Без заголовка |
1955 год.
Родился в Лондоне.
О семье и детстве сведений нет.
Но очевидно, что к живописи потянулся с детства.
Начальное общее образование получил получил образование в школе Уильяма Гарвея в графстве Кент.
Именно в этой школе он впервые открыл способности желание заниматься изобразительным искусством.
Это желание переросло в дальнейшем в профессиональный интерес и привело юношу в колледж дизайна в
Рочестере, а затем школу искусств в Норвиче.
В этой школе он получил почетную степень бакалавра искусств и место аспиранта в Королевском колледже искусств
в Кенсингтоне, в Лондоне.
"Как иллюстратор он работал почти со всеми и почти везде.
Рекламный арт «Парка Юрского периода» для Стивена Спилберга в Лос-Анджелесе,
декорации для «Бульвара Сансет» для Эндрю Ллойд-Вебера во Франкфурте.
Заказы на рекламу включают «Coca Cola» в Атланте, «Отели Southern Sun» в Кейптауне и иллюстрации
к видеоиграм для «Nintendo» в Чикаго.
Дизайн и визуализация для оригинальных тематических парков в Объединенных Арабских Эмиратах и Китае,
игры «Человек-паук» для MGA в Лос-Анджелесе и за последние десять лет подразделение авиационных
двигателей Rolls Royce в Лондоне поручило ему проиллюстрировать около 50 разворотов для журнала «Полет»
(с)
https://adrianchesterman.com/about-adrian-chesterman
Паззлами на темы картин этого художника интернет просто забит.
И он очень плодовит: мне пришлось выбирать картины для экспозиции из более чем семисот вариантов.
В российские реестры и номинации Адриан Честерман не входит.
Но мне лично очень понравились картины этого мастера в стиле фэнтези и сюрреализма.
И я решил познакомить любителей изобразительного искусства с этим разделом его творчества.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, иллюстрация, цифровая живопись и другие
техники. Реализм, сюрреализм, фэнтези и другие изыски современного модерна.
Жанр: универсальный. Не вижу смысла перечислять всё, чем занимается этот фрилансер в своей богатой
практике.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
Alois Arnegger (1879– 1963) ) — австрийский пейзажист, мастер бытового жанра.
Он родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств там же в Венской Академии художеств, с 1916 года – член Венской академии. Совершил образовательную поездку по Австрии и швейцарским Альпам. В начале своей карьеры Арнеггер уделял основное внимание изображению австрийских сцен. Он стал известен как художник-пейзажист. В 1920-х годах Arnegger посетил Италию и был очарован его прибрежными видами. С тех пор он рисовал яркие и красочные виды Капри, озеро Комо и Неаполь. Однако, позже Arnegger вернулся в Австрию, где он вернулся к живописи альпийских пейзажей.
Художник умер в Вене в 1963 году.
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
Портрет этой художницы в доступно мне интернете я не нашёл.
Сведения о жизни Лилиан Чевиот отличаются лаконичностью и бессистемностью.
А иногда просто противоречивы.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Семья – это данное свыше нам благо,
Ведь жизнь невозможно прожить без любви.
Любовь – нашей жизни святая отрада,
И Верность поможет её сохранить.
ВременаГодаЦветочноКомпозиционное - здесь
Слова «Семья, Любовь и Верность»
Огромный смысл в себе несут.
Там, где семья, — всегда есть нежность,
Там, где любовь, — всегда нас ждут,
А там, где верность, — доверяют
Без лишних и ненужных фраз.
Пусть эти чувства процветают
И счастьем окружают вас!
Любовь Петровна Журавлева (Россия, 1981)
Lyubov Petrovna Zhuravleva (Russia, 1981)
С Днём Семьи, Любви и Верности! (Часть-3)
Семья крепка могучими корнями,
Они уходят прочно в глубь веков
И крону поднимают, словно знамя,
Над твердью исторических основ.
А древо жизни расцветает, крепнет,
Все поколенья связаны одной
Семейной биографией и меркнет
Вокруг всё по сравнению с семьёй.
Семейные традиции и узы
Прочны и неразрывны для семьи,
Сплетают все семейные союзы
И связывают меж собой они.
Крепка семья-крепка страна родная,
Потомки будут дальше укреплять,
В основе жизни лишь семья родная,
И честь России сможет отстоять.
(Игала)
Ромашка с солнечной середкой ресниц рассыплет лепестки, тех линий белоснежных четки переберу -все колдовски.
Не зря гадают на соцветьи, любовь иль ненависть тая, цветок тот знает все на свете, откроет тайны бытия.
Заставит верить иль отречься, нашепчет правду о судьбе - отыщет рок земной за печью, а дело лишь в простом цветке. (Ира Николаева)
Счастье охотнее заходит в тот дом, где всегда царит хорошее настроение. Лев Толстой
|
|
Без заголовка |
1591или 95 год - 30 июня 1678 года.
Родился в Хюлсте недалеко от Антверпена, ныне в голландской провинции Зеландия.
