-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Baarsuk2011

 -Подписка по e-mail

 

 -Постоянные читатели

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 2) Live_Memory Camelot_Club

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 12.09.2012
Записей: 1166
Комментариев: 47
Написано: 1326




center>

]

Без заголовка

Суббота, 21 Октября 2017 г. 16:09 + в цитатник
Это цитата сообщения taris45 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

<
Густав Климт. Портрет Адели Блох-Бауэр I. 1907
© Густав Климт, 1907
 

МОСКВА, 10 окт — РИА Новости, Анна Михайлова. Именно музам художники зачастую обязаны своим успехом. В ГМИИ имени Пушкина открывается первая в России масштабная выставка Густава Климта и Эгона Шиле — лидеров Венского модерна. Символом этого направления в искусстве стали изображения прекрасной музы Климта — Адель Блох-Бауэр. Ее знаменитый портрет, написанный в 1907 году, называют "Австрийской Моной Лизой". Об известных женщинах, чью красоту увековечили великие художники, — в материале РИА Новости.

"Золотая Адель"

>>>>>
Рубрики:  художники

СЮЗАННА ВАЛАДОН: НАТУРЩИЦА, ХУДОЖНИЦА, ЛЕГЕНДА МОНМАРТРА

Среда, 11 Октября 2017 г. 16:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Радуга_Подруга [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пьер Огюст Ренуар. Девушка, расчесывающая косу. 1885
Портрет Сюзанны Валадон

Сюзанна Валадон трижды вошла в историю искусства – как модель, запечатленная на множестве известных полотен и рисунков, как одаренная художница, и наконец, как одна из тех ярких, дерзких, очаровательных женщин, без которых невозможно представить себе жизнь парижской богемы рубежа 19-20 веков.

ДАЛЕЕ
Рубрики:  художники

СЮЗАННА ВАЛАДОН - МУЗА МОНМАРТРА

Понедельник, 25 Сентября 2017 г. 13:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пьер Огюст Ренуар. Портрет Сюзанны Валадон

Пьер Огюст Ренуар.«Портрет Сюзанны Валадон». 1885
 
Мари-Клемантин Валадон родилась 23 сентября 1865 года в Бессин-сюр-Гартамп, в Лимузене в семье бедной белошвейки, в возрасте четырех лет она попала в Париж.     В одиннадцать лет девочка уже работала в швейной мастерской и кое-как помогала матери в уборке квартир. Затем в ее биографии была работа нянькой у богатых горожан, официанткой в бистро, торговля овощами на рынке. Может быть последнее место работы и познакомило юную девушку с цирком: в прежние времена циркачи часто давали свои представления именно на рынках, развлекая тем самым праздношатающуюся публику и скучающих торговцев.
  В 1880 году Мари поступила на работу акробаткой в любительский цирк Молье, но увы не надолго: как-то исполняя очередной номер, Мари-Клементин сорвалась и упала на арену... С цирком было покончено, хотя чуть позже цирковые воспоминания станут темой для творчества, но уже в живописи.
Читать далее...
Рубрики:  художники

ТАЙНА «НЕИЗВЕСТНОЙ» КРАМСКОГО

Пятница, 22 Сентября 2017 г. 19:07 + в цитатник
Это цитата сообщения Людмила_Мамонтова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Портрет Неизвестной.(1883). Автор: И.Н.Крамской. | Фото: livejournal.com.


Портрет Неизвестной.(1883). Автор: И.Н.Крамской. |

Если имя Ивана Крамского известно почти всем, то имя его любимой дочери Софьи Юнкер-Крамской (1866-1933) знают совсем немногие. Она то и есть самая настоящая Незнакомка. Все дело в том, что мало кто знает, о том что у художника была дочь, и к тому же очень талантливая художница. Очевидной причиной забвения было ее заключение в тюремные застенки и ссылка по этапу в Сибирь. От нее отреклись родные братья, побоявшись признать родство с «неблагонадежной» сестрой, а история ее ареста тщательно скрывалась долгие годы. 

Читать далее...
Рубрики:  художники

ЖЕНЩИНЫ В СУДЬБЕ КАЗИМИРА МАЛЕВИЧА

Пятница, 22 Сентября 2017 г. 19:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Feigele [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ: Женщины в судьбе Казимира Малевича. 

Трагедия жизни и творчества автора легендарного «Черного квадрата»
 

kazimir-1 (700x509, 263Kb)

Казимир Малевич - выдающийся художник- авангардист


Казимир Северинович Малевич был художником-авангардистом, педагогом, теоретиком искусства, философом, основоположником супрематизма, прошедшим сложнейший творческий и жизненный путь. Он практически всю свою жизнь прожил в нищете "голодным и гонимым", и своим трудом не заработал даже того, что сейчас дают за один его рисунок. Но судьба посылала ему женщин, которые были как дар божий. Они верили в него, поддерживали и делили с ним все тяготы жизни. Однако погнавшись за искусством, слишком поздно вспомнил Малевич о семейном счастье: он всегда ставил творчество выше интересов своей семьи.

**************
Рубрики:  художники


Понравилось: 1 пользователю

Джорджо Вазари

Пятница, 22 Сентября 2017 г. 12:45 + в цитатник
Это цитата сообщения SVETA_1950 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

                               

Джорджо Вазари — один из когорты великих людей эпохи Возрождения, «универсальный солдат» от искусства, которому подчинилась не только живопись, но и архитектура. Вазари оказался талантлив не только в этой сфере, и в наши дни у широкой публики он более известен как автор «Жизнеописаний» - монументального труда, в который попали биографии множества знаменитых и талантливых людей. Точные даты и подробности их жизни нам известны благодаря титанической работе Вазари, который посвятил ей практически всю свою жизнь. Его можно считать основателем искусствоведения, так как именно с его «легкой руки» и началось пристальное, на научной основе, изучение творчества художников, графиков, скульпторов и архитекторов.

Читать далее...
Рубрики:  художники

РОБЕРТ ШУМАН: ЛЮБОВЬ И СУДЬБА

Четверг, 21 Сентября 2017 г. 14:06 + в цитатник
Это цитата сообщения Бахыт_Светлана [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

< Любовь и страсть можно выражать по-разному – в стихах, картинах, книгах - Роберт Шуман выразил их в своей великой музыке. Но если бы не случилась в его жизни судьбоносная встреча с уникальной  женщиной Кларой Вик, вряд ли сегодня мы знали бы великого композитора Роберта Шумана, рядом с именем которого всегда стоит  имя великого Иоганна Брамса.

В жизни каждого человека случаются такие встречи, но особенно яркий след они оставляют в жизни тех, кто от природы наделен тонкой, до болезненности, нервной системой, которая, к сожалению,  часто оборачивается для них тяжелым недугом, преодолеть который они не в силах. Роберт Шуман был одним из тех, кто пополнил этот печальный список.

Читать далее...

