Эта миниатюра - мой подарок верному другу Моне Лизавете ко дню рождения.

                                                        31 октября 1638 года - 7 декабря 1709 года.

Мейндерт Хоббема родился в Амстердаме в семье плотника.

Около 1656 года он взял свои первые уроки рисования у Якоба ван Рейсдала, который

только что переехал из Харлема в Амстердам.

Первоначально на творчество Хоббемы повлияли Корнелис Врум и Энтони ван Борссом.

Ученичество Хоббемы у Рейсдала, похоже, длилось недолго, поскольку его первая

подписанная работа 1657 года показывает, что к тому времени он зарекомендовал себя

как независимый мастер.

Хоббема оставался дружелюбным с Рейсдалом даже после его обучения.

Вместе они путешествовали по голландским провинциям до региона Твенте и через границу до

Бентхайма.

Предположения о том, что Хоббема продолжал рисовать только в качестве хобби после того,

как был назначен герметиком, считаются маловероятными, учитывая обширный объем работ.

Кроме того, его картина «Аллея Миддлхарниса», считающаяся его шедевром, была создана

только в 1689 году.

В его картинах часто преобладает привлекательная яркая цветовая гамма: пейзажи пронизаны

сверкающим дневным светом, а небо светится насыщенными белыми и синими тонами.

Цветовая палитра пейзажей варьируется от оливково-зеленых тонов до серых и красновато-желтых.

Изображения листвы разнообразны и мастерски выполнены.

С поразительной тонкостью свет проникает сквозь облака и освещает землю или проникает

сквозь листья на другие части листвы, многократно увеличивая прозрачность изображения.

На некоторых изображениях эти эффекты усиливаются за счет отражения света на реках или прудах.

Написанию картины предшествовали интенсивные наблюдения за природой в окрестностях Амстердама

и поездки к Вестфальской границе.

Повторяющиеся мотивы менялись по-разному в разных условиях освещения, с разными цветовыми

тонами и в любое время года."

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/4968747/post499924956/

https://theworldsartist.com/artist/meindert-hobbema

https://de.wikipedia.org/wiki/Meindert_Hobbema

 Мейндерт Хоббема состоит в российской номинации: "Величайшие художники мира

XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."

                По материалам интернета.

                                                                1966 год.

Я обнаружил, что мои композиции изображений лучше всего смотрятся на Alu-Dibond.

 

Alu-Dibond состоит из двух тонких алюминиевых пластин и сердцевины из черного твердого

 

пенопласта общей толщиной 2 мм.

 

Этот композит придает материалу высокую стабильность размеров – даже при больших форматах,

 

колебаниях температуры или влажности.

 

В сочетании с процессом прямой печати ваша работа становится устойчивой к солнцу и влаге и

 

поэтому идеально подходит для использования на открытом воздухе и в помещении.

 

В нем также нет отражения света.

 

Эти свойства сделали Alu-Dibond популярным материалом как среди галерей, так и среди частных

 

клиентов.

 

Бруно живёт и работает в Цунцгене, коммуне в Швейцарии, в кантоне Базель-Ланд. ...

 

Входит в состав округа Зиссах."

 

(с)

 

https://www.artsantoro.ch/shop/

 

https://fineartamerica.com/profiles/santoro

 

https://www.facebook.com/santoropicture/

 

Бруно Санторо не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Популярен в зарубежном интернете.

 

Имеет личный сайт.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Мне понравились произведения этого мастера.

 

И я решил представить творчество Бруно Санторо любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и цифровая живопись: масло, холст,

 

фотомонтаж, алю - дибонд и другие техники.

 

Магический реализм с применением различных изысков современного модерна

 

(моё мнение).

 

Жанр: магический пейзаж, анималистика, элементы фэнтези и многое другое.

 

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

19.

 

 

                                                                                                              

                  По материалам интернета.

                                                                          Возраст неизвестен.

 Сандра Россоу родилась в Южной Африке.

И больше мне о ней ничего не известно.

Ни о семье и детстве.

Ни о том, где, когда и у кого она училась фотографии и изобразительному искусству.

Кроме того, что сейчас  Сандра Россоу живёт в Йоханнесбурге, Гаутенг, Южная Африка.

А ещё я могу воспроизвести две её любимые цитаты: "Ни один человек не имеет права

диктовать, что другие люди должны воспринимать, создавать или производить, но всех

следует поощрять раскрывать себя, свои восприятия и эмоции и укреплять уверенность в

творческом духе. – Ансель Адамс*

https://pixels.com/profiles/sandra-rossouw?page=2&...=AfmBOop8DoUGobkLkwayGaphCRcm1

dwpS7FMRxyIlS-p_KZl9w1p_cF1

https://pixels.com/profiles/sandra-rossouw?tab=about

Сандра Россоу не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет личный сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились творения этой художницы.

И я решил представить творчество Сандры Россоу любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. фотография и другие

техники.

Реализм с сочетании с импрессионизмом (моё мнение).

Жанр: пейзаж, жанровые сцены, натюрморт, флористика и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                          По материалам интернета.

                                                                  1980 год.

Евгений Викторович Чекалин родился в России.

О семье сведений нет.

22.

                                                                                                               

                                                              21 октября 1951 года.

Сергей Кириллович Дергун родился в Башкирии.

О семье и детстве сведений нет.

"Учился на факультете графики Кубанского государственного университета (Краснодар, Россия).

Принимал участие во многих российских региональных и международных групповых выставках

(Москва, Санкт-Петербург, Самара, Париж, Гамбург, Вольфсбург, Кохем, Опава, Прага).

Он также провел более 25 индивидуальных художественных выставок.

Пишет в стиле абстракции и оп-арта.

 

Картины выставлены в российских музеях, художественных галереях и частных коллекциях, как

 

отечественных, так и зарубежных.

 

Сергей Дергун — современный российский художник.

 

Его абстрактное искусство использует приемы оп-арта для создания эффекта углублений, отверстий

 

и пространства.

 

В своих натюрмортах он стремится изобразить красоту и таинственность жизни, вызывая при этом

 

ощущение сказки.

 

Оптическое искусство; сокращённый вариант оп-арт (от англ. optical art «оптическое искусство») —

 

художественное течение второй половины XX века, использующее различные оптические иллюзии,

 

основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.

 

Произведения оп-арта являются абстрактными, многие более известные произведения выполнены в

 

черно-белых тонах.

 

Как правило, они дают зрителю впечатление движения, скрытых изображений, вспыхивающих и

 

вибрирующих узоров, или припухлости или деформации.

 

Сейчас художник живёт и работает в Санкт - Петербурге."

 

(с)

 

https://poramoralarte-exposito.blogspot.com/2024/0...rgun_23.html?m=0&hl=es_419

 

https://fineartamerica.com/profiles/sergey-dergun?tab=about

 

https://www.artmajeur.com/dergunsk/en?view=grid&am...ons%5B%5D=1247464#presentation

 

https://artnow.ru/en/gallery/3/6574.html

 

https://www.facebook.com/photo/?fbid=6974674855903332&set=ecnf.100000826592405

 

https://in.gallerix.ru/dergunsk#albums

 

Сергей Кириллович Дергун состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Он популярен в интернете.

 

Имеет личный сайт.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Общается с поклонниками в социальных сетях.

 

Мне понравились некоторые картины этого мастера абстракций.

 

И я решил представить творчество Сергея Кирилловича Дергуна любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, пастель, графика,

 

монументальная живопись, декоративное искусство.

 

Стиль: абстракционизм, сюрреализм в сочетании с оп-артом.

 

Жанр: абстрактная живопись, оригинальный натюрморт, сюрреалистический узор, графика ( я не

 

включил её в вернисаж) и многое другое.

 

Палитра: колоритная, тоже весьма оригинальная.

 

Это первая миниатюра, посвящённая абстрактному искусству.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

                                                                                                                       

                             По материалам интернета.