1955 год.

Луанн Остергард родилась в Паско, штат Вашингтон, в семье

 

художников, ремесленников и музыкантов.

 

Хотя она восхищается многими художниками с художественным

 

образованием, она считает, что отсутствие формального

 

художественного образования пошло ей на пользу, и она полностью

 

самоучка.

 

Это позволяет ей вносить свежий вклад в мир искусства в своем

 

собственном, неповторимом стиле.

 

Появление цифровой фотографии заинтересовало ее, и после покупки

 

своей первой цифровой камеры Nikon она полностью погрузилась в эту

 

дисциплину.

 

Луанн — профессиональная художница, работающая полный рабочий

 

день, она выставляет и продает свои работы на крупных художественных

 

ярмарках, где работы отбираются жюри.

 

В настоящее время Луанн работает в домашней студии и проживает в

 

Ранчо Рита, Кенневик, штат Вашингтон.

 

Луанн Остергард рассказывает: "Мои работы — это практика

 

трансформации, алхимия света и текстуры.

 

Я работаю с цифровыми изображениями, которые говорят слоями,

 

смешивая текстуру, разрушение и свечение, чтобы отразить внутреннее

 

путешествие: жизненные невзгоды, которые мы переживаем, свет,

 

который мы всегда несем, и невидимые силы, которые ведут нас домой.

 

Укоренившись на северо-западе Тихоокеанского побережья и

 

сформировавшись благодаря многолетней стойкости, мои работы

 

воспевают красоту в несовершенстве, священное в обыденном и

 

целительную энергию, которая живет под поверхностью во всех живых

 

существах.

 

Часто я использую найденные предметы и многослойные фотографии,

 

напечатанные пигментными чернилами на высококачественной

 

хлопковой бумаге для художественных работ, затем монтирую и

 

вручную текстурирую каждое произведение, чтобы придать ему

 

уникальность.

 

Каждое изображение, которое я делаю и использую, — это диалог между

 

прошлым и будущим, тенью и светом, видимым и невидимым.

 

В этом процессе я отдаю дань уважения не только своей семейной

 

линии художников, музыкантов и ремесленников, но и тихой силе тех,

 

кто преобразует боль в красоту.

 

Это моё творение: визуальный канал для энергии, эмоций и духовных

 

воспоминаний.

 

Напоминание о том, что даже в самых обветшалых местах свет всё равно

 

находит свой путь.

 

Я надеюсь, что зрители моих работ почувствуют благоговение перед

 

красотой, запечатлённой в этих забытых местах."

 

Демонстрируя знание живописной композиции и теории цвета, Луанн

 

Остергард в своих работах стирает границы между фотографией и

 

живописью.

 

Она считает себя «художницей света», используя захваченные фотоны света,

 

а не пигменты красок, для создания своих произведений, которые часто

 

ошибочно принимают за картины.

 

Она работает от сердца, создавая поэтичные и выразительные образы, а ее

 

таинственные, волшебные изображения выходят за рамки реальности или

 

сюрреализма.

 

Она создала свой собственный чудесный художественный мир.

 

В качестве объектов для своих фотографий Остергард больше всего

 

интересуется ржавым, окисленным металлом и другими выветренными

 

поверхностями.

 

Иногда она комбинирует несколько изображений, создавая потрясающие

 

пейзажи и интересные абстрактные композиции.

 

Она печатает свои работы в студии, используя архивные пигментные

 

чернила на высококачественной хлопковой бумаге для художественной

 

печати. ​​

 

Отпечатки монтируются на изготовленные на заказ рамы с подложкой,

 

а поверхности отпечатков вручную текстурируются прозрачным акриловым

 

медиумом для получения красивого, защищающего от УФ-излучения

 

покрытия.

 

ВЫСТАВКИ:

 

70-я ежегодная центрально-западная выставка искусств, галерея Ларсона,

 

Якима, штат Вашингтон, 2025 год.

 

Ежегодная конкурсная выставка Allied Arts, Ричленд, штат Вашингтон, 2025 год.

 

Персональная выставка винодельни Anelare, Бентон-Сити, штат

 

Вашингтон, 2025 год.

 

Ежегодная выставка работ, отобранных жюри, Allied Arts, Ричленд, штат

 

Вашингтон, 2024 год.

 

Персональная выставка винодельни Anelare, Бентон-Сити, штат Вашингтон,

 

2024 год.

 

Выставка L'art de L'art, галерея DS Watkins, 2023

 

Винодельня Hedges Family Winery, Ред-Маунтин, штат Вашингтон, 2023 год.

 

Галерея у парка, Ежегодная выставка, отобранная жюри, 2022 год.

