Без заголовка |
"Вы уже, наверняка, думали об истинном значении термина "искусство". Есть много источников, где можно найти общее значение этого слова, но они не могут передать самое главное, то, как люди оценивают работы современных художников, в состоянии ли они заставить Ваше сердце биться быстрее. Громкие слова, которые мы используем для описания каждого произведения искусства не так важны, как внутренний мир художника или то, что он на самом деле пытался выразить.
Самое главное заключается в том, насколько понятна и близка вам картина, нравится ли она вам каждый раз, когда вы бросаете на нее взгляд."
С детства у него была мечта и он делал все возможное, чтобы достичь, поставленную перед собой, цель. Он упорно трудился, чтобы однажды почувствовать себя настоящим художником. Дмитрий развивал свои способности в мастерских талантливых учителей. Благодаря им, сегодня, мы можем любоваться его картинами, которые возрождают традиции мастеров прошлого.
|
|
Без заголовка |
Alexander Pock * (Znaim 1871-1950 Vienna) A dragoon on horseback, on a dusty path, signed Alexander Pock
Alexander Pock * (Znaim 1871-1950 Vienna) A brigade of horsemen, signed A. Pock, watercolor on paper, on cardboard,
Alexander Pock * (Znaim 1871-1950 Vienna) A Ulane on horseback, riding across a plain, signed Alexander Pock
|
|
Без заголовка |
Рыбалка - хобби, которым увлечены многие люди из разных стран. Уроженец Мэриленда Марк Сусинно один из них, но отличается от других рыбаков тем, что не просто ловит рыбу, а запечатлевает ее на своих картинах. Художник пишет настолько реалистично водных обитателей, что кажется, будто смотришь на них сквозь стекло иллюминатора батискафа, погрузившись в морские или речные глубины. Особенно его произведения привлекают рыбаков, видевших “в живую” ту же форель. Сам художник откровенно признался, что если бы не его любимое дело - рыбалка и отдых на природе, он никогда не смог бы правдиво нарисовать подводный мир.
Начало прекрасного
Mark Susinno (Марк Сузинно), Рыбы, подводный мир
Будучи еще ребенком Марко очень часто наблюдал, как его мама Мария рисует. Как объясняет сама женщина, делала она это для удовольствия, и только спустя несколько лет применила свой талант на деле и стала дизайнером по ювелирным украшениям. В доме Суссино всегда царила атмосфера творчества. Поэтому мальчик рос с карандашом в руке. Первые рисунки он сделал в детском садике, а когда пошел в школу, начал рисовать маслом. Своему таланту реалистично изображать увиденный мир Марко также обязан школьной учительнице рисования. Она вдохновила его не бояться выражать свои мысли на холсте и объяснила, как по настоящему стать молодым художником.
В четвертом классе Сусинно продал первую картину, на которой был изображен красивый дом. Получив первые деньги за свое творчество он еще больше вдохновился на написание новых картин. За время своего обучения в средней школе Марко Суссино продал еще несколько своих первых произведений.
Каждый год мальчик участвовал в больших выставках от школы и благодаря своему усердию и таланту заработал четырехлетнюю стипендию для обучения в престижном институте Пратта в Бруклине, Нью-Йорк.
В 1979 году Суссино получил степень бакалавра в Институте Пратта и был отмечен многими наградами за превосходное обучение.
|
|
Без заголовка |
Восход. Новый Иерусалим
Вид с Никитникова переулка на палаты Симона Ушакова в Китай-городе. 17 век
Гончарная слобода
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Меллор Уильям (1851-1931), английский художник-пейзажист, специалировался на речных пейзажах.
Уильям Меллор родился в Барнсли и был сыном художника Джозефа Меллора. Меллор работал в Ликлейе, Скарборо и Харрогите и создавал прекрасные пейзажи Йоркшира, Северного Уэльса и Озерного края. Меллор изображал сцены летом или в начале осени. Наиболее отличительной особенностью картин Меллора Уильяма является тщательность прописки деревьев и листвы, богатый солнечный свет, который омывает сцену.
|
|
Без заголовка |
Cecil Kennedy (1905 - 1997) - английский живописец, мастер натюрморта, родился 4 февраля 1905 года в Лейтоне, в большой викторианской семье художников. Кеннеди является одним из самых известных представителей английской современной школы. В 1950—1970 годах картины Кеннеди регулярно экспонировались в лондонском Обществе изящных искусств (Fine Art Society). Художник дважды был награжден в Парижском салоне: в 1956 году серебряной медалью и в 1970 — золотой. Среди поклонников творчества Сесила Кеннеди было немало известных и влиятельных людей: герцог Виндзор, лорд Томпсон, семья Асторов. «Когда я вижу картины Сесила Кеннеди, я чувствую запах цветов и слышу гул пчел» — говорила королева Мария о работах художника. Сесил Кеннеди, безусловно, является лучшим британским художником, писавшим цветочные натюрморты в двадцатом столетии.
В своей работе он часто сочетал современные гибридные экзотические цветы с традиционными английскими цветами и травами, с растениями, которые изображали на своих полотнах еще старые мастера. О цветах он знал очень много, и использование им белого цвета во многих натюрмортах отражает тенденции садоводства XX века. Картины Сесила Кеннеди можно встретить по всему миру — в королевских, корпоративных и частных коллекциях.
|
|
Без заголовка |
Дождалась наша верба весны –
|
Только вербу ломать я не буду –
|
|
|
Без заголовка |
AFTER EMILE-JEAN-HORACE VERNET ; ALGERIAN HUNTER WITH A FALCON ; BEARS INSCRIPTION AND DATE D'APRÈS H. VERNET 1840 LOWER RIGHT
|
|
Без заголовка |
Известный американский натюрморт художник, Стэнли Максвелл Брайс выходит далеко за рамки, его произведения просто завораживает.
|
|
Без заголовка |
Норт Марианна: 24 октября 1830 года - 30 августа 1890 года.
Уроженка английского города Гастингс.
Дочь землевладельцев-аристократов, но людей культурных и образованных.
Специального образования Марианна не получила.
Но вот как описывают в википедии её деятельность: "ботанический иллюстратор, художница, биолог, художник-иллюстратор научных работ, путешественница-исследователь."
Эта женщина не стремилась к карьере ботаника, художницы, учёной дамы, но сумела войти в историю мировой науки и изобразительного искусства благодаря своему таланту, настойчивости, острой наблюдательности, терпимости к лишениям и исключительному трудолюбию.
Марианна Норт за свою жизнь объездила почти весь мир. Она посетила десятки стран, включая страны Европы, Японию, США, Канаду, Индию, Бразилию,страны Африки, совершила кругосветное путешествие.
После смерти родителей Норт везде путешествовала одна, что в те времена было явлением исключительным: состоятельным женщинам, по мнению света, нужно было сопровождение.
Однако Марианна считала, что ей приятнее компания "«менее цивилизованных и более интересных людей».
(с)
Во время своих странствий она вела регулярный дневник и зарисовывала всё, что ей нравилось, живя иногда в самых трудных условиях.
Особенно привлекали внимание художницы экзотические растения и обитатели природы посещаемых стран.
За время своих странствий Марианна написала 832 картины.
Они, в те далёкие времена, когда не было фотографий, представляли не только зрительский, но и большой научный интерес.
Норт систематизировала свою живописную коллекцию, создав на личные средства музей: North Gallery в Великобритании.
"На острове Борнео Марианна открыла самое крупное известное плотоядное растение. Это первое растение, которое назвали в ее честь — Nepenthes northiana. После этого она открыла еще несколько растений (в том числе деревьев), некоторые из которых также были названы в ее честь."
(с)
Но вернёмся к живописи.
Марианна писала картины, которые пользовались большой популярностью у современников.
Они давали зрителям представление о природе и жизни разных стран мира.
Ведь Норт писала не только ботанические картины, она создавала пейзажи, рисовала животных и насекомых.
Детальность и точность её изображений позволила ботаникам идентифицировать новые виды растений, некторые из них получили имя художницы.
Марианна Норт по праву вошла в золотую десятку тысяч лучших живописцев мира.
И даже в лонг-лист этой номинации.
Марианна Норт очень популярна в интернете, но сравнительно мало известна в его российской части.
Хотя картины её поражают мастерством исполнения и чёткостью рисунка.
Мне они очень понравились.
Как и судьба этой незаурядной женщины.
Поэтому я решил посвятить ей свою миниатюру и представить творчество Марианны всем любителям изобразительного искусства.
Стиль: реализм, романтический реализм. Фигуративная станковая живопись: масло, бумага на картоне.
Жанр: флористика, анималистика, пейзаж, иллюстрации.
Палитра: очень красочная, точно передающая цветовую гамму изображаемого объекта, приятная для зрителя и полезная для научных иллюстраций.
Вернисаж прилагается:
Открытый Норт цветок Nepenthes northiana в изображении самой Марианны Норт
Художественная галерея Марианны Норт
Картинная галерея Марианны Норт
Marianne North - красавицы болот - Южная Африка
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Норвежский художник Franz Didrik Boe (1820-1891)
Franz Diderik Boe- норвежский художник , который специализировался на натюрмортах и пейзажах. Он также известен под именами Franz Didrik Boe или французская версия Francis Didier Вое. Родился в Бергене , а затем изучал искусство в Копенгагене . В 1849 году переехал в Париж, где учился у датского художника - эмигранта Theude Gronland . После восьми лет в Париже, вернулся в Норвегию и прожил там до конца жизни.
|
|
Без заголовка |
Синий, фиолетовый, лиловый -
Всё цвета мечтательной космеи,
Горсти звёзд рассыпаны в аллее;
Отголоски августа былого.
Во владеньях осени багряной
Нет цветов печальней и милее.
Я космею тронуть не посмею,
Сада красоту губить не стану.
Срежешь длинношеюю космею -
Сразу она голову опустит,
Заболев необратимой грустью;
А цветник погаснет, опустеет.
Космос - так в народе называют
Этот звёздный цветик - семицветик.
Странно, если кто-то не заметит
Взгляд космеи, - тот любви не знает!
© Copyright: Вадим Бакулин, 2011
|
|
Без заголовка |
Кёгль Бенно (Kegl Benno, Kogl Benedikt Paul Benno, 1897 – 1973)
Немецкий живописец, анималист. Родился в г. Грединг, Германия. С 1919 жил в Мюнхене, где учился у известных художников-анималистов Х. фон Хайека и Ф. Ротта. Получил широкую известность как мастер картин с изображением котов. Произведения хранятся в многочисленных частных коллекциях Германии, Франции, Австрии и др.
Тимур Шаов - Кошачий блюз
Как назвать котенка?
Тигром иль Мышонком?
Пупсом или Маем?
Или Дзинь Ли-дзянь?
Спрашивала кукол,-
Говорят: "Не знаем!"
Спрашивала дядю,-
Говорит: "Отстань!"
Целый день брожу я,
Целый день шепчу я:
Гришей или Мишей?
Криксой иль Жучком?
А ему всё шутки:
Слезет с писком с крыши
И бежит, как шарик,
К блюдцу с молоком.
Погоди, плутишка,
Развернем-ка книжку,-
Что нам попадется,
Так и назовем...
Имя по капризу!
Третья строчка снизу -
Раз-два-три-четыре,-
Что-то мы найдем?
Ха-ха-ха, коташка,
Рыжая мордашка,-
Будешь называться
Ты По-но-ма-рем!
(Черный Саша)
|
|
Без заголовка |
|
Давайте Жить, Любить и удивляться! Давайте верить, помнить и жалеть! От Счастья плакать, от Души смеяться Давайте Жить, чтоб Сердцем не стареть. Давайте будем просто восхищаться, Полями, небом, серебром росы... И, если трудно, все же не сдаваться - Идти вперед, не опуская головы. |
Давайте будем искренни в общеньи, Честны в словах, поступках и делах. Давайте Верить, Свято, без сомнений. Жить наяву, открыто, а не в снах! Давайте будем честно признаваться В своих ошибках, зависти и лжи ... Давайте Жить, Любить и восхищаться - Расправьте крылья у своей Души!!! |
Автор olesja
Гэри Дженкинс родился в Бруклине, Нью-Йорк. Он начал свою творческую деятельность в четыре года. Ринглинг окончил школу искусств в Сарасоте, штат Флорида. После окончания, Гэри работал в качестве ведущего художника для большой поздравительной компании. В начале 70-х годов Гари был учителем живописи. В галерее художника, он специализировался на цветочной живописи. В 1980 году открыл свою национальную PBS Fernsehmalprogramm - на "Дженкинс Painting Creator".
В 80-х и 90-х годов, он ездил по всей стране для проведения семинаров. И сегодня он ведет несколько семинаров в год. Гэри нарисовал для многих уважаемых художественных галерей и имеет частную художественную студию и галерею. многие из его картин были в печати и в настоящее время в частных коллекциях.
|
|
Без заголовка |
После смерти матери ей пришлось с отцом много путешествовать. Это с подвигло ее к изучению флоры заморских стран с помощью своих рисунков. В коллекции ее работ запечатлены различные экзотические обитатели природы Канады, США, Ямайки, Бразилии, Японии, Новой Зеландии, Тенерифе, Борне, Явы и Цейлона. Все свои 832 красочные картины с изображением редких цветов, птиц, животных, красивых ландшафтов она собрала в North Gallery в Великобритании. Эта галерея была построена на средства самой художницы. Некоторые из растений, которые она изобразила, были неизвестны ученым и открыты впервые. 4 вида были названы в ее честь.
|
|
Без заголовка |
Вся коллекция Hans Zatzka - здесь
Hans Zatzka * (Vienna 1859-1945) Still Life with Flowers, signed, dated H. Zatzka 1930
|
|
Без заголовка |
Ивон Хэрри — художник — самоучка
|
|
Без заголовка |
Уважаемой Даме Моне Лизавете с удовольствием!!!
Райхерт Карл: 1836 год - 1918 год.
Уроженец города Вена.
Сын художника портретиста и анималиста Генриха Райхерта.
Первые уроки живописи получил от отца.
Затем была Академия художеств в Граце.
В дальнейшем Карл продолжил образование в Мюнхене и Италии, в Риме.
После завершения обучения Карл Райхерт долго и успешно работал в Вене, часто под псевдонимом Иоганн Гартунг.
Его выставки в этом городе пользовались неизменным успехом.
Избранными жанрами художника были пейзажи и анималистика, но успех ему принесла именно анималистика.
Пейзажи Райхерта я в интернете не нашёл.
Зато его полотна с изображениями домашних питомцев, в основном собак и кошек пользовались ранее и сегодня большим успехом у зрителей.
"Разглядывая картины, которые создавал Карл Райхерт (1836-1918) думаю о том, почему на уроках рисования в школе нам просто не показывали такие иллюстрации? Я понимаю, что очень суровые русские бабушки Эдуарда Набиуллина не детское творчество, но акварели Стива Хэнкса или романтизм Василия Андреевича Тропинина на мой взгляд способны сделать для формирования личности гораздо больше, чем десяток митингов на главной площади нашего славного городка," - пишет один из таких почитателей творчества Райхерта.
Но не будем о грустном.
Карл Райхерт не входит в топы, реестры и номинации, но занимает достойное место в сердцах юных и взрослых зрителей.
Его картины украшают музеи и частные коллекции.
Понравились они и мне.
Мастер достаточно популярен в интернете, это меня не удивляет.
Думается мне, его картины понравятся многим любителям изобразительного искусства.
Стиль: академизм, реализм, романтический реализм. Фигуративная станковая живопись, масло, холст.
Жанр: анималистика.
Палитра: солнечная красочная, позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Поль Мориа - Любовь синего цвета
Цветут цветы для красоты,
Для мыслей, чистых и прекрасных,
Для вечной, праведной любви
И для сердец, красивых, ясных.
Цветов прекрасный аромат
Нам поднимает настроенье,
А красота излечит нас
От скуки томной и безделья.
Цветы, как искорки костра,
Всегда согреют наши души.
Природа нам цветы дала,
Чтоб жизни наши стали лучше.
(из интернета)
|
|
