Английский художник Хейвуд Харди (Heywood Hardy, 1842-1933)

Художник конного спорта, охоты и жанровых сцен, а также выдающийся портретист, Хейвуд Харди был младшим сыном художника Джеймса Харди-старшего (1801-1879). Он начал свою карьеру как анималист в Keynsham, но в 1864 году поступил в Школу изящных искусств в Париже.

Харди оставался на континенте еще в течение четырех лет, и жил в Антверпене, прежде чем вернуться в Англию в 1868 году. В 1870 году Харди поселился в Лондоне и делил студию с Briton Riviere. Его карьера процветала, и он был избран членом нескольких научных обществ, в том числе Королевского общества живописцев и офортистов, Королевский институт Художников рисующих маслом и Королевского общества портретистов. Он был членом-корреспондентом Королевского общества Акварели.

Харди также работал в качестве иллюстратора, сотрудничая с THe Illustrated London News and The Graphic Magazine. Будучи известным анималистом, Харди часто бывал приглашен во многие усадьбы,у него был ряд известных покровителей. Харди переехал жить в Западный Сассекс в 1909 году, а в возрасте восьмидесяти трех лет приступил к уникальной фазе своей карьеры. Это была серия библейских сцен, изображающих Христа, идущего в сельской местности Сассекс, в окружении узнаваемых современных деревень. Эти панели были сделаны в ознаменование 700-летие церкви в Clymping, где их все еще можно увидеть сегодня.

Умер Харди в 1933 году в возрасте 91 года.

ТВОРЧЕСТВО СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ К. МИРОШНИКА И Н. КУРГУЗОВОЙ-МИРОШНИК натюрморты здесь Константин Мирошник и Наталия Кургузова-Мирошник - необычные живописцы, все свои картины они пишут вместе. Вместе определяют тему будущего полотна, вместе собирают материал, вместе работают. Талант каждого из художников имеет свои оригинальные оттенки, которые, соединяясь в едином произведении, приобретают совершенно особое звучание. Молодые мастера обладают разным видением колорита, не схожи и их художественные манеры письма. Но в творчестве, равно как и в жизни супруги дополняют друг друга, составляя единое целое Наталия Кургузова-Мирошник родилась 10 февраля 1973 года в Калуге. Константин Мирошник родился 14 июня 1971 года в Симферополе. В своем искусстве Наталия и Константин стремятся к сочетанию двух художественных направлений – академизма и импрессионизма. Импрессионизм – это синоним цвета и свежести живописи, а для академизма определяющим является мастерство исполнения, профессиональные навыки творца. https://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/5868923/

Серия сообщений "Живопись-вино,стекло,фрукты3,":

Часть 1 - от Валевской Валентины (Украина, Одесса)... ВитаминоТерапия из солнечной Одессы (другая часть в "цветы")
Часть 2 - Мария Мишкарева - художник акварелист. Натюрморты.
...
Часть 15 - Вишнёвая живопись.Снова приснилось мне детство,...
Часть 16 - ТВОРЧЕСТВО АМЕРИКАНСКОГО ХУДОЖНИКА ПОЛА ДЖЕКСОНА
Часть 17 - ТВОРЧЕСТВО СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ К. МИРОШНИКА И Н. КУРГУЗОВОЙ-МИРОШНИК

Виктор Леклер/Victor Leclaire

(French, 1830–1885)

ПейзажноЛетнеОсеннее

Леклер Виктор (Leclaire Victor, 1830 – 1885) был французским художником.
Родился в Париже. Учился живописи у своего старшего брата – художника Л. Леклера. В творчестве испытал влияние современников – О. Редона и А. Фантен-Латура. С 1861 – постоянный экспонент парижских салонов. Произведения были отмечены медалями на выставках в 1879 и 1881. Жил и работал в Париже. Прославился как мастер цветочных натюрмортов. Работы хранятся в ХМ Амьена, Реймса, Метрополитен-музее в Нью-Йорке и др.


Работы Виктора Леклера были выставлены ​​на аукционах несколько раз, по цене от 400 до 8400 долларов США.

С 2001 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 8 400 долларов США для картины слева "FRESHLY PICKED FLOWERS", проданной на Sotheby's New York в 2001 году.

Художник умер в 1885 году.

Across the Fields

Spring Fields

Spring at Leonardslee

Spring Flowering

Кристофер Осборн: наш современник.

О жизни этого живописца правтически ничего не известно.

В интернете нет ни даты рождения, ни рассказа о том, как этот незаурядный талант проложил себе дорогу в искусство.

Тем более, что он не входит ни в какие реестры и номинации.

Однако же, начав заниматься изобразительным искусством в достаточно зрелом возрасте, он сумел достичь того, что бывшее хобби оказалось более доходным, чем приобретённая ранее профессия.

Это позволило Осборну стать независимым художником.

Ранее он трудился инженером.

А это значит, что Кристофер имел высшее образование.

Также очевиден факт, что работая по специальности, он свободное время уделял самообразованию и овладению мастерством живописца.

И в 1974 году смог стать профессиональным художником, весьма востребованным на родине и достаточно популярным в мире искусства.

В настоящее время он сотрудничает с несколькими галереями.

О чём свидетельствует наличие большого количесва публикаций его работ в интернете.

Мне понравились многие картины Кристофера Осборна.

Именно поэтому я решил представить его творчество любителям живописи.

Стиль: синтетический. Основа: реализм, романтический реализм. Недаром мастер любит работать на пленэре. Но в его картинах заметно влияние импрессионизма и постимпрессионизма, ощущается присутствие изучения творчества классиков английского пейзажа, и использование некоторых методов современного модерна в живописи.

Жанр: пейзаж, деревенский, городской, марины, романтический пейзаж.

Палитра: очень красочная иразнообразная.

Вернисаж прилагается:

          По материалам интернета.

Считается, что первые представители животных появились около 610 миллионов лет назад. В настоящее время к царству животных относятся 35 видов, от моллюсков и червей до птиц и млекопитающих. Человек также относится к животным, но традиционно рассматривается отдельно от них.

Творчество современных художников К. Мирошника и Н. Кургузовой-Мирошник. Пейзажи и натюрморты 

Художники Константин Мирошник и Наталья Кургузова-Мирошник – это супружеская пара живописцев. 

Константин Мирошник и Наталия Кургузова-Мирошник - необычные живописцы, все свои картины они пишут вместе. Вместе определяют тему будущего полотна, вместе собирают материал, вместе работают.

Талант каждого из художников имеет свои оригинальные оттенки, которые, соединяясь в едином произведении, приобретают совершенно особое звучание.

Молодые мастера обладают разным видением колорита, не схожи и их художественные манеры письма. Но в творчестве, равно как и в жизни супруги дополняют друг друга, составляя единое целое.

Картины художников Константина Мирошника и Натальи Кургузовой-Мирошник
 

1.

Творчество американского художника MARK KEATHLEY

Ранее работы художника были - здесь

 

Чарльз ван ден Эйкен/Charles van den Eycken

(Belgium, 1859-1923)

КоллекционноАукционноКотейкоСобачковое

Как-то шла домой порой холодной,
Слышу - тихий писк из-под куста,
Посмотрела - маленький, голодный...
Так я завела себе кота.

Под окном собачий лай ночами –
Жизнь дворняжки очень нелегка...
Утром созвонилась с ветврачами,
Да и завела себе щенка...

Многих не волнуют эти вещи,
Кто-то крутит пальцем у виска,
У иных на братьев наших меньших
С камнем поднимается рука...

Нам одни на всех даны когда-то
Общий мир и общая земля.
Там, где места нет «меньшОму брату»,
Это, прямо скажем, не семья.
????

Виктория Левина – современный мастер пейзажа. Как известно, пейзажная живопись – это один из наиболее эмоциональных жанров изобразительного искусства, которым невозможно овладеть без глубокой и искренней любви к природе.

Художник Виктория Валерьевна Левина родилась в городе Волгограде, в 1973 году. В 1996 году окончила отделение живописи Пензенского художественного училища имени А.К. Савицкого. В 2012 году – отделение дизайна Московского гуманитарно-экономического института.

Член Международного художественного фонда, член Федерации Профессиональных художников.

Участница огромного количества всероссийских и международных выставок. На счету художника более пятидесяти персональных выставок. Творчество Виктории Левиной отмечено медалями, дипломами и благодарственными письмами российских и зарубежных общественных организаций.

 Современная итальянская художница Danka Weitzen

Danka Weitzen родилась в Польше в 1950 году. Отец-поляк, а мать – итальянка.
Родилась она в Польше, но уже в раннем детстве выехала, вместе с родителями, в Италию. В Италии она сегодня и проживает.

Улилась профессионально рисовать Danka Weitzen в Академии Альбертина в городе Турине. В этом же городе состоялась первая выставка художницы.

Любимая тема Danka Weitzen — натюрморты.

Многие говорят о натюрмортах цветочных. Но, я не могу сказать, что цветы – это основа полотен художницы, хотя цветы и присутствуют практически во всех картинах автора. Очень четкие линии, практически стопроцентный реализм и полное ощущение реальности происходящего на картине.

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post348360085/