Цитата сообщения павел-друг
Ньютон Гарольд: флоридский пейзаж автодидакта
30 октября 1934 года - 27 июня 1994 года.
Гарольд Ньютон родился в историческом афроамериканском районе
Гиффорд в Веро-Бич, штат Флорида.
Ньютон был одним из примерно 14 детей в своей семье, согласно
данным организации The Highwaymen Trail, занимающейся созданием
исторических маршрутов и управляемой городом Форт-Пирс и Советом
по гуманитарным наукам Флориды.
Семья Ньютонов переехала в Джорджию около 1940 года, а в 1950 году,
в возрасте 16 лет, Гарольд отправился в самостоятельное путешествие
и вернулся в Гиффорд.
В книге «Тропа разбойников» Ньютон с раннего возраста описывается
как трудолюбивый юный художник, который рисовал и писал портреты
и религиозные сцены, продавая их церквям и членам общины.
Судьбоносная встреча в 1954 году с известным и успешным художником -
пейзажистом Альбертом ЭЭрнестом «Бини» Бэкусом закрепила за ним
репутацию выдающегося и прославленного пейзажиста Флориды.
Как гласит история, именно Бэкус подтолкнул Ньютона к переходу на
пейзажную живопись на картоне Апсона.
Хотя Ньютон никогда не учился у Бэкуса формально, как Альфред Хэйр,
он проводил много времени в мастерской художника, изучая его технику,
а затем возвращаясь домой, чтобы воспроизвести полученные в тот
день знания, используя краску для дома и недорогие кисти.
«Дон Браун, управляющий студией Бина, утверждал, что мастерство
Гарольда в живописи он «просто освоил», — сообщает The Highwaymen Trail.
- Он наблюдал, как Бин пишет пейзаж, а затем возвращался домой и писал
ту же самую картину примерно за два часа.
После этого он приносил свою работу Бэкусу, чем поражал старшего
художника».
Впечатленный талантом и амбициями Ньютона, Бэкус поддержал молодого
художника, и вскоре работы Ньютона стали продаваться по цене до 75 долларов.
Ньютону иногда приписывают создание стиля продаж «от двери к двери»,
характерного для художников группы «Highwaymen» , и, поскольку он успешно
освоил собственные методы продаж, продавая свои работы из машины в
профессиональные офисы, расположенные в дороге, вполне возможно,
что стиль продаж «Highwaymen» вырос из созданной им модели.
Он также служил источником вдохновения, наставником и учителем для ряда
художников этой группы, включая Хэйра, Ливингстона Робертса, Роя Маклендона,
Мэри Энн Кэрролл и Уилли Дэниелса.
Хэйр впоследствии усовершенствовал свой «быстрый стиль» живописи,
но Ньютон оставался внимательным и вдумчивым художником, создавая
около четырех картин в день, в то время как Хэйр — двадцать или тридцать.
Четыре картины в день — это значительный объем работы для любого
художника, и хотя он предпочитал менее напряженный темп, он мог увеличить
свою производительность, когда это было необходимо.
Как отметил известный эксперт по истории «Highwaymen» и автор книг Гэри
Мур в своем блоге 2007 года « Art and Antiques Around Florida» :
«Самый главный вывод относительно продуктивности Гарольда Ньютона сделал
его брат, Лемуэль Ньютон , который сказал мне: „Их должно быть очень много“».
В целом, творчество Ньютона выделяется на фоне работ его коллег из группы
«Highwaymen» своим техническим мастерством.
Как отметил Гэри Мур в своем блоге в 2007 году: «Творчество Гарольда Ньютона
ценители искусства считали уникальным.
Его работы почитались даже другими участниками группы «Highwaymen»,
несмотря на их индивидуальные успехи».
Мастер создания многослойных и детализированных сцен с помощью мастихина,
Ньютон известен своей эмоциональностью и умением передавать настроение
момента посредством импрессионистского использования света.
Гарольд Ньютон занимался живописью до тех пор, пока тяжелый инсульт не
лишил его возможности работать.
Он умер год спустя, 27 июня 1994 года, в молодом возрасте 59 лет, накануне
возрождения движения «Хайвеймен», свидетелем которого он не дожил.
«История Ньютона, как и истории других «Хайвейменов», проливает новый
свет на 1960-е годы во Флориде благодаря описанию его личных и
профессиональных путешествий», - написал Гэри Мур в качестве предисловия
к своей книге « Гарольд Ньютон: Оригинальный Хайвеймен» .
«Путешествуя по Солнечному штату и продавая свои картины из багажника
машины, Ньютон оставил непревзойденное свидетельство о Флориде как о рае.
Его эстетика идеально подходила новым жителям Флориды, переехавшим
сюда в годы после Второй мировой войны, веря, что здесь жить лучше.
В глазах этих новоприбывших его картины подтверждали существование того
волшебного места, которое они себе представляли».
Гарольд Ньютон был членом группы «Флоридские хайвеймены» — объединения
художников-самоучек, работавших во Флориде начиная с 1950-х годов.
«Хайвеймены» использовали свой предпринимательский дух для создания
независимой художественной традиции в эпоху сегрегации.
Группа состояла из двадцати пяти мужчин и одной женщины.
Их творчество обеспечивало альтернативный источник дохода по сравнению с
работой в сельском хозяйстве и на фабриках в регионе.
Группа создавала огромное количество работ, часто десятки картин в день,
которые продавались недорого. На картинах изображены пейзажи Флориды,
и они известны своими яркими цветами и безмятежными сценами.
Как и другие участники группы «Highwaymen», Ньютон продавал свои
картины, обходя дома и проезжая на машине вдоль дорог.
Эта практика побудила Джима Финча, владельца галереи в Себринге,
штат Флорида, назвать группу «Highwaymen» в эссе 1995 года, что вызвало
возобновление общественного интереса.
В 2004 году они были включены в Зал славы художников Флориды.
Форт-Пирс и Совет по гуманитарным наукам Флориды. «Тропа разбойников».
В 2004 году Ньютон был включен в Зал славы художников Флориды,
постоянную коллекцию Смитсоновского музея афроамериканской истории и
культуры, а также в престижную программу Государственного департамента
США «Искусство в посольствах».
(с)
srsltid=AfmBOooQW2qDEWkVbgrtibVly2BXSxJN8g1t9yzvugOMW3hSAMlWmV8e
newton-florida-highwaymen.jpg
Гарольд Ньютон не состоит в российских реестрах и номинациях.
Популярен в мировой паутине.
Имел личный сайт.
Мне понравились пейзажи этого художника.
И я решил представить творчество Гарольда Ньютона любителям
изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст,
мастихин.
Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом
(моё мнение).
Жанр: тропический пейзаж.
Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивеая.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
