Тишина плывет словно облако,
Из туманов стелет ковры…
Тишина – из самого доброго…
Ах, как хочется тишины!...

Louis Remy Mignot (1831-1870), Church at Dusk.

Louis Remy Mignot (1831-1870), Solitude – 1855.

Андрей Шильдер (1861-1919).  Le Cours d’Eau en Forêt – 1906.

Художник Чарльз Уайт (Charles White) родился в 1943 году в Канаде. До четырнадцати лет он рисовал карандашом, а потом освоил живопись маслом.

После окончания университета в 1967 году художник много путешествует по стране в поисках романтических ландшафтов и новых эмоциональных ощущений. Его картины – это композиция ландшафта, света и цвета, и, обязательно, личного восприятия пейзажа.

Современные российские художники. Роман Величко

Современный российский художник Роман Величко родился в Бийске. В 1993 году окончил факультет летательных аппаратов авиационного института в Харькове. Более 15 лет он работал в качестве графического дизайнера.

Большая часть его картин наполнена духом романтики, стремлением соединить философию с искусством, выражением свободы рационализма, использования символов современности, независимо от требований времени. Каждая из его работ является выражением уникального эмоционального состояния, которое заставляет зрителя глубоко погрузиться в собственные мысли и даже, виртуально, поучаствовать в развитии сюжета. Творчество художника это отражение собственного внутреннего мира, сочетание вдохновения и навыков.

Современные российские художники. Роман Величко: САЙТ

                                                                           

Детские воспоминания. Miguel Freitas

Мигель Фрейтас (Miguel Freitas) родился и вырос в Лиссабоне, Португалия, позднее он переехал в Торонто, Канада, где продолжал изучать изобразительное искусство, как способ выражения собственных мыслей в творчестве. Его художественное разнообразие, возможность работы с различными средами и стилями оказались очень полезны для творческой карьеры. Начав свою деятельность как фотограф, постепенно углубляясь в детали индустрии дизайна, добившись успеха как дизайнер и иллюстратор, в конечном счете сделали его арт-директором компании, сначала в Канаде, а затем и в Европе.

Хотя Мигель продолжал работать дизайнером, он жаждал новых вызовов и искал творческую свободу, поэтому, в один прекрасный момент, он решился все бросить и посвятить себя живописи, и теперь работает в своей домашней студии в Торонто-Бич. Уникальная техника и стиль Мигеля привлекает к себе большое внимание, оригиналы его картин пользуются спросом среди коллекционеров и галерей в Европе и Северной Америке.

 

В своем искусстве, он пытается показать вещи такими, какими они представляются ему, то есть не всегда похожими на реальность. Его стиль и манера исполнения, напоминают большие фрески на старых, крошащихся стенах или отрывки детских сказок. Необычное использование смешанной техники и тематика, являют собой идеальное сочетание, результатом которого стали картины Мигеля. Использование ярких цветов - это то, что часто поражает и восхищает  людей в первую очередь. Цвета были тщательно подобраны художником так, чтобы выделить символическое содержание его работы. Каждая картина рассказывает историю, которая приглашает Вас прикоснуться к поверхности. Картины убедительно изображают наивные, детские впечатления и воспоминания, оставшиеся в вашей памяти через много лет после посещения места.

Детские воспоминания. Miguel Freitas - http://www.freitas.ca/

Нежность по капельке Художник Георгий Матевосян (Georgi Matevosjan)

Что может быть прекраснее рассвета? Проснись и раздели его со мной! Художник Матевосян Георгий Грантович

Художник Георгий Матевосян. Всё каменней ступени, всё круче, круче всход

Мы бродили с тобой от утра до утра наслаждаясь,
Тем, как бьются сердца, и цветы собирают росу.
Как в лучах золотых над землёй облака спотыкаясь,
Расплетали свою седовласую в небе косу.

И над буйной рекой, над камнями ветвистые лапы,
Распустила ракита, цепляя прохладу воды,
Там, где в блики горят, словно яркие вечные лампы,
Подражая сиянию самой огромной звезды.

