Чернецов, Никанор Григорьевич (1804 — 1879). Коллекция Государственной Третьяковской Галереи

Воскресенье, 05 Мая 2024 г. 11:45 + в цитатник

01. Чернецов Никанор (1805-1879)
АВТОПОРТРЕТ (?), конец 1820-х
62,5 x 47,5
холст масло
ГТГ

Портрет традиционно считается изображением художника Никанора Григорьевича Чернецова -- сын иконописца, имел трех братьев-художников: Евграфа, Григория и Поликарпа Чернецовых. В 1823–1827 годах состоял вольноприходящим учеником Императорской Академии художеств. Посещал «перспективный и пейзажный класс» М. Н. Воробьёва. С 1824 года в качестве пенсионера Академии много путешествовал. С братом Григорием побывал в Костроме и Ревеле. С 1829 по 1831 год сопровождал графа П. И. Кутайсова в поездке по Кавказу. В 1832 году удостоен звания академика. В 1838-м вместе с братьями и художником А. И. Ивановым путешествовал по Волге. В 1840-е годы с художественными целями посетил Италию, Египет, Палестину, Сирию, Грецию, Турцию.

Очевидно, в значимый жизненный период художник создал этот автопортрет, изобразив себя на простом темном фоне с рисовальными принадлежностями в руках. На зрителя устремлен пронзительный взгляд темных глаз привлекательного, строго одетого юноши. Его высокий лоб обрамлен аккуратно уложенными волосами. Яркий румянец на щеках и поднятая левая рука выражают деятельную натуру.

02. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД ИЕРУСАЛИМА 1857
71,5 x 108
холст масло

Картина стала одним из произведений, исполненных художником после поездки в 1842–1843 годах на Святую землю, которую он осуществил вместе с братом Григорием, проехав по Египту, Палестине, Сирии, Греции и Турции. Ученики М. Н. Воробьёва и глубоко верующие люди, братья Чернецовы видели целью своего творчества максимально правдивое и убедительное изображение пейзажей и архитектурных памятников, которые встречали во время своего паломнического путешествия по святым местам.

Художник изображает панораму древнего города, центра трех мировых религий, с южной стороны, откуда приближались к нему путники. Перед стенами города виден комплекс зданий на горе Сион, т.н. «дом Давида». Здесь находится легендарная гробница царя Давида и горница Тайной вечери. За городскими стенами левее Сиона видны Цитадель Давида и башни Яфских ворот, храм Воскресения (Гроба Господня). Мечети Куббат-ас-Сахра и аль-Акса – справа. На первом плане виден источник в каменной арке и живописные группы людей. На втором плане, у правого края холста, высится Елеонская гора, в ущелье у подножия которой раскинулась Иосафатова долина – место одного из древнейших захоронений города.
Художнику удалось передать общее впечатление, которое охватывает каждого, кто приближается к городу, застывшему посреди безжизненной пустыни как единая каменная громада. Приглушенные краски песочного оттенка передают состояние воздуха, насыщенного жаром безводной каменистой почвы. Очертания городских стен и построек, вздымающихся холмов и глубоких впадин тают, словно плавясь под беспощадным солнцем.

«При первом взгляде на сии древние стены… тысячи воспоминаний, одно другого живее, одно другого священнее, теснятся в душу. Пусть холодные умы смеются над восторгами поклонников! Здесь, у подножья Сиона, всякий христианин, всякий верующий, кто только сохранил жар в сердце и любовь к великому!», – писал Д. В. Дашков.

03. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД ИЕРУСАЛИМА 1854
98 x 145
холст масло

Золотистый свет льется из глубины слева, весь передний план погружен в вечерний полумрак. Подобно декоративной кулисе, левый край полотна заполняет причудливый силуэт раскидистой старой оливы. Ее обнаженные корни, словно лапы фантастического существа, впились в сухую землю. В изломах ствола и ветвей, изъеденных ветрами и иссушенных солнцем, словно запечатлелись следы веков. «Довольно взглянуть на эти дряхлеющие деревья, чтобы поверить, что они истинные свидетели и вероломству Иуды, и Господних страданий: глубокая их древность и необыкновенная долговечность масличного дерева ручаются за истину предания»,— писал один из путешественников. Контрастом беспокойному силуэту «ожившего» дерева предстают идиллические жанровые сценки с уснувшим под оливой пастушком, бродящими по склонам козами, женщинами с кувшинами.

