Комментарии (4)

Без заголовка

Понедельник, 22 Июля 2024 г. 16:52 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Романовна Джорджиана: художница

A3je20OD_400x400 (400x400, 61Kb)

Возраст неизвестен.

Джорджиана Романовна родилась в Мельбурне, Австралия.

О семье и детстве сведений нет.

Когда, где и у кого училась живописи Джорджиана Романовна я узнать не смог.

Сказать проще: у меня нет никаких биографических данных об этой художнице,

поскольку их нет в доступном мне интернете.

"Традиционное искусство и цифровое искусство художника смешанной техники

Джорджианы Романовны, представляющей ее работы, созданные с использованием

множества различных сред: от классической традиционной до ручной цифровой,

которая началась с начала эпохи мультимедиа и продолжается по сей день.

Доступность художественных отпечатков: высокое качество всех произведений искусства

позволяет создавать крупноформатные художественные отпечатки размером до 60 дюймов,

в некоторых случаях до 72 дюймов.

Каждый отпечаток создается индивидуально."

(с)

https://fineartamerica.com/profiles/georgiana-romanovna

Но мне удалось суммировать косвенные сведения.

Джорджиана Романовна не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет персональный сайт.

Удостоена восторженных отзывов поклонников.

"Лирик Лукас: "Поздравляем, ваша прекрасная художественная работа представлена

в группе "Галерея искусств в спальне" 27. 06. 2018 года."

Джорджиана Романовна ответила:Большое спасибо, Лирик."

(с)

https://pixelsmerch.com/featured/abstract-artwork-the-mermaids-ocean-

georgiana-romanovna.html

Мне понравились картины этой мадам "икс".

И я решил представить творчество Джорджианы Романовны любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная станковая живопись: масло, холст, цифровая

живопись и другие техники.

Импрессионизм в сочетании с реализмом и умеренным влиянием различных изысков

современного модерна (моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, реальный и фантастический, преимущественно ландшафтный,

флористика, анималистика, портрет и многое другое.

Палитра: колоритная. привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается: love-affair-with-a-forest-zeana-romanovna (700x514, 344Kb)

eye-of-the-storm-abstract-realism-zeana-romanovna (700x476, 427Kb)

cotswolds-of-england-zeana-romanovna (700x518, 477Kb)

red-cottage-zeana-romanovna (700x511, 632Kb)

poppies-from-heaven-vintage-zeana-romanovna (700x503, 328Kb)

beautiful-sound-of-silence-georgiana-romanovna (700x528, 372Kb)

winter-horses-georgiana-romanovna (700x514, 642Kb)

winter-is-coming-zeana-romanovna (700x519, 691Kb)

1-path-to-heaven-georgiana-romanovna (700x462, 532Kb)

golgotha-fantasy-impressionism-georgiana-romanovna (700x451, 352Kb)

all-in-a-dream-impressionism-zeana-romanovna (700x485, 449Kb)

sensual-spring-meadow-georgiana-romanovna (700x497, 293Kb)

when-heaven-breaks-surrealism-zeana-romanovna (700x393, 298Kb)

monet-would-be-horrified-zeana-romanovna (700x389, 431Kb)

shake-shake-shake-georgiana-romanovna (700x506, 535Kb)

peacock-abstract-realism-zeana-romanovna (700x554, 840Kb)

tempestuous-beauty-georgiana-romanovna (700x466, 389Kb)

beauty-of-an-egret-georgiana-romanovna (700x481, 279Kb)

1-eye-of-the-tiger-georgiana-romanovna (700x529, 650Kb)

cry-at-the-moon-zeana-romanovna (700x515, 613Kb)

horse-on-the-prairie-georgiana-romanovna (700x371, 380Kb)

what-anger-management-cat-art-georgiana-romanovna (700x477, 349Kb)

path-of-dreams-georgiana-romanovna (700x462, 263Kb)

song-to-the-moon-zeana-romanovna (700x468, 140Kb)

lovers-ocean-zeana-romanovna (700x427, 197Kb)
160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:53 + в цитатник
Это цитата сообщения -Juliana- [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Полевых цветов великолепье соберу в изысканный букет...

