Мне тут перепало с полсотни грампластинок, в том числе "Травиата", которую пока не слыхал.
Ну что могу сказать, не всё то золото, что блестит. Единственная, кто более-менее понравилась это Лоренгар. Как-то её голос ложится на роль. Арагалль - всё прокричал, без тревоги, без страсти в голосе. Самолюбование огромное в голосе. Кого бы туда лучше из той эпохи?Да хоть бы и Бергонци. Краус. Или Раймонди, с которым у меня тоже есть студийная Травиата, но на диске.

Ну, а Фишер-Дискау в итальянском репертуаре ну никак не заходит. Всё будто "Зимний путь" поет. Что Риголетто с ним, что папа Жермон. Это не Бастианини. Будто слушаешь жалобы булочника.
Вроде Маазель считается эталонным дирижером, но уже в который раз замечаю, что просто не лежит душа к его интерпретациям. И сделано-то вроде все без сучка, без задоринки, но волшебства нет. Волшебство есть в живой Травиате с Каллас на ютубе (не из Лиссабона 1958 года, там качество отвратное).

Ссылка

Michel Sardou "Vladimir Ilitch"



Сибирский ветер задувает над Богемией, Песня о подавлении Пражской весны, поэтому и Богемия (Чехия)
У мельниц собрались разгневанные женщины,
От берегов Волги до устья Немана
Истекло столько времени, и оно прошло впустую!
Поскольку богу на небе на нас всё равно,
Ленин, подымись, они сошли с ума!

Ты, Владимир Ильич, по крайней мере ты дрожишь,
При виде ящиков в чиновничьих кабинетах,
Набитых именами тех, кого бросили в тюрьмы
Или кого отправили умирать на край страны?

Скажи, Владимир Ильич,
Сколько нужно лет на том свете,
Чтобы заработать копеечку,
Когда знаешь во сколько обходится одна бомба?
Ленин, подымись, они сошли с ума!

Куда привели дороги надежды?
В какую ночь! В глубь какого тумана!
Ничего не изменилось, заклейменные проклятьем
Не нашли выхода из ада.

Ты, который мечтал о всеобщем равенстве,
Ты должно быть вертишься на своем ложе в Мавзолее,
Когда видишь всех этих стариков в военной форме,
И их "народные" особняки за высоким забором.

Ты, Владимир Ильич, если ты действительно пророк,
Приди сказать своё веское слово в центре Москвы,
И пусть новость разлетится по всей планете ,
Слушайте, все друзья рода человеческого, они сошли с ума!

Рондель, Анри Арокур

Проститься навсегда - как умереть немного,
Погибнуть для того, кто нами был любим:
Не всё берём с собою мы в дорогу,
Всегда самих себя частицу оброним.

Прощанье - саван для желания былого,
Дочитан стих - и тишина за ним.
Проститься навсегда - как умереть немного,
Погибнуть для того, кто нами был любим:

И вот уходим, будто бы играя,
Пока навечно миг проститься не придёт,
Своей души частицу высеваем,
Мы в каждый свой безвременный уход.
Проститься навсегда - как умереть немного.

Оригинал

Первую официальную пластитку битлы записали сопровождая певца Тони Шеридана в 1961 году. Спустя без малого 60 лет Пол Маккартни выпускает свой альбом из рокдауна, как он сам называет странное время весны этого года, когда McCartney III был записан в домашней студии Пола. Три потому что в его основу лёг принцип человека-оркестра или человека-студии, как в 1970 на McCartney и в 1980 на McCartney II. Первый альбом один из моих любимых у Макки, а вот второй как-то вообще не прижился в моей коллекции. И как же классно, что третий похож на первый! В нём та же камерная атмосфера, та же доверительная интонация текстов, не броские, не кичовые, но очаровательные мелодии, и неподдельный драйв. Единственное, что мне не хватает на McCartney III это клавишных баллад, в стиле May Be I'm Amazed, но зато какая гитарная работа, в основном акустическая.. Хотя гитарный риф в Lavatory Lil очень catchy, цепляет.
Интересная промоутерская идея была дать песни малоизвестным молодым исполнителям до выхода диска, чтобы те распространили свои варианты через социальные сети и именно так познакомить слушателей с материалом с альбома. Поскольку первое впечатление всегда сильнее, теперь изначальный вариант кажется кавером, но тем не менее песни воспринимаются легче, они узнаются, а в узнавании sweet anticipation.
Проще мне пока сказать какие песни меня не зацепили или показались затянутыми: Seize the Day, Deep Down, хотя может быть расслушаю их ещё? When Winter Comes одна из лучших песен пола со времен альбома Chaos and Creation, записана была в 1992 году, поэтому идёт скорее в категории бонус-трека, но и остальные вещи очень хороши. Deep Deep Feeling, Women And Wives, Find My Way - всё это такие зрелые, продуманные песни, с такой любовью аранжированные, без пафоса, к которому Маккартни, к сожалению, имеет зачастую склонность. Яркий пример тому Egypt Station, его предпоследний диск 2018 года. В McCartney III всё выверенно, взвешенно, а настоящая камерность не может не подкупать. Камерность и искренность интонации пускай уже старческого, но сильного голоса. Наверное этим, а еще и звоном акустических гитар новый Маккартни напоминает последние записи Джонни Кэша.
Это счастью проснуться утром и прослушать новый диск Маккартни. Счастье, которое для меня имеет и личную нотку. С тех пор, как я купил в далёком 1999 году на ВДНХ последний на тот момент альбом Run Devil Run. Paul, you still rock!