И тепло моих губ грело нежностью сладкое тело,
Проникая вглубь сердца разрядом взаимной любви.
Мирозданье вокруг всё качалось, звенело и пело,
Нас навеки природной красою своею обвив. 

© Copyright: Владимир Казмерчук, 2017

из дневника Привалова  Фантастическая Венеция Jang Chul Wook

1.

Художница Ева Миллер (Eve Miller) родилась в Брюсселе, Бельгия. Позже она переехала в Нью-Йорк вместе со своей семьей и поселился в долине реки Гудзон, богатой панорамными волшебными видами природы. После получения степени бакалавра и магистра на французском и испанском языках, она преподавала в колледже для средних классов. В 2003 году Ева вновь переехала в Бофорт, штат Южная Каролины.
Ева много путешествует по всей Европе, изучая разнообразие ландшафтов от плодородных долин Западной Европы, до засушливых и суховейных Ближнего Востока. Но особое внимание ее всегда привлекало небо, с его простором, воздушностью, каждый миг меняющемся в своей цветовой гамме. Именно небо занимает в ее пейзажах большую часть, она как исследователь пишет его в различное время года, суток. Оно не бывает одинаковым, каждый миг оно меняется, меняет свои оттенки и насыщенность. У Евы волшебно получается передать движение облаков, просторность и атмосферность самого неба и солнца. Она стремится вовлечь зрителя в созерцание природы, в его волшебные краски и постоянно меняющееся настроения. Выбранная ею техника пастели, особенно мягко о полно позволяет передать все многообразие оттенков, тонов и игры цвета в отражении вечно меняющегося неба.


After the Storms


далее...

Художник Ferdinand du Puigaudeau

(1864 - 1930)  

Французский художник импрессионист.(в некоторых источниках - постимпрессионист).

Был дружен с Гогеном. который называл его Малой флейтой  и Лавалем и они втроём собирались в поездку в Панаму и на Мартинику. Однако Пьигадо это не удалось - его призвали в армию. После Армии Пюигодо остался на побережье, снимая поместье  Kervaudu в Le Croisic, в устье  Луары. Был дружен с Дега и переписывался с ним до самой смерти.

На протяжение всей своей жизни Пюигодо постоянно искал яркие цвета и выбирал предметы, которые позволят ему играть с крайностями цвета и света: закаты, фейерверк, искусственное освещение и преходящие эффекты мерцающего солнца или лунного света на водных или ветреных областях. Пюигодо утверждал, что верил в “цвет прежде всего остального,” и его сцены искрятся  яркими оттенками синего, зеленого, золотого, и красного.

Русский живописец-реалист Иван Фёдорович Шультце (1874-1939)
Ivan Fedorovich Choultse

Alizbar - Струны души

© Яцура Л.А

Знаменитый пейзажист Крыжицкий Константин Яковлевич - родился 17 мая 1858 года в Киеве, умер 4 апреля 1911 года в Санкт-Петербурге. Академик Императорской академии художеств в Петербурге. Один из организаторов и председатель Общества художников имени А. И. Куинджи. Много ездил по России, Прибалтике, бывал в Европе, но пейзажи родной Украины всегда оставались одной из ведущих тем творчества художника.
Родился в Киеве в семье купца. Кроме учебы в реальном училище, занимался также в Киевской рисовальной школе под руководством Николая Мурашко (1875-1876). Продолжил образование в Петербурге в Императорской академии художеств у М.К. Клодта (1877-1884). За успехи был отмечен серебряными и золотой медалями, по выходу из Академии получил звание классного художника 1-й степени.
К.Я. Крыжицкий остался жить в Санкт-Петербурге, преподавал рисование в Николаевском сиротском институте. Много работал, писал преимущественно пейзажи, которые охотно раскупались коллекционерами, в том числе членами императорской семьи. В 1889 году за картину «Лесные дали» удостоен звания академика.



Закат


далее...