Серия сообщений "КОМПОЗИТОРЫ и МУЗЫКАНТЫ":
Часть 1 - КОМУ ПОСВЯЩАЛ КОНЦЕРТЫ СЕРГЕЙ РАХМАНИНОВ.
Часть 2 - СЛЕД ВЕНСКОГО ВАЛЬСА
Часть 3 - Адриано Челентано и Клаудиа Мори: пройти через всё и остаться вместе.
Часть 4 - РОБЕРТ ШУМАН: ЛЮБОВЬ И СУДЬБА
Часть 5 - Никколо Паганини
Часть 6 - Кто убил Марию Каллас
...
Часть 21 - ЖИВОПИСЬ О МУЗЫКЕ (СТО КАРТИН О МОЦАРТЕ. ЧАСТЬ III - ПОРТРЕТНЫЙ ВЕРНИСАЖ МОЦАРТА.)
Часть 22 - МОЦАРТ: УБИЙСТВО СО МНОГИМИ НЕИЗВЕСТНЫМИ
Часть 23 - БЕЗОТВЕТНАЯ ЛЮБОВЬ ЛЮДВИГА ВАН БЕТХОВЕНА: ЖЕНЩИНЫ В СУДЬБЕ ГЕНИЯ


ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ

Воскресенье, 17 Сентября 2017 г. 21:02 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

> 565 лет назад родился Леонардо да Винчи. Итальянский художник, ставший символом эпохи Возрождения, добился высот во многих сферах искусства.
Ученые, искусствоведы, любители теорий заговоров и живописи многие столетия ломают копья по поводу того,что именно и зачем написал художник на одной из стен трапезной церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане. На всемирной любви к загадке «Тайной вечери» заработан не один миллион долларов. Чего только стоит пресловутый«Код да Винчи» Дэна Брауна (не говоря уже об экранизации бестселлера). Написанная канадцем Россом Кингом книга «Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря» шума наделала несравнимо меньше. А зря: достоверной информации и занимательных фактов о творении Леонардо в ней куда больше, чем в романе американца.
Читать далее...
Рубрики:  художники

ТОСКАНСКИЕ АРХИВЫ РАСКРЫЛИ ЗАГАДКУ МАТЕРИ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ

Воскресенье, 17 Сентября 2017 г. 20:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Личность матери Леонардо да Винчи всегда была покрыта тайной. Историки искусств изо всех сил пытаются найти информацию о женщине, чей незаконнорождённый сын стал гением, написавшим Мону Лизу. Газета The Guardian  рассказывает о книге Мартина Кемпа, которая проливает новый свет на судьбу загадочной личности.
Всё, что наверняка известно о матери Леонардо — это её первое имя, Катерина. Высказывались предположения, что она была крестьянкой или даже рабыней из Северной Африки.
 
Читать далее...
Рубрики:  художники

ТРЕТЬЯКОВ И ЕГО ВЕРА

Среда, 13 Сентября 2017 г. 19:24 + в цитатник
Это цитата сообщения Kora_flame [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Павел Михайлович происходил из старого купеческого рода. Его прадед торговал пуговицами, товаром хоть и мелким, но довольно прибыльным. Михаил Захарович, отец собирателя, перенял бразды правления семейной фирмой после смерти отца в возрасте пятнадцати лет. Дело торговое он продолжил с успехом, азам купеческого бизнеса обучал и своего первенца — Пашу. Тот вместе с младшим братом убирал в лавке, выносил помои, подменял приказчиков, помогал отцу в ведении счетов. А каждую лишнюю копейку тратил на покупку развеселых лубочных картинок, которыми торговали рядом с лавкой на Никольском рынке.

В середине девятнадцатого века по миру пронесся настоящий бум российского собиратель­ства. Получившие возможность выезжать за границу купцы скупали оптом и в розницу картины голландцев, фламандцев и итальянцев. И Павел Третьяков купил было 10 полотен, однако особого фурора даже в среде московского купечества они не произвели. И тогда он твердо решил больше не обращать внимания на моду и покупать только то, на что «душа ляжет».
СЏ177 (339x540, 60Kb)
Павел Михайлович Третьяков

Женился Третьяков поздно — в 33. Два года он буквально по пятам бродил за Верой Мамонтовой, не решаясь подойти, заговорить. Однажды в театре так на нее засмотрелся, что чуть не упал с первого яруса. «Опять твой недотепа! — ахнула сестра Веры Зиночка. — Сейчас мы его поймаем!» Но поклонник их заметил и, оробев, сбежал по противоположной лестнице. Тогда сестры послали ему официальное приглашение на музыкальный вечер.
Павел к Мамонтовым пришел, но забился в угол за штору. Однако после первого же выступления Веры выбрался на свет и бросился к приятелю: «Какая чудесная пианистка!» Приятель не растерялся и подтащил Павла прямо к инструменту. Близорукая Верочка подняла глаза и, наконец, рассмотрела своего обожателя. Он ничуть не походил на замоскворецких купцов — тонкое нервное лицо, высокий лоб, ясная улыбка. Да он оказался красив, этот недотепа!
СЏ178 (423x700, 258Kb)
Вера Николаевна Третьякова

На следующий день Третьяков примчался к Мамонтовым с визитом. С тех пор в доме часто слышались наставления прислуге: «Не ставьте чашки на край! Уберите с дороги маленький столик!» Но влюбленный ухитрялся смахивать на пол все. А объясниться все никак не решался. Лишь через несколько месяцев, оставшись наконец наедине с Верой, осмелился сказать: «Сударыня, я задам вопрос, на который вы должны ответить откровенно». Вера ахнула: вот оно — объяснение в любви! «Желаете ли вы жить с моею маменькой или вам было бы приятнее, чтоб мы жили с вами одни?» — отчеканил, заливаясь краской, жених. Тут уж и Верочка пошла краской во все щеки: причем здесь маменька? Оказалось, в 33 года Павлуша живет с родительницей и во всем с ней советуется. Маменьке пришлось съехать из дома сына, и этого она невестке не простила. А Павел со дня свадьбы так и ездил к родительнице каждое утро — по­здороваться...
СЏ179 (344x497, 80Kb)

На медовый месяц молодожены укатили в Петербург, а оттуда во Францию. В Москву вернулись отдохнувшие, счастливые. Но как в дом во­шли, Верочка ахнула. У других на стенах портреты род­ственников красуются, а у «странного» Третьякова — «Сельский крестный ход на Пасху» Перова, «Привал арестантов» Якоби, «Неравный брак» Пукирева. Свою «русскую коллекцию» Павел начал собирать в 1856 году, когда ему было 24. Теперь в ней уже 150 картин. Истории о них Павел даже детям вместо сказок на ночь рассказывал.
68930de1f69 (170x30, 3 Kb)
Рубрики:  М У З Е И


Понравилось: 2 пользователям

Дочери гения: как сложились судьбы Марии и Натальи Пушкиных

Среда, 13 Сентября 2017 г. 19:01 + в цитатник
Это цитата сообщения чепуха [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

О жизни Александра Сергеевича Пушкина и его жены Натальи Гончаровой написаны целые тома, снято множество фильмов, но их союз продолжает будоражить умы поклонников русской литературы. Как известно, вдова Александра Сергеевича стала супругой генерал-майора Ланского, который принял и вырастил детей Пушкина, как своих собственных. В этом обзоре рассказ о том, как сложились судьбы дочерей Александра Сергеевича — Марии и Натальи.

/factor-e.ru/wp-content/uploads/2017/05/Pushkini_001-300x193.jpg" target="_blank">http://factor-e.ru/wp-content/uploads/2017/05/Pushkini_001-300x193.jpg 300w" width="728" />

Дочери гения: как сложились судьбы Марии и Натальи Пушкиных.