Люди, чьё детство было окутано запахом полевых цветов, через всю жизнь пронесут в своей душе - притягательную нежность и милую сердцу красоту родной природы. Пёстрые ковры из скромных цветов сотканы самой природой. Лицезрея это прекрасное творение, чувствуешь сколько души и старания вложено в каждый "стежок". Здесь вся палитра красок и чувств. Каждый цветок несёт в себе неповторимое настроение: ромашки дарят радость, одуванчик словно солнце вдохновляет оптимизмом, васильки веют нежностью небес, а любуясь колокольчиками, так и ждёшь, что они вот-вот весело зазвонят задорную мелодию.

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:53 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи.Художник Валерий Сидоров. 1 часть.

Художник Валерий Сидоров.
Художник Валерий Константинович Сидоров родился в 1952 году в городе Ярославле. В детские годы посещал изостудию, после службы в Советской Армии брал уроки у замечательного художника В.М. Щукина, а потом учился на «худграфе» в Московском Государственном педагогическом институте.

mimozochka

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:52 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фантастические пейзажи(нейросеть) от Любови Меллис.

mimozochka

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:52 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Орел(нейросеть) от Любови Меллис.

mimozochka

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:52 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Домик у моря.

Домик у моря.

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:51 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Впечатляющие работы чемпиона мира по карвингу Даниэля Баррези

Еда, помимо пропитания, способна завораживать, восхищать и вдохновлять. В руках таких художников, как Даниэль Баррези (Daniele Barresi), она выходит за рамки своей обычной кулинарной функции, становясь средством для сложного мастерства и творческого самовыражения.

Будучи чемпионом мира по карвингу, Баррези превратил эту вековую традицию в завораживающую форму искусства, оставляя зрителей в восторге от своего таланта и видения.

Родившись в скромной Италии, Баррези обнаружил свою страсть к карвингу в юном возрасте. Его путь начался с традиционных материалов для резьбы, таких как дерево и мыло, прежде чем он наткнулся на уникальный холст из фруктов и овощей.

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 20:34 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Морские пейзажи художника Натальи Токарь

Токарь (Гарагатая) Наталья - современный художник- мaринист, родилась в Харькове в 1973. С детства занималась любимым делом. Закончила харьковскую художественную школу им. Репина. Затем получила высшее художественное образование. Является членом союза свободных художников Харькова. Имеет постоянную экспозицию на харьковском и киевском городском вернисаже, в Крыму.
Любимая тематика - морские пейзажи. Наталья Токарь постоянно находится в творческом поиске, много путешествует, пишет на пленере. Не только море вдохновляет автора, в её работах находят отклик украинские пейзажи, цветы, животные. Работы находятся в частных коллекциях Украины и России, а так же в других странах мира: в Великобритании, Германии, Чехии, Израиле, Канаде, Китае и др.

Читать далее

Комментарии (1)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 18:46 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пастельная нежность. Любуемся прекрасными картинами белорусской художницы Татьяны Каштальян.

И снова прекрасные цветы. На этот раз - из Беларуси. Из автор - Татьяна Каштальян. Эта белорусская художница работает в технике сухой пастели. Она выбрала этот материал за огромные возможности, которые дает пастель

Цветущий луг. Художница Татьяна Каштальян

Чайные розы. Художница Татьяна Каштальян

Художница мастерски передает эту нежность, прозрачность лепестков, хрупкость тонких стеблей и, кажется, даже аромат цветов.

Георгины. Художница Татьяна Каштальян

Читать далее...

Понравилось: 1 пользователю

Комментарии (4)

Без заголовка

Воскресенье, 21 Июля 2024 г. 18:44 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ширмер Иоганн Вильгельм: пейзажист

default (574x700, 357Kb)

7 сентября 1807 года - 11 сентября 1863 года.

Иоганн Вильгельм Ширмер родился в Юлихе, городе в Германии, в регионе Дюрен, федеральной

земле Северный Рейн-Вестфалия.

Иоганн Вильгельм Ширмер был вторым старшим сыном переплетчика из Юлиха Иоганна Готтлоба

Ширмера.

Его младший брат был менее известным художником-пейзажистом и фотографом Филиппом

Ширмером.

В детстве Ширмер пережил осаду Юлиха, которую он позже описал в своих мемуарах.

