Есть город один удивлённо-тревожный,
В нём яркость желаний забыть невозможно...
Каштаны и церкви, мосты и витрины,
Весенние краски рисуют картины...

Ведёт меня память Андреевским спуском,
Талантливы музы, волшебно искусство...
Подол с катерами, былины, сказанья,
Трамвай по привычке забыл расписанье...

Рулетка, Крещатик, Труба, Бессарабка,
Обрывки стихов в позабытой тетрадке...
Уже на каналах фонтаны включают,
По городу детства я сильно скучаю...

По улочкам тихим, друзьям и улыбкам,
И встречам случайным, и глупым ошибкам...
Мой Киев любимый, ты дышишь весною,
Я вновь возвращаюсь, любуясь тобою...
© Copyright: Светлана Балагула, 2009



Улица Саксаганского

далее...

Ранее работы автора были здесь

5:45 AM

Not a whole lot going on

Солнце светит радостно и ясно. Снег блестит, кристаллами горя. И зима особенно прекрасна. Это окончанье января. Солнце ведь на лето повернуло. А зима, конечно, на мороз. В зимний лес сегодня заглянула. Вам –  привет от солнечных берёз.

Тени от деревьев голубеют. И синицы также шлют привет.

Радуют они нас, как умеют. прилетев к кормушке на обед.

 У берёзы белые вершинки - любоваться радостно в тиши.

Ива приготовила пушинки. «Ива, дорогая, не спеши»...

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong-Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.







далее...

...Зимой магия особенно послушна. Сказочное время. По своему, конечно. Есть магия весны, волшебство осени и ворожба лета. Как легко можно найти слова-заменители и поиграть смыслом. Но сказка будет про крошечный кусочек магии зимы.

Топаешь по снегу. А он хрустит под ногами. Привычный звук для зимних прогулок. Если вам попадается что-то ставшее привычным, знайте - в этом почти наверняка замаскировано волшебное и магическое. Так уж повелось у волшебников. Знают они про пренебрежительное отношение человеков к обыденности и привычному. Вот и раскладывают маги самые сокровенные тайны на виду, справедливо полагая, что никто их не заметит.

Хруст (скрип и еще множество названий) снега достоин того, чтобы за ним понаблюдать. Потому что, наблюдая за хрустом снега, ты на самом деле наблюдаешь за собой.

Топ-топ, хруст-хруст. Левая нога, правая нога. Под каждой ногой снег хрустит по-разному. Достаточно просто послушать, как хрустит снег под ногами и это поднимет упавшее настроение, добавит сил и ощутимо поправит здоровье.

Не верите? А вы послушайте! Послушайте. Прислушайтесь, уловите мелизмы, форшлаги и другие музыкальные украшения песни хруста снега под ногами.

Весна все в серо – голубом. Небесный месяц виден свечкой.

Константин Дружин и Лариса Дружина

© Copyright: Наталья Мурадова,

Гений одной картины

Картина «Грачи прилетели» - настоящий символ русской природы. Ее автора, Алексея Саврасова, искусствоведы называют отцом отечественного пейзажа, но знакомство обывателей с его творчеством обычно ограничивается только этим полотном. Так сложилось, что работы Саврасова пришлись не ко времени, и от художника, всем сердцем влюбленного в красоту природы, отвернулись разом все критики. От него требовали обратить внимание на серьезные социальные проблемы, но вместо этого он год за годом запечатлевал очарование зимнего сна природы и таинство ее весеннего пробуждения.  Читать далее

"Жизнь имитирует Искусство куда больше,
чем Искусство – Жизнь".
Оскар Уайльд

"Все началось давно. И никто из моих знакомых не помнит то время, когда мои пальцы были одинакового цвета. Это все из-за волшебной коробки с пастельными мелками, которая досталась мне в скромное наследство от папы. Много лет я растираю пастель по тонированным листам, оставляя часть ее на себе, а часть себя на бумаге..."

Кто я?!..... Художник-график, педагог. Рисую картины, участвую в выставках, экспериментирую над жизнью и творчеством. Не люблю выходить из мастерской по пустякам, но люблю путешествовать в дальние страны с цветными чемоданами.     Ольга Абрамова родилась в 1976 году в Москве. В 1996 году окончила Московское Художественное училище Прикладного Искусства имени Калинина (МХУПИ), специальность - художник по тканям. В 2000 году окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, художественно графический факультет. Диплом был выполнен в технике пастельной живописи. С тех пор пастельная техника является основным и любимым стилем рисования. Участник многих персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Автор статей о живописи в технике пастель. С 2001 года является членом Международного Художественного Фонда (МХФ).

Солнечные оливы (пастель,уголь,картон)

Рисую, в основном, сухой пастелью. У меня нет какой-то особенно выделенной темы, с которой я работаю годами. Жизнь интересна своим непостоянством.

Знаете, в рисовании есть один прием - "Рисуй так, словно за тобой гонятся". Я часто пользуюсь этим советом, когда хочу нарисовать интуитивную и динамичную работу полную импровизации и неожиданностей. Такие картины словно наполнены жизнью и ее изменчивостью.

Фигерас

Васильковое поле

Автор Николай Заболоцкий

Цветы полевые

Художница Mary Dipnall родилась в стране Туманного Альбиона, в городе Портсмуте.  Это произошло 1936 году.   Вы увидите, насколько ее   работы полны вдохновения и любви. Они поражают абсолютной правдивостью всех, кто любит и ценит природу.  Ее специализация  - это изображение диких и полевых цветов. После замужества и рождения 2-х ее сыновей, художница  вернулась к живописи, которая была на некоторое время отложена на второстепенный план.

Первая выставка ее работ состоялась в 1980 году в Лондоне. С этих пор ее работы стали пользоваться большой популярностью и регулярно выставляться в Великобритании. Хоть до весны и лета еще далековато, а любоваться ее картинами и вспоминать о прекрасной теплой поре года никогда не поздно!

 Художница Мери Дипнолл написала более 100 картин. На них она изображала лишь только полевые цветы. Стоит заметить, что художественного образования она не имела, но достигла необычайно большого мастерства в пейзажной живописи.

Посмотрите на прекрасные подобранные цвета, правильные и изящные формы, а также отличный тоновый баланс на ее полотнах. 

Kurvi   Mika Toronen