 

67-я Центрально-Вашингтонская выставка работ художников, отобранных

 

жюри, 2022 год.

 

«Сила и страсть», персональная выставка, Галерея в парке, Ричленд, штат

 

Вашингтон, 2021 год.

 

Онлайн-ярмарка искусств Art in the Pearl, Портленд, Орегон, 2020

 

«Празднуем упадок: воплощенная красота», персональная выставка, 

 

галерея Two Zero Two Art, Уолла-Уолла, штат Вашингтон, 2019.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в галерее Gallery by the Park, Ричленд,

 

штат Вашингтон, 2019 год.

 

Художественная ярмарка «Искусство в парке», Ричленд, штат Вашингтон,

 

2019 год.

 

Выставка-ярмарка Art in the Pearl, Портленд, Орегон, 2018

 

Персональная выставка в галерее Wenaha, Дейтон, штат Вашингтон, 2017 год.

 

Фестиваль искусств в Бельвью, Бельвью, штат Вашингтон, 2017 год.

 

Ярмарка и фестиваль искусств в Салеме, Салем, Орегон, 2017 год.

 

Фестиваль искусств в Бельвью, Бельвью, штат Вашингтон, 2016 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в галерее «Gallery at the Park»,

 

Ричленд, штат Вашингтон, 2016 год.

 

Выставка-ярмарка Art in the Pearl, Портленд, Орегон, 2014 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в Художественном музее Бельвью,

 

Бельвью, штат Вашингтон, 2013 год.

 

Фестиваль искусств в Лейк-Освего, Лейк-Освего, штат Орегон,

 

2013 год.

 

Выставка «Art in the Pearl», конкурсная ярмарка, Портленд, Орегон,

 

2012 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея у парка», Ричленд,

 

штат Вашингтон, 2012 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея у парка», Летний

 

праздник, Ричленд, штат Вашингтон, 2011 год.

 

Фестиваль художественного отбора в Саусалито, Саусалито,

 

Калифорния, 2011 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в Художественном музее Бельвью,

 

Бельвью, штат Вашингтон, 2011 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея в парке», Ричленд, штат

 

Вашингтон, 2011 год.

 

Галерея You & I, выставка «Это то, чем я занимаюсь», Кенневик, штат

 

Вашингтон, 2011 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, Вашингтонский государственный

 

университет, Ричленд, штат Вашингтон, 2011 год.

 

«Живопись светом: Путешествие фотографа», Галерея Allied, Ричленд,

 

штат Вашингтон, 2010.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея в парке», Летний праздник,

 

Ричленд, штат Вашингтон, 2010 год.

 

Галерея Ларсена, 43-я ежегодная конкурсная выставка, Якима, штат

 

Вашингтон, 2010 год.

 

Фестиваль художественного отбора в Скоттсдейле, штат Аризона,

 

2010 год.

 

54-я ежегодная выставка работ художников Центрального Вашингтона,

 

отобранных жюри, галерея Ларсен, Якима, штат Вашингтон, 2009 год.

 

Художественная ярмарка Art In The Pearl, Портленд, Орегон, 2009 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в Художественном музее Бельвью,

 

Бельвью, штат Вашингтон, 2009 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, в Галерее в парке, Летний праздник,

 

Ричленд, штат Вашингтон, 2009 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея в парке», Летний праздник,

 

Ричленд, штат Вашингтон, 2008 год.

 

Выставка работ художников, проходившая осенью в Вашингтонском

 

государственном университете, Ричленд, штат Вашингтон, 2008 год.

 

Галерея Ларсена, 53-я выставка работ, отобранных жюри в Центральном

 

Вашингтоне, Якима, штат Вашингтон, 2008 год.

 

Выставка «Представляем Луанн Остергард», галерея Саймона, Якима,

 

штат Вашингтон, 2008 год.

 

Выставка работ, отобранных жюри, «Галерея в парке», Летний праздник,

 

Ричленд, штат Вашингтон, 2007 год.

 

НАГРАДЫ:

 

Лучшая работа выставки, Галерея у парка, Ричленд, штат Вашингтон,

 

2016 г. 

 

Премия Кондотты, Галерея у парка, Ричленд, штат Вашингтон, 2013 г. 

 

Премия за приобретение работы, Галерея Ларсена, Якима, штат

 

Вашингтон, 2009 г. 

 

Премия канцлера, Университет штата Вашингтон, Ричленд, штат

 

Вашингтон, 2008 г. 

 

Премия за приобретение работы, Галерея Ларсена, Якима, штат

 

Вашингтон, 2007 г.

