Комментарии (0)

Без заголовка

Понедельник, 12 Августа 2024 г. 17:04 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Морской пейзаж(нейросеть)

Комментарии (0)

Без заголовка

Понедельник, 12 Августа 2024 г. 17:03 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Яркое.веселое солнышко.

Яркое.веселое солнышко.

Комментарии (0)

Без заголовка

Понедельник, 12 Августа 2024 г. 17:01 + в цитатник
Это цитата сообщения Леля1974 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чудный мир любви и красоты...

1 (700x242, 183Kb)

Позабыв про горе и страданья,
Верю я, что кроме суеты
На земле есть мир очарованья,
Чудный мир любви и красоты.....

Иван Бунин

2 (700x347, 244Kb)

Художник Станислав Брусилов

Получив классическое академическое образование, я продолжаю и поддерживаю школу русской реалистической живописи, традиции Сурикова и Репина, Левитана и Шишкина, Крамского и Поленова. Много работаю и всегда пишу то, что меня искренне поражает.

Не признаю в искусстве фальши и надуманности. Много путешествую, стараясь получать новые впечатления для творчества. Люблю свою страну, её культурное наследие и неповторимую русскую природу. Люблю свою профессию и семью. Делаю много выставок в России и за её пределами. Больше всего на выставках ценю общение со зрителем.

Комментарии (2)

Без заголовка

Воскресенье, 11 Августа 2024 г. 19:01 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пашина Мария: мадам "икс" российской живописи

7205243c7da4e234a5f64a3364bf34a212cacl (150x150, 18Kb)

Возраст неизвестен.

Мария Пашина родилась в Москве.

О семье и детстве сведений нет.

Когда, где и у кого училась живописи, я не знаю.

Очень умеренно популярна в интернете.

Имеет личную страницу и магазин на "Ярмарке мастеров."

Мария Пашина не состоит в российских реестрах и номинациях.

Но мне понравились её картины.

И я решил представить творчество Марии Пашиной любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм в сочетании с импрессионизмом (моё мнение).

Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный, анималистика, портрет. натюрморт и

другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

2265a744ee41f6e3fef0493dc18p--kartiny-i-panno-seryj-polosatyj (525x700, 346Kb)

704901c3552a0608cf823acd0431--kartiny-i-panno-surovyj-paren (557x700, 298Kb)

61da8c6d181d16d3d9f5946bb0x6--kartiny-i-panno-kartiny-portret-villi-bulochka (521x700, 359Kb)

f70fceee844c171d216e6f13c3vo--kartiny-i-panno-zheltye-rozy (525x700, 363Kb)

b5fd774801413175b18e1976bcjq--kartiny-i-panno-portret-lyubimtsa-v-stile-barokko (554x700, 338Kb)

21333841594e689efa274eedddnl--kartiny-i-panno-portret-devochki-1 (525x700, 344Kb)

3ba1c726d99b104c009c92c1121l--kartiny-i-panno-portret-taksy-7 (544x700, 344Kb)

3ed09acc7a1571631909505cf1nt--kartiny-i-panno-tabun-loshadej (525x700, 363Kb)

0a35dbf3350a7e80c9b41e8752vg--kartiny-i-panno-kartiny-doroga-s-vasilkami (700x525, 471Kb)

xudozhnik_Marina_Pashpna_01 (700x515, 562Kb)

3ffea70f36c7d870232b6e2a0c23--kartiny-i-panno-alye-maki (700x700, 533Kb)

57d4915e829cf83bdfd4fd9144pz--kartiny-i-panno-portret-yubilyara (700x700, 489Kb)

599baae26b575a5d7a9f29e744qv--kartiny-i-panno-tihaya-zavod (700x525, 516Kb)

0624ded6fc5b2d9594dccd1d6awb--kartiny-i-panno-leto-v-korzinke (700x700, 568Kb)

fe22fb23d0913bb75024ca22dcxs--kartiny-i-panno-zimnyaya-direvnya (700x540, 371Kb)

e5aac5175e6c94ca300448403510--kartiny-i-panno-podsolnuhi (700x525, 432Kb)

b02dc48cc71779504c4ef4c9ebyq--kartiny-i-panno-ozero-flamingo (700x469, 376Kb)

f06245e3da5de9c7d6ead998ceys--kartiny-i-panno-zagoryanka (700x686, 544Kb)

35121d3d3a1755f70c622fd86cc4--kartiny-i-panno-zatsvela-ranetka (700x700, 516Kb)

29.