Маша, Машка, Машенька

 

/factor-e.ru/wp-content/uploads/2017/05/Pushkini_002-300x193.jpg" target="_blank">http://factor-e.ru/wp-content/uploads/2017/05/Pushkini_002-300x193.jpg 300w" width="728" />

Мария, Наталья, Александр и Григорий. Дети Пушкина. Рисунок из альбома Н. Н. Пушкиной.

Читать далее...
Рубрики:  ПИСАТЕЛИ И ПОЭТЫ


Понравилось: 1 пользователю

Адриано Челентано и Клаудиа Мори: пройти через всё и остаться вместе.

Среда, 13 Сентября 2017 г. 18:52 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Полвека – именно столько длится любовь известных итальянских актеров и музыкантов Адриано Челентано и Клаудии Мори. Их счастье было небезоблачным: были ссоры, измены, расставания, бурные примирения, страсть, но главное – всегда была любовь. Ведь отношения не могут быть идеальными, именно это и отличает настоящие чувства от любви на экране. В конечном счете, важно лишь то, что они вместе уже 50 лет и все еще безумно счастливы.

Адриано Челентано и Клаудиа Мори.

Знакомство

 

Такие молодые и такие красивые!

Такие молодые и такие красивые!

Читать далее...

Серия сообщений "КОМПОЗИТОРЫ и МУЗЫКАНТЫ":
Часть 1 - КОМУ ПОСВЯЩАЛ КОНЦЕРТЫ СЕРГЕЙ РАХМАНИНОВ.
Часть 2 - СЛЕД ВЕНСКОГО ВАЛЬСА
Часть 3 - Адриано Челентано и Клаудиа Мори: пройти через всё и остаться вместе.
Часть 4 - РОБЕРТ ШУМАН: ЛЮБОВЬ И СУДЬБА
Часть 5 - Никколо Паганини
...
Часть 21 - ЖИВОПИСЬ О МУЗЫКЕ (СТО КАРТИН О МОЦАРТЕ. ЧАСТЬ III - ПОРТРЕТНЫЙ ВЕРНИСАЖ МОЦАРТА.)
Часть 22 - МОЦАРТ: УБИЙСТВО СО МНОГИМИ НЕИЗВЕСТНЫМИ
Часть 23 - БЕЗОТВЕТНАЯ ЛЮБОВЬ ЛЮДВИГА ВАН БЕТХОВЕНА: ЖЕНЩИНЫ В СУДЬБЕ ГЕНИЯ



Понравилось: 3 пользователям

ТРИ МУЗЫ РЕМБРАНДТА – САСКИЯ, ГЕРТЬЕ, ХЕНДРИКЬЕ

Понедельник, 11 Сентября 2017 г. 22:01 + в цитатник
Это цитата сообщения гельб [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Никогда не путайте гения со святым», — предупреждают рембрандтовские биографы, подходя к сложной теме личной жизни художника, вместившей любовь и смерть, грех и невинность, преданность и предательство.

«Но дело просто в том, что Рембрандт не может и не стремится разделять царство высокого искусства и низменную сферу физической, ощущаемой кончиками пальцев жизни, как того требуют своды художественных правил. Полунагая женщина, разбросавшая вокруг себя снятые одежды, не может считаться обнаженной, а значит, её изображение в этом временном, переходном состоянии поневоле должно смущать или казаться непристойным. Однако Рембрандт умел не просто непрерывно пересекать границу между искусством и повседневной жизнью, но и сделать из этого „странствия“ восхитительно насыщенный смыслами сюжет».
(Саймон Шама. В книге «Глаза Рембрандта»)


«Голландский живописец Рембрандт ван Рейн — художник очень грустный. Жизнь у него была только вначале легкая, а потом стала тяжелая, и он в зрелые годы не рисовал смеющихся людей».
(Максим Кантор. В книге «Чертополох. Философия живописи»)
Саския ван Эйленбург


ДАЛЕЕ
Рубрики:  художники

ТАЙНА ЗНАМЕНИТОЙ «ШОКОЛАДНИЦЫ» ЛИОТАРА: ИСТОРИЯ ЗОЛУШКИ ИЛИ ХИЩНОЙ ОХОТНИЦЫ ЗА КНЯЖЕСКИМ ТИТУЛОМ?

Понедельник, 11 Сентября 2017 г. 20:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Бахыт_Светлана [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Жан-Этьен Лиотар. Шоколадница, 1745. Фрагмент. Фото: Интернет
Швейцарский художник Жан-Этьен Лиотар считается одним из самых загадочных живописцев XVIII века. Легенд о его путешествиях и приключениях до наших дней дошло не меньше, чем захватывающих историй о его картинах. Самой знаменитой работой Лиотара, несомненно, является «Шоколадница». С этой картиной связана интересная легенда: по свидетельствам современников художника, здесь он изобразил официантку, женившую на себе князя, которому она однажды подавала в кафе шоколад. А вот о характере и нравственных качествах этой особы сохранились весьма противоречивые свидетельства…
Читать далее...
Рубрики:  художники

СЛЕД ВЕНСКОГО ВАЛЬСА

Четверг, 07 Сентября 2017 г. 21:08 + в цитатник
Это цитата сообщения Sanur [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]



В 1935 году историки, кропотливо работавшие в архиве собора Святого Стефана в Вене, смогли поздравить себя с настоящим успехом: пред ними предстало генеалогическое древо музыкальной семьи Штраус.

Но плоды этого древа отдавали горечью. Ибо оказалось, что 11 февраля 1762 года в соборе была произведена запись венчания Иоганна Михеля Штрауса и девицы Розали. Против имени жениха в брачной книге было указано «крещеный еврей». А церковный регистратор оставил еще и другую пометку о родителях жениха: «Вольф Штраус, равно как и супруга его Терезиа, — евреи».

Photographie von Rudolf Krziwanek (1894)

Photographie von Rudolf Krziwanek (1894)

Читать далее...

Серия сообщений "КОМПОЗИТОРЫ и МУЗЫКАНТЫ":
Часть 1 - КОМУ ПОСВЯЩАЛ КОНЦЕРТЫ СЕРГЕЙ РАХМАНИНОВ.
Часть 2 - СЛЕД ВЕНСКОГО ВАЛЬСА
Часть 3 - Адриано Челентано и Клаудиа Мори: пройти через всё и остаться вместе.
Часть 4 - РОБЕРТ ШУМАН: ЛЮБОВЬ И СУДЬБА
...
Часть 21 - ЖИВОПИСЬ О МУЗЫКЕ (СТО КАРТИН О МОЦАРТЕ. ЧАСТЬ III - ПОРТРЕТНЫЙ ВЕРНИСАЖ МОЦАРТА.)
Часть 22 - МОЦАРТ: УБИЙСТВО СО МНОГИМИ НЕИЗВЕСТНЫМИ
Часть 23 - БЕЗОТВЕТНАЯ ЛЮБОВЬ ЛЮДВИГА ВАН БЕТХОВЕНА: ЖЕНЩИНЫ В СУДЬБЕ ГЕНИЯ


ВЕНЧАНЫЙ С МРАМОРОМ

Среда, 06 Сентября 2017 г. 18:44 + в цитатник
Это цитата сообщения --Лина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В ПРОШЛОМ году мы начали публикацию серии новых очерков Леонида Лернера об искусстве рассказом о Леонардо да Винчи. На этот раз он снова отправился в то же далекое прошлое, во времена титанов Великого Возрождения…

 

 

Читать далее...
Рубрики:  СКУЛЬПТУРА

ДРАМАТИЧЕСКАЯ СУДЬБА КОНСТАНТИНА КОРОВИНА: ПОЧЕМУ ИМЯ РУССКОГО ХУДОЖНИКА БЫЛО ЗАБЫТО НА РОДИНЕ

Среда, 06 Сентября 2017 г. 18:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Stefaniia-Stefa [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

  •  
 
В. Серов. Портрет художника К. А. Коровина, 1891. Фрагмент | Фото: aria-art.ru

В. Серов. Портрет художника К. А. Коровина, 1891. Фрагмент | Фото: aria-art.ru

Один из ярчайших представителей русской живописи рубежа XIX-XX вв. Константин Коровин прожил жизнь, полную драматических событий. Последние 16 лет он провел в вынужденной эмиграции во Франции, где так и не нашел себе места. Сейчас его называют одним из самых выдающихся русских импрессионистов, но на родине талант художника смогли оценить по достоинству только спустя много лет после его смерти.

Читать далее
Рубрики:  художники

МЕДНЫМ ЗУБИЛОМ, ГОВОРИТЕ? ВАМ КОГДА-НИБУДЬ ВСТРЕЧАЛИСЬ ТАКИЕ СТАТУИ? С ЖИВЫМИ БЛЕСТЯЩИМИ ГЛАЗАМИ И ШЕЛКОВИСТЫМИ БРОВЯМИ?

Вторник, 05 Сентября 2017 г. 20:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Наташа_Шпигель [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

 

Вам когда-нибудь встречались такие статуи? С живыми блестящими глазами и шелковистыми бровями?

1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

С одеждой, на которой видны не только кружева, но и швы, и фактура ткани. С телом, на котором складочки и оспинки. А может, что при ближайшем рассмотрении есть и поры кожи?...
А как насчет чистым намерением, мыслеформой, сознанием взаимодействуя с квантовыми структурами минералов? Не без подручных инструментов, разумеется.

II3YqB11ML

«Мраморная вуаль». Дева Мария из мрамора в исполнении Джованни Страцца. Середина XIX века.


1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

Статуя «Целомудрие» Антонио Коррадини. Мрамор. 1752 год. Капелла Сан-Северо в Неаполе. Скульптура представляет собой надгробный памятник матери князя Раймондо, подарившей ему жизнь ценою собственной.

1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

Скульптура «Похищение Прозерпины». Мрамор. Высота 295 см. Галерея Боргезе, Рим. Лоренцо Бернини создал этот шедевр, когда ему было 23 года. В 1621 году. «Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск».

1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

Кто-нибудь сможет объяснить как возможно изготовить эту сеть из камня?

1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

Ещё более сложной аллегорией является памятник ( отцу князя Раймондо — Антонио де Сангро (1685-1757). Итальянское название этого монумента Disinganno часто переводится на русский как «Разочарование», но не в нынешнем общепринятом значении, а в церковнославянском — «Избавление от чар» (Капелла Сан Северо,в Неаполе)

«Избавление от чар» (после 1757 года) выполнено Франсческо Квироло и является самой известной из его работ. Памятник ценен тончайшей работой по мрамору и пемзе, из которой выполнена сеть. Квироло был единственным из неаполитанских мастеров, согласившимся на столь тонкую работу, остальные же отказались, считая, что при одном прикосновении резца сеть рассыплется на куски.

***********************
Оригинал взят у masterok

Подобных, почти современных работ (конец XIXв.) множество. Восхищает то, что многие углы в элементах сделать долотом, дрелью и шлиф.машинкой невозможно. Обязательно должен встречаться скол, брак и т.д. Но его нет! Статуи сделаны идеально!

uJMdyPHKdG

54KECp0phZ

ANVO8EUaty

UF5X0911xo

Bust of a Veiled Woman (Puritas) 1717 - 1725
Museo del Settecento Veneziano, Ca' Rezzonico, Venice, Italy
Sculpture, Marble
Done by Antonio Corradini

ANVO8EUaty
Antonio Corradini

ANVO8EUaty

ANVO8EUaty

Giuseppe Sanmartino, one of the most famous sculptor of his time, which masterpiece, Il Cristo Velato, is hosted by Sansevero Chapel, the legend says that a real veil was petrified thanks to alchemical processes.

ANVO8EUaty

54TgBF1sZW

"Сон скорби и радость мечты"
Made in London by Raffaelle Monti, 1861

ANVO8EUaty
The Sleep Of Sorrow And The Dream Of Joy By Raffaelle Monti

ANVO8EUaty

Aq7IfP14IH

e81F7U1ai9

iFOfeC28Vn

mWwqGnzU2w

QR8SYJPJYo
UjoDYCYjrj

Эта вылеплена как буд-то из глины...

UjoDYCYjrj
Giovanni Battista Lombardi (1823–1880): Veiled Woman, 1869.

1mbQHQTDYQ

UjoDYCYjrj
Stefano Maderno 1576-1636

1iriQA2YTq

UHpx831JoG

UjoDYCYjrj

1KQ0ZC2zhc
Это "Девочка" итальянского скульптора Квинтиллиана Корбеллини, начало XIX века. Она стоит в Зимнем саду дворца графа Воронцова в Алупке. И действительно является его сокровищем.

9jh2hleuJW

Первый взгляд на нее дает совсем иное впечатление. Да, неплохо, живое лицо, игривая поза, платье фривольно, не по возрасту приспущено с только намечающейся груди.

5YH80Q1ZZp

Но стоит вглядеться... Господи! Она же настоящая!

И уже не столько филигрань кружев, сколько складочки и морщинки на коленях привлекают внимание.

UjoDYCYjrj

Припухлые младенческие ножки с грязными пальчиками.
arE6ZB2b8S

Нежное, детское, но в то же время игривое лицо...
UjoDYCYjrj

И недетский ракурс.
UjoDYCYjrj

Но ткань!
UjoDYCYjrj

Фактура, складки, швы! Как это возможно?
UjoDYCYjrj

С другой стороны.
UjoDYCYjrj

Оспинка над локтем.
UjoDYCYjrj

Незабываемо живая.
UjoDYCYjrj

Вот такая девочка во всей ее прелести. Вы верите, что такое бывает?

UjoDYCYjrj

К сожалению, мне не удалось найти никакой информации о ее авторе. Кто-нибудь знает, что он еще создал?

Судя по реплике Лоренцо Бернини «Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск», еще совсем недавно был известен рецепт "размягчения" любого камня. Я уже не говорю про пластилиновую технологию древних, особенно в Мезоамерике.

[link]
Рубрики:  СКУЛЬПТУРА

СЕКРЕТЫ ЗНАМЕНИТЫХ СКУЛЬПТУР

Вторник, 05 Сентября 2017 г. 20:26 + в цитатник
Это цитата сообщения Akmaya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Секреты знаменитых скульптур



1

Когда Огюста Родена спрашивали, как он создает свои статуи, скульптор отвечал: «Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее». Наверное, поэтому скульптура настоящего мастера всегда создает ощущение чуда: кажется, что увидеть красоту, которая прячется в куске камня, способен только гений…

Мы уверены, что практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них.

