Сегодня нас с вами ожидает новая встреча с прекрасным. Живопись, которую вы увидите, наполнит вашу душу светом, станет усладой для ваших глаз.



Когда я говорю так, то совсем не преувеличиваю, ведь погружаясь в картины нашей сегодняшней героини, действительно испытываешь чувство умиротворения, наполнения и гармонии, словно бываешь наедине с природой, сливаешься с ней и дышишь в унисон.



Художницу, о которой я вам сегодня расскажу, многие мои читатели уже знают, ведь на блоге несколько раз были подборки с ее картинами. Это Наталья Головина.

Но так часто бывает, что одного-двух рассказов о человеке - это очень мало. Ведь талант живописцев обширен и едва ли может быть объят несколькими десятками предложений.

Да и в портфолио нашей сегодняшней героини постоянно появляются всё новые и новые произведения, на которые мы с вами, как раз полюбуемся, а заодно узнаем, что называется, из первых уст, как зарождался путь художника Натальи Головиной и с чего всё началось.






Наталья Головина - современная художница из Рязани, работающая в классической технике масляной живописи с элементами импрессионизма. У ее творчества множество поклонников и это неудивительно, ведь картины автора - словно окошко в мир красоты и наслаждения. Это не просто украшение интерьера, это жемчужина, которая, в первую очередь, радует и греет душу.

С чего всё началось...

- Я всю жизнь была художником, с 10 лет. Сначала художественная школа. Ездила из деревни в город после основной школы в любую погоду. Автобусы ходили плохо, часто приходилось ждать на морозе транспорт по 2 часа. Но никогда и мысли не возникало бросить. Там я была как рыба в воде, и рисовать было для меня, как дышать. Папа колотил мне подрамники и планшеты, сам смастерил мой первый мольберт. Суровый, но надёжный. Я это помню и ценю.








Именно в художественной школе у Натальи появилась подруга на всю жизнь. С ней вместе они поступили в художественное училище. Их дружбе почти 30 лет.

- Студенческое время было ярким и насыщенным, но с живописью, как ни странно, связано мало. Учеба давалась мне очень легко. В это время я не задумывалась о повышении профессионализма или карьере. Пары, просмотры, пленэры шли фоном, как само собой разумеющееся.






Окончив училище, Наталья получила диплом дизайнера, но по профессии ей поработать не удалось. Она устроилась в местную художественную мастерскую, где плотнее познакомилась с маслом, хотя до этого работала им уже более 5 лет.

Примерно с этого момента и стал проявляться индивидуальный стиль художницы в живописи, стали проявляться конкретные предпочтения в творчестве.






- После рождения сына я не вернулась в коллектив, предпочла остаться свободным художником. Стала создавать картины сердцем, не оглядываясь на ограничения и требования. Я пишу только то, что у самой откликается глубоко в душе.

Думаю, именно поэтому зрители часто замечают, что в моих работах есть для них что-то родное и близкое. Если это деревенская улица, то та, на которой мне и самой уютно. Если розы, то те, что сама вырастила в своём саду.

Люблю создавать мир, в котором хочется очутиться. Люблю, когда про мой пейзаж говорят «Вот бы там оказаться» или «Как у бабушки в деревне».

Думаю, живопись - это про человеческие эмоции, в первую очередь. Потом уже техника, стиль и прочее...








В этом году совместно с издательством АСТ-ПРЕСС "Хоббитека" мы создаем чудесное произведение - художественный календарь с картинами Натальи. Наконец-то сбывается моя мечта, дорогие мои читатели, и мы с вами сможем увидеть "Позитив красок" не только в виде ежедневных выпусков с рассказами о разных художниках, но и вполне ощутимый физически продукт, который создается с огромной теплотой и любовью.

Это будут календари с иллюстрациями и картинами многих любимых вами художников, так что позитив красок и хорошего настроения обеспечен на целый год вперед :)



Желаю вам душевного тепла и хорошего настроения! До новых творческих встреч на страницах блога!

Автор: Д. Орлова, проект "Позитив красок"

Источник