92c591f496f08b0a1ff0c07986jk--kartiny-i-panno-rozovyj-flamingo (700x700, 451Kb)

072bd78abc5e3858cd38661840ka--kartiny-i-panno-tumannoe-utro (700x525, 513Kb)
.
306563fc4e6c7357bdaa24324dn1--kartiny-i-panno-portret-guchchi (700x700, 372Kb)

a723f0e47bc3a0ff68a824c89bis--kartiny-i-panno-lesnoe-ozero (700x525, 473Kb)

9c8e773ea99a6604f440903fca1j--kartiny-i-panno-lesnoe-ozero-2 (700x473, 395Kb)
160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (3)

Без заголовка

Воскресенье, 11 Августа 2024 г. 13:43 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Де Лаво Альбер-Тибуле Фурси: живописец

456 (248x400, 48Kb)

4 марта 1847 года - 13 февраля 1915 года.

"Мари-Альбер-Тибюль Фурси де Лаво родился в Сен-Жени-де-Сентонж (Шаранта-Приморская),

Франция.

Хотя его отец, Шарль-Эжен Делаво, работал жестянщиком, а мать прачкой, семья Фурси де Лаво

имела глубокие корни в этом регионе, датируемые по крайней мере еще тринадцатым веком.

Предки художника, как сообщается, были частью дворянства, проживавшего в Пуатье, который

тогда был центром традиционной региональной провинции, известной как Онис.

Согласно семейным записям, находящимся во владении потомков Фурси де Лаво, он начал свое

художественное образование в Коллеж де Сент (в соседнем городе Сент), изучая архитектурную

живопись.

Однако к своему семнадцатому дню рождения у него появились симптомы отравления свинцом от

пигментов, которые он использовал. В результате он сменил курс и начал изучать станковую

живопись у бордоского художника, известного только как Саварен.

Четыре года спустя, в 1868 году, его профессия была указана как «peintre décorateur» (декоративный

художник) в его свидетельстве о браке с Мари-Луизой-Хлоей Барде.

Молодая пара поженилась в Жонзаке, другом региональном городе, но впоследствии переехала в

Бордо, где Фурси де Лаво дебютировал на региональном салоне в 1874 году.

На протяжении всей своей карьеры он наиболее последовательно выставлялся на этом ежегодном

салоне, представляя картины с 1874 по 1885 год, а затем снова с 1887 по 1893 год.

Он также выставлялся в ряде небольших салонов по всей юго-западной Франции, включая По,

Ла-Рошель, Рошфор, Ангулем и Сент.

Живя и работая в Бордо в 1870-х годах, Фурси де Лаво изначально сосредоточил свое внимание на

портретной живописи.

Согласно Musées d'art et d'historie в Ла-Рошели, сам художник подтвердил, что начал свою карьеру

как портретист.

Конечно, это было бы разумным решением для молодого художника, которому нужно было содержать

растущую семью.

Хотя большинство портретов Фурси де Лаво не датированы — и часто недатируемы — редкие примеры,

которые датируются периодом с 1876 по 1896 год, предполагают, что это был жанр, к которому он

возвращался на протяжении всей своей карьеры.

В последние годы 1870-х годов Фурси де Лаво также обратил свое внимание на натюрмортную живопись,

в частности, на цветочную живопись.

Его интерес к этому типу жанрового изображения, возможно, был вызван увлечением голландскими

натюрмортами в художественном сообществе или, возможно, даже постоянно расширяющейся

областью ботанических знаний, которая появлялась в научных экспедициях в Америку, Африку и

Юго-Восточную Азию. Кроме того, такие художники, как Анри Бива, Эжен-Анри Кошуа и Ахилл-Теодор

Сесброн, уже были в процессе создания успешной карьеры как художники цветов.

Фурси де Лаво обосновался в Бордо и регионе, прежде чем расширить свои амбиции до

национальной сцены с его дебютом в Парижском салоне в 1880 году, где были приняты два его

натюрморта:Fleurs de Printemps ( Весенние цветы ) и Nature Morte ( Натюрморт ).

В 1881 году он выставил Fleurs d'Automne ( Осенние цветы ), а в 1883 году Chrysanthèmes ; а

в 1888 году он получил Почетное упоминание за натюрморт с фруктами и цветами.

В течение этого десятилетия он также нацелился на ежегодный салон в Лионе, где он был представлен

в 1882, 1886 и с 1889 по 1891 год. В 1887 году он стал членом Société des Artistes Français.

Многие из его современников, такие как группа импрессионистов и постимпрессионистов, включая

художников Клода Моне, Пьера-Огюста Ренуара и Поля Сезанна, также интересовались изображением

натюрморта, и он находился под влиянием этой группы в своей трактовке и исполнении темы.

Многие другие художники также посвятили свою художественную карьеру натюрмортной живописи,

включая Жоржа Жанена, Эжена Клода, Мадлен Лемэр и Анри Фантен-Латура.

