Итак, посмотрела я сегодня "Сказания Земноморья". Пора уже, самое время было почтить своим присутствием широкий экран... чего не сделаешь ради бесплатной проходки! Впрочем, шучу - на этот фильм я хотела сходить сразу же, как только узнала о его существовании.

Первые полчаса усиленно старалась не замечать хруст попкорна справа, слева и вообще вокруг. Вот простите "за тонкость, за грубость такую выражения" (с) - но тех, кто жрет во время сеанса, я бы из кинозала выгоняла бы пинками. Что, они все на последнем издыхании от недоедания находятся? В столовку пришли? Или сплошь приехали из голодной губернии? Или в зале сидят только диабетики, которым нужно питаться строго по часам? Елки, какое же это бескультурье - жрать в кинотеатре! О чем можно думать, как врубиться в сюжет или эмоции героев, когда рядом только "хрусть, щелк, хлюп, чавк, чмок, хруп, хрум, буль" - от вечного попкорна, чипсов, сока, минералки, пива, сока... Это же неуважение ко всем - к режиссерам, артистам, соседям в конце концов. Да и неаккуратность тут же - как ни аккуратно ешь, все равно что-нибудь да уронишь, а в темноте как найти? Вот и получается, что мусор в кинотеатре растет.

Но, впрочем, это лирическое отступление и литературные красоты. Пора вернуться к фильму. Кстати, если вы не смотрели фильм и не хотите узнавать что-то заранее - дальше не читайте, будут спойлеры.

Прежде всего - картинка меня порадовала. Изображение необыкновенно реалистичное, цвета сочные, все предметы рельефные и невероятно объемные. Прекрасные пейзажи, совершенно живые камни, здания, дерево; небо, облака и солнце - вообще выше всех похвал. Что касается цвета в целом, то Горо Миядзаки более резок, его колор контрастнее, даже грубее (в смысле бескомпромисснее), есть пристрастие к резким цветам и раздражающе ярким сочетаниям; Хаяо Миядзаки все-таки нежнее, сдержаннее и пастельнее. Но при этом картинка потрясающая. Эта поразительное, восхищающее стремление к циклопичности и эклектике в архитектуре, фактурность рисунка… Привнесенные японские мотивы очаровательно смотрятся.

Что касается персонажей, то они нарисованы похуже. Фигуры и типажи более упрощенные, не такие объемные и естественные костюмы. ИМХО, конечно - но в тех же "Унесенных призраками" персонажи прорисованы легче, изящнее, живее. Но движения и проработка жестов и там, и здесь очень натуралистичная.

А вот сюжет меня совсем не порадовал... Ничего нового для себя лично я не вынесла. Я эту часть "Земноморья" у Ле Гуин не читала, но все равно каждый сюжетный ход просчитывался на несколько шагов вперед. Если герой встретил злодеев, разогнал их но не убил - значит, как только герой присядет отдохнуть, они на него нападут. Если возьмут в плен - тут же объявится друг-неразлей-вода, который из под земли его выкопает, но найдет и спасет. Если герой спасает девушку, а она убегает - значит, через некоторое время судьба обязательно их столкнет. Час прошел - пора появляться главному злодею... и прочая, и прочая, и прочая.

Задели и набившие оскомину европейские штампы. Посудите сами: друзей героя собираются казнить: скинуть с вершины высоченной башни в море. Он видит это с земли или около того. И, конечно, он успевает взбежать на самый верх башни (по лестнице, учтите!) за то время, которое нужно, чтобы подвести человека к краю и столкнуть вниз. Разумеется, главный злодей начинает демонстративно насмехаться, - ровно столько времени, чтобы все успели собраться в кучку. Когда лестница рушится, ни один камень ни за что не заденет главного героя, и не сломает ему ни руки, ни ноги, даже волоска не заденет – даже если он будет стоять в эпицентре камнепада. Когда проваливается пол и герой падает в бездну – можно не бояться, он обязательно за что-нибудь уцепится: хоть пальцем, хоть ногтем, хоть носом. Тридцать секунд непременного висения на одной руке обеспечены. Если герой впадает в депрессию и теряет все жизненные ориентиры, хватает двухминутного разговора из нескольких пафосных фраз, чтобы вернуть ему волю к жизни и вдохнуть такую энергию, что он не остановится до конца фильма. Главная битва героя и злодея происходит обязательно на возвышенном месте, без свидетелей, но в присутствии девушки, которая висит декоративным украшением. Ну, естественно, безопасность мира под угрозой, он как всегда рушится – в общем, ровным счетом ничего нового. Совсем я что-то разлюбила европейское фэнтези (наверное, перечитала слишком много) – все жутко однообразно: вечное «…и погибнет Средиземье во тьме…»

И вот еще что заметилось. Положительные герои постоянно рассуждают о жизни и смерти; один из главных постулатов фильма: «жизнь ценна только потому, что нам предстоит умереть, без смерти нет жизни». Расширительно толкуя этот постулат, продолжаю: «без сна нет бодрствования, без ночи нет дня, без горя нет радости, без зла нет добра». Логично? Вроде да. Тогда почему же эти же самые герои так старательно стараются извести зло, если без него и добра существовать не будет? А между тем, наступая на злодея и размахивая мечугой, герой кричит: «Жизнь дается нам один раз и вечной быть не может! Если будешь бессмертным, это и есть настоящая смерть!» (подтекст – ты свое отпел, парень, убирайся со сцены, сдохни, тебе говорят!)

В общем, все в результате осталось на своих местах. Как не питала я особенной нежности к Урсуле ле Гуин, так и не питаю. Как признавала поразительное художественное мастерство семейства Миядзаков - так и признаю.

Настроение сейчас - смотрительное
В колонках играет - Edvin Marton - O sole mio