Рогатый Моисей

clip_image001

Микеланджело Буанаротти, «Моисей», 1513-1515 г.

Микеланджело изобразил на своей скульптуре Моисея с рогами. Многие историки искусства объясняют это неправильным толкованием Библии. В Книге Исхода говорится, что когда Моисей спустился с горы Синай со скрижалями, иудеям было трудно смотреть в его лицо.

В этом месте в Библии употреблено слово, которое с иврита можно перевести и как «лучи», и как «рога». Однако по контексту однозначно можно сказать, что речь идёт именно о лучах света — что лицо Моисея сияло, а не было рогато.

Цветная Греция

clip_image002

«Аполлон», античная статуя.

Долгое время считалось, что древнегреческие скульптуры из белого мрамора были изначально бесцветными. Однако недавние исследования учёных подтвердили гипотезу, что статуи раскрашивались в широкую гамму цветов, которые со временем исчезли под длительным воздействием света и воздуха.

Страдания Русалочки

clip_image003

Эдвард Эриксен, «Русалочка», 1913 г.

Статуя Русалочки в Копенгагене — одна из самых многострадальных в мире:   именно ее больше всего любят вандалы. История ее существования была очень бурной. Ее ломали и распиливали на куски множество раз. И сейчас можно еще обнаружить едва заметные «шрамы» на шее, которые появились от необходимости заменить голову скульптуры.

Русалочка была обезглавлена дважды: в 1964 и 1998 году. В 1984 году ей отпилили правую руку. 8 марта 2006 года на руку русалке был водружен фаллоимитатор, а сама горемыка была забрызгана зеленой краской. К тому же, на спине красовалась нацарапанная надпись «С 8 марта!»

В 2007 году власти Копенгагена объявили, что статуя может быть перенесена дальше в гавань, чтобы избежать дальнейших случаев вандализма и для предотвращения постоянных попыток туристов взобраться на неё.

«Поцелуй» без поцелуя

clip_image004

Огюст Роден, «Поцелуй», 1882 г.

Знаменитая скульптура Огюста Родена «Поцелуй» изначально носила название «Франческа да Римини», в честь изображённой на ней знатной итальянской дамы XIII века, чьё имя обессмертила Божественная комедия Данте (Круг второй, Пятая песнь).

Дама полюбила младшего брата своего мужа Джованни Малатеста, Паоло. Когда они читали историю Ланселота и Гвиневры,их обнаружил, а затем убил её муж. На скульптуре можно видеть, как Паоло держит в руке книгу. Но на самом деле любовники не касаются друг друга губами, как бы намекая на то, что они были убиты, не совершив греха.

Переименование скульптуры в более отвлечённое — Поцелуй (Le Baiser) — было сделано критиками, впервые увидевшими её в 1887 г.

Секрет мраморной вуали

clip_image005

Рафаэль Монти, «Мраморная вуаль», середина XIX в.

Когда смотришь на статуи, покрытые полупрозрачной мраморной вуалью, поневоле задумываешься о том, как такое вообще возможно сделать из камня. Все дело в особой структуре мрамора, использовавшегося для этих скульптур.

Глыба, которой предстояло стать изваянием, должна была иметь два слоя — один более прозрачный, другой более плотный. Такие природные камни сложно найти, но они есть. У мастера был сюжет в голове, он знал, какую именно глыбу ищет.

Он работал с ней, соблюдая текстуру нормальной поверхности, и шел по границе, разделяющей более плотную и более прозрачную часть камня. В итоге остатки этой прозрачной части «просвечивали», что и давало эффект вуали.

Идеальный Давид из испорченного мрамора

clip_image006

Микеланджело Буанаротти, «Давид», 1501-1504 г.

Знаменитая статуя Давида была сделана Микеланджело из куска белого мрамора, оставшегося от другого скульптора, Агостино ди Дуччо, который безуспешно пытался с этим куском работать, а потом бросил его.

Кстати, Давид, веками считавшийся образцом мужской красоты, не так уж и совершенен. Дело в том, что он косоглаз. К такому выводу пришел американский ученый Марк Ливой из Стэнфордского университета, обследовавший статую с помощью лазерно-компьютерной техники.

«Дефект зрения» более чем пятиметровой скульптуры незаметен, поскольку она водружена на высокий пьедестал. По мнению экспертов, Микеланджело намеренно наделил свое детище этим недостатком, поскольку желал, чтобы профиль Давида выглядел идеально с любой стороны.

Смерть, вдохновившая на творчество

clip_image007

«Поцелуй смерти», 1930 г.

Самая загадочная статуя на каталонском кладбище Побленоу носит название «Поцелуй смерти». Создавший ее скульптор до сих пор остается неизвестным. Обычно авторство «Поцелуя» приписывается Жауме Барба, но есть и те, кто уверен, будто памятник изваял Жоан Фонбернат.

Скульптура расположена в одном из дальних углов кладбища Побленоу. Именно она вдохновила кинорежиссера Бергмана на создание картины «Седьмая печать» — об общении Рыцаря и Смерти.

Руки Венеры Милосской

clip_image008

Агесандр (?), «Венера Милосская», ок. 130-100 г. до н.э.

Фигура Венеры занимает почетное место в парижском Лувре. Некий греческий крестьянин нашел ее в 1820 году на острове Милос. На момент обнаружения фигура была разломана на два больших фрагмента. В левой руке богиня держала яблоко, а правой придерживала падающее одеяние.

Осознав историческую значимость этой древней скульптуры, офицеры французского военного флота распорядились увезти мраморное изваяние с острова. Когда Венеру тащили по скалам к ожидающему кораблю, между носильщиками произошла драка, и обе руки откололись. Усталые матросы наотрез отказались вернуться и поискать оставшиеся части.

Прекрасное несовершенство Ники Самофракийской

clip_image009

«Ника Самофракийская», II в. до н.э.

Статую Ники нашел на острове Самофракия в 1863 году Шарль Шампуазо, французский консул и археолог. Высеченная из золотистого парийского мрамора статуя на острове венчала алтарь морских божеств.

Исследователи считают, что неизвестный скульптор создал Нику во II веке до нашей эры в знак греческих морских побед. Руки и голова богини безвозвратно утрачены. Неоднократно предпринимались и попытки восстановить изначальное положение рук богини. Предполагают, что правая рука, поднятая вверх, держала кубок, венок или горн.

Интересно, что многократные попытки восстановить руки статуи оказались безуспешны — все они портили шедевр. Эти неудачи заставляют признать: Ника прекрасна именно такой, совершенна в своем несовершенстве.

Мистический Медный всадник

clip_image010

Этьен Фальконе, Памятник Петру I, 1768–1770 г.

Медный всадник — памятник, окруженный мистическими и потусторонними историями. Одна из легенд, связанных с ним, гласит, что во время Отечественной войны 1812 года Александр I приказал вывезти из города особо ценные произведения искусства, в том числе и памятник Петру I.

В это время некий майор Батурин добился свидания с личным другом царя князем Голицыным и передал ему, что его, Батурина преследует один и тот же сон. Он видит себя на Сенатской площади. Лик Петра поворачивается. Всадник съезжает со своей скалы и направляется по петербургским улицам к Каменному острову, где жил тогда Александр I. Всадник въезжает во двор Каменоостровского дворца, из которого выходит к нему навстречу государь.