Натюрмортная живопись давала недавно разбогатевшей буржуазии возможность продемонстрировать

свою культурную утонченность и социальный статус посредством демонстрации искусства; такие

картины, как те, что предоставил Фурси де Лаво, удовлетворяли их стремление к единой и красивой

схеме оформления интерьера.

Карьера Фурси де Лаво приняла несколько неожиданный поворот в начале 1882 года, когда он

принял должность куратора Музея Ла-Рошели.

Его кандидатуру активно поддержали местные жители, а также представители парижского мира искусства.

Он приступил к работе 14 марта 1882 года, на следующий день после выхода на пенсию своего

предшественника Эдуарда Пинеля (1804-1884), художника с юго-запада Франции.

У тридцатипятилетнего художника внезапно появилось множество обязанностей; кураторская

работа исопутствующая должность профессора рисунка, а также его собственная живопись,

клиенты и выставки.

И хотя верно, что работа куратора была менее технической и сложной в 1880-х годах, чем сегодня,

обязанности Фурси де Лаво, безусловно, значительно возросли.

Тем не менее, это изменение в его положении не повлияло на его записи в Салоне, поскольку он

продолжал выставлять натюрморты и цветочные картины.

Достаточно интересно, что в то время как многие художники строили свою карьеру на

последовательных выставках Салона, последняя выставка Фурси де Лаво состоялась в Салоне

1891 года, где он выставил работу под названием Fleurs .

Возможно, он перестал выставляться в Салонах, потому что он уже привлек достаточно покровителей,

чтобы поддерживать свою карьеру, или потому что его кураторская должность в музее занимала

большую часть его времени.

В свете этого Фурси де Лаво рассматривается скорее как художник, который не сосредоточил всю свою

жизнь на живописи.

Его интересы не были сосредоточены исключительно на его собственных полотнах, но также включали

аспекты управления музеем и художественного образования.

Фурси де Лаво ушел со своих общественных обязанностей в апреле 1912 года в возрасте шестидесяти

пяти лет.

В то время он переехал из Ла-Рошели в Клерак, всего в двадцати милях от своего родного города

Сен-Жени, чтобы быть ближе к своему сыну Гастону.

На протяжении всей своей жизни Фурси де Лаво оставался привязанным к своему родному региону,

переезжая из очень маленькой деревни, где он вырос, в столичные центры Бордо и Ла-Рошель.

Когда он переехал в Клерак, он построил новый дом, который он метко назвал «Mon Repos» (Мой покой).

Альберт Тибул Фурси де Лаво умер там три года спустя, 13 февраля 1915 года.

Исправлено в январе 2019 года: Джанет Уитмор.

Избранные музеи

Musées d'art et d'histoire, La Rochelle, France

Musée d'art et d'histoire, Rochefort, France

Musée de l'Echevinage, Saintes, France

Musée des Beaux-Arts, Cambrai"

(с)

https://rehs.com/eng/bio/albert-tibule-furcy-de-lavault/

Альбер де Лаво не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Картины художника популярны на аукционах.

Мне они понравились.

И я решил представить творчество Мари-Альбера-Тибюля Фурси де Лаво любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст и другие техники.

Импрессионизм.

Жанр: натюрморт, портрет, пейзаж и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

xudozhnik_Albert_Tibule_Furcy_de_Lavault_16 (399x700, 241Kb)

ZJXUI_iMoMqR_ogb8JLnLcgSOhalWpR0Mx3eCCTvuQ8MYOmELQEvVgrj15Tg6FdozSHKWT_r_dtjsVbH10AeX-tz (471x700, 431Kb)

Furcydelavault-bateauechoueМЃ (484x700, 235Kb)

Furcy-de-Lavault-TuttArt@-9 (476x700, 550Kb)

Furcy-de-Lavault-Poppies (532x700, 581Kb)

Furcy-de-Lavault-TuttArt@ (560x700, 419Kb)

Furcy-de-Lavault-TuttArt@-1 (564x700, 398Kb)

Furcy-De-Lavault-Rose-e-Peonie-detail (700x700, 743Kb)

Furcy-De-Lavault-Still-life-of-peonies-flowers-detail (699x700, 737Kb)

Furcy-de-Lavault-TuttArt@-8 (700x700, 761Kb)

Furcy-de-Lavault-Retour-de-peche-nature-morte-aux-crevettes (700x525, 369Kb)

Furcy-de-Lavault-Still-life-of-roses-and-plums (700x454, 371Kb)

Furcy-de-Lavault-Still-Life-With-Peaches-detail (700x524, 398Kb)

Furcy-de-Lavault-TuttArt@-3 (700x516, 364Kb)

xudozhnik_Albert_Tibule_Furcy_de_Lavault_12 (675x700, 674Kb)

72777677_957712567914604_2079158118549291008_n (696x507, 217Kb)

222600061_4083486881770701_7837407898660529383_n (700x365, 239Kb)

160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (4)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 19:51 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чиженков Олег Анатольевич: самоучка

Р§РёР¶РµРЅРєРѕРІ Рћ.Рђ. (381x285, 87Kb)

28 марта 1963 года.

