получить поверхностное представление о растении.
за его ростом и прочувствовать его жизненную ситуацию.
природные заповедники, чтобы лично понаблюдать за растениями.
в 2004 году.
крупнейших и богатейших в мире.
иллюстраций растений для этой книги.
К моменту завершения работы над сборником фотография приобрела
большую популярность.
Актуальность научной живописи, казалось, померкла, и некоторые члены
команды перешли к другому стилю живописи, а некоторые даже сменили
профессию.
Однако Цзэн не считает, что фотография может заменить научную живопись:
«По сравнению с фотографией, научная живопись может лучше подчеркнуть
характеристики вида.
Разные виды одного рода могут иметь очень незначительные различия».
Фотография может представить вид в целом, но его характеристики могут быть
не столь очевидны на первый взгляд.
Научная живопись, напротив, делает акцент на представлении характеристик вида,
делая их сразу видимыми.
Поэтому он не только не думал сдаваться, но и чувствовал, что хочет нарисовать
еще очень многое.
Для него завершение работы над «Флорой Китая» — это поворотный момент:
в прошлом для составления этой книги требовалось точно передать
характеристики растений; в будущем же речь идет о выходе за пределы
научно - исследовательских институтов и создании работ, популярных у
публики, с целью привлечения большего внимания к естественным наукам.
Научная ботаническая живопись - это нишевый стиль живописи.
С развитием и популярностью фотографии он в последние годы ещё
больше утратил свою актуальность; однако Цзэн Сяолянь идёт против этой
тенденции.
Вдохновленный концепцией Сюй Бэйхуна о «сочетании традиционного
китайского натурализма и западного реализма», Цзэн Сяолянь считает, что
реалистичная научная живопись также должна включать в себя элементы
китайской живописи.
В результате, в течение следующих семи-восьми лет Цзэн посвятил себя
изучению китайской живописи и поиску нового стиля.
«У каждого цветка свои особенности, которые являются ярким проявлением
инстинкта самосохранения.
Они самые яркие, самые необычные, а порой и поистине превосходящие
человеческое воображение». — Цзэн Сяолянь
В последующие десятилетия Цзэн Сяолянь создал иллюстрации для более
чем 50 научно-популярных книг; его работы были удостоены многочисленных
наград и выставлялись во многих странах, таких как США и Япония.
Его произведения также неоднократно использовались на официальных
почтовых марках Китайской почты.
Цзэн Сяолянь подтвердил незаменимость ручного рисунка.
Некоторые хвалили его за то, что он заставлял цветы расцветать на бумаге,
изображая не просто «форму» растений, но и их «дух» и «душу».
После десятилетий накопления опыта, начавшись с никому неизвестного
ученика, Цзэн Сяолянь стал «номером 1 китайской ботанической живописи»,
заслуженным мастером.
Сейчас, в возрасте 84 лет, Цзэн по-прежнему работает за столом по 8 часов в
день, соревнуясь со временем.
«Не думайте, что раз вы стары, то есть есть причина придерживаться того,
что вам знакомо, в этом нет необходимости.
Если вы чувствуете, что всё ещё можете это сделать, почему бы и нет?
Если вы не можете, это сделают другие, и даже просто начать — это хорошо».
— Цзэн Сяолянь.
Цзэн также вложил свои усилия в иллюстрирование «Классики поэзии»,
включающей 305 произведений, датируемых XI-VII веками до нашей эры,
которая считается старейшим из сохранившихся собраний китайской поэзии.
Награды и почести:
25 июня 1991 г.: T162 «Рододендрон» (признана лучшей национальной
почтовой маркой 1991 года)
10 марта 1992 г.: 1992-3 «Ели» (признана лучшей национальной почтовой
маркой 1992 года)
Его работы неоднократно выставлялись на национальных выставках и
получили множество наград.
Они также экспонировались в таких странах, как США, Австралия, Япония и
Канада.
В 1998 году он провел персональную выставку «Сто птиц» в Национальном
художественном музее Китая.
Его работа «Фазан» находится в коллекции Национального художественного
музея Китая.
С 5 марта по 22 мая 2022 года в Шанхайском центре фотографии открылась
персональная выставка Цзэн Сяоляня.
Посетители Шанхайского центра фотографии могли увидеть истинный облик
цветов, птиц и растений, изображенных Цзэн Сяолянем, и ощутить бесчисленные
формы природы, а также цикл роста и увядания растений.
На выставке было представлено 40 репрезентативных картин Цзэн Сяоляня с
изображением цветов и птиц, а также работы отечественных и зарубежных
художников, таких как Нобуёси Араки, Лю Е и Джованни Оццола.
Выставка приглашала зрителей ощутить аромат цветов и пение птиц на стыке
живописи и фотографии, расширяя их представления о природе, черпая
вдохновение из любви и красоты и размышляя о гармоничных
взаимоотношениях человека и природы.
16 ноября 2024 года в Куньминской галерее современного искусства (CGK)
открылась персональная выставка Цзэн Сяоляня «Письма из тропического
леса».
(с)