«Молодой человек, до чего ты довел мою Россию, — говорит ему Петр Великий, — но покуда я на месте, моему городу нечего опасаться!» Затем всадник поворачивает назад, и снова раздается «тяжело-звонкое скаканье».

Пораженный рассказом Батурина, князь Голицын передал сновидение государю. В результате Александр I отменил свое решение об эвакуации памятника. Памятник остался на месте.



источник

aramat_0X2 (15x15, 1Kb)
Рубрики:  СКУЛЬПТУРА

ТАЙНЫ ЗНАМЕНИТЫХ СКУЛЬПТУР

Вторник, 05 Сентября 2017 г. 20:25 + в цитатник
Это цитата сообщения komor_valerya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ТАЙНЫ ЗНАМЕНИТЫХ СКУЛЬПТУР

Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее. (Роден)

Увидеть в камне красоту и понять его тайну могут только гениальные скульпторы. Что вкладывают они в свои творения талант – мечты и сокровенные желания, тайную историю и душу? В каждой знаменитой скульптуре кроется какая-то тайна или загадка, с ней связана особая история или легенда. Многие тайны своих произведений скульпторы так никому и не открыли, и историкам и искусствоведам остается только строить предположения в поисках истины. Что скрывается в переплетении тончайших прожилок, бегущих по поверхности мрамора, что прячет зеленоватый налет на медных фигурах, возвышающихся на своих постаментах, о чем говорят проблески искр в граните?

Свет или рога?

Отчего Микеланджело изобразил пророка Моисея с рогами? Искусствоведы считают, что это произошло из-за неточностей перевода Библии. Книга Исхода гласит, что иудеи не могли смотреть в лицо Моисею, спустившемуся с горы Синай со скрижалями, на которых были начертаны 10 заветов. Что же не позволяло людям поднять глаза на своего пророка?

В этом месте в Библии было употреблено слово, описывающее лучи света, исходящие от лица Моисея, но это слово означало и "рога". И перевод стал таким: "Когда сходил Моисей с горы Синая, и две скрижали откровения были в руке у Моисея при сошествии его с горы, то Моисей не знал, что лицо его стало рогато оттого, что Бог говорил с ним".

А мог бы быть и таким: "Когда сходил Моисей с горы Синая, и две скрижали откровения были в руке у Моисея при сошествии его с горы, то Моисей не знал, что лицо его стало сиять лучами оттого, что Бог говорил с ним" так что по этому поводу думал сам Микеланджело?

 

Микеланджело Буанаротти, "Моисей", 1513-1515 г.

 

Идеал или нет?

Другая статуя Микеланджело Буанаротти "Давид", стала образцом мужской красоты. Но, не все так идеально, как кажется на первый взгляд. Во-первых, материалом для нее послужила глыба белого мрамора, над которой до Микеланджело безуспешно трудился другой скульптор - Агостино ди Дуччо. А во-вторых, согласно исследованиям Марка Ливоя из Стэнфордского университета образец мужчины оказался… косоглазым. Правда при росте статуи 5 метров этот дефект зрения совершенно незаметен, и гордый мужской профиль у "Давида" выглядит со всех сторон идеально.

Читать далее...
Рубрики:  СКУЛЬПТУРА

МИХАИЛ ВРУБЕЛЬ. ПОСЛЕДНИЙ АКТ

Суббота, 02 Сентября 2017 г. 12:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Харитоныч [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Михаил Врубель. Последний акт

mihail_vrubel38(Начало 1, 2, 3) Не будет преувеличением  сказать, что Михаил Врубель большинству известен по этому, последнему акту его жизненной трагедии: тяжелой психической болезни, с которой боролся десять последних лет, сменив с десяток больниц в разных городах. По «Демону поверженному», которого, уже выставленного,  постоянно дописывал и переписывал, меняя выражение лица; по слепоте, настигшей художника за четыре года до смерти.

Часто вспоминают мрачное предзнаменование, бывшее ему, когда художник только-только приехал в Киев: разыскивая Кирилловский храм, он спросил, как добраться до него. Ему ответили: «Скажите извозчику, чтобы отвез Вас к дому умалишенных». Оказалось, что храм располагался на территории психиатрической больницы, в которой девятнадцать лет спустя Михаил Врубель окажется пациентом.

Но тогда он меньше всего связал это с будущим собственной судьбы, но круг жизни замкнулся именно на этой трагической ноте. Вообще, кроме антиномий, в его искусстве явно прослеживается  круговая завершенность: начав творчество с религиозной тематики, он и закончил ею, написав последней картину на библейский сюжет «Видение пророка Иезекииля».

mihail_vrubel39Встретив впервые Надежду Ивановну в Петербургском театре, там же он видел ее и в последний раз: в начале 1906 года Врубель ослеп. Первые признаки сумасшествия у художника появились в 1901-м году. На него стали нападать приступы беспричинной агрессии, а когда выходил на улицу, то вымещал её на первых, попавшихся под горячую руку, людях: извозчике,  репортёре,  капельдинере театра...

В это время он работал над «Демоном поверженным», работал по двадцать часов в сутки, заглушая в себе боль от рождения сына с уродливой губой. Но Демон не давался, не давалось выражение человека, не желавшего смириться со своим поражением.

mihail_vrubel40Михаил Врубель перестал есть, бриться, умываться; его мучила бессонница, а как только закрывал глаза, ему снился Демон, заставлявший вставать и продолжать работать. Началась лихорадка. В 1902-м консилиум врачей во главе с Владимиром Михайловичем Бехтеревым вынесло приговор: больного необходимо поместить в психиатрическую больницу:

«Дорогая моя Надюша», - пишет из больницы жене Врубель. «Как бесценное здоровье твоё и Саввочки? …Я на новоселье в Клинике психиатрической (…плачу в 1 мес. вместо 200 руб. -9 руб.). Не дурно, экономно; здесь режим строже, в дортуарах курить запрещено, можно курить только в столовой, великолепной комнате с олеографиями и окнами, выходящими на великолепный парк с 200-летними липами, пропасть сиреневых кустов, то-то летом весело. …

Я поправил наконец свою ошибку, надо совсем забыть про работу, тогда время, на нее употребленное, войдет в норму 3-4-5 часов днём и главное  не больше. Меня свалило то, что я после такого громадного труда, как Демон, стал еще работать по-прежнему по 15-20 часов в сутки; это было тем более глупо, что я покупкой Мекком «Демона» за 3000 руб. был совершенно обеспечен» (Москва, 07.09.1902)

mihail_vrubel29Через год художник вышел из больницы почти здоровым. О Демоне не вспоминал, обещая писать только сына и жену. Портрет сына написал быстро. Портрет поражал взрослыми глазами, наполненными смертельной мукой. Буквально через месяц Саввочки не стало. И опять он корил себя, что принял приглашение приятеля погостить  с семьей в Киеве. Не надо было, т.к. сын был слегка простуженным, но он настоял на поездке.

В поезде было холодно, простуда перешла в воспаление лёгких. Спасти мальчика не удалось, хотя до Киева они добрались, но слишком поздно…. Так Киев снова встретил Врубеля холодом. По городу он бродил, не помня себя от горя. И вдруг увидел ту самую Кирилловскую церковь, с которой всё начиналось, и вспомнил пророческие слова о сумасшедшем доме, на территории которого стоял храм.

