Самый любимый мною портрет Василия Андреевича! Видела его на стене в пушкинском доме в Михайловском!
Очень мужественное признание - "Победителю ученику от побеждённого учителя"
Стихи люблю с детства - таинственные, "загробные", грустные и прекрасные!
Видела в Тарту на кладбище могилу Маши Протасовой - "Мария Мойер с младенцем"



Василий Андреевич родился 9 февраля 1783.
Первоначальное образование получил в семье Буниных, где рос на правах воспитанника (будучи внебрачным сыном помещика А.И.Бунина и пленной турчанки Сальхи), затем обучался в тульском часном пансионе, затем в Главном народном училище. Исключённый из училища "за неспособность", Ж. продолжал обучение в доме В.А.Юшковой (своей сводной сестры и крёстной матери). В доме Юшковых он впервые приобщился к литературному творчеству. Для постановки на домашней сцене им были сочинены трагедия "Камилл, или Освобождение Рима" и пьеса "Павел и Виргиния".

В 1797 г. Ж. был определён в Благородный пансион при Московском университете. Там будущий поэт успешно освоил учебную программу, усердно изучал языки, прошёл литературную подготовку.
Написанные во время учёбы сочинения Ж. носят подражательный характер, но свидетельствуют о вкусе и даровании юного поэта, который взял за образец подражания творчество Ломоносова и Державина.
1802 - 1807 гг. Ж. проводит в родных краях, изредка приезжая в Москву для устройства своих литературных дел, потому что основным заработком поэта были переводы.

Этот период характерен тем, что поэт пробует свои силы в жанре военно-патриотического гимна, басни, описательной поэмы. Но на первый план в его поэтическом творчестве выдвигается элегия. Певая элегия "Сельское кладбище", как считал сам Ж., стала началом его самостоятельной литературной деятельности. С ней связан первый успех, признание у читателя, широкая литературная известность. Тема элегии - смысл жизни человека, его взаимоотношения с окружающим миром. Стихотворение проникнуто грустью о суетности скоротечной жизни. По существу, это поток мыслей и чувств лирического героя. Он убеждён, что все люди по своей природе равны, что и простые селяне могли бы "быть в венце иль мыслями парить", но "их рок обременил убожества цепями".
Поэтические образы, богатство звуковой гармонии стиха, изысканность его мелодического рисунка, богатство ритмики - эти особенности дарования Ж. получают дальнейшее развитие в элегии "Вечер" (1806). Здесь легко угадываются окрестности родных мест поэта, в размышлениях автора находят отражение реальные события его жизни, пережитые им испытания и утраты. Выбор этого жанра означает переход автора на позиции романтизма. Постепенно элегия получает у Ж. более отчётливые признаки жанра национально-русского, а текст насыщается острым социальным (и даже политическим) содержанием.

Участие Ж. в журнале "Вестник Европы" становится особым этапом его творческой деятельности. Он пишет много критических статей - "Письмо из уезда к издателю", "Писатель в обществе", "О новой книге" и др. В журнале поэт выступает с циклом критических этюдов, имеющих программное значение ("О басне и баснях Крылова" и др.).
Важное значение для становления и развития русского романтизма имели балладные опыты Ж., которому принадлежит заслуга утверждения этого жанра в русской поэзии. Поэт стремился создать балладу собственно русскую и даже простонародную ("Людмила", 1808, "Светлана", 1808-1812, "Двенадцать спящих дев", 1817). Жанрообразующая тема баллады - тема судьбы. Поскольку баллада по происхождению фольклорный жанр, то и Ж. вслед за европейскими поэтами воспроизводит народный, несколько наивный взгляд на справедливость, грех, вину, отразившийся в судьбах Людмилы и Светланы. Логика происходящего понятна, зло наказано, добро торжествует. Иначе - не христиански, а фаталистически - понимается судьба в балладах на античные темы ("Кассандра", перевод Шиллера), в "Лесном царе" (из Гёте) с его языческими мотивами.

Связь поэзии с общественно-политическими событиями нашла отражение в военно-патриотической лирике Ж. (1800-1810). Откликом на Аустерлицкое сражение стала "Песня над гробом славян-победителей", трагический реквием русским воинам, павшим в войне с Наполеоном. Отечественная война 1812-1814 гг. также нашла отражение в лирике поэта.

В 1812 г. Ж. в чине поручика был зачислен в Московское ополчение и вместе со своим полком (а потом с Главным штабом, куда он перешёл на службу) проделал всю военную кампанию 1812 г. Самое значительное произведение этой поры - "Певец во стане русских воинов" (1812) - получило широкое распространение в русской армии. Это - хвала доблести и мужеству русского народа, поддержка его воинского духа, уверенность в победе, глубокая любовь к родной земле, выражение общенациональных чувств. Стихотворение переписывалось от руки и распространялось по всей стране во многих тысячах экземпляров.
Ж. не ограничивался ролью свидетеля и летописца Отечественной войны, славой поэта-воина, а выступил и в роли военного корреспондента.

После тяжёлой болезни Ж. выходит в отставку (1813), объясняя это тем, что теперь "война не внутри, а вне России".
Дальнейший период жизни и творчества Ж. связан с Петербургом, куда он окончательно переселился в 1817 г. Переезд этот означал более активное участие поэта в столичной культурной жизни и вместе с тем стал началом службы при дворе и учебно-педагогической деятельности Ж. Он теряет ведущее положение в русской поэзии; к успехам молодого поколения, прежде всего А.С.Пушкина, относится с доброжелательством.

С 1826 г. Ж. занимался порученным ему воспитанием наследника престола (в будущем - Александра II), видя в этом свой гражданский долг. Но сближение с царской семьёй навлекло на него попрёки в тщеславии, раболепии и проч.
Ж. принимал активное участие в судьбе многих литераторов, художников, пострадавших от произвола властей, хлопотал перед царём за декабристов, добиваясь смягчения их участи, помогал жёнам осуждённых декабристов. По образному выражению П.А.Вяземского, Ж. был "представителем русской образованности перед троном безграмотным".

Участие в делах трагически погибшего Пушкина углубило внутренний разлад Ж. с двором и царской фамилией. Получив почётную отставку в 1841 г., Ж. принял решение переселиться в Германию. До последних дней своей жизни Ж. жил в различных городах Германии, не прерывая своих связей с родиной.
Последнее десятилетие творческой жизни Ж. отмечено широким интересом к народному эпосу не только европейских, но и восточных народов ("Рустам и Зураб", 1846-1847), "Одиссея", 1849 - до сих пор считается лучшим).

Ж. писал стихи и для самых маленьких детей ("Жаворонок", "Птичка", Котик и козлик")
Ж. много переводил, самые знаменитые его переводы: "Ундина" Фуке, "Шильонский узник" Байрона, "Орлеанская дева" Шиллера.

Последним творением Ж. стало стихотворение "Царскосельский лебедь" (1851), в образной форме воссоздающее трагедию поэта, пережившего своё поколение и ощущающего одиночество в новую историческую эпоху.
Лирика Ж. обогатила русскую поэзию новыми образами и ощущениями, внесла в неё что-то таинственное, тревожное, грустное, невыразимое, неизъяснимо прекрасное: "Чем опять душа полна? Что опять в ней пробудилось?"
Интимная лирика Ж. выражает чувства дружбы и любви, искусно передаёт тончайшие переливы переживаний, оттенки психологического состояния лирического героя. Поэт воспевает дружбу как "святой союз", сопровождающий людей до гроба ("Дружба", "К Батюшкову").

Главная тема лирики Ж. - любовь. Это таинственное родство душ, не подвластное "ни времени, ни месту", она чиста и вечна. Взаимная любовь, не знающая общественных различий, - небесное блаженство. Но кончается оно, как правило, драматично - утратой любимого существа - и превращается в мучения разлуки, в тоску воспоминаний. Но и в муках любви Ж. видит надежду, жизнь сердца, красоту: "Страданье в разлуке есть та же любовь".
Живой интерес к лирике Ж. пробудился в серебряном веке: так, для А.А.Блока Ж. - один из самых близких поэтов.
Хотя нынешнему читателю образность поэзии Ж. может показаться часто условной (не соловей, а "филомела"), в начале XIX в. современники, воспитанные на классицистических одах, видели в ней простоту и точность почти прозаическую, новую естественность лирической речи. Именно у Ж. пейзаж впервые стал так важен для русской лирики. Пейзаж у Ж. прежде свего тем или иным образом соотносится с человеком, что характерно не только для романтической поэзии, но и для поэзии вообще. При этом "пейзаж души" не теряет и черт реального пейзажа.

Русские писатели. Биобиблиографический словарь /Редкол.: Б.Ф.Егоров и др.; Под ред. П.А.Николаева. - М.: Просвещение, 1990. Т.1.
Литература: Большой справочник для школьников и поступающих в вузы / Э.Л.Безносов, Е.Л.Ерохина, А.Б.Есин и др. - М.: Дрофа, 1999.