Между 1821 и 1824 годами Ширмер прошел обучение переплетчику в мастерской своего отца и в

мастерской Иоганна Мельхиора Северина в Дюссельдорфе.

Кроме того, он начал самообучение живописи и гравюры, в которых он особенно подражал

пейзажной живописи голландских старых мастеров, таких как Якоб ван Рейсдал и Алларт ван

Эвердинген , а с 1825 года он посещал Дюссельдорфскую академию художеств , первоначально

только во второй половине дня в начальных классах Йозефа Винтергерста , а по утрам он

продолжал работать переплетчиком.

С 1826 года он стал учеником Вильгельма Шадова и Генриха Кольбе в Дюссельдорфской академии.

Под влиянием Карла Фридриха Лессинга , с которым он содержал «клуб пейзажистов», Ширмер

получил образование художника-пейзажиста.

Результатом этого стала его картина «Немецкий первобытный лес» , выставка которой в Берлине

привлекла к нему внимание мира искусства.

Картина, которую он показал в Парижском салоне в 1838 году , принесла ему золотую медаль.

Работая ассистентом преподавателя с 1834 года и профессором Дюссельдорфской академии

художеств с 1839 года, Ширмер вместе с Лессингом и Андреасом Ахенбахами основал

Дюссельдорфскую школу пейзажной живописи.

До начала 1839 года Ширмер жил в комнатах дюссельдорфского «Фридрихсбада» на

Гольтштайнштрассе, прежде чем переехать на Пфанненшоппенштрассе (Клостерштрассе).

Он предпринял поездки в Швейцарию в 1835 году в сопровождении композитора Феликса

Мендельсона Бартольди и друга художника Иоганна Генриха Шильбаха, а в 1837 году.

В 1836 году он отправился в Нидерланды.

Поездка в Нормандию , которую он предпринял по приглашению Камиля Сальо в 1836 году,

заставила его отказаться от принятого им направления изображения, в котором больший упор

делался на рисунок, и усилить акцент на цвете и тональном эффекте.

Это изменение стиля, которое стало особенно заметным с 1838 года, отразилось в таких картинах,

как «Осенний пейзаж» , «Веттерхорн» или «Юнгфрау» в Швейцарии.

Поездка в Италию в 1838–1840 годах привела его к более стилизованному и идеализирующему

направлению пейзажной живописи, часто с библейскими мотивами, которые подчеркивали его

понимание природы как откровения от Бога. [6] С августа 1839 по август 1840 года жил в Риме.

Там он вращался в германо-римских кругах , особенно в обществе Понте Молле , в «Фестивале

Серваро» которого он принял участие в апреле 1840 года.

Он также стал главой «Хорового общества художников» в Риме.

Он остался в Париже в 1850 году и на юге Франции в 1851 году.

С 1833 года и до самой смерти он был членом отделения изящных искусств Прусской академии

художеств в Берлине.

В 1854 году принц-регент, а затем великий герцог Фридрих I назначил его первым директором

недавно основанной. художественной школы Карлсруэ , продал свой дом на

Пфанненшоппенштрассе 35 (Клостерштрассе) в Дюссельдорфе и переехал в Карлсруэ.

Здесь Ширмер работал учителем у Ганса Тома , Рудольфа Эппа и Антона фон Вернера,

среди других.

В его позднем творчестве преобладает религиозная тематика, а последние картины уже не

принадлежат к какому-то определенному направлению. Они являются общим выражением

настроения или мыслей и почти демонстрируют импрессионистический стиль.

Печатная работа Ширмера объемом около 30 листов малоизвестна и подвергалась научному

редактированию.

Оно имело большое значение для художника в период его юности вплоть до 1840-х годов.

Он отдавал предпочтение офорту, но пробовал себя и в литографии.

Его офорт «Молящаяся монахиня» был создан в Дюссельдорфе в 1829 году.

В 1847 году вышло в свет его портфолио «Восемь оригинальных пейзажных офортов» , состоящее

из листов разного времени.

Наряду с Августом Вебером его характеризуют также как «идеалиста» дюссельдорфской школы.

Его влияние на студентов, которые следовали его стилю живописи, обозначено термином

«Ширмершуле».