 

ОБЩЕСТВЕННЫЕ КОЛЛЕКЦИИ:

 

3 Lincoln Center, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк 

 

Grand Hyatt Lodge, Денвер, штат Колорадо 

 

Omni Hotel, Остин, штат Техас 

 

Hyatt Place Hotel, Афины, штат Джорджия 

 

Marriott Atlantis Resort, Багамы 

 

Portside at the Inlet, Уэст-Палм-Бич, штат Флорида 

 

Miramonte Resort, Чоачелла/Палм-Дезерт, штат Калифорния 

 

Argus Insurance, Якима, штат Вашингтон 

 

Rettig, Osborne, Forgette, Кенневик, штат Вашингтон

 

ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВО:

 

Галерея Финни, Джозеф, Орегон

 

Галерея Фрид, Линкольн-Сити, Орегон

 

Галерея в парке, Ричленд, штат Вашингтон.

 

(с)

 

http://www.scarletcanvas.com/luann-ostergaard.html

 

https://www.luannostergaard.com/

 

https://www.artfulhome.com/collections/artist-luann-ostergaard?

 

srsltid=AfmBOorQN8iYJVpWGIanYj42DtSp9aJR5W3oTayg8CNLk5q

 

EhKYIcjHP

 

https://www.facebook.com/photo/?fbid=4250526298525721&set=

 

pcb.4250545941857090

 

Луанн Остергард не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Она популярна в мировой паутине.

 

Имеет личный сайт.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Мне понравились её картины и коллажи.

 

И я решил представить творчество Луанн Остергард любителям

 

изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная смешанная цифровая

 

и станковая живопись с описанной выше техникой.

 

Стиль: импрессионизм, сюрреализм и абстракционизм.

 

Жанр: пейзаж, иногда сюрреалистический, абстрактные композиции,

 

которые я в вернисаж не включил.

 

Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

                                                                                            

                           По материалам интернета.

                                                                                15 марта 1971 года.

 Александр Сергеевич Плотников родился в Грозном.

О семье и детстве сведений нет.

https://arts.center/uk/ksandro

 Александр Сергеевич Плотников состоит в реестре профессиональных

художников России.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого автодидакта.

И я решил представить творчество  Александра Сергеевича Плотникова

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись:

масло, холст, лаковая живопись, иконопись, фреска.

Стиль: импрессионизм с элементами реализма

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно  ландшафтный, натюрморт

и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                              По материалам интернета.

                                                                  1959 год.

Анна Анфимовна говорит: "Кисть в моей руке - результат учёбы в МХУ им. Глебова.

Мои работы участвуют в выставках, пленэрах, арт-путешествиях."

(с)

https://minsknews.by/stoliczy-zhenskoe-liczo-hudozhnik-anna-gadirova-iskrenne-o-

sokrovennom/

https://bel-art.by/authors_gadirova_a.php

https://gallery.beloi.by/a-pochemu-by-i-net/

https://nationalcultures.by/gallery_item/vystavka-...dnevnika-avtor-rabot-gadirova-

anna-anfimovna/

https://artcenter.by/user/annagadirova20?srsltid=AfmBOoo1-Z46yClEMnJa0KDW0V

4zMwkXiUGa1I8Bj7v2UMXBnIF1H5Dv

https://gallery.beloi.by/anna-gadirova-palitra-stranstvij/

Анна Анфимовна Гадирова состоит в реестре профессиональных художников России.

Популярна в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились её картины.

И я решил представить творчество Анны Анфимовны Гадировой любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Импрессионизм с элементами реализма и романтизма

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, флоритстика,

натюрморт.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                          По материалам интернета.

                                                        1 апреля 1618 года - 1667 год.

                                                                                                                             

                                                                      1960 год.

https://www.arteinvista.it/artisti/lorenzo-lovermi

https://www.solfano.it/lovermi/

https://www.facebook.com/photo/?fbid=4209185172637767&set=pb.100006389772810.-

2207520000

https://www.facebook.com/lovermi.lorenzo/

https://www.risunoc.com/2017/08/italian-realist-lorenzo-lo-vermi.html

Лоренцо Ло Верми  не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этого мастера.

И я решил представить творчество Лоренцо Ло Верми  любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Гиперреализм с некоторыми другими изысками современного модерна

(моё мнение).

Жанр: натюрморт, флористика, анималистика, портрет и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

 











                        








56.

                                                                                                                  

                                        По материалам интернета.

Бессовестно счастлива,
и это ей нравится.
Любовью обласкана,
глаза улыбаются.

Безумная, нежная,
как кошка мурлыкает,
весенняя, свежая
и пахнет клубникою.

