Картины недели. Анна Ивановна Маринова(1983, Russian painter) |
|
Без заголовка |

Мишель Мерсье и ее героиня - пленительная Анжелика, чем-то похожи. У обеих была красота, и толпы поклонников, и несчастная любовь. Злой рок преследовал выдуманную героиню романа. Ту же шутку сыграла судьба и с Мишель....

Свою редкую красоту будущая актриса унаследовала от матери-итальянки и французского отца. Кстати, ее настоящее имя Жоселин Ивонн Рене Мерсье. Девочка появилась на свет в первый новогодний день 1939 года, но праздничным подарком для своих родителей почему-то не стала.


Жоселин росла в тени своей младшей сестры по имени Мишель – угловатой, скромной, покладистой девочки. Свою фармацевтическую компанию (единственное богатство семьи Мерсье) родители обещали именно младшей дочери, считая старшую бестолковой и абсолютно ни на что не способной.

|
Франц ван Мирис Старший |


Франц ван Мирис Старший (нидерл. Frans van Mieris I, род. 16 апреля 1635 г. Лейден — ум. 12 марта 1681 г. Лейден) — голландский художник Золотого века, мастер портретной, исторической и жанровой живописи.
![]()
Прерванная песня
(The interrupted song)
1671 26 x 21.5 д.,м.
Париж, Пти Пале


Frans Van Mieris I
The Cavalier is a self portrait
oil on wood panel, 20cm x 16 cm.
Stolen in 2007 in Australia.

Франс ван Мирис был сыном ювелира и огранщика бриллиантов Яна Бастиансонавана Мириса. Учился сперва, с 1647 года, у своего двоюродного брата, ювелира Виллема Франсона. В 1650 переходит в обучение к художнику по стеклу Абрахаму Торенвлиту, затем — к известному живописцу Герарду Доу, крупнейшему представителю лейденской художественной школы.
Мужчина и женщина с двумя собаками
(Man and Woman with Two Dogs. Teasing the Pet)
1660 27.5 x 20 д.,м.
Гаага, Королевская галерея Маурицхёйс

Мужчина и женщина с двумя собаками (деталь)
(Man and Woman with Two Dogs. Teasing the Pet)
1660 27.5 x 20 д.,м.
Гаага, Королевская галерея Маурицхёйс

|
Без заголовка |

|
Без заголовка |

Майор Наталья Владимировна Малышева. Студенткой 3 курса ушла на фронт, через 2 недели убили ее жениха Михаила. Она прошла всю Великую Отечественную войну разведчицей, служила в штабе К. Рокоссовского, дошла до Берлина. После войны закончила МАИ, работала в конструкторском бюро С.П. Королева. Чтобы принять самое активное участие в восстановлении Пюхтицкого подворья в Москве ушла на пенсию, в 2000 году приняла монашеский постриг с именем Адриана. Скончалась 4 февраля 2012 года в возрасте 90 лет.
Матушка очень хотела дожить еще до одного дня Победы и очень радовалась, когда ей говорили, что ее рассказы помогают помнить о войне и народном подвиге в военные годы.
Предлагаем вниманию читателей удивительные рассказы матушки о Великой Отечественной войне.
|
Без заголовка |

Воздушный таран применяется лётчиками в бою редко. Это последнее средство, когда ради уничтожения врага пилот идёт на сознательное самопожертвование, ибо чаще всего это означает и его собственную гибель.
|
Без заголовка |