В его честь его имя было высечено на фасаде Дюссельдорфской Академии художеств в конце

1890-х годов . Литература и выставки последних лет подчеркнули значение Ширмера для развития

немецкой пейзажной живописи XIX века. Этому также отдают должное Ширмерштрассе в

Дюссельдорфе, Карлсруэ и его родине Юлихе."

(с)

https://de.wikipedia.org/wiki/Johann_Wilhelm_Schirmer

Иоганн Вильгельм Ширмер состоит в российской номинации: "Величайшие художники

мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."

Он популярен в интернете.

Имел много учеников, ставших впоследствии известными художниками.

Картины Иоганна Вильгельма Ширмера украшают многие музеи и частные коллекции.

Они высоко ценятся на аукционах.

Мне понравились картины этого живописца.

И я решил представить творчество Иоганна Вильгельма Ширмера любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; графика, гравюра

и другое.

Стиль: дюссельдорфская школа пейзажной живописи с умеренной эволюцией в

импрессионизм (моё мнение).

Жанр: романтический ландшафтный пейзаж, иногда с фигурами, религиозная тематика и

другое.

Палитра:колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

Schirmer_Das_Geroldsauer_Tal_bei_Baden-Baden_1855 (700x491, 373Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_Sonntagmorgen (700x496, 409Kb)

1280px-Johann_Wilhelm_Schirmer_-_Italienische_Landschaft_mit_Hirten,_c._1841 (700x483, 407Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_Nach_dem_Sturm (700x475, 360Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_-_An_der_Alb_I_(mit_rastenden_Reitern)_-_Lg_58_-_Staatliche_Kunsthalle_Karlsruhe (700x550, 533Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_-_An_der_Alb_II_(mit_Badenden)_-_Lg_59_-_Staatliche_Kunsthalle_Karlsruhe (700x560, 607Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_Landschaft_am_Oberrhein (700x507, 348Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_Hintersee-bei-Berchtesgaden (700x471, 346Kb)

Johann_Wilhelm_Schirmer_Heranziehendes-Gewitter-in-der-Campagna (700x450, 312Kb)

Breaking_Waves_with_Distant_Ships_-_Johann_Wilhelm_Schirmer_-_Google_Cultural_Institute (700x469, 382Kb)

160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (2)

Без заголовка

Суббота, 20 Июля 2024 г. 22:36 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Аринушкин Андрей: акварелист

EbQWmx1JFTc (426x640, 100Kb)

Август 1964 года.

Андрей Аринушкин родился в городе Минске.

О семье сведений нет

"С самого раннего детства рисовал, в двенадцать лет начал работу над огромным рисунком -

многофигурную композицию под названием «Въезд в Новгород пленных рыцарей-крестоносцев

после Ледового побоища на Чудском озере».

Холст размером 3 х 2 метра, на которую у меня ушло 3 года работы, позволил мне поступить

в Художественное училище в Минске, которое я закончил через четыре года".

Единственное «полотно», представленное Андреем экзаменационной комиссии, открыло ему

двери в возрасте пятнадцати лет в Минское художественное училище.

В 1987 году он поступил в Белорусскую государственную академию искусств, а в 1993 году после

окончания Академии начал карьеру художника-иллюстратора с 84 страничного комикса «Ватерлоо»

для московского издательства Махаон.

В 2003 году, переехал в Париж, где продолжил работать (теперь уже)) с французскими издательствами

и галереями.

Андрей иллюстрирует детские книжки для бельгийского издательства Мижад и не забывает о своих

новых комиксовых проектах.

"С 2015 года продолжаю работать с издательствами и галереями, но живу теперь в Нормандии -

у самого синего моря!"

Андрей отождествляет себя с котом-художником и ведёт свой блог от его имени.

Кто знает, может это вечное стремление Андрея к идеалу, ведь kot-hudojnik свободней обычного

художника, независимый от чужого мнения, пушистый гражданин мира.

Андрей вернулся к привычному для российского читателя рисунку, оформив более 120

обложек фантастики и детективов для различных издательств.

В минском издательстве Харвест в 1994 году выходят «Сказки Гауфа» с 27 иллюстрациями

Андрея, в 1995 году он делает серию иллюстраций к Вальтеру Скотту.