Так он снова оказался в больнице. Потом опять были больницы: в Петербурге, в Москве, в знаменитой клинике Фёдора Арсеньевича Усольцева, что расположилась в Петровском парке. Он  лечил его стихами, дождём, музыкой, прогулками и добрым словом, а Михаил Врубель называл его своим добрым демоном. В год смерти Фёдор Арсеньевич написал статью «Врубель», разместив ее в «Русском слове»:

mihail_vrubel36

«…Он творил всегда, можно сказать непрерывно, и творчество для него было также легко и также необходимо, как дыхание…Я долго и внимательно изучал Врубеля, и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить…

С ним не было так, как с другими, что самые тонкие, так сказать последние по возникновению представления – эстетические – погибают первыми. Он знал природу, понимал ее краски и умел их передать, но он не был рабом ее, а скорее соперником… Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров, и глубоко здоров».

Здесь Михаил Врубель рисовал портрет Валерия Брюсова, который потом вспоминал, подтверждая слова Усольцева, что как только художник брал в руки карандаш или уголь, она становилась твёрдой, а линии – безошибочными. Сила искусства пережила в нем его страшную болезнь.

mihail_vrubel34В эти годы его добрым ангелом стала любимая Надюша, которая постоянно ухаживала за ним, а он называл ее фиалкой, розой, бесценной драгоценностью. Ему достаточно было слышать ее голос, чтобы радоваться. Уже ослепнув, он продолжал диктовать ей письма. В последний год художник уже не хотел жить, устал и часами простаивал у форточки в надежде простудиться и умереть.

Не обрадовало Врубеля даже известие, что его произвели в академики Академии художеств. В конце концов он добился того, чего хотел: в феврале 1910-го у него появились признаки воспаления лёгких, а первого апреля его не стало. Надежда Ивановна пережила Михаила Врубеля всего на три года, умерев в 1913-м  в возрасте 45 лет.

mihail_vrubel35

Тина Гай

Рубрики:  художники

ВЕЛИЧАЙШИЙ ХУДОЖНИК ВСЕХ ВРЕМЕН И НАРОДОВ ВРУБЕЛЬ - И ЕГО ЖЕНА АКТРИСА ЗАБЕЛА-ВРУБЕЛЬ

Суббота, 02 Сентября 2017 г. 12:49 + в цитатник
Это цитата сообщения ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВЕЛИЧАЙШИЙ ХУДОЖНИК ВСЕХ ВРЕМЕН И НАРОДОВ ВРУБЕЛЬ - И ЕГО ЖЕНА АКТРИСА ЗАБЕЛА-ВРУБЕЛЬ

Томаовсянка Маргарита    Певица Надежда Забела-Врубель (1868 - 1913)

  

    Она была Принцессой Грезой художника и великой певицей. Он был Великим художником, который искал образ и видел все тайное вокруг, «пурпур лиловых миров», «сине-лиловый мировой сумрак», который искал, как говорил Блок, «дивные краски и причудливые чертежи, похищенные у Вечности». 


  Необычный тембр ее голоса - вот что впервые поразило Врубеля, ее дивное пение явилось ему прежде ее внешней красоты. Это был знак-символ. Он был всегда напоен фантазиями и мечтами, все его образы, рождавшиеся на картинах, в жизни распадались на осколки мозаики. 

  1896 год. Это панно «Принцесса Греза». Это встреча Врубеля и Забелы. Встреча сказочная. Он загорелся сюжетом Эдмона Ростана, чья пьеса «Принцесса Греза» в этот год была восторженно принята русской читающей и театральной публикой. В основе пьесы лежала средневековая легенда о принце и трубадуре по имени Жоффруа Рюдель, очарованном рассказами пилигримов об антиохийской принцессе Мелисинде. Предчувствуя свой близкий конец, он решил пуститься в дальнее плаванье за море, «не в силах умереть, не увидев хотя на миг ее». 
   (продолжение ниже - Ю.К)

ВЕЛИЧАЙШИЙ ХУДОЖНИК ВСЕХ ВРЕМЕН И НАРОДОВ 
ВРУБЕЛЬ - И ЕГО ЖЕНА АКТРИСА ЗАБЕЛА-ВРУБЕЛЬ

============================================

 

Надежда Забела Врубель пела в опере Мамонтова
а это значит что это была лучшая певица России
у Мамонтова собрались лучшие силы которые составили
историю русского искусства в то время как прочие
отодвинулись в сумерки забвения: 
Коровин... Врубель... Шаляпин... Собинов ...

 

                   

Коровин (то же из купеческой семьи) портрет кисти  Серова

                          

Шаляпин (из крестьян) портрет кисти Коровина

                                            Собинов тоже из семьи купца

                            Нажмите для просмотра крупного изображения

Валентин Серов (отец - композитор Серов  а мать его из семьи крещенных евреев) - на фото пишет портрет Левитана


наши русские купцы двинули вперед 
не только русское искусство но и мировое
Морозов и Щукин - не слушая голос котировок рынка искусств
и галеристов и искусствоведов - покупали не модных и никчемных
а истинных художников: Матисса Ван-Гога Пикассо Врубеля 
которые и составили славу мирового искусства                   

Читать далее...
Рубрики:  художники

ВРУБЕЛЬ МИХАИЛ АЛЕКСАНДРОВИЧ

Суббота, 02 Сентября 2017 г. 12:06 + в цитатник
Это цитата сообщения красавицаумница [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Врубель Михаил Александрович

 



Художник




Михаил Врубель родился 17 марта 1856 года в Омске.

Врубель стремительно сформировался как художник. В искусство он пришел уже взрослым, образованным человеком. Михаил Врубель не имел ни учеников, ни последователей, составивших школу. Он еще при жизни снискал себе успех, но к этому времени художник был уже безнадежно болен, и почести не были ему нужны. За ним на долгое время укрепилось представление как о человеке странном и неуравновешенном. Врубелю важно было жить творчеством, а не творить искусство. Он удивлял своих друзей нелепыми, с их точки зрения, выходками: мог в состоянии неуравновешенности записать прекрасную картину, над которой долго и упорно работал до этого, ничего не значащим изображением цирковой наездницы; в порыве гнева он разрывал прекрасные акварельные листы, выбрасывал великолепные наброски. Он ценил не столько результат, сколько сам творческий труд, процесс, момент художественного озарения. Образованный, знавший несколько европейских языков, всегда аккуратно и даже щегольски одетый, вежливый и тактичный, хотя иногда и способный взглянуть на собеседника свысока, Врубель при этом почти всю жизнь бедствовал, иногда оставаясь без денег или с трудом перебиваясь малым вознаграждением, получаемым за уроки рисования. Он болезненно ощущал несправедливость, не искал успеха и не ходил на выставки. Но при этом уязвленное самолюбие заставляло его подчас бросать обидные слова в лицо своим друзьям-художникам, которые прощали своего друга, истолковывая его слова как причуды больного гения. Из своей жизни Врубель сам сотворил легенду. Он жаждал свершений, сильных впечатлений, больших событий. Внутренняя жизнь, полная конфликтов, потрясений, словно сотрясала его внешнюю жизнь. Круги, расходившиеся от его внутреннего напряжения, достигали не только всех обыденных обстоятельств бытия, но проникали в плоть каждого произведения. Рукой художника водили внутренняя боль и душевная борьба. Движение его руки становилось прямым выражением душевного движения.

Читать далее...
Рубрики:  художники

ГЕНИЙ, БЕЗУМЕЦ, ПРОВИДЕЦ, СЛЕПЕЦ...

Суббота, 02 Сентября 2017 г. 12:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Lusjen_Gordellini [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гений, безумец, провидец, слепец...




Сейчас я в Абрамцеве и опять меня обдает; нет не обдает, а слышится мне та интимная национальная нотка, которую мне так хочется поймать... Эта музыка цельного человека, не расчлененного отвлечениями упорядоченного дифференцированного и бледного Запада...


.............................................................................
Читать далее...
Рубрики:  художники


Понравилось: 1 пользователю

«СТРАДАНИЕ ПОДЧИНЯЕТ СЕБЕ ТОЛЬКО БЕЗДЕЛЬНИКОВ». ИСТОРИЯ КАМИЛЯ ПИССАРРО – КОРОЛЯ НИЩИХ

Понедельник, 28 Августа 2017 г. 15:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Long_Life [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Страдание подчиняет себе только бездельников». История Камиля Писсарро – короля нищих

http://izbrannoe.com/news/lyudi/stradanie-podchinyaet-sebe-tolko-bezdelnikov-istoriya-kamilya-pissarro-korolya-vsekh-nishchikh/

Он провел жизнь в страшной нищете — все потому, что лишился наследства, женившись на служанке, и рисовал свои картины так, что их никто не понимал и не покупал. Ему всего-то следовало отказаться от любви и вернуться к канонам академической живописи. Но он пошел до конца, и сегодня Камиль Писсарро считается отцом импрессионизма.


Камиль Писсарро. Автопортрет, 1903

Он был сыном успешного торговца Абрама Писсарро, французского еврея из Бордо, обосновавшегося на острове Сен-Томас в Карибском бассейне. Мать Рахиль принадлежала к роду португальских евреев, живших на острове уже много десятилетий.

Читать далее...
Рубрики:  художники

ВЕЛИКИЕ ИСТОРИИ ЛЮБВИ: ИВАН ТУРГЕНЕВ И ПОЛИНА ВИАРДО

Воскресенье, 27 Августа 2017 г. 14:48 + в цитатник
Это цитата сообщения morskay10 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Великие истории любви: Иван Тургенев и Полина Виардо

 

Их отношения причисляют к самым драматичным и долгим историям любви. Но правильнее было бы сказать, что это история любви лишь одного человека, Ивана Тургенева. Сорок лет великий русский писатель жил в статусе вечного друга семьи, «на краешке чужого гнезда», бок о бок с мужем оперной дивы Полины Виардо. Он променял жизнь на родине и личное семейное счастье на бесстрастную дружбу своей возлюбленной, и даже в пожилом возрасте готов был «хоть дворником» последовать за ней на край света.

Читать далее...
Рубрики:  ВЕЛИКИЕ ИСТОРИИ ЛЮБВИ

ПАРИЖ.ЛЮКСЕМБУРГСКИЙ ДВОРЕЦ И САД

Воскресенье, 27 Августа 2017 г. 14:44 + в цитатник
Это цитата сообщения Майя_Пешкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Париж.Люксембургский дворец и сад

Как в этом замкнутом пространстве
Вмещаются все радости земли?
Фонтаны, клумбы и дворец в убранстве,
Где некогда бывали короли.

(Мирошникова Ирина)




Левый берег Парижа славится волшебным обаянием истинно французского колорита. Здесь каждый кирпич старинных особняков пропитан тонкими нотками парижского настроения, которое сквозь века проносится романтичными волнами сквозь маленькие кафе, величественные соборы, пленительные розы садов и улыбчивые глаза шумных горожан

далее
Рубрики:  ТУРИЗМ и ОТДЫХ

ИСТОРИЯ МУЧИТЕЛЬНОЙ ЛЮБВИ ЗНАМЕНИТОГО РУССКОГО ХУДОЖНИКА ФЕДОРА РОКОТОВА

Среда, 23 Августа 2017 г. 17:51 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

✿ღ✿История мучительной любви знаменитого русского художника Федора Рокотова✿ღ✿

126521691_42 (300x450, 184Kb)
Старинный портрет, который однажды пожелала продать некая дама, неожиданно приоткрыл одну тайну художника.
razdel_rb (511x21, 4Kb)
В один из дней 1901 года в кабинет товарища председателя Императорского исторического музея явился с докладом секретарь: «К вам дама, Иван Егорович, предлагает картину для продажи». Забелин, увлеченный разговором с импозантным Сергеем Павловичем Дягилевым, только отмахнулся: «Опять мазня какого-нибудь родственника... Скажите, я не принимаю».

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)
Рубрики:  художники


Понравилось: 1 пользователю

CАМЫЕ ЗНАМЕНИТЫЕ В МИРЕ ШЕДЕВРЫ ИСКУССТВА

Воскресенье, 20 Августа 2017 г. 14:36 + в цитатник
Это цитата сообщения галина5819 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Cамые знаменитые в мире шедевры искусства


Искусство почти столь же старо, как и само человечество, и за все века нашего существования было создано бесчисленное множество уникальных произведений. Наверное, было бы слишком смело составить список самых выдающихся шедевров, ведь критерии оценки творчества слишком субъективны. Именно поэтому в нашем рейтинге собраны картины и скульптуры, которые уж точно самые узнаваемые в мире, что совсем не значит, что они чем-то лучше других гениальных работ. 


Картинки по запросу знаменитые в мире шедевры искусства


Какие творения - самые известные? Узнай прямо сейчас! Возможно, ты знаком не со всеми, и время проверить свою эрудицию и кругозор.

Без-имени-1 (7) (130x41, 6Kb)
Рубрики:  художники

«ПЬЕТА» МИКЕЛАНДЖЕЛО БУОНАРРОТИ: УВЛЕКАТЕЛЬНАЯ ИСТОРИЯ МРАМОРНОЙ СКУЛЬПТУРЫ С АВТОГРАФОМ ГЕНИЯ

Пятница, 18 Августа 2017 г. 20:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Бахыт_Светлана [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Пьета» Микеланджело Буонарроти: увлекательная история мраморной скульптуры с автографом гения

 «Рietа». «Оплакивание Христа».(1499). Собор Святого Петра. Ватикан. Автор: Микеланджело Буонарроти.

«Рietа». «Оплакивание Христа».(1499). Собор Святого Петра. Ватикан. Автор: Микеланджело Буонарроти.

Одна из главных достопримечательностей Собора Святого Петра в Ватикане – шедевр мирового искусства, скульптурная композиция «Рietа» (1499) высеченная в натуральную величину из мрамора гениальным флорентийским мастером Микеланджело Буонарроти (1475-1564). Об истории создания и интереснейшей судьбе этого скульптурного шедевра и пойдёт речь в этом обзоре.
Читать далее...
Рубрики:  художники


Поиск сообщений в Baarsuk2011
Страницы: 39 ... 8 7 [6] 5 4 ..
.. 1 Календарь