\Бренда Берк (Brenda BurkeХудожница Brenda Burke Бренда Берк (Brenda Burke) родилась и выросла в Лондоне. Бренда не помнит такого момента, когда она не хотела быть художником. Началом своей карьеры она считает 5-летний возраст. Таким образом, ее карьера длится уже более полувека и включает создание картин, портретов, скульптуры и графики. Классическое образование Бренда получила в Европе. Сегодня она является одним из наиболее известных художников Америки и Англии. Ее работы несут в нашу жизнь всю ту красоту и радость, которую она находит в окружающем мире. Своими работами она напоминает о том, что распознать любовь и красоту в окружающем мире - это дар, который обогащает душу. Многие ее работы посвящены очаровательным детям, которых у нее двое. В ее работах хрупкие женщины, иногда реальные, иногда богини, часто облачены в изысканные антикварные кружева. Эти кружева, а также старинные ювелирные украшения Бренда собирает много лет. Картины художницы полны света, солнца, радости, цветов. Ее работы можно увидеть в частных коллекциях по всему миру. Бренда была выбрана, чтобы представить свою работу Ее Величеству Королеве Англии. Она была призвана, чтобы нарисовать праздничный портрет принца Чарльза и принцессы Дианы. А, затем снова выбрана для создания картины крещения принца Уильяма. Она является членом знаменитой 700-летней гильдии живописцев в Лондоне и была награждена престижным знаком “Freedom of the City of London” за признание ее таланта. Бренда выставляла свои работы в Королевском обществе портретистов, Королевском Обществе художников и Королевском Обществе миниатюрных акварелей. В настоящее время Бренда работает над картинами, вдохновляемая героями древнегреческой и римской мифологии. Она применяет различные навыки старых мастеров, чтобы создавать новые захватывающие шедевры.)

\Арам Нерсесян

Арам Нерсисян - художник из Еревана рисует пастелью. Его волшебные мелки необыкновенно мягко и изящно создают романтичные и нежные женские образы... Создаётся какое-то нездешнее бесконечное пространство... Эти образы, как иллюзия, как лёгкая утренняя дымка, кажется, дунешь,и они исчезнут, растворятся...

Douglas Hofmann современный американский художник. Родился в 1945 году в Baltimore, Maryland. "Я не хочу изображать бытовые сценки. Я мечтатель и хочу выразить романтические чувства в своих картинах, это привлекает меня в качестве формы самовыражения - структурированная реальность в современном мире.." Картины американского художника Дугласа Гофмана были положительно оценены критиками за их неповторимую, будто светящуюся изнутри, поверхность, тщательную детализацию и мягко освещенные формы. Он умело сочетает свои собственных методы живописи с техникой мастеров прошлого, которую он узнал от Джозефа Шеппарда в обучаясь в Колледже искусств в Мэриленде, где по окончании получил степень бакалавра изобразительных искусств. Красивая аура света и атмосфера, пронизывающая произведения Гофмана, схожа с атмосферой картин в стиле Барокко. Он уделяет большое внимание каждой детали, создавая гармоничные композиции с великолепно сбалансированными цветом и формой.Он получил множество наград за свои работы.

1.

В настоящее время живет и работает в экологическом поселении "Обитель рассвета" Красноярского края (предгорье Саян). Создатель галереи в Челябинске, целью которой является объединение лучших работ современных мастеров. Выпускает каталог "Э.РА" (Эпоха Рассвета) современных российских художников, фотографов, графиков. В феврале 1997 года в Нью-Йорке Игорь принял участие в постановке пьесы Жана Кокто "Человеческий голос", где с актрисой Еленой Антоненко и музыкантом Сергеем Летовым составил на сцене творческое трио – симбиоз музыки, живописи и актерского мастерства, которое в силу своей неординарности стала событием в культурной жизни русскоязычной диаспоры. С сентября 2005 года участвует в проекте передвижных выставок "Духовный путь и искусство", которые прошли уже в 15 городах России и Европы - Санкт-Петербурге (в выставочном зале Союза Художников), В Софии (в Американском университете), в Риге (в здании Академии наук). А затем - Таллинн, Киев, Кишинев, Клайпеда, Краснодар, Воронеж, Алматы. Екатеринбург, Челябинск, Москва и Харьков. В марте 2008 года в Москве в Выставочном комплексе «Манеж» прошёл Второй Московский Международный Фестиваль Искусств «Традиции и современность». 650 художников из 25 стран представили своё творчество жителям и гостям столицы. Игорь Гончаров стал победителем в направлении Живопись в номинации «За свежесть взгляда»

.

Королева Елизавета II

Сэр Освальд Хорнби Джозеф Birley (31 марта 1880 - 6 мая 1952) был английский художник-портретист, в начале 20 века. Birley родился в Новой Зеландии.
По возвращении в Англию, он получил образование в школе Харроу, Лондон и Тринити-колледже в Кембридже.
Он служил во Франции в Первой мировой войне, в первую очередь королевским стрелком, позже перешел в разведывательный корпус. Получил звание капитана и был награжден Военным крестом в 1919 году. Во время Второй мировой войны он служил в звании майора в ополчении.
Он женился на ирландской красавице Марии Леки Пайк в 1921 году. У пары родился сын, Марк Birley, и дочь, Максим, которая позже стала образцом моды и дизайна как муза Максим де ла Falaise.

Любимец королевской семьи, Birley был хорошо известен своими портретами короля Георга V, королевы Марии, короля Георга VI, королевы Елизаветы, королевы-матери и настоящим монархом королевы Елизаветы II.
Он написал несколько портретов своего друга сэра Уинстона Черчилля (которому он также давал уроки).А так же многих лидеров военного времени, таких как генералы Эйзенхауэр, Монтгомери, а также адмирала Маунтбаттен и маршала авиации Тренчард. Он также нарисовал богатых американских финансистов Эндрю Меллон и JPMorgan, психиатра сэра Джеймс Крайтон-Браун и валлийского архитектора сэра Клаф Уильямс-Эллис.
Сэр Освальд Хорнби Джозеф Birley был посвящен в рыцари в 1949 году.

Queen Mary (1867-1953)

В сентябре

Голицино (Подмосковье)

***

***

***

Родился в ноябре 1952 года в г. Кохма Ивановской области.
В 1977 году закончил Ивановское Художественное училище.
Работал в Костромской области, Костроме, Кохме.
В 1981 году впервые попал в Холуй и с этого момента его творчество
связано с лаковой миниатюрой этого народного промысла.
В последние годы особое место занимает тема старинных русских
городов и памятников архитектуры прошлого.. .
Акварель, графика, иллюстрация - еще одна из составляющих
творчества художника.
Член Союза Художников России, участник многих отечественных
и зарубежных выставок, награждался дипломами и грамотами.
Персональные выставки неоднократно проходили в Москве,
Иванове, Холуе, а также Костроме, Плесе, Шуе, Суздале.. .
Работы хранятся в музеях и частных коллекциях России и за рубежом.

Читать далее

Французский художник Антуан Пэн (1683-1757)

Портрет прусской принцессы Луизы Ульрики 

1.

 

Название: Багряный убор осени
Автор: Ramata
Создана: 22.09.2016 14:37
Скопировали: 5 раз
Установили: 4 раз
Примерить схему | Cохранить себе