Художников-иллюстраторов, которые «подражали» западной манере, таких как Геннадий

Спирин, Андрей Дугин, Александр Кошкин, критики постперестроечного времени называли

«непокорными», «коммерческими» и презрительно молчали о тех, кто был

«заражён вирусом BD».

Андрей Аринушкин знал, его детский комикс по мотивам сказки «Жар-птица» вряд ли найдёт

своего издателя в России, и в 1999 году увёз рисунки в Париж, где неожиданно встретил

«сценариста» Эрика Койберана.

Книгу напечатало известное французское издательство Кастерман.

Она пользуется успехом, но «маленьким гением» Андрея Аринушкина сделают две книги:

«Его Величество Нигде» – детская книжка, основанная на английской балладе про чёрного

кота, выпущенная тем же издательством Кастерман в 2001 году (название книги на русском

«Девять жизней одного кота», издательство «Серафим и София», 2010 год) и первый том

фэнтезийного комикса для взрослых «Эвен» – «Алис», увидевшего свет в 2008 году в

издательстве Даниэль Маген.

Во Франции 6 000 экз. детской книжки про кота быстро распроданы, допечатано ещё 6 000 экз.,

проданы права в США, учебное издательство Атье выпустило книжку в мягкой обложке для

школьной программы.

Белокурая Алис из комикса «Эвен» так же быстро покоряет поклонников BD, как чёрный кот

любителей детских сказок.

С 2003 года Андрей Аринушкин живёт во Франции. После выхода первого тома делает наброски

и ждёт, когда у автора «Эвена» появится вдохновение для второго тома, иллюстрирует детские

книжки для бельгийского издательства Мижад и не забывает о своих новых комиксовых проектах.

Во Франции Андрея Аринушкина называют "маленьким белорусским гением", впрочем, французы

ошибаются, Андрей "большой" и по возрасту, и по росту, и по степени таланта.

Андрей рисует без натуры, без компьютера и прочих приспособлений.

Впрочем, одно приспособление у него есть, это световой стол.

Но это, инструмент всех, кто рисует комиксы.

Андрей пользуется этим инструментом, чтобы посмотреть, насколько он криво нарисовал,

перевернув изображение.

Недавно вышла очередная его рисованная книга, по его же сценарию.

Первыми фрагмент этой работы, комикс “Иллейн”, увидели именно в России и на русском.

Часть комикса была опубликована ежегодном сборнике “Изотекст”.

Его нельзя назвать исключительно фурри-художником (художественные работы, темой которых

являются антропоморфные (очеловеченные) животные) — это лишь одна из граней его поистине

блистательного творчества. В числе его работ о животных — серия акварелей про добродушного

кота-художника. Также создал великолепные иллюстрации для книги о девяти жизнях кота.

(с)

https://vk.com/wall-161879527_584

https://fantlab.ru/art997#:~:text=%D0.

https://www.livemaster.ru/topic/120281-kot-hudozhnik-andreya-arinushkina

Андрей Аринушкин о себе: "Когда я засыпаю, то вижу своих персонажей во сне.

Именно они заставляют меня делать все новые и новые зарисовки."

Он не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярен в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями и издательствами.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Пишет детские книги учит писать акварели всех желающих.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Андрея Аринушкина любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, рисунок, графика,

иллюстрация.

Стиль: магический реализм, фэнтези, иллюстрация (моё мнение).

Жанр: иллюстрации к комиксам, фэнтези, пейзажи и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

20.

По мотивам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 20 Июля 2024 г. 19:32 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Часы.(нейросеть) от Любови Меллис.

Часы.(нейросеть) от Любови Меллис.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 20 Июля 2024 г. 19:31 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Царь зверей-Лев. (нейросеть) от Любови Меллис.

Царь зверей-Лев. (нейросеть) от Любови Меллис.

Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 20 Июля 2024 г. 19:23 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветы.Художник Жанна Перминова.

Цветы.Художник Жанна Перминова.
Елена Владимировна Перминова (Кузнецова) родилась 13 марта 1960 г. в Эстонии, в небольшом шахтерском городке Кохтла-Ярве. В детстве она училась в детской художественной школе города Йыхви, где и получила свои основные художественные навыки. Хотя рисовала Елена, по ее словам, всегда - наверное, поэтому у нее не возникло вопроса, куда поступать. Вначале она закончила реставрационное училище №61 в Санкт-Петербурге (тогда, конечно, Ленинграде), потом - художественно-графический факультет педагогического университета имени А.И. Герцена.

