Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 26
Анри Матисс - французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму.
Начало темы "Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран" см. Часть 1, рубрика "Художники разных стран-7".
78
79
78-2
78-3
78-4
78-8
На марках:
78-1. Натюрморт с голубой скатертью. 1909. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 31-2, 48-2, 61-1 и 69-2)
78-2. Натюрморт. Фрукты и бронза. 1909-10. Москва. ГМИИ им. А. С. Пушкина.
В этом натюрморте Матисс рационально упрощает художественные средства для усиления выразительности и декоративной целостности. Художник полностью отказывается от моделировки объемов, уничтожая тем самым трёхмерное пространство, и превращает натюрморт в сверкающую цветом драгоценную плоскость. Цветистый узор ковра заполняет почти все пространство картины. Изображённые на фоне ковра предметы — вазы, фрукты, скульптура Матисса «Две негритянки», исполненная им в 1908 году, — лишившись объема, включаются в общий ритм композиции. При помощи чистых цветов, напоминающих своим сверканием средневековую эмаль, художник передает сильное душевное переживание, которое вызвал в нем изображённый мотив. Не разрушая плоскости картины, Матисс заставляет зрителя воспринимать некоторые предметы как более близкие благодаря тому, что окрашивает их в светлые и тёплые тона, предметы же, окрашенные в темные и холодные оттенки, кажутся более далёкими. «Цвет и линия — это силы, и в игре этих сил, в равновесии их скрыта тайна творения», — писал Матисс.
78-3. Скрипач у окна. 1918. Париж. Центр Жоржа Помпиду. Национальный музей современного искусства.
Прямая, сосредоточенная фигура стоящего у открытого окна «Скрипача» удивительным образом соответствовала состоянию Матисса в 1918 году. Перед ним открывался новый свет и новый мир — мир его воображения, в котором реальность обретала новые формы и смысл. /Из книги: Сперлинг Хилари. Матисс/
78-4. Женщина, сидящая за туалетным столиком. 1923-24. Частная коллекция.
78-5. Автопортрет. 1918. Ле-Като-Камбрези (Север Франции, городок, в котором родился Матисс). Музей Матисса. (См. №№ 10 и 59(блок3))
78-6. Разговор. 1909. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 26-3, 50-3, 52 и 69-1)
78-7. Вид Кольюра (Крыши Кольюра). 1905. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 31-1, 48-5 и 59(блок2))
78-8. Корзинка с апельсинами. 1912. Париж. Музей Пикассо.
78(блок). Интерьер с баклажанами. 1911. Гренобль. Музей живописи и скульптуры. (См. № 22)
79-1. Семейный портрет (Семья художника). 1911. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 35, 55-1, 55(блок2), 58-3 и 67-1)
79(блок). Музыка. 1939. Буффало (шт. Нью-Йорк). Художественная Галерея Олбрайт-Нокс. (См. №№ 6-4, 7-1, 8-6 и 32(блок4))
Серия сообщений "Художники разных стран_25":
Часть 1 - Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 25
Часть 2 - Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 26
Шекспир однажды сказал: "Жизнь - театр и люди в ней актеры. Эта фраза стала у нас расхожей, и помнят её все, только не помнят её автора. Некоторую неразбериху в этот вопрос, конечно, внёс сам Александр Пушкин в светской повести «Пиковая дама», с которой все с детства знакомы.
Янаки В.В. Таежное озеро
Маковский К. 1839 - 1915
С.Кожин Иван Купала гадание на венках
Читать далее
Здесь на фото в центре - колокольня Серафимо-Дивеевского монастыря. Высота (с крестом) 70,3 м. Для сравнения, знаменитая Пизанская башня всего 56,7 м. Про Пизанскую башню я вспомнил потому, что Дивеевская колокольня тоже падающая. И это тоже, как и в Пизе, было обнаружено еще на стадии строительства, и достраивалось уже с учетом данной особенности. Правда, в какую сторону падает колокольня, я не заметил.