Бонисолли будто создан был для этой арии... Какой мелодизм!
Что ж, я тоже верю в эту таинственную силу, направляющую человеческие судьбы.

Io credo! ... Credo a una possanza arcana
che benigna o maligna i nostri passi
or guida or svia pei diversi sentieri
de l' esistenza umana! - Una possanza
che dice a un uomo: - Tu sarai poeta!
A un altro: - A te una spada, sii soldato!
Or bene, il mio destin forse qui vuolmi! ..

Seguo il destino umano dell'amore.
Io non ho amato ancor! ...
Pure sovente - nella vita
ho sentita
sul mio cammin vicina
passar la donna che il destin fa mia;
passare tutta bella - ideal, divina
come la poesia;
passar con lei sul mio cammin l'amor! ...
Sì, più volte ha parlato
la sua voce al mio cuore;
udita io l'ho sovente
con la sua voce ardente
dirmi: »Credi all'amore;
tu sei Chénier, amato!«

Мало кто мог в XX веке сравниться с Альфредо Краусом (1927-1999) в лирическом репертуаре. Выложенный в прошлом году на Youtube концерт в буэносайерском театре Колон лишнее тому подтверждение.



Раньше за такими записями я охотился через осла, выжидал на оперном форуме, а сейчас они доступны в два клика. Болтовню журналиста можно перематывать. Издержки местного телевидения, желающего упомянуть всех, кто был причастен к приезду Крауса в Аргентину.

Хворостовский не был в числе моих самых любимых певцов. Отдавая должное его феноменальной природе, я не мог принять его как будто слегка отстранённую манеру, лишённую теплоты и концентрирующуюся на голосе как вещи в себе.
Однако факт остаётся фактом. Он велик и уже совершенно точно занял место среди самых великих баритонов — Бастианини, Меррил, Каппучилли.
Одна из сложнейших баритональных арий, лакмусовая бумажка, по которой сразу видно тварь ли перед нами дрожащая или имеющий право называться певцом. Судите сами. Вне вкусовщины это феноменальная природа, которая прорывается едва ли чаще, чем раз в полстолетия.




Когда я в своей семье столкнулся с болезнью, от которой страдал Хворостовский, мне стал примерно понятен масштаб подвига совершённого им. Два с половиной года с таким диагнозом — это достижение, как и каждый его выход на сцену до самого недавнего времени. Ещё в июне он пел Риголетто на метовском гала. Тяжёлые кадры, которым здесь не место... Никто не вечен, но я очень хочу дожить до того дня, когда эту дрянь, ломающую таких великанов, победят.

Когда, готовясь к экзамену по истории музыки, я прочёл, что у Феликса Мендельсона есть песни без слов, то представлял себе явно что-то напрочь скучное. Ну как песня может быть без слов, кроме случаев, когда говорят, что нечто очень хорошо — прямо песня без слов. Спустя годы послушал и совершенно влюбился в эту вещь — особливо в первые две тетради. Физически ощущаю все её изгибы, излучины красоты. Каждая краска неизменна в каком бы исполнении я их ни слушал: взрывном, импульсивном или же убаюкивающе-меланхоличном, как нижепредставленное.

Вот что пишет один из комментаторов на Youtube под записью, некто Bernt Haug:

«It goes straight to the heart, and you don´t know whether to cry or sing or laugh, but most of all you feel so grateful that you can be able to love and live and feel the beauty of all things streaming through your mind».

К этому, пожалуй, мне нечего добавить.

А что же слова? Где они? Потерялись в пути? Ещё не рождены? Или же нет никаких слов? Соловьиные трели разве не обходятся без падежей и склонений? В мендельсоновских песнях без слов я слышу больше, чем в столь многих словоохотливых канцонах. А что услышите сегодняшним вечером вы? «Песни без слов» это просто песня без слов. ;) Доброй ночи!



Читать далее...

Услышав однажды «Любовь поэта» в исполнении Вундерлиха, довольно сложно признать какие-либо иные исполнения. Даже фишердискаусское, при всей его из всех утюгов хрестоматийности, мною не полюбилось. Вот, однако, запись песенного цикла баритоном Симоном Кинлисайдом — прекрасная запись, являющаяся на мой взгляд, практически эталонной! Удивительно насколько точно языково и стилистически подошёл Кинлисайд к песням Шумана.
Очень люблю Dichterliebe.



Читать далее...

Десять лет назад публиковал в дневнике несколько различных вариантов любовного дуэта из второго акта «Тоски». А вот недавно кто-то разместил в тематической группе в фейсбуке запись этого волшебного дуэта на французском. Дирижирует не кто-нибудь, а сам Жорж Претр .



Очень необычно! И при этом вовсе не теряется мелодизм, во многом за счёт правил поэтического чтения и пения французского, которые делают его ещё более похожим на итальянский, чем он и так есть. (ancora (it.) становится encore (fr.) со звучащим e на конце. Но в некоторых местах всё-таки заметно, что композиторы пишут музыку под определённый текст, упиваясь звучанием слов. Бесконечно мелодичная фраза оригинала
la vidi ieri, ma fu puro caso. A pregar qui venne, non visto la ritrassi в переводе становится несколько тяжеловеснее и обрывистее: Elle est venue, hier, et je l'ai vue: Pendant sa prière! j'ai pris sa ressemblance. В остальном же почти так же красиво — удивительно.

Тот же дуэт на русском...вкушать далее