Как вечность глубокая,
немного игристая,
бывает чуть строгая,
до одури близкая.

Надёжная в верности,
в словах многогранная,
с осколками ревности,
с забытыми тайнами.

Немножечко странная,
манящая, яркая.
Как солнце, желанная,
морозная, жаркая.

Такая вот разная,
но необходимая,
бессовестно счастлива
и просто любимая.
Натали Зеленоглазая

                                                        8 декабря 1587 года — 11 октября 1631 года.

                                                                                                                                 

                                                                                                                                

Кроме того, художник должен обладать способностью дарить радость и вдохновение окружающим, делиться своим видением мира через краски и формы. Его живописные работы становятся мостом между внутренним миром и зрителем, пробуждая чувства и мысли. В конечном счёте, я считаю, что величие мастера измеряется не только техническими навыками, но и его духовной направленностью, умением находить гармонию жизни и творчества, а также искренним стремлением к совершенству. Только тогда искусство превращается в живой и мощный источник вдохновения.   

                                                                        1970 год.

Елена Лукина родилась в Латвии.

О семье и детстве сведений нет.

                                                                                                                       

                                                                                     8 мая 1956 года.

Жан - Жак Бранш родился предположительно в Нанте.

О семье и детстве сведений нет.

С 1973 по 1975 год учился в лицее Жанны д Арк.

С 1975 по 1977 год учился в музее изящных искусств Нанта:

писал копии картин известных мастеров.

Но затем окончил Политехническую школу страхования и с 1993 по

2015 год работал преподавателем в университете Жана Мулена в

Лионе.

Не аутсайдер — его картины находят зрителя, который их любит и понимает,

— а, скорее, оригинал в лучшем смысле этого слова.

Во-первых, его нельзя назвать выходцем из художественной среды.

Он долгое время работал в банковской и страховой сфере, в сфере, обычно

не ассоциируемой с изобразительным искусством.

Во-вторых, этот художник — опытный профессионал: он не из тех, кто

навязывает нам очередной монохром, очередную вариацию на тему чёрного

квадрата на белом фоне или мятно-лакричных колонн Пале-Рояля.

Нет, он работает в старинной технике, которой владеет как никто другой сегодня,

— технике лучших голландских живописцев XVII века.

https://mondialartacademia.com/user/jean-jacques-branche/

https://jeanjacquesbranche.com/galerie/

https://jeanjacquesbranche.com/wp-content/uploads/2016/04/20934

136_492678684418026_6163448130656720212_o.jpg

Жан - Жак Бранш не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого живописца - автодидакта.

И я решил представить творчество Жан - Жака Бранша любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Символизм в органическом сочетании с элементами реализма,

сюрреализма и заметным влиянием школы голландских мастеров эпохи

золотого века

(моё мнение).

Жанр: натюрморт, портрет с элементами символизма, жанровые сцены, пейзаж

и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

38.











                                                                                                                            

                                  По материалам интернета.

                                                                              Возраст неизвестен.

Барбара Мок родилась в городе Гарти, штат Оклахома.

О семье сведений нет.                                                                          

Барбара Мок начала свою художественную карьеру в раннем возрасте,

ещё учась в начальной школе.

Она принимала активное участие во всех художественных мероприятиях

своего родного города Гатри, штат Оклахома, вплоть до окончания средней школы.

Насколько я понял, у неё нет формального художественного образования.

Сегодня Барбара Мок — американская импрессионистка, чьи картины известны

своими цветочными и садовыми мотивами.

Уникальный стиль художницы характеризуется смелыми и тонкими мазками, которые

в сочетании создают яркий и замысловатый эффект.

Барбара Мок известна своими цветочными композициями и натюрмортами,

умиротворяющими пейзажами, очаровательными домиками, скворечниками, увитыми

плющом, причудливыми фигурками садовых ангелов, изящными чайниками и

чашками, а также красочными венками из сухоцветов.

Её уникальный стиль масляной живописи отличается чётким дизайном и украшен

мазками кисти, варьирующимися от тонких до чётких.

Барбара создаёт изящные кружевные узоры и выразительные, насыщенные

сочетания приглушённых цветов, создающие тонкие контрасты, с внутренней силой

и романтическим настроением, идеально подходящими для традиционного интерьера.

Её картины также демонстрируют глубокое понимание дизайна и использование

различных цветов для создания потрясающих и захватывающих образов.

Её работы также славятся изящной проработкой деталей. 

 

 

 

                                                                                                                                     

                                                                 1948 год.

Виталий Ермолаев родился в Казани.

О семье и детстве сведений нет.