Олег Анатольевич Чиженков родился в 1963 году в Шумерле — городе в Чувашской

республике Российской Федерации.

Образует городской округ город Шумерля.

Административный центр Шумерлинского района, в который не входит.

О семье и детстве сведений нет.

Учился живописи у известного народного художника Г. Евграфова.

К своему глубокому огорчению сведений о Г. Евграфове в интернете я не нашёл.

Таким образом можно считать, что Олег Анатольевич Чиженков не имеет

формального художественного образования.

"Живописец, график и мастер во многих видах декоративно-прикладного искусства.

Очень оригинальный художник, изобретший несколько способов использования щетинных

кистей и масляных красок.

Его манера живописи совершенно неповторима.

Весьма известный и истинно народный художник.

Участник всех выставок Шумерлинского общества художников.

Большинство работ – в частных собраниях."

(с)

https://gov.cap.ru/home/76/gorod/enciklopedia/chigenkov.htm

"Несколько лет жил и работал в Санкт-Петербурге, и вернулся на родину.

Член Шумерлинского общества художников."

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...pis/xudozhnik-oleg-chizhenkov-

russkij-pejzazh.html

Олег Анатольевич Чиженков о своём творчестве: "Вам, людям, беззаветно любящим свой

край, родную природу, я посвящаю своё творчество."

(с)

https://www.comgun.ru/vernisage/2172-raboty-xudozhnika-olega-chizhenkova-14-foto.html

Олег Анатольевич Чиженков не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он умеренно популярен в российском секторе интернета.

Но мне понравились картины этого мастера - самоучки.

И я решил представить творчество Олега Анатольевича Чиженкова любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм с умеренным влиянием импрессионизма (моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_07 (700x506, 532Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_06 (700x501, 534Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_04 (700x500, 503Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_02 (700x511, 543Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_01 (700x487, 477Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_08 (700x511, 544Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_09 (700x523, 443Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_11 (700x619, 631Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_12 (700x504, 507Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_13 (700x435, 444Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_14 (700x406, 429Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_15 (700x486, 524Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_17 (700x477, 435Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_19 (700x466, 487Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_21 (700x500, 466Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_22 (700x492, 535Kb)

xudozhnik_Oleg_Chizhenkov_23 (700x490, 492Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 19:49 + в цитатник
Это цитата сообщения skylighter [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЗАСТОЛЬНЫЕ РАДОСТИ ........... Игорь Грибанов

пиво и раки

*********

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:07 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи.Художник Николай Астудин (1847 – 1925).

Художник Николай Астудин (1847 – 1925).
Художник Николай Львович Астудин родился в Москве в 1847 году в семье гвардейского майора, военного дипломата и аристократа. Однако, вскоре, после рождения Николая, отец будущего художника погиб, а мать умерла от горя. И маленького Колю передают в приёмную семью.
Астудин получил прекрасное образование, стал профессиональным военным, но служба тяготила молодого человека и он вышел в отставку.
В 1862 Николай Астудин посетил Берлин. Что случилось в немецкой столице – не известно, но из Берлина Николай едет в Париж и берет уроки у профессора пейзажной живописи Армана-Теофиля Кассаня.
Он много путешествует по Европе, его пейзажи и городские виды популярны у искушённой европейской публики, выставки в Берлине и Цюрихе проходят с большим успехом.
В 1896 году Николай Львович женился на молодой (невеста была моложе жениха на 20 лет) немецкой художнице Иоанне Мейнеке. А в Россию он больше не возвращался. Может быть он не очень любил эту землю… А может быть и так, что любовь к женщине была сильнее любви к родине. Бывает. Есть такие женщины, которые могут заменить собой целый мир.
Картины Астудина продавались всё хуже, работы супруги оказались вообще не востребованными. Семья бедствовала. В 1925 году Николай Астудин заболел и умер. Вдова художника ненадолго пережила своего супруга и покончила жизнь самоубийством.
Работы художника Николая Львовича Астудина хранятся во многих музеях и частных картинных галереях Западной Европы. Чтят художника и в Германии, где периодически проводятся выставки работ художника.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:06 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзаж с большим деревом.

Пейзаж с большим деревом.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:06 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветы на камнях.(нейросеть)

Цветы на камнях.(нейросеть)

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художница Ирина Гармашова

Читать далее

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Винные шедевры художника Эрика Кристенсена

Картины Эрика Кристенсена практически невозможно отличить от фотографий высокого качества. Он – один из тех редких мастеров, кто создаёт невероятно реалистичные работы с помощью акварели, самого непредсказуемого и капризного художественного материала. В Америке он властвует в жанре винного натюрморта и изображает практически весь ассортимент продукции калифорнийской долины Напа, славящейся своими виноградниками. Но самое удивительное заключается в том, что Кристенсен – самоучка.
Эрик Кристенсен вырос в штате Юта. В юности он долго не мог найти занятие по душе: занимался кулинарией, музыкой и даже одно время пытался писать, но всё это не приносило ему настоящего удовлетворения. Затем он принялся рисовать, и это был для него абсолютно новый и увлекательный опыт, поскольку в детстве Эрик даже не посещал художественную школу. Больше всего ему понравилась акварель, и c 1992 года он занялся ею вплотную, самостоятельно постигая все премудрости работы с этой краской.
Картины Эрика Кристенсена практически невозможно отличить от фотографий высокого качества. Он – один из тех редких мастеров, кто создаёт невероятно реалистичные работы с помощью акварели, самого непредсказуемого и капризного художественного материала. В Америке он властвует в жанре винного натюрморта и изображает практически весь ассортимент продукции калифорнийской долины Напа, славящейся своими виноградниками. Но самое удивительное заключается в том, что Кристенсен – самоучка.
Преимущество самоучки в свободе от догм и страха
Эрик Кристенсен вырос в штате Юта. В юности он долго не мог найти занятие по душе: занимался кулинарией, музыкой и даже одно время пытался писать, но всё это не приносило ему настоящего удовлетворения. Затем он принялся рисовать, и это был для него абсолютно новый и увлекательный опыт, поскольку в детстве Эрик даже не посещал художественную школу. Больше всего ему понравилась акварель, и c 1992 года он занялся ею вплотную, самостоятельно постигая все премудрости работы с этой краской.
«Это гораздо больше, чем просто вино, – говорит Эрик Кристенсен о своём творчестве. – Речь идет о романтике и искусстве Прекрасной Жизни!»
Своими работами художник словно говорит зрителям: «Жизнь слишком скоротечна. Наслаждайтесь каждым её моментом. Позвольте себе выкроить свободный вечер, чтобы получить удовольствие от общества дорогого вам человека и превосходного вина».
Сегодня Кристенсен считается одним из ведущих акварелистов Америки. Работы художника пользуются большим спросом. Его винные натюрморты уходят по цене от двух до двенадцати тысяч долларов – вопреки ворчанию критиков, которые твердят, что гораздо проще и дешевле повесить на стену большую фотографию.

Читать далее

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Завораживающие работы художника Виктора Юшкевича.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:04 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хобби, которое стало основным делом. Художник Люси Гроссмит / Lucy Grossmith (Англия, 1972)

Иногда просто хочется посмотреть на что-то милое, не анализируя и не погружаясь. И как раз для этого подойдут нежные, изящные и в чем-то наивные картины современной британской художницы Люси Гроссмит. Никто не учил ее живописи профессионально, для Люси изобразительное искусство всегда было хобби, которое впоследствии стало основным делом.

Солнце и чайки

Secret Garden - Make a Wish

Порою так немного надо Для исцеленья от тоски,
Тепло участливого взгляда, Прикосновение руки.
И слову доброму внимая, уже весь мир вокруг любя,
Ты отхлебнешь крутого чая, Заваренного для тебя.
И вдруг поймешь, Что в мире бренном, Где все надежды хороши,
Дороже всех прикосновений - Прикосновение души.
____________
Г. Гольдштейн

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 17:03 + в цитатник
Это цитата сообщения elinor_051 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Braldt Bralds. Такие разные кошки

0 (700x466, 76Kb)

Кошки самим своим существованием опровергают утверждение, что всё на свете создано для человека.

Пол Грэй.

Серия сообщений " Кошки в искусстве-2":

Часть 1 - Букет котов.
Часть 2 - Мурлыкающие философы Chrissie Snelling
...
Часть 44 - Уютные кошки Judy Gibson
Часть 45 - Котофеи Phoenix Chan
Часть 46 - Художник Braldt Bralds. Такие разные кошки

Комментарии (6)

Без заголовка

Суббота, 10 Августа 2024 г. 13:29 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Левина Виктория Валерьевна: пейзажистка

235 (264x250, 79Kb)

1973 год.

Виктория Валерьевна Левина родилась в городе Волгограде.

"Творческий путь Виктории Лёвиной был определен еще с детских лет.

Будучи наблюдательной и пытливой девочкой, находила время для передачи своих

наблюдений на листе бумаги.

В дальнейшим была учеба в художественной школе.

В 1996 году она окончила отделение живописи Пензенского художественного училища

имени Константина Аполлоновича Савицкого.

В 2012 году – отделение дизайна Московского гуманитарно-экономического института.

Член Международного художественного фонда.

Член Федерации Профессиональных художников.

Участница огромного количества всероссийских и международных выставок.

На счету художницы более пятидесяти персональных выставок.

Творчество Виктории Левиной отмечено медалями, дипломами и благодарственными

письмами российских и зарубежных общественных организаций.

Виктория Валерьевна Левина супруга известного российского художника Дмитрия Левина.

Виктория Лёвина, современный мастер пейзажной живописи, относится к числу художников,

для которых изображение природы - смысл творчества.

Это один из наиболее эмоциональных жанров искусства.

Им нельзя овладеть без искренней любви художника к природе.

Современные пейзажисты - это особая категория художников, умеющих в пейзаже наиболее

полно и глубоко выразить свои чувства, свои мысли, свое мироощущение.

Виктория Лёвина награждена золотой медалью жюри в категории "Живопись" на конкурсе в Vittel,

Франция.

Входит в Европейский каталог признанных художников, издаваемый во Франции.

Отмечена многими дипломами, грамотами и благодарственными письмами различных

общественных организаций в России и за рубежом.

Основные выставки:

2002 - «Moskovia-Normandie», Шербург, Франция

2003 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2003»

2003 - Персональная выставка, ЦДХ, Москва

2003 - Коллективная выставка, ЦДХ, Москва

2003 - Выставочный зал «Творчество», Москва

2003 - Персональная выставка, Розендаль, Голландия

2004 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2004»

2004 - Выставочный зал « Ростокино »

2004 - Гостиница « Рэдиссон Славянская », Москва

2004 - Персональная выставка, Берлин, Германия

2004 - Рождественская ярмарка, ЦДХ

2004 - « Арт-Манеж 2004 », Москва

2004 - Коллективная выставка « Свет Рождества в твоем доме »,

Экспоцентр « РОССТРОЙЭКСПО »

2005 - Московский международный художественный салон « ЦДХ-2005 »

2005 - Коллективная выставка в здании МИДа

2005 - Гостиница « Рэдиссон Славянская », Москва

2005 - Персональная выставка, Люксембург

2005 - Рождественская ярмарка, ЦДХ. Москва

2005 - Коллективная выставка « Крокус-Сити ».Москва

2006 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2006»

2006 - Коллективная выставка в Министерстве Культуры Московской области

2006 - Персональная выставка, Люксембург

2006 - Персональная выставка в Бизнес -центре Московской корпорации « PALL »

2006 - Коллективная выставка в выставочном зале г. Видного Московской области

2006 - Персональная выставка, Констанц. Германия

2006 Персональная выставка в здании Совета Федерации

2007 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2007»

2007 - Персональная выставка, Вена. Австрия

2007 - Персональная выставка, Люксембург

2008 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2008»

2008 - Персональная выставка, Вена. Австрия

2008 - Выставочный зал «Творчество», Москва

2008 - Персональная выставка, Австрия. Вена.

2007 – 2011 Персональная выставка, Вена. Австрия

2008 - 2010 Персональная выставка, Братислава . Словакия

2009 - Персональная выставка в Одинцово , Московская обл.

2009 Персональная выставка в здании Совета Федерации

2009 - Персональная выставка в галлерее « Вавилон » г. Самара

2009 – 2010 Персональная выставка Роттердам, Голландия

2010 - Персональная выставка, Банска Бистрица . Словакия

2010 - Персональная выставка в клубе Circle Munster , Люксембург

2010 - Персональная выставка в Трире, Германия

2011 - Персональная выставка в Кельне, Германия

2011 - Персональная выставка, Банска Бистрица . Словакия

2012 - Персональная выставка в здании Совета Федерации

2012 - Персональная выставка, Люксембург

2012 - Персональная выставка, Мондорф, Люксембург

2012 - Персональная выставка, Бетембург, Люксембург

2012 - Персональная выставка в Харбине ,Китай

2013 - Персональная выставка в Пекине ,Китай

2013 - Персональная выставка в Харбине ,Китай

2013 - Международная Коллективная выставка в Хайкоу, Китай

2014 - Персональная выставка в Пекине ,Китай

2014 - Персональная выставка в Харбине ,Китай

2014 - Персональная выставка в галерее « Велис» г. Москва

2014 - Коллективная выставка в галерее « Набоков » Париж, Франция

2015 - Персональная выставка в Пекине ,Китай

2015 - Коллективная выставка в галерее « Weber » г. Трир, Германия

2015 - Коллективная выставка в галерее « Пятый дом » г. Жуковский

2016 - Коллективная Рождественская выставка г. Жуковский

2016 - Коллективная выставка-пленэр « Старая Москва » в МДН г. Москва."

(с)

https://tatasoz.livejournal.com/2379113.html

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...-zhivopis/xudozhnik-viktoriya-

levina-v-carstve-belyx-lilij-i-belyx-gribov.html

http://artrussia.ru/viktoria_levina

https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post445438897/

https://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya-grafika/1...hnik-viktoriya-levina-29-rabot,

html#google_vignette

Виктория Валерьевна Левина состоит в реестре профессиональных художников России.

Она популярна в интернете.

Имеет общий сайт с мужем.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Виктории Валерьевны Левиной любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись, масло, холст.

Реализм в сочетании с импрессионизмом (моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, флористика, натюрморт

и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

1353605449-0230601-www.nevsepic.com.ua (600x429, 289Kb)

1353605450-0229969-www.nevsepic.com.ua (600x393, 203Kb)

1353605451-0229692-www.nevsepic.com.ua (600x420, 245Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_04 (700x687, 533Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_03 (694x700, 648Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_05 (700x657, 626Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_07 (691x700, 627Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_13 (700x690, 693Kb)

146111197_5229398_0_13173e_695cf721_orig (700x501, 641Kb)

146111262_5229398_0_13173e_695cf721_orig (699x464, 431Kb)

146111263_5229398_s16039 (699x491, 400Kb)

146111264_5229398_s15419 (699x395, 284Kb)

146111336_5229398_s15000 (699x493, 337Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_17 (700x435, 364Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_15 (700x491, 486Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_09 (700x499, 592Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_08 (700x384, 386Kb)

xudozhnik_Viktorija_Levina_06 (700x589, 628Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 09 Августа 2024 г. 22:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Борис Виткевич Вернисаж под абажуром

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 09 Августа 2024 г. 22:49 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ежик в лесу(нейросеть)

Комментарии (2)

Без заголовка

Пятница, 09 Августа 2024 г. 16:44 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бонд Елена: импрессионистка и ...

79456724_4594402_Elena_Bond (150x211, 35Kb)

20 марта 1965 года.

"Елена Бонд родилась в России в прекрасном старинном городе Самара в семье

военного врача и классической пианистки.

Елена начала рисовать в очень раннем возрасте, используя все, от карандаша до макияжа

своей матери.

Она происходила из семьи художников, где ее прадедушка и дед были художниками.

Из-за службы отца в армии семье Елены приходилось часто переезжать по Советскому Союзу.

Она жила в Казахстане, Белоруссии, Украине, Латвии, Литве, Санкт-Петербурге и Москве.

Большую часть детства она провела в Германии.

Благодаря частой смене образа жизни Елена смогла сохранить воспоминания о многих разных

культурах и опыте.

В возрасте 11 лет она посетила свою первую художественную школу в Санкт-Петербурге, Россия.

Именно из этого раннего опыта она пришла к выводу, что не может быть никем иным, кроме как

художником.

Ученики этой школы проводили большую часть своего времени в музеях, таких как Русский музей

и Эрмитаж, где они изучали не только основы искусства, но и теорию.

Затем семья Елены переехала в Среднюю Азию, которая тогда была частью Советского Союза,

в прекрасное, солнечное и дружелюбное государство Узбекистан.

В 15 лет она поступила в Государственный колледж искусств в Узбекистане по специальности

«Сценический дизайн», который она закончила с отличием.

Затем она продолжила обучение в Академии художеств, где получила степень магистра

изобразительного искусства.

За это время Елена приняла участие во многих международных, республиканских и городских

выставках.

Она стала членом Союза художников Узбекистана.

Она также работала в театрах, создавая декорации для Государственного театра оперы и балета,

Большого театра в Москве.

Вернувшись в Узбекистан, она продолжила работу в Государственном музее искусств в качестве

реставратора, преподавала в местном университете, участвовала в выставках.

Елена БондВ своей живописи она перепробовала множество стилей и техник, от простых

натюрмортов и портретов до сложного, философского, многофигурного искусства.

Что бы она ни рисовала, ее главная цель — быть честной и любить то, что она создает.

С распадом Советского Союза жизнь изменилась: раскол по национальному и религиозному

признакам привел к потере благосостояния и стабильности для многих советских граждан.

