Уилл Коттон (Will Cotton) - американский живописец. Работает в жанре гиперреализма. Родился в 1965 году в городе Мелроуз, штат Массачусетс, США. Художественное образование получил в Школе изящных искусств в Руане, Франция. В 1987 получил степень бакалавра изобразительных искусств после обучения в Купер Юнион в Нью-йорке. В 1988 Коттон в течение года обучался в Нью-йоркской Академии искусства. Творчество Уилла Коттона достаточно своеобразно. Используемые предметы в его работах - торты, кремы и обнаженные женщины, часто в комбинации. Пейзажи - зимние ландшафты с пышными домами, изготовленными из вафель, безе и крема.
В своей студии Коттон держит мощную профессиональную духовку и сам непосредственно готовит сладкие модели для своих картин. Картины Уилла Коттона принимают регулярное участие в групповых выставках современных художников в Соединенных Штатах и странах Европы. источник

далее +15...

Помню детство и мамины руки,
Тихий сад и рябину-красу.
Шелест трав и волшебные звуки
Песен нежных, что в сердце несу.

Так красиво мне мамочка пела
На крылечке родимом своем.
А я девочкой тихо сидела
К ней прижавшись, мечтая вдвоем.

Пролетели года и с сыночком
Я сижу, как тогда, в тишине.
И опять для нее я, та дочка,
Что из детства осталась во мне.
© Copyright: Счастье Жить, 2007

Современный американский художник. Родился в 1970 г.

Молодой мальчик, Роберт Кумбс  тягу к рисованию и живописи проявлял с раннего детства. Поначалу он просто закрашивал бумагу, иногда это доходило до того, что он просто выдавливал из тюбика краску и рисовал ей. Краска засыхала трескалась... мальчик обнаруживал ее новые свойства серией проб и ошибок в стремлении рисовать.

Ребёнок рос в Солт Лейк Сити, штат Юта, его увлечение искусством углублялось, в итоге он получает стипендию, а затем  и степень в Университете штата Юта. Там же он получил награду BFA в номинации  "Иллюстрация" в 2000 г. Он умело отражал в своих картинах  то, что происходило вокруг него, и преподносил его так, что зрителю было интересно смотреть на его работы.

Одно из наиболее глубоких событий в жизни художника, произошло в 1994, когда он увидел подлинники работ Шекспира в Edwin Austin Abbey’s, музее Искусства Brigham Young University в Provo . Это оказало очень большое влияние на содержание картин художника. Он стал рисовать более эмоциональные картины, насыщенные бытовыми ситуациями, но не сухо их, отражая, а писАл "сердцем".

"Есть определенные визуальные вещи, обычно, очень простые, которые в итоге дают эмоциональный ответ в пределах простого окружения. Это может быть жест, форма, цвет, любое количество вещей. Что важно - то, что это я провожу через себя, через свое сердце и пишу картины наделяя их своим эмоциональным миром, чтоб в итоге и зритель мог почувствовать красивое, трогательно и нежное в малом".

далее +13...