О детстве и семье сведений очень мало.
Отец его переехал в Антверпен в 1596 году.
Ещё известен как талантливый художник его старший брат Корнелис де Вос.
Пауль рано начал обучаться живописи, примерно в 10 лет.
Первым его учителем был малоизвестный художник Денийс ван Хове.
Вторым учителем Пауля и его брата Корнелиса был также малоизвестный художник Давид Ремеус.
Но главную роль в художественном воспитании Пауля сыграл его шурин Франс Снайдерс, один из основателей
художественного жанра "анималистика" и охотничьего натюрморта.
В его мастерской Пауль проработал несколько лет.
Но уже в 1620 году он стал признанным мастером и вступил в Антверпенскую гильдию святого Луки.
"Будучи выдающимся анималистом, сотрудничал с Рубенсом и другими фламандскими живописцами, писал в их
картинах животных.
Исполнял заказы испанского короля для загородных охотничьих дворцов Пардо и Торре де ла Парада.
На больших полотнах Пауля де Воса, которые обычно называют "охотами", изображены яростные,
полные неистового движения и дикой свободы схватки животных. Художник мастерски запечатлевает
благородную красоту оленей и косуль, стремительный и упругий бег лошади, тяжелые тела медведя и диких
кабанов.
Ему особенно удавалось изображение собак разных пород, то атакующих свою жертву, то сплетенных
в неистовой драке.
Пейзажные фоны в картинах Воса писал живописец Ян Вильденс.
Многие картины Воса, исполненные по королевскому заказу, находятся в Прадо (травля оленя, травля кабана и
другие), а также в Эрмитаже."
(с)
https://artchive.ru/artists/666~Paul'_de_Vos
"Де Вос пользовался покровительством влиятельных аристократов Испании, таких как маркиз Леганес , глава
Совета Фландрии в Мадриде, и Филипп-Шарль, 3-й граф Аренберг , проживавший в то время в Мадриде.
От последнего он получил заказ написать не менее 36 картин с изображением птиц, охоты и басен в период
с 1633 по 1640 год.
18.
28.
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Всем добрый вечер, друзья! Я редко бываю на лиру, но меня все время тянет сюда, иногда просто хочется с вами пообщаться, скучаю...)
Сожалею о многих, которые ушли не простившись, но помню и вспоминаю о них с теплотой. Тем, кто помнит меня, остался в моих друзьях, в комментариях, в цитатнике, в моей душе и в моих постах, это все останется со мной, пока лиру держит эту площадку.
Не обещаю, что смогу зайти и поставить вам ответные лайки, но может быть вы заметили, что я старалась это делать прежде, хотя бы изредка.) Ну, да ладно.
Сегодня хочу показать вам немножко своих фотографий из своего личного хозяйства и сада. Если кто не знает, то я переехала в родительский дом и немного его перестроила. Все еще строюсь и понемногу осваиваю участок. Завела курочек, теперь у меня всегда домашние яйца.В прошлом году были уточки-муларды. Неимоверной красоты птицы. Умные, шаловливые. Купались и барахтались во всех лужах. Бегали за мной и от меня....) Больше не буду их держать, нет сил с ними расставаться... Поняла, что это не для моего характера.
Если соберетесь ко мне приехать, то у нас вот такие дороги....)
Даже не знаю с чего начать, покажу своих цыплят , утят и курочек!
 |
 |
А это фотографии моих цветов и растений небольшого сада...
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Уильям Фрейзер Гарден/William Fraser Garden
(Scotsman/British, 1856-1921)
АукционноАкварельноПейзажноВикторианское
Уильям Фрейзер Гарден (William Fraser Garden; 1856-1921) – шотладско-английский художник-акварелист.
Фрейзеры из Хантингдоншира, шотландцы по происхождению, родом из города Бедфорд во второй половине девятнадцатого века, были семьей художников, известных в основном своими акварельными картинами, преобладающим сюжетом которых был сельский пейзаж Фенс. Двое из семьи делали иллюстрации для книг и журналов.
Шестеро из этой группы были сыновьями армейского хирурга майора Роберта Винчестера Фрейзера (1819–1892) и его жены Мэри Энн Андерсон (1820–1898), которые поженились в 1842 году и родили в общей сложности девять детей.
Был один сын, Мичи, который работал в консульской службе и оставался холостяком.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Яна Мовчан – современная, профессиональная художница. Работы Яны Мовчан отличаются яркостью и чистотой цвета. Насыщенные оттенки гармонично вписываются в композиции и подчеркивают задумку и идею художника. Возвышенное мастерство художницы в технике и структуре ренессансной живописи сочетается с инстинктивным символизмом «магического реализма», создают неповторимую индивидуальную манеру нео-реализма.
|
|
Без заголовка |
Автопортрет.
17 апреля 1745 года - 13 сентября 1804 года.
Петербуржец.
Семён Фёдорович Щедрин был сыном солдата лейб-гвардии Преображенского полка.