За городскими стенами виднеются сад и постройки на горе Мориа: мечеть аль-Акса слева, и мечеть Куббат-ас-Сахра справа. Вдали можно рассмотреть два купола храма Гроба Господня, прямоугольные башни цитадели Давида и Яффских ворот. Справа внизу у подножья Елеонской горы — легендарная гробница Авессалома, сына библейского царя Давида.

«Кто выразит все чувства, волнующие грудь, при внезапном появлении Св. града?… когда все дивные имена Сиона и Голгофы и Элеона… внезапно олицетворяются пред очарованными глазами»,— писал русский путешественник А. Н. Муравьев. Восхищением перед величественным древним городом проникнута и картина Чернецова.

04. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД РЕКИ ИОРДАН ПРИ ВПАДЕНИИ В МЁРТВОЕ МОРЕ 1854
72 x 107
холст масло

Река Иордан, на берегах которой проповедовал Иоанн и крестился Иисус Христос, на протяжении веков привлекала паломников, желающих совершить здесь крещение, погрузившись в священные воды. Этот момент и запечатлел Чернецов в своем панорамном пейзаже. На первом плане показана группа паломников-христиан, окунающихся под благословение священника. Чуть поодаль в тени на камнях расположились арабы-проводники. Вдали можно увидеть бедуинский лагерь.

Чернецов с документальной точностью воссоздает скупой каменистый ландшафт долины с выжженной солнцем травой, показывает изгиб реки, окаймленной деревьями по берегам. Чувствуется марево жаркого дня. Спокойная гладь Мёртвого моря, ясное небо, окутанные дымкой далекие горы создают умиротворенное, созерцательное, светлое настроение. Красота панорамы, светотеневые контрасты, богатое цветовыми нюансами живописное решение сообщают полотну романтическое звучание.

05. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД ФЛОРЕНЦИИ 1859
83 x 112,7
холст масло

Картина относится к позднему периоду творчества художника. Написана мастером в России по имевшейся натурной зарисовке. Такой метод работы Никанор Чернецов, как и его старший брат Григорий, практиковал очень часто. Братья побывали в Италии дважды. Флоренцию пейзажисты посетили во время первого путешествия. Имеются сведения об их пребывании в этом городе с 26 декабря 1841-го по 8 марта 1842 года.

Особенно пленительная панорама города открывается с холма Микеланджело, который и выбрал Чернецов в качестве точки обзора для представленной картины. До сих пор благодаря эффектному виду на город это место привлекает толпы туристов. В соответствии со своими принципами работы, основанными на точной передаче натуры, Н. Г. Чернецов скрупулезно фиксирует панораму Флоренции, делает узнаваемыми целый ряд архитектурных памятников и в первую очередь купол кафедрального собора Санта Мария дель Фьоре, ставшего визитной карточкой города, и его колокольню, известную как «башня Джотто».

Среди других выделяющихся построек можно узнать купол базилики Сан-Лоренцо, расположенной левее Санта Мария дель Фьоре. Силуэт палаццо Веккьо — одно из самых известных сооружений в городе, — изображен справа от кафедрального собора. Однако первый план картины художник отдает красоте местной природы. Пышная южная растительность, среди которой выделяются высокая пиния и группа кипарисов, создает богатое обрамление для выжженной солнцем возвышенности. На ней, словно на сцене, расположились мелкие стаффажные фигурки. Повернувшись лицом к городу, они как бы направляют туда взгляд зрителя. Немалое место уделено в пейзаже и светозарному безбрежному голубому небу, пленительным очарованием которого были покорены буквально все русские художники, приезжающие из пасмурного Петербурга.

Несмотря на реалистичную, точную фиксацию вида, художник выстраивает пространство в соответствии с принципами классицистического пейзажа. Согласно им, колорит изменяется от коричневатых теней на первом плане до голубых далей. Почва и растения образуют кулисы первого плана, зафиксированные деревьями по бокам. Основное пространство занимает сам город. И, наконец, вдали взгляд останавливают окутанные облаками холмы. Благодаря ландшафтному обрамлению Чернецов получил образ города светлый, жизнеутверждающий, пронизанный солнечными лучами и дарящий ощущение счастья бытия.

Kартина стала для самого художника светлым воспоминанием о счастливых днях, проведенных в «стране высоких вдохновений», когда братья были полны творческой энергии, имели широкое признание публики, были молоды и жизнерадостны.

06. Никанор Григорьевич Чернецов
Внутренний вид собора Св. Марка в Венеции 1846
83 × 91 см (верх - полуовал)
Холст, масло, Золото
Государственная Третьяковская галерея, Москва

07. Чернецов Никанор (1805-1879)
ПУТЕШЕСТВЕННИКИ В ПРЕДГОРЬЯХ КАВКАЗА 1849
43,2 x 57,7
холст масло

Чернецов был одним из первых крупных живописцев, приехавших на Кавказ. Эта поездка, в которой мастер сопровождал графа П. И. Кутайсова, длилась с ноября 1829-го по 1831 год. Ее результатом стало большое количество зарисовок, послуживших основой для последующей работы Чернецова в мастерской. Полотно «Путешественники в предгорьях Кавказа» написано спустя 18 лет после завершения вояжа.

Основное жанровое действие картины разворачивается ясным днем на широкой дороге, уходящей к величественной двуглавой горе с заснеженной вершиной (предположительно, Арарату). Слева изображена сакля, на плоской крыше которой расположились местные жители, правую часть композиции замыкает группа деревьев.

В центре картины показана группа путешественников. В одном из них иногда видят фигуру А. С. Пушкина, хорошо знакомого с Чернецовым. Сильное впечатление от «библейской» горы, полученное поэтом во время южной поездки 1829 года, описано в его сочинении «Путешествие в Арзрум». Таким образом, художник мог отдать дань памяти своему великому другу, которому в 1849 году должно было исполниться 50 лет.

Произведение Чернецова передает чувство восхищения величием природы. Написанное в академической традиции полотно отличается мягкой колористической гаммой, умелым использованием световоздушной перспективы. Вместе с тем красота широкой панорамы, экзотическая атмосфера далекого южного края страны, активные светотеневые контрасты сообщают работе романтическое звучание.

08. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД КУТАИСА 1857
74,8 x 108
холст масло

Чернецов дает панорамный вид Кутаиси, раскинувшегося по обоим берегам извилистой реки. Город утопает в зелени. На переднем плане изображены руины дворца Гегути (начала ХII века), в котором когда-то жили грузинские цари. Разрушенный в начале ХIХ столетия дворец сохранился лишь в фрагментах стен, лестницы и полукруглого свода. На среднем плане справа показан монастырь Рождества Богородицы с руинами храма Баграта (начало ХI века), главного собора Грузии того времени. В нем был коронован на царство Давид IV Строитель. Стоящий на холме Укелериони монастырь был обнесен крепостной стеной, оставшейся от Кутаисской крепости, разрушенной в ХVII столетии. Напротив, на левом берегу – Еврейский квартал, застроенный жилыми домами. Завершает композицию на заднем плане гряда заснеженных Кавказских гор.

Для произведения характерна реалистическая трактовка архитектурных построек, деревьев, камней. Все детали Чернецов выписывает со скрупулезной точностью. Величие панорамы, необъятность просторов как бы соизмеряют человека с окружающим миром, наводя на размышления о бренности всего земного. Человеческая жизнь перед вечностью природы ничтожно суетна. Таковы идеи романтизма, выраженные мастером в пейзаже. Рассвет с его сложными световыми контрастами, придает полотну особую эмоциональность.