Елена Перминова: Меня очень привлекает солнечный свет в цветах, который я и пытаюсь передать на своих картинах. В нашем северном крае солнца бывает не очень много, оттого я, видимо, и ловлю каждый его луч. Еще именно в цветах для меня - гармония. Мне часто пишут, что в моих букетах много нежности. Да, пожалуй, я и хочу передать свет, нежность, любовь, красоту, тихую радость.

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 19:42 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи Андрея Никитина.

Никитин Андрей Александрович (Андрей Ковровский)

родился в 1972 году. Закончил Владимирский политехнический институт. Рисунком и живописью занимался частным образом. Работал в местной газете дизайнером – верстал и выполнял иллюстрации. Пишу в жанре пейзажа, натюрморта и портрета. Родной г. Ковров расположен по соседству центрами древнерусского искусства, городами: Владимир, Суздаль, Муром. Всю сознательную жизнь занимаюсь творчеством. Участвовал в различных городских и областных выставках. Многие картины находятся в частных коллекциях, в том числе и за рубежом. В настоящее время являюсь участником творческой группы художников на предприятии ОАО «завод имени В.А.Дегтярева» - пишу картины, которые презентуются делегациям, гостям нашего завода и города.

Читать далее

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 19:41 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Забавные зверушки (нейросеть) от Veronica Minozzi

Забавные зверушки (нейросеть) от Veronica Minozzi

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 19:33 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Такаши Акасака (Takashi Akasaka).

Читать далее

Комментарии (0)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 19:32 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Очень красивые летние пейзажи в живописи художника из Донецка Владимира Куликова.

Уважаемые читатели, сегодня для вас знакомство с великолепным творчеством замечательного художника Владимира Куликова — известного донецкого живописца, воспевающего красоту и величие родной природы.

"Теплый вечер".

"У озера."

Читать далее...

Комментарии (4)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 18:35 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Аврамидис Василис: архитектурный симовлизм

Vasilis_Avramidis_Zhivopis_arkhitektura_sled_cheloveka_i_priroda_1 (700x359, 244Kb)

1981 год.

Василис Аврамидис родился в Греции.

О семье и детстве сведений нет.

Выросший в небольшом городке в Греции в 80-х и 90-х годах, Василис сначала получил степень

бакалавра изящных искусств в Университете Аристотеля в Салониках, прежде чем отправиться

в лондонскую Центральную школу Святого Мартина для получения степени магистра;

на самом деле, он приписывает Лондону многие из влияний, которые до сих пор являются частью

его творчества.

« За это время я так много узнал об искусстве и о себе как о художнике. Лондон и его окраины

по-прежнему являются крупнейшим источником вдохновения, который я использую в своих

живописных средах », — делится Василис.

Для большинства художников создание искусства — это то, что заложено в их химическом составе.

« Я всегда считал рисование и живопись способом осмысления окружающего меня мира, а также

средством побега », — говорит греческий художник Василис Аврамидис, создатель захватывающей

серии картин под названием « Археология курорта», «Окраина» и «Комбайн».

На сегодняшний день его творения, в основном написанные маслом на холсте, были выставлены с

большим признанием критиков на персональных и групповых выставках по всему миру, таких как

Art Athina в Афинах, Slete Gallery в Лос-Анджелесе и Saatchi Gallery в Лондоне.

Его работы - это работы с задумчивыми тонами, охватывающие темы и внутренние движения

настолько точные, что они привлекают зрителей со всего зала, умоляя обратить на себя внимание,

словно живой, дышащий объект.

"Это картины невозможных пейзажей, которые трансформируются в "места" присутствием

человеческого знака, которым, в данном случае, является архитектура или ее фрагменты ", -

делится Василис, когда мы спрашиваем его о мыслительном образе, стоящем за его сложными

мазками.

"Я пытаюсь создавать среду, заряженную ожиданием и пустотой, неоднозначные места с чувством

цели, которая пока неизвестна, или пейзажи, которые создают паузы, не синхронизированные с

остальным миром.

