

Шатания с фотоаппаратом перед концертом "Billy's Band".


1.


+19 фото

Вот такая замечательная группа "Pur:Pur" из Харькова. И песня знаете ли, доставляет, прям архетипический анализ классического сюжета :) И самое главное, песня-то про любовь! Хотя и несколько патологическую, ну вот такая сказка, чоуш. Этеншн, в этом видео перед песней они болтают примерно минуту, самые нетерпеливые могут промотать.

1.


+57 фото

В очередной раз разгребаю архивы. Фотки былы сделаны еще ультразумовой мыльницей Canon PowerShot S3 IS.

Что-то последнее время тянет меня на компоновку изображений в квадратном пространстве. Период кубизма у меня что ли начался :)


1.


+68 фото