09. Чернецов Никанор (1805-1879)
НА БЕРЕГУ ЧЕРНОГО МОРЯ БЛИЗ КРЕПОСТИ ПОТИ 1833
29,5 x 42,8
бумага на холсте масло

Пейзаж исполнен через два года по возвращении Чернецова из поездки по Кавказу. Поти был в то время городом-крепостью на Черноморском побережье, присоединенным к России после русско-турецкой войны 1828-1829 годов. Расположенный в устье реки Риони при впадении в Черное море он также играл роль порта. Поти имел древнюю историю: в античные времена назывался Фазисом и являлся греческой колонией. В IV веке в нем находилась знаменитая Колхидская академия, где обучались различным наукам. Отсутствие древних архитектурных памятников, вероятно, не вдохновило Чернецова к изображению города (из старинных сооружений сохранилась лишь башня ХVII века, оставшаяся от турецкой крепости). Поэтому художник посвятил свою картину морской стихии.

Написанный в эскизной манере пейзаж решен художником в романтическом ключе. На переднем плане изображен мужчина, стоящий на камнях. Изо всех сил он пытается притянуть за канат к берегу бьющуюся в волнах лодку.

10. Чернецов Никанор (1805-1879)
КРЫМ. ВИД ГАСПРЫ 1840
43,5 x 64,5
холст масло

Н. Г. Чернецов путешествовал по Крыму по приглашению генерал-губернатора Новороссийского края графа М. С. Воронцова с 1833 по 1836 год. Из путешествия трудолюбивый художник привез более 300 рисунков (Русский музей) и несколько картин маслом. Среди его рисунков выделяется ряд цветных акварелей с видами крымских владений петербургской знати. В их числе в 1834 году художник запечатлел усадьбу Гаспра, принадлежавшую князю А. Н. Голицыну (1773–1844), близкому другу Александра I, министру духовных дел и народного просвещения. Масляную картину художник написал на основе натурных рисунков уже после возвращения из Крыма.

Дом и сад в имении Голицына, расположенном в татарской деревне Гаспра, созданы в 1831–1836 годах предположительно по проекту архитектора Ф. Ф. Эльсона. Руководила строительством родственница министра – А. С. Голицына, чья усадьба Кореиз находилась неподалеку.

На момент пребывания Чернецова в Крыму разбивка усадебного парка еще не была завершена. Возможно, именно поэтому художник погрузил окружающий ландшафт в ночные сумерки. Дворец, построенный в неоготическом стиле, имеет нерегулярную планировку. Восьмиугольными башнями и стрельчатыми окнами он напоминает средневековый замок и прекрасно вписывается в окружающую среду. Лунный свет ярким белым пятном выделяет дворец на фоне тонущих в сумерках окрестностей. Чернецов щедро пользуется всем арсеналом средств, характерных для пейзажистов-романтиков. Неверный холодный лунный свет, размытые очертания предметов, одинокий замок на берегу моря, разрозненные случайные фигуры редких прохожих – все эти мотивы призваны найти эмоциональный отклик у зрителя, погрузить его в мистическую, таинственную атмосферу южной ночи.

А. Н. Голицын, выйдя в отставку из-за потери зрения, избрал свою крымскую резиденцию в качестве постоянного места жительства. Здесь же он нашел вечный покой. Автор некролога на смерть князя писал: «У подошвы приморских скал, опоясанных роскошною зеленью долин и дубрав, купил он заочно <…> небольшое поместье под названием Гаспра, где <…> выстроили для него небольшой красивый замок, с двумя теремами, одним – для часов, а другим – долженствовавшим быть молитвенною храминою. Дом, сад и водопроводы – все делалось по чертежам, которые рассматривал и одобрял издали отсутствующий хозяин».

11. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД КАРАЛЕЗСКОЙ ДОЛИНЫ НА ЮЖНОМ БЕРЕГУ КРЫМА 1839
67,2 x 89,5
холст масло

Полотно с панорамным показом долины, правда, не Каралезской, как назвал ее Чернецов, а, скорее, Бельбекской. Об этом свидетельствуют очень характерные очертания гор на заднем плане и проход между ними справа, рядом с деревом. Изображение горы на среднем плане перенесено из другой долины. Пейзажисты того времени, как русские, так и иностранные, часто использовали в изображении определенных мест мотивы из других окрестностей. Но не будет ошибкой оставить за картиной то название, которое ей дал Чернецов. Эти две долины находятся близко друг к другу: Каралезское ущелье составляет верхнюю часть Бельбекской долины, отделяясь от нее рекой Бельбек. Оно орошается многочисленными, никогда не пересыхающими горными ручьями. Долина известна своими плодовыми садами и табачными плантациями.

Произведение сохраняет традицию классицистического пейзажа с его цветовым делением на три плана. Передний план решен в коричневых тонах, средний – в зеленых, дальний – в голубых. Благодаря этому выстраивается воздушная перспектива, и панорамный охват приобретает пространственную глубину. Для картины характерны графическая ясность изображения деталей, яркие, чистые краски, стремление отобразить многообразие растительного мира. В то же время мягкий солнечный свет, озаряющий жанровую сцену у источника, и голубые дали у горизонта придают пейзажу приподнятое, романтическое настроение. С особым вниманием художник передает экзотику Крымского края: причудливые скалы, свечкообразные тополя, татарское поселение с минаретом, национальные костюмы женщин. Французская путешественница А. де Гелль, побывавшая на рубеже 1830–1840-х годов в Крыму, так описала красоты этих мест: «Соседство с Мангуп-кале, обилие воды, горы, образующие по краям долины полосу зубчатых стен, словно природа находила удовольствие в том, чтобы, играя, подражать искусству, сохраняя, однако, свои самые грандиозные пропорции... придают Каралезу романтическую прелесть».

12. Чернецов Никанор (1805-1879)
ТАТАРСКИЙ ДОМИК В ОРЕАНДЕ 1835
19 x 24,5
холст масло

Данный живописный этюд небольшого размера, вероятно, был написан с рисунка сепией, выполненного в том же году (1835, Русский музей).

На этюде изображен скромный одноэтажный домик, от которого открывается вид на ялтинский залив и Аю-даг. Этюд имеет на обороте авторскую надпись: «Татарской домикъ въ Орианде. Въ Крыму. Въ которомъ изволилъ кушать Императоръ Александръ 1-й Н.Ч.». Эта надпись указывает на подлинное историческое событие – приезд Александра I в Крым в 1825 году и покупку имения Ореанда. Его покорила природа этого места, тут он нашел тот уголок в Европе, о котором мечтал все последние годы и где желал бы навсегда поселиться. «Я скоро переселюсь в Крым, я буду жить частным человеком. Я отслужил 25 лет, и солдату в этот срок дают отставку», – говорил он приближенным. Но планам императора не суждено было осуществиться, осенью он скоропостижно скончался, и владельцем Ореанды стал его брат, Николай I. По инициативе графа М. С. Воронцова здесь был разбит великолепный парк с редкими растениями и цветниками. По проекту архитектора Ф. Эльсона построены «домик с башней» для гостей, оранжерея, дома управляющего, садовника и винодела. В «домике с башней» жил сам Н. Чернецов, и этот домик, и домик Александра I он запечатлел на своих акварелях (1834 и 1836, Государственный Эрмитаж).

Ореанде посвящены лучшие строки авторов путеводителей по Крыму: «На Южном берегу нет местности красивее и оригинальнее Ореанды... Огромные отдельные скалы разнообразной формы стоят над самым морем, ничем не маскируя своих недоступных ликов... Вся эта пропасть налита лесами и парками, лесами такими же роскошными, как парки, парками такими же старыми и тенистыми, как леса...»

13. Чернецов Никанор (1805-1879)
МОРЕ У БЕРЕГОВ СУДЖУК-КАЛЕ 1836
19,6 x 31,6
бумага
графитный карандаш, акварель

Акварель «Море у берегов Суджук-Кале» исполнена Никанором Чернецовым во время морской экспедиции, в которой художник сопровождал новороссийского генерал-губернатора, графа М. С. Воронцова, в плавании до турецкого порта Трапезунд. В десятках листов Чернецов фиксировал виды российского побережья Черного моря.
Этот вид «снят» недалеко от турецкой крепости Суджук-Кале на западном берегу Цемесской, или Новороссийской, бухты. В ходе Русско-турецкой войны 1806–1812 годов крепость была занята, а затем разрушена русскими войсками. По названию крепости часто и сама бухта тогда именовалась Суджук-Кале.

На акварели изображен вид на восточную часть Цемесской бухты: слева Александрийское укрепление, заложенное и построенное Россией в ходе Кавказской войны в 1836 году, справа мыс Дооб, вдали отроги Маркотхского хребта. Вероятно, художником запечатлен тот момент, когда стоявший лагерем и осуществлявший закладку укрепления отряд генерала А. А. Вельяминова приветственным салютом встречает экспедицию графа М. С. Воронцова. Это событие произошло 14 июля 1836 года, оно подробно описано одним из участников, С. В. Сафоновым.

Лежащий в основе акварели рисунок, выполненный графитным карандашом, точно воспроизводит очертания горной гряды, строящегося укрепления и палаток русского лагеря. Неяркая, местами прозрачная расцветка в зеленовато-голубых тонах передает поверхность моря, поросшие травой склоны, голубоватые горы вдали и небо без облаков. Оживляют вид стоящие в бухте парусные корабли и гребная лодка.

14. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД ТИФЛИСА 1830
30 x 42,4
бумага
акварель, кисть, перо, тушь

Художник раскрывает своеобразный облик древней столицы Грузии. Перед зрителем предстает долина, окруженная величественными горами, извилистая Кура. По ее берегам раскинулся город с его европейскими и типично южными низкими зданиями с плоскими крышами. На фоне яркого неба выделяются церкви и монастыри, возвышающиеся на краю скал. Чернецов точно передает сложный рисунок архитектурных памятников, включает человеческие фигуры в национальных костюмах, создавая цельную и красивую композицию.

15. Чернецов Никанор (1805-1879)
РУИНЫ В БОЛГАРАХ 1839
81 x 67,5
холст масло

Картина написана по впечатлениям от полугодового путешествия по Волге в 1838 году, предпринятого братьями Никанором, Григорием и Поликарпом Чернецовыми, а также Антоном Ивановым – «Голубым», бравшим у Григория уроки рисунка и живописи. Результатом путешествия явилось создание многочисленных изображений приволжского ландшафта, панорам городов и архитектурных памятников – храмов, монастырей, общественных зданий.

Болгары, или Булгары, – столица средневекового государства Болгарии Волжско-Камской (близ нынешнего села Болгары Спасского района Республики Татарстан). На территории города сохранились остатки укреплений, развалины мечетей и бань, усыпальницы ханов.
На полотне изображены руины Белой палаты (Бани) ХIV века. В своих воспоминаниях о путешествии братья Чернецовы так описали постройку: «Руина, называемая Царские бани, есть одна из прекраснейших и самых живописных в Болгарах… Это здание четвероугольно с пятью куполами в виде опрокинутых котлов, в среднем из них находится отверстие. Внутри главная часть расположена крестообразно, в углах же здания помещаются особые четыре небольшие отделения; украшения истреблены временем, но следы их еще приметны. В развалившихся стенах видны камни с надписями и украшениями, которые при строении, по-видимому, были расколочены и употреблены в материал».

В произведении сочетаются стремление к реалистичной передаче особенностей архитектуры – каменной кладки стен, арочных перекрытий – и романтическое настроение, связанное с мотивом руин. Внутри постройки Никанор Чернецов изобразил своих братьев Григория и Поликарпа, а также художника Антона Иванова – "Голубого".

Картина происходит из собрания Ф. И. Прянишникова, известного петербургского коллекционера. На выставке Московского Румянцевского музея 1915 года пейзаж экспонировался под названием "Вид Грота в развалинах Болгар в Казанской губернии".

16. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВИД НА ВОЛГЕ, БЛИЗ СЕЛА КРАСНОВИДОВА 1839
63 x 89
холст масло

Картина написана по материалам путешествия, совершенного по Волге братьями Никанором, Григорием и Поликарпом Чернецовыми, а также художником А. И. Ивановым в 1838 году. Вояж, организованный на средства княгини Т. Б. Потёмкиной, продолжался полгода. Своей задачей братья считали историческое, топографическое и художественное исследование приволжских земель. Их занимала геологическая история, происхождение народов, особенности быта, археология, растительный и животный мир, предания и легенды. Одной из целей они также считали создание панорамы волжских берегов, видов отдельных мест и памятников, зарисовки бытовых сцен.

Село Красновидово находится на правом берегу Волги, недалеко от устья Камы, в 70 км от Казани. В округе находится много лесов и полей, на левом берегу – заливные луга с залежами известняка, гипса, торфа. По преданию, когда в 1767 году здесь побывала императрица Екатерина II, поднявшись на гору, она восхитилась: «Какой красный вид!» Так возникло название Красновидово. По другой легенде, название села связано с рыжебородым разбойником-атаманом, носившим красную рубаху и высматривавшим с высокой горы корабли на Волге.

Никанор Чернецов с реалистической точностью запечатлел широкую и спокойную гладь реки с плывущими кораблями, крутые скалистые берега, поросшие деревьями, высокое небо с пышными облаками. Все это создает величественную картину русской природы. Вместе с тем солнечный свет, освещающий передний план, и воздух, пронизывающий пейзаж, придают ему романтическую эмоциональную окраску.

Итогом путешествия Чернецовых стал пятитомный дневник, а также около 2000 рисунков и около 80 этюдов и эскизов масляными красками. До настоящего времени они имеют познавательное и художественное значение. К волжской теме братья возвращались всю свою последующую жизнь, выполняя картины и литографии. Интересным итогом явилась циклорама длиной 700 и высотой в 2,5 метра, смонтированная в 1850-х годах на Васильевском острове в Петербурге. Она крепилась на двух вертикально поставленных вращающихся цилиндрах за окном помещения, имитирующего каюту корабля. Перематывая картину с одного цилиндра на другой, при определенных шумовых эффектах, создатели этого аттракциона рождали у зрителей ощущение человека, плывущего на корабле.

17. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВЫСТАВКА В ДОМЕ НАРЫШКИНА 1825
62,1 x 84,6
холст масло

Картина создана в ранний период творчества Никанора Чернецова, связанный с финансовой поддержкой и заказами Общества поощрения художеств. На полотне представлен интерьер особняка Дмитрия Львовича Нарышкина. Владелец дома Д. Л. Нарышкин (1758/64–1838) занимал должность егермейстера двора и был членом Общества поощрения художников. Вельможа увлекался коллекционированием живописи, скульптуры, оружия, антиков, устраивал концерты роговой музыки. Нарышкин также прославился своими роскошными приемами и праздниками. Купив дом на набережной Фонтанки, 21 в Петербурге в 1799 году, владелец пристроил к нему большой танцевальный зал и музеум. В числе его гостей были многие знаменитые литераторы и художники: Г. Р. Державин, И. А. Крылов, П. А. Вяземский, А. С. Пушкин, К. П. Брюллов и даже сам император Александр I.

С 1822 по 1825 год в особняке проходили встречи Общества поощрения художников. Одно из таких собраний и показано на картине. Изображен знаменитый Танцевальный (Александровский, или Белоколонный) зал, украшенный колоннами коринфского ордера с барельефами между ними и живописным плафоном кисти И. К. Скотти. Торжественное убранство зала дополняют висячие люстры и обильная золоченая резьба, которой покрыты карнизы и рамка плафона. Вдоль стен на мольбертах выставлены картины художников, творчество которых обратило на себя внимание знатоков. Члены общества изображены свободно гуляющими по залу, беседующими друг с другом и рассматривающими произведения.

В полотне сказалась характерная особенность метода Никанора Чернецова – внимательное следование правилам перспективы, стремление к подлинной, скрупулезной передаче предметов. Тщательно выписаны многочисленные детали интерьера. В этой ранней, еще практически ученической работе Чернецов продемонстрировал навыки, полученные в «перспективном и пейзажном классе» М. Воробьева. Неслучайно в отчетах Общества среди картин, выполненных художником, встречаются «пейзажи с натуры» и «перспективные виды, внутренности комнат представляющие». Позднее живописец будет возвращаться к написанию интерьеров, примером чего служит «Внутренний вид собора Св. Марка в Венеции» (1846, Третьяковская галерея).

18. Чернецов Никанор (1805-1879)
ВЫСТАВКА В ДОМЕ НАРЫШКИНА 1825
62,1 x 84,6
холст масло

tretyakov.ru

Рубрики:

ИСТОРИЯ
ЖИВОПИСЬ, РИСУНОК
МУЗЕИ МИРА

Метки: третьяковка галерея пейзаж венеция флоренция италия россия

Процитировано 1 раз
Понравилось: 6 пользователям

<a href="https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post505061812/">Р§РµСЂРЅРµС†РѕРІ, РќРёРєР°РЅРѕСЂ Р“СЂРёРіРѕСЂСЊРµРІРёС‡ (1804 вЂ” 1879). РљРѕР»Р»РµРєС†РёСЏ Р“РѕСЃСѓРґР°СЂСЃС‚РІРµРЅРЅРѕР№ РўСЂРµС‚СЊСЏРєРѕРІСЃРєРѕР№ Р“Р°Р»РµСЂРµРё</a><br/>

01. Р§РµСЂРЅРµС†РѕРІ РќРёРєР°РЅРѕСЂ (1805-1879)
РђР’РўРћРџРћР РўР Р•Рў (?), РєРѕРЅРµС† 1820-С… 
62,5 x 47,5
 С…РѕР»СЃС‚ РјР°СЃР»Рѕ
Р“РўР“

РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ С‚СЂР°РґРёС†РёРѕРЅРЅРѕ СЃС‡РёС‚Р°РµС‚СЃСЏ РёР·РѕР±СЂР°Р¶РµРЅРёРµРј С…СѓРґРѕР¶РЅРёРєР° РќРёРєР°РЅРѕСЂР° Р“СЂРёРіРѕСЂСЊРµРІРёС‡Р° Р§РµСЂРЅРµС†РѕРІР° -- СЃС‹РЅ РёРєРѕРЅРѕРїРёСЃС†Р°, РёРјРµР» С‚СЂРµС… Р±СЂР°С‚СЊРµРІ-С…СѓРґРѕР¶РЅРёРєРѕРІ: Р•РІРіСЂР°С„Р°, Р“СЂРёРіРѕСЂРёСЏ Рё РџРѕР»РёРєР°СЂРїР° Р§РµСЂРЅРµС†РѕРІС‹С…. Р’ 1823вЂ“1827 РіРѕРґР°С… СЃРѕСЃС‚РѕСЏР» РІРѕР»СЊРЅРѕРїСЂРёС…РѕРґСЏС‰РёРј СѓС‡РµРЅРёРєРѕРј РРјРїРµСЂР°С‚РѕСЂСЃРєРѕР№ РђРєР°РґРµРјРёРё С…СѓРґРѕР¶РµСЃС‚РІ. РџРѕСЃРµС‰Р°Р» В«РїРµСЂСЃРїРµРєС‚РёРІРЅС‹Р№ Рё РїРµР№Р·Р°Р¶РЅС‹Р№ РєР»Р°СЃСЃВ» Рњ. Рќ. Р’РѕСЂРѕР±СЊС‘РІР°. РЎ 1824 РіРѕРґР° РІ РєР°С‡РµСЃС‚РІРµ РїРµРЅСЃРёРѕРЅРµСЂР° РђРєР°РґРµРјРёРё РјРЅРѕРіРѕ РїСѓС‚РµС€РµСЃС‚РІРѕРІР°Р». РЎ Р±СЂР°С‚РѕРј Р“СЂРёРіРѕСЂРёРµРј РїРѕР±С‹РІР°Р» РІ РљРѕСЃС‚СЂРѕРјРµ Рё Р РµРІРµР»Рµ. РЎ 1829 РїРѕ 1831 РіРѕРґ СЃРѕРїСЂРѕРІРѕР¶РґР°Р» РіСЂР°С„Р° Рџ. Р. РљСѓС‚Р°Р№СЃРѕРІР° РІ РїРѕ... <a href="https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post505061812/">Р§РёС‚Р°С‚СЊ РґР°Р»РµРµ...</a>

Комментировать

« Пред. запись — К дневнику — След. запись »

Страницы: [1] [Новые]

LiveInternetLiveInternet

-Метки

-Рубрики

-Цитатник

-Поиск по дневнику

-Друзья

-Постоянные читатели

-Сообщества

-Статистика

Чернецов, Никанор Григорьевич (1804 — 1879). Коллекция Государственной Третьяковской Галереи