Начальное образование получил скорее всего в в преображенско-полковой счётной комиссии для обучения письма.
Талант этого юноши в живописи был настолько велик, что его в 14 лет приняли воспитанником в императорскую
Академию художеств.
Википедия скромно умалчивает имя учителя Семёна Щедрина.
Но я нашёл его: "Семен Щедрин попал к славившемуся батальными и ландшафтными картинами художнику
Джова́нни Батти́ста Казанове(1732-1795).
Обучение у Казановы, в доме которого Щедрин и поселился, было прямым продолжением и завершением его
занятий в Академии.
Вторым учителем ландшафтной живописи у Семёна Щедрина был итальянский живописец Антонио Перезинотти.
Его ученик так преуспел, что уже через два года, в 1767 г., получает за дипломную работу «Вид поля с протекающим
источником» (утеряна) золотую медаль 1-й степени и право на заграничную командировку.
В картине нужно было «в простом виде означить луга» и украсить вид «пастухами и скотом, кустарниками и
деревьями».
https://proza.ru/2018/08/15/1872
|
|
Без заголовка |
18 июня 1838 года - 2 февраля 1911 года.
Родился в Свеаборге, Финляндия, ныне это район Хельсинки.
О семье известно, что отец был военным, потомственным дворянином.
В детстве Александр Александрович воспитывался сначала в Аракчеевском кадетском корпусе, а затем, с 1852 года,
во втором Санкт-Петербургском кадетском корпусе.
В 1858 году поступил в Императорский Санкт-Петербургский университет, на историко-филологический факультет,
котороый покинул в связи с временным закрытием в 1861 году.
К тому времени у Александра Алесандровича проявились большие способности к живописи, и он с осени 1861 года
в качестве вольноприходящего ученика стал посещать классы Императорской академии художеств.
А уже в 1862 году был зачислен в число учеников.
С 1863 года учился у Сократа Максимовича Воробьёва.
За картину «Вид в Новгородской губернии» получил в 1864 году в Академии большую серебряную медаль и аттестат
классного художника третьей степени в 1865 году.
"В 1865 году Киселёв впервые принял участие на Академической выставке, где представил пейзаж «Вид из
окрестностей Москвы», получивший одобрение публики.
Вскоре он уехал в Харьков, где поступил на службу в должности секретаря Земельного банка.
К этому времени Киселёв был женат и имел троих детей.
Служба в банке обеспечивала семье стабильный доход и позволяла Киселёву в свободное время заниматься
живописью.
В эти годы им были написаны пейзажи: «Близ Харькова» (1866), «Дворик в Малороссии», «Святогорский монастырь
на Донце» (1870), «Парк осенью» (1874) и другие."
(с)
Википедия.
Там он осваивает иконопись, а также дает уроки рисования.
В 1875 году Александр Александрович Киселёв "послал в Товарищество «передвижников» свою картину «Вид в
окрестностях Харькова», которая была принята к экспонированию и вскоре, 7 марта 1876 года, А. А. Киселёв был
единогласно избран членом Товарищества, и с этого года стал постоянным участником ежегодных выставок
передвижников.
В 1877 году он переехал с семьёй в Москву, но часто предпринимал поездки в разные места России с целью
создания этюдов для своих картин, прекрасно передающих природу в разные времена года и часы дня,
при различном состоянии атмосферы.
Позже писал виды Кавказа, имевшие большой и заслуженный успех.
К моменту переезда в Москву у Киселёва было уже семеро детей и он стал заниматься педагогической
деятельностью: преподавал рисование в женских гимназиях, давал частные уроки живописи.
В период 1879–1894 годов у него брали частные уроки И. С. Остроухов, М. А. Мамонтов, М. В. Якунчикова-Вебер,
Н. В. Якунчикова-Поленова, В. В. Переплётчиков, Н. В. Досекин, А. П. Боткина, Г. Ф. Ярцев и многие другие.
В 1880-е годах он обучал рисунку и живописи Ивана и Михаила Абрамовичей Морозовых.
С 1878 года и до конца жизни он вёл подробнейший дневник, в котором содержатся точные сведения о выставках
в Москве"
(с)
Википедия.
Художник много путешествовал по России и за её пределами, он внимательно изучал все достижения европейского
изобразительного искусства.
"В тот же период Киселев начинает руководить художественным отделом в издании «Артист», для которого пишет
статьи о современном искусстве.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
Рем Назывович Сайфульмулюков – профессиональный художник. Он получил два высших образование, живет и работает в городе Гусь-Хрустальный Владимирской области (Россия). Его картины выполнены в технике масляной живописи. Тематика их - разносторонняя, но доминируют пейзажи русской природы. В каждой работе Сайфульмулюкова мазок дышит жизненной силой и одухотворенностью - будь то река, лес, тропинка или поле. Его холсты воспевают затаённую красоту русского пейзажа, а у кого-то, возможно, пробуждают радостные воспоминания от общения с местами, близкими человеку с раннего детства.
|
|
|