К счастью, в 1999 году семья Елены выиграла в лотерею грин-карту и сразу же переехала в

Соединенные Штаты, где Елена смогла возобновить свое занятие живописью как в качестве хобби,

так и в качестве профессиональной деятельности.

В настоящее время она проживает в Майами вместе с мужем и двумя детьми, работает

сценическим проектировщиком в театре Балета и Искусств во Флориде."

(с)

https://macfineart.com/elena-bond/

https://www.askart.com/artist/Elena_Bond/11206065/Elena_Bond.aspx

https://www.liveinternet.ru/users/gallaluna/post190377234/

Елена Бонд не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она очень популярна в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает со многими виртуальными и реальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы многообразием тем, сюжетов и стилей.

И я решил представить творчество Елены Бонд любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический и даже полисинтетический. Фигуративная и абстрактная

станковая живопись: масло, холст, панель и другие техники.

Импрессионизм, неоимпрессионизм, абстракционизм в сочетании с различными другими

изысками современного модерна и, как ни странно, элементами реализма

(моё мнение).

Жанр: маринистика, анималистика, натюрморт, флористика, абстрактные композиции,

городской пейзаж, жанровые сцены с дождём и без него, многофигурные композиции и

другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж (очень убогий по сравнению с большим творчеством художницы) прилагается:

69021612_2206337296326362_3516202923946147840_n (494x700, 346Kb)

268801890_2995838470709570_7422509898167092331_n (528x700, 464Kb)

268263308_2993387844287966_4921553415380643315_n (533x700, 441Kb)

265064043_2993387860954631_6187903611984876594_n (546x700, 478Kb)

266308989_2995838460709571_4679163412297875473_n (696x700, 552Kb)

401831003_943968517294507_641502417721941864_n (700x458, 490Kb)

366385838_878928587131834_939912431510706847_n (700x608, 478Kb)

268283065_2995838410709576_4007286045682783769_n (700x581, 555Kb)

355509812_844242573933769_4986682378770368897_n (700x468, 582Kb)

83527626_2511297769163645_364144736128751272_n (700x456, 451Kb)

50026246_2047926805500746_100241856629047296_n (700x431, 278Kb)

50163211_2047921815501245_3381392400264986624_n (700x456, 366Kb)

64550979_2153747291585363_1231439081645277184_n (700x351, 284Kb)

64634753_2153747088252050_1921516244507295744_n (686x700, 658Kb)

64748715_2153747024918723_2480474906295271424_n (700x463, 417Kb)

69148592_2206338046326287_2166364504621842432_n (700x498, 400Kb)

69497468_2206337289659696_5818773352763883520_n (700x503, 346Kb)

71545806_2228658070760951_3301193150256644096_n (700x339, 298Kb)

104332036_2500547456905343_5131483273888633271_n (700x549, 473Kb)

105641749_2500547090238713_5398841912169862381_n (700x543, 434Kb)

104457770_2500589316901157_5796539144768888398_n (700x433, 366Kb)

104629018_2500589336901155_7519662615892010387_n (700x434, 378Kb)

354227201_840088044349222_1526881715088987437_n (700x508, 600Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (5)

Без заголовка

Пятница, 09 Августа 2024 г. 16:14 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цзунцян Цзян: виноград и розы

Портрет художника мною не найден.

Возраст неизвестен.

Цзян Цзунцян родился в Китае.

О семье и детстве сведений нет.

Когда, где и у кого учился живописи этот художник, я не знаю.

Он не очень популярен в интернете.

Не состоит в российских реестрах и номинациях.

Однако же мне понравились его акварели.

И, несмотря на крайнюю скудность сведений, я решил представить творчество

Цзян Цзунцяна любителям изобразительного искусства.

"Художник Jiang Zongqiang в своих работах соединил классическую китайскую живопись и

собственное ощущение красоты, восточный мистицизм и западный реализм."

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivopis/v-carstve-cvetov-i-

grozdev-vinograda-jiang-zongqiang.html

Стиль: реализм с восточным компонентом и заметным влиянием современного модерна

(моё мнение).

Акварель.

Жанр: флористика.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Короткий вернисаж прилагается:

xudozhnik_Jiang_Zongqiang_12 (447x700, 352Kb)

xudozhnik_Jiang_Zongqiang_07 (596x700, 511Kb)

xudozhnik_Jiang_Zongqiang_10 (600x700, 542Kb)

xudozhnik_Jiang_Zongqiang_04 (700x606, 578Kb)

По материалам интернета.

LiveInternetLiveInternet

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Сообщества

-Статистика

Дневник Мона_Лизавета

Перейти к полной формеБыстрая запись

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка