Афродиты в Эрмитаже - шедевры воплощения любви. |
|
“Амур развязывает пояс Венеры” - полотно Джошуа Рейнольдса 1788 года. Джон Джошуа Проби, посетивший столицу в конце 1780-х, сделал заказ у автора копию его же полотна “Нимфа и Купидон”, чтобы преподнести Григорию Потёмкину. Значительная разница музейной версии от художественного первоисточника состоит в том, что рядом с “нимфой” не наблюдается притаившейся змеи До сих неизвестно, кто был прототипом Венеры. Однако некоторые историки находят сходство с красавицей леди Гамильтон, по той простой причине, что она нередко позировала в откровенных позах самому Рейнольдсу. В связи с этим фактом, или нет, но именно это полотно, из всех произведений Рейнольдса, как при его жизни, так и позже, часто копировали другие мастера. Объяснение такой популярности, скорее всего, лежит в плоскости выбора темы вечной любви.
Статуя Афродиты (Венеры) - повторение греческого шедевра III–II веков до нашей эры, которым Эрмитаж пополнился в 1851 году благодаря антиквару Санквирико из Венеции. Ранее она значилась в частной коллекции венецианца Якопо Нани. В композиции подчеркивается юность и целомудрие богини. Пелика краснофигурная “Афродита на лебеде” была создана в 350 году до нашей эры. Вазы очень часто раньше украшались прекрасным образом богини. Спутником богини был непременно лебедь, что мы и видим в работе
“Венера и Амур” - творение рук Лукаса Кранаха Старшего в 1509 году стало для немецкого искусства “взрывом”, в хорошем смысле, наподобие того. Впервые возникает образ языческой богини, выполненной обнажённой в полный рост. Накинутая на восхитительную фигурку легкая органза лишь заостряет внимание на прелестях тела. Это было немыслимо для протестантов севера. Однако автор, воодушевленный итальянским Ренессансом, сумел убедить соотечественников, впоследствии и потомков, как показывает история, признать вечные ценности . Облик томной Венеры с полными чувственными губами и распущенными волосами утверждает неизбежность любви и страсти. В подтверждении чувств изображен и маленький Амурчик, натягивающий тетиву, что более чем красноречиво говорит о том, что от его метких стрел никому не уйти. Творец впервые явил строгому обществу откровенность любви. Этим шедевром был сделан шаг от монументального изображения обнажённого тела к светской живописи.
“Венера с двумя амурами перед зеркалом” - копия творения, созданного в 1560-х годах венецианским художником Тицианом. Картина была приобретена в 1814 году в Париже из собрания императрицы Жозефины. В Эрмитаже подлинник хранился с 1850 года. В 1930-х советская власть санкционировала продажу Эрмитажных картин, и это стало удачным приобретением американского коллекционера. Сегодня гениальное полотно принадлежит Национальной галерее искусства в столице США.
Статуя Афродиты или Венера Таврическая - это одна из 1-ых античных скульптур, которые появились в нашей стране. Ее нашли у Рима в 1717 году. Через пару лет папа Климент IX преподнес ее в дар Петру Первому. В стольный град ее доставили еще спустя 2 года, и она нашла себе пристанище в галерее Летнего сада, позже перебазировалась в Грот. В середине XIX века ее перевезли в Таврический дворец. Именно в честь него она и получила впоследствии второе имя. В оригинальной композиции, созданной Праксителем в конце четвертого столетия до нашей эры и посвященной греческой Афродиты Книдской, была несколько иная картина: руки героини изящно прикрывали целомудренное лоно. Это было первое изображение обнажённой богини. Ее не хотели приобретать жители окрестных островов. Книдяне рискнули и не ошиблись. Впоследствии скульптурная богиня прославила их остров, в честь которого и получила второе имя. Обнажённая Афродита стала важным явлением в эллинистическом искусстве, открывшим дорогу последующим шедеврам. Интересный факт, в XVIII веке была восстановлена изначальная картина, мастера дополнили руки, но, увы, они до наших дней не дошли.
Камея “Афродита с орлом” I века до нашей эры хранит изображение другого пернатого спутника богини, но он же и олицетворение Зевса. Данную работу резчика Сострата относят к гениальным образцам “живописи в камне”. Перед ним статуя хрупкой и нежной полуобнаженной Афродиты с белоснежной кожей, которая расплывается в поцелуях и ласках. Изящество исполнения безупречно. Содержание несет в себе смысл о всепобеждающих и вечных ценностях.
“Марс и Венера” – картина Питера Пауля Рубенса, написанная 1622 – 1625 годах. Суровый бог войны коленопреклонён пред полуобнажённой богиней любви. Касаясь руками перевязи и рукояти меча, вкрадчивыми движениями она пытается обезоружить Марса. С ней вместе четверо младенцев стараются умиротворить и задобрить воинственного бога. В своих творениях Рубенс также обращается к сюжету касательно всепоглощающей любовной мощи, присущего характеру многих творений периода Ренессанса.
Палеолитическая “Венера”, возраст которой 22–23 тысяч лет. Ее нашли на стоянке Костёнки I в Воронежской области. Это собирательный образ для всех доисторических изображений богини или женщины.Прежде всего, она является воплощением материнского начала. Первые мастера делали упор на материнство. Подобных героинь изображали в пышном теле с большими бёдрами.Эта Афродита известнякового происхождения, украшенная гравировкой. Свыше двух десятков тысяч лет назад каменотес создавал ее с помощью примитивных орудий.
В Эрмитажных собраниях имеется множество художественных трудов, посвященных Афродите. Большая часть из них принадлежит золотым рукам великих творцов искусства от античности до современности |
| Рубрики: | живопись/живопись |
| Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |