16 января 1941 года.

Москвичка.

Млада Константиновна Финогенова - потомственная художница: дочь живописцев Финогенова Константина Ивановича и Орловой

Веры Александровны.

Пошла по стопам родителей.

В 1959 году закончила Московскую среднюю художественную школу при академическом институте имени Василия Ивановича

Сурикова.

Ещё во время учёбы в этой школе, в 1958 году была участницей на выставке «Детское творчество» проходившей в Индии, за которую

была премирована.

После школы поступила в Московский государственный академический художественный институт имени Василия Ивановича Сурикова,

который успешно окончила в 1965 году.

В институте  Млада Константиновна занималась в мастерской Евгения Адольфовича Кибрика.

                                                                                 

                                                                             4 сентября 1957 года.

Родилась в городе Иваново.

"Член Союза художников России, лауреат Малютинской премии, постоянный участник республиканских, областных и зональных

 

выставок.

 

Часть работ её работ находится в Москве, многие другие – в галереях и частных коллекциях России, Германии, Чехии, Венгрии, Франции

 

и Италии.

 

Её палантины носят известные женщины, в том числе Хилари Клинтон.

 

Любовь Тощева о своём творчестве говорит так:

 

«Искусство батика – очень древнее, оно родилось в Индонезии, рисунок там наносили горячим воском (поэтому эту технику называют

 

«горячим батиком»), а потом окунали в краску.

 

В наше время у каждого художника свой подход к исполнению сюжетов. Я люблю «холодный батик», этой техникой можно сделать

 

тончайший рисунок.

 

Люблю белое полотно превращать в сказку, драгоценность, изображая театр жизни, где царит гармония, музыка линий и цвета,

 

бесконечные вариации чуда и любви».

 

(с)

 

https://li-ga2014.livejournal.com/164671.html

 

"Работы художницы Любови Тощевой - это не просто декоративные вещи для украшения интерьеров, а самостоятельно живущие и

 

дышащие произведения искусства, дарящие тепло и радость.

 

Её удивительные шелковые платки и палантины авторской работы буквально разлетаются по миру и оседают в гардеробах любительниц

 

эксклюзивных вещей, её картины становятся изысканным украшением коллекций и интерьеров любителей батика, а сказочные

 

иллюстрации, созданные в этой технике, украшают страницы многих книжных изданий.

 

Творческая фантазия Любови Тощевой получила свое логическое воплощение в красочных шелковых полотнах, выполненных по мотивам

 

сказок в технике «холодного батика», который прежде всего привлекает неповторимостью сюжетов, утончённой красотой мотивов,

 

изяществом рисунка и изысканной цветовой гаммой.

 

А также передает энергетику художницы, заставляя размышлять над такими философскими и вечными темами как скоротечность времени,

 

вселенская любовь и счастье материнства...

 

И уже к 2000-м мастерица сумела найти свой фирменный авторский почерк и создала целую галерею восхитительных работ, будоражащих

 

воображение любителей этого вида прикладного искусства.

 

Ручная техника холодного батика позволила художнице добиться неповторимых эффектов, сохраняющих тепло её души, её мировоззрение

 

и её мастерство.

 

И в заключение хотелось бы отметить, что фантазийно-сказочные сюжеты открыли Любови Тощевой дорогу в мир иллюстрации.

 

Несколько лет тому назад состоялся ее дебют: вышла книга детских стихов Константина Бальмонта «Феины сказки»,

 

проиллюстрированная работами ивановской художницы. Этому немало порадовались маленькие читатели и их родители.

 

Ведь в живописных иллюстрациях художницы мир настолько разноцветный, яркий и солнечный, он будто соткан из музыки линий и цвета.

 

С возникновением моды на восточную культуру интерес к батику постепенно усилился и не угасает по сей день.

 

С помощью батика создаются эксклюзивные ткани, он используется в дизайне интерьеров и повсюду, где требуется воплотить полет

 

фантазии художника.

 

А в 2009 году ЮНЕСКО внесла его в список шедевров человеческого наследия.

 

(с)

 

https://homsk.com/bingo/kak-hudozhnica-lyubov-tosh...zhe-izvestnye-zhenshchiny-mira

 

В реестре профессиональных художников России Любовь Станиславовна тощева не числится.

 

Велика её популярность в российском секторе интернета.

 

Любовь Тощева сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Охотно общается с поклонниками своего таланта в социальных сетях.

 

Мне понравились картины этой мастерицы.

 

И я решил представить творчество Любови Станиславовны Тощевой любителям изобразиьельного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: батик.

 

Стиль: орнаментально-декоративная живопись (моё мнение).

 

Жанр: реализм, сюрреализм, сказочные мотивы и другое.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 



 

 

 

 

                                                                            

                                       По материалам интернета.

Фотограф Ирина Приходько (Беларусь, Мозырь)

НатюрмортноКотейковое (часть-1)



Нет на свете горше бремени
Добывания постов.
Посвятите лучше время вы
Целованию котов –

В тепло-бархатные пузики
И в прохладные носы,
В мягки лапки-царапусики
И в щекотные усы.

Умилясь до невозможности,
Гладьте шелковую шерсть:
Кот нас любит не за должности,
А таких, какие есть!



Размурлычется, обласканный,
Полосатый ваш кумир –
И рождественскою сказкою
Снизойдет к вам в душу мир.

Позабыв про горе прежнее,
Цены, снег, зануд и дур,
Сами вы, как он, разнежитесь,
Подпевая: «Мур-мур-мур!»
(Анна Иванова)



ФотоХудожник Ирина Приходько о себе:

Ирина Приходько родилась 10 апреля 1960 г. в Бузулуке.
Закончила МГОУ (открытый) '85 Факультет экономики и управления в добывающих отраслях и металлургии по специальности Экономики и управления в горной и металлургической промышленности.
Без фотоаппарата не выхожу из дома даже за хлебом!
Пенсионерка, увлекаюсь фотографией, особенно натюрмортами, фотографирую животных в постановочных композициях, люблю инструментальную музыку, фэнтези...

Пасхальное яйцо «Царевич» - подарок Николая II его жене Александре Федоровне в числе других десяти императорских пасхальных яиц был продан в 1930 году Арманду Хаммеру, американскому предпринимателю, имевшему деловые интересы в России. В 1933 году ювелирное императорское пасхальное яйцо было приобретено женой руководителя General Motors Лилиан Томас Пратт Фредериксбург (1876—1947) и завещано Виргинскому музею изобразительных искусств, где оно и находится по сей день.

Яйцо было изготовлено фирмой Карла Фаберже в 1912 году. Яйцо выполнено в стиле Людовика XV из лазурита превосходного качества и украшено золотым узором. Сюрприз — алмазный двуглавый орёл с миниатюрным портретом царевича Алексея (предположительно, копия с утерянной миниатюры).

                                                                                      Март 1949 года.

Ханна Лора Колер родилась в Ахене, Германия.

"Вскоре после рождения дочери семья Келер перебралась в Канаду.

В Канаде маленькая Ханна Лора начала рисовать и влюбилась в акварель.

Однако, много лет акварельные живопись для Hanne Lore Koehler была только хобби и занималась этим хобби Ханна только в

свободное время.

А такого времени у Ханны Лоры Келер всегда было немного – сначала нужно было вырастить двух детей.

А потом и внуки пошли."

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/4408052/tags/%D1...D0%B6%D0%BD%D0%B8%D1%86%D1%8B/

"Она не училась живописи в школах и университетах.

Просто пишет свои картины от души и веры в то, что жизнь полна удивительных чудес, которые просто нужно увидеть."

(с)

https://www.liveinternet.ru/community/3299606/tags...D0%B0%D1%80%D0%B5%D0%BB%D1%8C/

А вот что сама Ханнелора Колер говорит о своей живописи: "Жизнь полна удивительных чудес. Oни трогают и волнуют нас.

На своих полотнах я стараюсь изобразить лучшее, что может дать жизнь, нежели худшее.

В моих картинах часто отражена моя любовь к сельской жизни.

На многих моих портретах изображены деревенские дети, радующиеся простым удовольствиям, a  деревенские будни наполнены

ими.

Я никогда не стремилась стать известной художницей.

Я просто зарабатываю на жизнь любимым делом."

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...-polna-udivitelnyx-chudes.html

Сегодня Ханна Лора Колер живёт в канадской глубинке и там пишет свои акварели.

Она не числится в российских реестрах и номинациях.

Популярна во всех секторах интернета.

Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет свой сайт в интернете.

Ханна Лора Колер - фрилансер.

Мне понравились её акварели.

И я решил представить творчество этой талантливой художницы - самоучки любителям изобразительного искусства.

Стиль: акварельный вариант реализма с романтическим компонентом (моё мнение).

Жанр: пейзаж, портрет, натюрморт и другое.

Палитра: колоритная, притягательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                                          По материалам интернета.

                                                                                  12 декабря 1949 года.

Хелен Белан (Белагд) родилась в Монреале, Квебек, Канада.

Рисовала с детства.

О семье сведений нет.

Традиционное образование получила в Монреале.

Затем училась высокому изобразительному искусству долго и упорно.

"В 1975 году Белан получает диплом и степень бакалавра в области изобразительного искусства.

"Мне импонирует концептуальность её творчества. Подкупает верность себе и та искренность, с которой художница вот уже много 

десятков лет зовёт зрителя восхищаться красотой жизни, без оглядки браться за самые амбициозные как по задумке,

так и по исполнению картины. 

Пастель и уголь, масло и гематит, портреты и натюрморты, пейзаж и даже жанр — госпожа Беланд не теряет творческой 

индивидуальности, какую бы стезю не выбирала. 

Её трудолюбию и целеустремлённости можно только поаплодировать."

(с)

https://dzen.ru/media/zhivopis/hudojnik-helena-bel...951?utm_referer=www.google.com

Примечание: я позволил себе несколько изменить тональность цитаты (Павел Пегов).

Вот как сама Хелен Баленд определяет свою роль художницы в живописи: " Я считаю, что роль художника заключается в том, чтобы 

привнести качество, совершенство и понимание в общество. 

                                  По материалам интернета.

Декоративный реализм художника Владимира Стурис Владимир Александрович Стурис (1977) - российский художник, живописец. Родился 19 апреля 1977 г. в ст. Ленинградской Краснодарского края. Окончил Краснодарское художественное училище (1997), учился на факультете монументально-декоративного искусства (1998 - 2004). Преподавал в художественном училище (2004 - 2008). Участник региональных, краевых, всероссийских выставок в Краснодарском крае и Москве. В 2013 состоялась персональная выставка "Рядом с тобой". Работы выполнены в технике темперная живопись в классическом стиле. Работы находятся в частных коллекциях в России, Европе, США, Японии. Автопортрет. Сон во время телетрансляции футбольного матча.

Серия сообщений "Живопись-необ6,фантазии,":

Часть 1 - Дженнифер Хработа Лессер — художница-фигуратор
Часть 2 - Дженнифер Хработа Лессер - художница-фигуратор
Часть 3 - Декоративный реализм художника Владимира Стурис

Художник Черных Татьяна Татьяна Черных (1964 г. р.) — потомственная художница с русскими корнями из небольшой деревеньки в Витебской области, что находится в Беларуси. Родилась Татьяна в Москве, в семье художника, а в совершеннолетнем возрасте покинула родной город в поисках вдохновения. А гены художника у нее в крови – живописцем был ее отец. Татьяна Черных - белорусский художник, работающий в жанре пейзажа и натюрморта. В её стиле легко сплетаются реализм с импрессионизмом. Любимой темой её наполненных светом и энергией картин являются природа и деревенский быт. Большое влияние на творчество художника оказали представители русской школы реализма и импрессионизма И.Левитан, А. Архипов, А. Грицай, Ф. Сычков, братья Ткачевы.

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,":

Часть 1 - Пейзажи, на которые хочется смотреть и смотреть.Художник Александр Леонидович Былич.
Часть 2 - Художник Олег Буйко.
Часть 3 - Художник Олег Буйко (есть 18+)
Часть 4 - В краю березового ситца... Художница Татьяна Черных.
Часть 5 - Художник Черных Татьяна
Часть 6 - Художник Екатерина Калиновская. Букет ромашек на столе
Часть 7 - Художник Екатерина Калиновская. Осенние ягоды на столе...
...
Часть 35 - Игорь Бархатков — белорусский художник.
Часть 36 - Художник Маргариты Манис. Городсокй пейзаж.
Часть 37 - Худoжник Oльгa Новицкaя

Художник Белоусова Юлия Валерьевна. Эта милая молодая девушка живет на севере Свердловской области. И хоть за свою жизнь она пожила во многих городах, вернулась в свой родной Краснотурьинск. С 2012 г. является Членом Союза художников России и Международной ассоциации ЮНЕСКО. В 2011 году с отличием окончила университет им.Герцена в г. Санкт-Петербург, по специальности - живопись. В 2006 г. с отличием окончила Краснотурьинское художественное училище по специальности - живопись. С 2007 по 2010 год обучалась в мастерской известного художника Николая Блохина в Санкт-Петербургской академии художеств им. Репина. Участник выставок в России, а так же Франции и Испании. Работы хранятся в музеях России и в частных коллекциях Франции, Испании, Китая, Германии. В 2019 году создана онлайн - школа Юлии Белоусовой.

Серия сообщений "Живопись-3,П+г.России,":

Часть 1 - Творчество художника Юрия Вячеславовича Мартюшева
Часть 2 - "ОСЕНИ ПРОЩАЛЬНАЯ СЛЕЗА".../Работы художника Чиканов Владимир Германович...
...
Часть 43 - Художник Хамальян Сурен Суренович - 3.
Часть 44 - Ольга Суворова,современный художник — представительница творческой династии.
Часть 45 - Художник Белоусова Юлия Валерьевна.

Оригинальное творчество-ХУДОЖНИК ЕЛЕНА ПЕРМИНОВА. Елена Владимировна Перминова (Кузнецова) родилась 13 марта 1960 г. в Эстонии, в небольшом шахтерском городке Кохтла-Ярве, а затем закончила реставрационное училище №61 в Санкт-Петербурге и художественно-графический факультет в педагогическом университете имени А.И.Герцена. Талантливая петербуржская художница Елена Перминова (Кузнецова) чаще всего на своих полотнах изображает цветы. С детских лет ее привлекал мир цветов, где царствуют одновременно и легкая грусть, и нежное благоухание, и яркий праздник бытия. Всю жизнь художница посвятила творчеству, она талантливо владеет кистью и мастихином. Елена также пробовала себя в резьбе по полудрагоценному камню, в реставрации изделий по бронзe, но более всего талант Елены Перминовой раскрылся в акварели и в живописи.

Серия сообщений "Живопись-3,Питер,парные,":

Часть 1 - Художник Ольга Базанова.
Часть 2 - Художница Ольга Базанова. 2 часть.
...
Часть 24 - Художник Елена Лобутина
Часть 25 - ХУДОЖНИК ЕЛЕНА ПЕРМИНОВА. ЦВЕТЫ.
Часть 26 - Оригинальное творчество-ХУДОЖНИК ЕЛЕНА ПЕРМИНОВА.

*** Горы Хуко. Сочи Национальный парк Ленские столбы ***

Серия сообщений "** Природа":

Часть 1 - Особенности реки Лены
Часть 2 - Тонкие ледяные струны озера Байкал [101 фото]
...
Часть 43 - Моя Родина — Россия
Часть 44 - 5 фактов о климате России
Часть 45 - Красоты России