Галерея работ современного российского художника Олега Михайлова.

Художник Олег Михайлов родился в августе 1981 года в городе Ленинграде, учился в Санкт-Петербургском Академическом художественном лицее имени Б.В. Иогансона, а в 1999 – 2005 годах – в Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. За время учебы был дважды награжден медалями за «Успехи в учебе» и с отличием защитил «диплом», представив экзаменационной комиссии литографии на тему «Русская деревня».

После окончания института Олег Михайлов проходил обучение в аспирантуре при институте и вскоре стал преподавателем в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица.

Член Союза Художников России.

Работы Михайлова находятся в музеях и частных собраниях живописи по всему миру.

Река Сороть

Паисево-Галический монастырь

Mary  Dipnall –  английская художница,  которая  изображает  на  своих  картинах чарующую, естественную  красоту  полевых  и  луговых  цветов.

Mary  Dipnall  родилась в Портсмуте в 1936 году.  Она получила образование в коммерческой школе Дэйли,  работала в качестве личного секретаря в течение восьми лет,  затем  вышла  замуж  и  последующие  пятнадцать  лет  посвятила  воспитанию  двух  своих  сыновей.

 В  1974  году  у  неё  появилась  возможность  продолжить  своё  истинное  призвание  –  живопись.   Главная  тема  творчества Mary  Dipnall   –  написание  пейзажей   с   дикими цветами  в  их  естественной  среде  обитания,  а  также   натюрмортов.  Она  черпает  вдохновение  из  окружающего  ландшафта,  так  как  всю  жизнь  проживает  в графстве Хэмпшир, (в настоящее время Уикхемом) в Долине Meon.  Красивая долина дарит  ей  огромное количество тематического материала  для  её  картин. Mary Dipnall  разработала свой стиль,  выбирая прекрасные  сюжеты, которые радуют глаз и  отображают  любовь  к  природе.

Манухов Игорь Александрович. Родился в 1957 году. В 1980 году окончил МАрхИ. Член Московского Союза Художников, член Международной Федерации Художников ЮНЕСКО. Преподает живопись в МАрхИ. Ведет студию акварели. Работы художника находятся в музеях, галереях и частных собраниях в большинстве стран Европы, Северной Америки, в некоторых странах Азии, Латинской Америки и в Австралии.

Художник Игорь Прищепа — мастер русского пейзажа. Прежде всего, стоит сказать о том, что этот мастер пейзажа по-настоящему талантлив и его картины заслуживают внимания.

Игорь родился в городе Казань и первые картины он стал создавать уже в пятнадцатилетнем возрасте. С успехом окончил Казанское Художественное училище.

В настоящее время художник живет и работает в Москве и часто его картины можно встретить в Доме Художника.

Можно отметить красоту мест, которые изобразил автор и невероятную точность, с которой он выполняет свои работы. Кроме того, отдельного внимания заслуживает то мастерство, с которым Игорь работает с цветами.

Сейчас картины Игоря Прищепы очень востребованы и многие ценители искусства готовы посещать выставки с участием картин этого автора и с удовольствием покупают их. Некоторые из работ мастера на данный момент находятся в личных коллекциях в Китае, Америке, Японии. Кроме того,, художник все чаще изображает горы и море, однако пейзажи России до сих пор покоряют своей естественной красотой.

Его картины — «Березовая долина»,  «Бабье лето», «Березки», «Березы у реки», «Старый пруд», «Гладь реки», «Дорога в лес», «Осенние березы», «Русский пейзаж», «Сосновый бор», «Тропинка в лес» и другие работы.

Художник Mark Keathley (Марк Китли) вырос на семейной скотоводческой ферме в Восточном Техасе и ребенком любил бродить по лесу и по просторным полям. Большую часть своего свободного времени он проводил в погонях за ящерицами.

Как-то он впервые увидел мамины краски на чердаке своего загородного дома.Он с жадностью стал рисовать с пяти лет, но краски были для него новым испытанием уже в одиннадцать лет. После очень разочаровывающего начала он не сдавался и продолжал пытаться, часто рисуя до поздней ночи, будучи подростком.

Позже он посетил небольшую выставку одного художника, устроенную для друга на уроке рисования в колледже, и впервые увидел кого-то, продающего произведения искусства. Это пробудило в нем силы.

В начале 90-х стал выставлять свои картины и побеждать в конкурсах, что принесло ему славу. Куда бы Марк не подался, везде получал признание.

Радость «играться» окруженным красками и «воссоздавать» прекрасные вещи, чтобы другие могли наслаждаться ими, — вот Марк Китли одарен, и поэтому он продолжает создавать для всеобщего удовольствия. Живопись — это больше, чем просто хобби для Марка Китли, или что-то, что он «делает».

Это страстное стремление к свету, форме, линии, массе, ценности, оттенку и краям, которые передают какую-то более глубокую правду о жизни или, еще лучше, вдохновляют зрителя по-настоящему жить.

Пейзажи советского и российского художника Олега Пятина.

Художник Олег Пятин родился в 1962 году в Ленинграде, в рабочей семье. Рисовать начал в детстве, учился в художественной школе. После окончания средней школы поступил на художественно-графический факультет Ленинградского государственного педагогического института имени Герцена.

В настоящее время художник много путешествует по миру в поисках новых идей и вдохновения. За более чем 30-ти летнюю творческую деятельность Олег Пятин приобрел известность среди ценителей живописи по всему миру. Его работы можно увидеть в коллекциях живописи в Китае, США, странах Европы и других.

Большая часть написанных Олегом Пятиным работ созданы масляными красками в стиле «реализм». Это городские и сельские пейзажи, морские виды и натюрморты.

Парижские улицы, каналы Венеции и парки Нью-Йорка на картинах французского художника-импрессиониста Ги Дессата.

Художник Ги Дессат (Guy Dessapt) родился в 1938 году во Франции. С детства увлекался живописью и после окончания средней школы был принят в Парижскую школу искусств. После окончания школы путешествовал по Европе, шесть лет жил в Нью-Йорке, где изучал современные американские художественные стили и техники.

В конце 60-х годов художник вернулся на родину, поселился в ещё дедовском доме, где устроил мастерскую, и начал писать пейзажи.

Картины Ги Дессата особенно популярны на американском и азиатском рынке искусства. Творчество Guy Dessapt стало классикой парижской школы живописи, его работы высоко ценятся знатоками искусства по всему миру.