|
Боровские мученицы.Боярыня Морозова |
|
Феодосия Прокофьевна Морозова (в девичестве Соковнина, в иночестве Феодора; 21 (31) мая 1632— 2 (12) ноября 1675, Боровск— верховная дворцовая боярыня, деятельница русского старообрядчества, сподвижница протопопа Аввакума. За приверженность к «старой вере» в результате конфликта с царём Алексеем Михайловичем была арестована, лишена имения, а затем сослана в Пафнутьево-Боровский монастырь и заточена в монастырскую тюрьму, в которой погибла от голода. Почитается старообрядческой церковью как святая.
Дочь окольничего Прокофия Фёдоровича Соковнина. Вероятнее всего, входила в число придворных, сопровождающих царицу. В 17 лет вышла замуж за Глеба Ивановича Морозова, представителя рода Морозовых, родственников правящей семьи Романовых, царского спальника и дядьку царевича, владельца усадьбы Зюзино под Москвой. Брат Глеба Ивановича, Борис Иванович Морозов, владелец огромного состояния, умер бездетным в 1662 году, оставив наследство Глебу Морозову. Вскоре умирает и Глеб Иванович и совокупное состояние обоих братьев номинально достаётся малолетнему сыну Глеба и Феодосии Морозовых — Ивану Глебовичу. Фактически же наследством своего малолетнего сына распоряжалась боярыня Морозова. В одном из многочисленных имений Морозовых — подмосковном селе Зюзино, была обустроена по западному образцу одной из первых в России роскошная усадьба. При царском дворце Феодосия занимала чин верховой боярыни, была приближённой царя Алексея Михайловича. По воспоминаниям современников «Дома прислуживало ей человек с триста. Крестьян было 8000; другов и сродников множество много; ездила она в дорогой карете, устроенной мозаикою и серебром, в шесть или двенадцать лошадей с гремячими цепями; за нею шло слуг, рабов и рабынь человек сто, оберегая её честь и здоровье»
В ночь на 16 (26) ноября 1671 года в дом Морозовой по приказу царя пришёл архимандрит Чудова монастыря Иоаким (впоследствии Патриарх Московский) и думный дьяк Иларион Иванов. Они провели допрос Феодосии и её сестры (чтобы выказать своё презрение к пришедшим они легли в постели и лежа отвечали на вопросы). После допроса сестёр заковали в кандалы, но оставили под домашним арестом. 17 (27) ноября или 18 (28) ноября 1671 года Феодосия была перевезена в Чудов монастырь, откуда после допросов её перевезли на подворье Псково-Печерского монастыря. Однако, несмотря на строгую стражу, Морозова продолжала поддерживать общение с внешним миром, ей передавали еду и одежду. В заключении она получала письма от протопопа Аввакума и смогла даже причаститься у одного из верных старой вере священников. Вскоре после ареста Феодосии скончался её сын Иван. Имущество Морозовой было конфисковано в царскую казну, а двое её братьев сосланы
В конце 1674 года боярыня Морозова, её сестра Евдокия Урусова и их сподвижница жена стрелецкого полковника Мария Данилова были приведены на Ямской двор, где пытками на дыбе их пытались переубедить в верности старообрядчеству. Согласно житию Морозовой, в это время уже был готов костёр для её сожжения, но Феодосию спасло заступничество бояр, возмущённых возможностью казни представительницы одного из шестнадцати высших аристократических семейств Московского государства. Также за Феодосию заступилась сестра царя Алексея Михайловича царевна Ирина Михайловна. По распоряжению Алексея Михайловича она сама и её сестра, княгиня Урусова, высланы в Боровск, где были заточены в земляную тюрьму в Боровском городском остроге, а 14 их слуг за принадлежность к старой вере в конце июня 1675 года сожгли в срубе. Евдокия Урусова скончалась 11 (21) сентября 1675 года.от полного истощения. Феодосия Морозова также была уморена голодом и, попросив перед смертью своего тюремщика вымыть в реке свою рубаху, чтобы умереть в чистой сорочке, скончалась 2 (12) ноября 1675 года. На месте предполагаемого заключения Феодосии Морозовой и других старообрядцев построена часовня. Попытки сделать это предпринимались и в начале 20-го века, до революции, но разрешения на строительство не давали. |
|
\Marcela Gutiérrez |
Марселла Гутиеррес современная художница и иллюстратор, родилась во Флориде в 1978 году, но до 18 лет росла в Гватемале. После окончания средней школы она поехала в Мексику, чтобы изучать архитектуру, а затем и графический дизайн, однако не доучилась два курса и уехала в Лондон, где поступила престижный колледж Central Saint Martins, после окончания которого, в качестве стажировки, выполняла работу для крупных международных компаний, таких как Marc Jacobs, Luisa Beccaria и Nylon Magazine, а также сотрудничала с дизайнерами и художниками, работающими на Александра Маккуина и Джона Гальяно. Работа Марселы выделяется своими элегантным линиям акварелью и гуашью. В настоящее время она живет и работает в Барселоне и в Нью-Йорке.



|
Gabriel Mark Lipper |

Это название означает, что вы пишете "на одном дыхании" - один раз и быстро Американский художник из Южного Орегона, США, Габриель Марк Липпер (Gabriel Mark Lipper) описывает свои последние работы, как картины, готовые соблазнить зрителя сочетанием мира роскоши, упадка и тоски. Сила цвета, текстуры и даже позиции, в которых он рисует персонажей своих картин - эхо его художественных пристрастий и, одновременно, свежий взгляд на то, что его окружает. “Мне нравится играть с цветом и я прекрасно осознаю силу цвета”, - говорит Габриэль. “Я учился на технике живописи, которая называется Алла Прима. Это красивое название просто означает, что вы пишете "на одном дыхании" - смешивая краски на том месте, где вы хотите их нанести - один раз и быстро. С помощью этой техники я создаю очень уютные, яркие холсты”


|
Marcel Franquelin[ |


© Copyright: Макс Терн, 2014
|
Paul Hedley |
|
Malcolm Liepke |
Мальколм Липке американский художник, родился в 1953 году и вырос в Миннеаполисе. Будучи студентом, он жаждал "классического" обучения, а не "концептуальных" идеи, которым учили. И однажды он совершил смелый шаг - оставил колледж Art Center в Лос-Анджелесе и отправился в Нью-Йорк. Через какое-то время картины Мальколма выставляются на всеобщее обозрение, их красота очевидна, но они гораздо больше, чем просто красивые картины. С помощью кисти, текстуры и цвета, Липке проникает глубоко во внутреннее пространство человеческой природы. Его работы выставлялись на международном уровне и пользуются феноменальным успехом у коллекционеров во всем мире.



|
Malcolm Liepke |


© Copyright: Игра Ветра, 2012

|
Adam Deda |

Любви
Егоров Юрий
Любви предпочитаю ненавидеть
Твои глаза, красивый рот…
И видеть то, что больно видеть,
И ждать тебя за годом год.
Любви я предпочту страданье,
Презреньем вскинутую бровь,
И угасание в изгнаньи,
И равнодушье на любовь.
Лелеять грусть, не унижаясь,
Без объяснений и цветов,
Веселым быть, с тобой прощаясь,
И понимать тебя без слов.


© Copyright: Игра Ветра, 2012

|
Ramon Nunez |

|
Ramon Nunez |


© Copyright: Таис Весенняя, 2014
|
Sergio Martinez Cifuentes |
Художник Серхио Мартинес Цифуэнтес, родился в Консепсьон, Чили, 7 июля 1966 года. На первом этапе он увлекается описательным реализмом, показывая большой контроль над формой и содержанием, наполняя их "элегантным" цветом. Его главная тема в тот период - пейзаж. В 1987 году он написал свои первые портреты и обнаженную натуру, это стало для него новым вызовом. Начиная с 90 года "ню" будет темой, которая присутствует практически на всех его полотнах. С 2000 по 2003 годы, он делает перерыв в своей работе, и связывает его с изучением Rafaelism. После начала работы, зритель может заметить интересные особенности: замена, масляных красок на акриловые, внимание к текстуре, но самое главное, изменился его интерес к деталям и отделке, интерес к жестами персонажей и интенсивность света и тени. Его работы широко представлены в музеях Соединенных Штатов и Канады. В 2003 году Серхио завершает выполнение росписи колледжа Кингстона и переезжает в Испанию. В настоящее время он живет в Мадриде и работает в тесном сотрудничестве с Галереей Заммер.
|
Sergio Martinez Cifuentes |
|
Светлана Валуева |
Светлана Валуева родилась в Москве 24 октября 1966г. и, сколько она себя помнит, всегда рисовала. В восемь лет девочка попала на международную выставку на Кубе, где получила золотую медаль. В возрасте 9 лет она получила Гран-При на ежегодной международной выставке детского рисунка в Дели. Первая персональная выставка работ Валуевой состоялась в престижной Московской галерее в 1993 году. Картины Светланы вызвали огромный интерес и были куплены издателем из Японии. В 1995 году Валуева, уже будучи известной художницей, выполнила по заказу Большого Театра серию работ о балете.Картины находятся в частных собраниях в Бельгии, Германии, Японии, США, Англии, Франции. Светлана Валуева относится к той категории художников, которым удалось выработать, найти свой индивидуальный узнаваемый стиль живописи. Просмотрев ее сорок работ в жанре женского портрета, я несколько раз вспоминал Альфонса Муху. Не потому что художница пишет в его манере, а потому что выработала равный ему, по узнаваемости, индивидуальный стиль. Плохой он или хороший, удачный или нет – это дело каждого отдельного зрителя. Эта галерея будет прежде всего интересна тем художникам, кто ищет авторов отличающихся в своем творчестве от других. Мне лично работы понравились. По тонким ощущениям не мое, но как стиль и манера – отлично. Особенно понравилось использование пространства. Оно словно переносит в некий виртуальный внутренний женский мир. И в картинах многое говорит об их именно женском начале: само содержание, линии, цвета. Кстати, использование цвета художницей тоже очень понравилось. Нет однообразия. Почти каждая картина звучит в каком-то определенном цветом ключе… Очень талантливая художница…

|