Греческий мастер черпает вдохновение в механике видеоигр, где игровой процесс может

доминировать над повествованием.

Он интересуется минималистичной архитектурой и художественной литературой, как каналами для

решения реальных проблем.

Также увлекается живописью голландского натюрморта 17-го века, голливудскими фильмами,

экспрессионистскими искажениями, научной фантастикой, пародией и мифологией.

Работы Аврамидиса публиковались в Metro (Великобритания), Sunday Telegraph (Великобритания),

журнале Idol (Великобритания), Hi Fructose (Лос-Анджелес), Rooms Magazine (Великобритания),

Juxtapose Magazine, Yatzer, Beautiful/Decay, Arrested Motion и многих других изданиях.

Аврамидис также вошел в шорт-лист премии Salon Art Prize 2011 года.

Его работы выставляются на международных выставках и находятся в коллекциях Лондонского

университета искусств и частных коллекционеров в Великобритании, Греции, США, Австралии

и Японии.

(с)

https://www.yatzer.com/vasilis-avramidis

https://thecontemporarylondon.com/vasilis-avramidis/

Василис Аврамидис не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в интернете.

Имеет личный сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Его картины привлекли моё внимание своей оригинальностью.

И я решил представить творчество Василиса Аврамидиса любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Символизм с архитектурным компонентом (моё мнение).

Жанр: символический архитектурный пейзаж с некоторым влиянием средневековой

живописи (не только моё мнение).

Палитра: колоритная, мрачноватая, с преобладанием тёмного фона и неярких

красок.

Вернисаж прилагается:

Vasilis-Avramidis_13 (1) (467x700, 222Kb)

s1_vasilis_avramidis_a_few_minutes_yatzer (1) (525x700, 453Kb)

f10_vasilis_avramidis_the_edge_yatzer (512x700, 403Kb)

f6_vasilis_avramidis_landlord_yatzer (525x700, 345Kb)

Vasilis-Avramidis_Elevator (700x700, 368Kb)

Vasilis-Avramidis_Rooms (697x700, 341Kb)

p2_vasilis_avramidis_domestic_wind_yatzer (700x521, 458Kb)

f3_vasilis_avramidis_guest_yatzer (700x509, 387Kb)

p4_vasilis_avramidis_keepsake_yatzer (700x466, 315Kb)

f7_vasilis_avramidis_long_season_yatzer (700x509, 328Kb)

f8_vasilis_avramidis_passage_yatzer (700x519, 333Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (1)

Без заголовка

Пятница, 19 Июля 2024 г. 12:19 + в цитатник
Это цитата сообщения Люба47 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЭТОГО НЕ МОЖЕТ БЫТЬ! ФАНТАСТИЧЕСКИЕ, СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКИЕ и ПАРАЛЛЕЛЬНЫЕ МИРЫ на картинах художника ЯЦЕКА ЙЕРКИ

Картина художника Яцека Йерки / Jacek Yerka под названием " Очень дешевые авиалинии " 2011

Для того, чтобы создать эту обзорную публикацию, мне пришлось перебрать 400 работ от польского художника-иллюстратора Яцека Йерки, и лишь тогда я смог предложить вам в этом обзоре немного более сорока картин, которые показались мне наиболее фантастическими, интригующими и интересными для вас...

Картина художника Яцека Йерки / Jacek Yerka под названием "Календарь с яблоней " 2012 год

В качестве саундтрека к данной публикации я рекомендую вам включить при просмотре композицию французского музыканта и мультиинструменталиста Жана-Мишеля Жарре под названием " Geometry Of Love " / " Геометрия любви"

Видео с сайта www.YouTube. com, канал Jean Michel Jarre

Читать далее

Понравилось: 1 пользователю

LiveInternetLiveInternet

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Сообщества

-Статистика

Дневник Мона_Лизавета

Перейти к полной формеБыстрая запись

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Цветущий луг. Художница Татьяна Каштальян

Чайные розы. Художница Татьяна Каштальян

Художница мастерски передает эту нежность, прозрачность лепестков, хрупкость тонких стеблей и, кажется, даже аромат цветов.

Георгины. Художница Татьяна Каштальян

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка